Nuevo curso de arte creativo infantil pintura de escaleras 34 años

① ¿Es bueno que los niños de tres o cuatro años aprendan arte creativo?

Los beneficios de que los niños aprendan pintura (1)

Niños pequeños Ha sentido curiosidad por todo lo nuevo desde pequeño, y especialmente tiene un gran interés por la pintura. Desde el inicio de su etapa del graffiti, ha demostrado que tiene un profundo interés por la pintura. . Además, dibujar es beneficioso para los bebés y los niños sin causar ningún daño. Educar a los niños para que dibujen desde una edad temprana está más allá de nuestra imaginación. En resumen, ¡son muchas las ventajas!

1. Aprenda a dibujar y ejercite la capacidad de percepción de su hijo.

Las clases de pintura tienen cada día nuevos contenidos. Pintar debe ser la actividad más cercana y directa para que los niños lleguen al mundo objetivo. Los niños que dibujan se especializarán en diferentes métodos de observación bajo la dirección del maestro todos los días y harán observaciones y descripciones deliberadas de diferentes cosas. A medida que pasa el tiempo, el niño observará las cosas que lo rodean de manera más completa y cuidadosa, y sus sentimientos se volverán cada vez más sensibles. En otras palabras, las capacidades de percepción de los niños son cada vez más fuertes, es decir, se vuelven cada vez más inteligentes.

2. Aprenda a dibujar y practique la habilidad práctica de los niños.

La práctica ha demostrado que hacer algo con las manos juega un papel insustituible para descubrir el talento potencial y la sabiduría infinita de los niños. En la enseñanza de pintura y manualidades, los niños utilizarán sus propias manos para entrar en contacto con diversas herramientas y materiales como diferentes bolígrafos, colores, papeles, etc., y dominar las respectivas características y características de estos materiales durante los ejercicios de pintura y producción. . Diferentes usos, quizás solo en la sala de arte, los niños realmente pueden usar sus manos para crear sus propias obras de arte de forma independiente.

3. Aprender a dibujar puede aumentar el conocimiento de los niños en todos los aspectos.

Cada vez que se dibuja un cuadro, cada vez que implica un nuevo contenido pictórico, los niños no sólo deben observar con precisión la forma y el color del objeto, sino también comprender cuidadosamente la estructura y características de cada cosa, y analizar su apariencia, las razones de la formación de características y prever audazmente posibles cambios es la única manera de dibujar obras exitosas. El alcance de las explicaciones en las clases de arte cubre una amplia gama de arte, literatura, ciencias naturales, filosofía, ética y diversos sentidos comunes en la vida. Por lo tanto, la clase de arte realmente puede usarse como un libro en línea muy interesante

4. Aprender a dibujar cultiva la imaginación y la creatividad de los niños.

El arte puede ser el único tema donde nunca hay repeticiones aburridas ni reglas fijas. El arte siempre tiene nuevos temas, nuevos contenidos y nuevos métodos. Siempre requiere intentos constantes, sentimientos constantes y una búsqueda constante de los propios conceptos y métodos únicos de expresión; este hábito de pensamiento creativo debe desarrollarse desde una edad temprana. Sólo cuando una especie de pensamiento excelente se convierte inconscientemente en tu propia conciencia podrás ser verdaderamente creativo.

5. Aprender a dibujar cultiva la capacidad de los niños para pensar y trabajar de forma independiente.

Cuando los niños pintan, necesitan preparar sus propias herramientas de pintura, encontrar materiales de pintura y todo el proceso, de principio a fin (ya sea práctico o usa tu cerebro), se realiza de forma completamente independiente y Nunca podrá ser igual a los demás. En cierto sentido, en la infancia de los niños, ninguna actividad se puede comparar con la pintura para entrenar el pensamiento y el trabajo independientes.

Beneficios de que los niños aprendan a dibujar (2)

1. Cultivar habilidades de observación meticulosa y pensamiento racional.

Esta es la función más básica de la educación pictórica. Cuando los niños crecen, el mundo exterior es nuevo para ellos y la curiosidad puede hacer que se interesen por todo lo que hay en el mundo. Y esta es la fuente de motivación para la pintura infantil. Les gusta representar las cosas nuevas que ven a sus ojos a través de sus pinceles. Para una cosa pequeña, los niños necesitan descubrir su composición estructural más específica y sus cambios de color más ricos a través de su propia observación, para poder representar la belleza más esencial y expresiva de la cosa. Este método de observación también puede mejorar en gran medida el pensamiento racional y las capacidades de razonamiento lógico.

Esto tendrá ciertos beneficios para los niños sin importar qué materias estudien en el futuro.

2. Cultivar una rica imaginación y creatividad.

En el proceso de aprendizaje de la pintura, se pueden crear subjetivamente muchas formas y combinaciones de colores según las preferencias de los niños. Esto le da a su imaginación y creatividad una buena plataforma de entrenamiento. A medida que los niños crecen, pueden tener un espacio más amplio para la imaginación porque no están restringidos por muchas restricciones sociales. Esto puede producir muchas formas de imaginación libre. Esta es una ventaja que los adultos no tienen. Los profesores y los padres sólo necesitan animar y guiar a sus hijos. Este punto puede parecer contradictorio con el primero, pero no lo es. En primer lugar, depende de lo que se esté dibujando y, en segundo lugar, depende del nivel de comprensión del niño. Si se trata de un boceto, primero deje que el niño observe atentamente y trate de ser fiel al objeto original. Sobre la base de captar con precisión el dibujo del cuerpo vivo, déjele que pruebe la deformación y varios cambios libres. Algunas son pinturas puramente imaginarias, pero en realidad los diversos elementos de modelado en dichas pinturas imaginarias se derivan de observaciones ordinarias de los niños.

3. Cultivar una mayor calidad estética.

Este es un nivel superior para que los niños aprendan a pintar. Sin embargo, también es el que requiere un cultivo menos deliberado. Mientras los niños aprendan a observar emocionalmente las cosas que los rodean y estén constantemente expuestos a diversas obras de arte y formas artísticas hermosas, su alfabetización estética mejorará naturalmente. Llevar a tus hijos a más actividades y experiencias en ambientes bellamente decorados, como los de IKEA, aumentará naturalmente su sensibilidad a las formas y los colores. Es necesario tener la oportunidad de dejar que sus hijos lean algunas pinturas de maestros y visiten galerías de arte. Al mismo tiempo, también deberías estar expuesto a más bellas artes en diversas categorías, como películas, música, danza, etc.

Beneficios de que los niños aprendan a dibujar (3)

1. Es beneficioso para el desarrollo del cerebro derecho.

Según las investigaciones, la mitad izquierda del cerebro humano es responsable del pensamiento abstracto, mientras que la mitad derecha procesa la información general de la imagen. En la actualidad, algunos padres y profesores conceden gran importancia a contenidos educativos como las palabras y los números, que sobrecargan el cerebro izquierdo de los niños y ejercitan insuficientemente el derecho. Este fenómeno es perjudicial para el desarrollo normal y armonioso de los niños pequeños. La educación artística utiliza ideas interesantes y novedosas para inspirar e inducir a los niños a percibir las formas y estructuras de las cosas, principalmente a través de la imaginación y el pensamiento de imágenes, lo que favorece el desarrollo del cerebro derecho.

2. Ejercita la coordinación y mejora la creatividad.

La educación artística también requiere que los niños utilicen sus manos y su cerebro al mismo tiempo, como la producción hecha a mano, mediante operaciones manuales, se pueden ejercitar los pequeños grupos de músculos de los niños para coordinar los dedos y las muñecas y promover la coordinación. las capacidades de control y ajuste del cerebro, y mejorar las capacidades cognitivas de los niños, la flexibilidad y precisión del movimiento, como cortar y pegar "peces dorados", los niños primero cortan el papel de colores impreso con círculos, semicírculos y triángulos a lo largo de las líneas, luego deletrean las líneas. diferentes posturas del pez dorado sobre el papel, y finalmente lo pegamos dibujando la boca y los ojos. Con ejercicio regular, los niños tendrán ideas audaces, desarrollarán aún más su inteligencia y mejorarán su creatividad

3. Pintar es una forma eficaz de cultivar la curiosidad.

Las personas a las que les gusta pintar generalmente tienen una gran curiosidad. Les gusta prestar atención a cosas a las que la gente común desdeña prestar atención y, a menudo, cubren una amplia gama de temas, como viajes, aventuras, arqueología, fotografía, folklore, artes diversas, etc. etc., desde el trabajo hasta todos los aspectos de la vida. Estos ricos intereses y pasatiempos asociados no sólo pueden enriquecer enormemente la vida espiritual de una persona, sino también ampliar el espacio de desarrollo de una persona y mejorar su competitividad social. Por lo tanto, el arte puede utilizarse como un gran avance y un punto de entrada para cultivar los intereses amplios de una persona. La curiosidad es la fuerza impulsora del éxito profesional de una persona. Si la curiosidad de una persona desaparece, su corazón envejecerá, ya no podrá hacer ningún progreso y su habla y comportamiento se volverán vulgares. Sin duda, la pintura es una forma eficaz de cultivar la curiosidad de los niños y también es una forma eficaz de mantener la inocencia infantil y la vitalidad juvenil de las personas.

4. La pintura tiene una función de entretenimiento para los niños.

El entretenimiento es la naturaleza del niño y su derecho. Sin suficiente entretenimiento, los niños no pueden desarrollarse física y mentalmente de forma saludable. La pintura es una de sus formas favoritas de entretenimiento, y también es la más segura, económica, noble y beneficiosa para la salud física y mental.

5. La pintura puede mejorar el desarrollo de la memoria de las personas.

A través de las actividades pictóricas emergen en el cerebro humano imágenes, escenas y detalles, lo que sin duda contribuye al sano desarrollo de la memoria humana.

6. La pintura puede cultivar el espíritu innovador y el pensamiento divergente.

Cultivar a los estudiantes para que encuentren múltiples soluciones a un problema y métodos con valor original es la mejor educación y el propósito de la educación. El arte puede cumplir esta misión de la manera más sencilla y eficaz, con sólo una hoja de papel y un bolígrafo.

② Cómo desarrollar la capacidad pictórica de un bebé de 34 años

La pintura es una parte importante de la educación estética y un contenido importante de la educación infantil desde entonces. eran jóvenes. Garabateaban como una actividad de juego libre. Puedes pintar como quieras, sin restricciones. Las actividades artísticas están exactamente en línea con la naturaleza de los niños. No solo cultivan la capacidad estética, la capacidad de apreciación y la capacidad de expresar la belleza de los niños, sino que también reflejan la naturaleza de los niños. A través de las actividades artísticas, las cosas objetivas se pueden expresar y promover vívidamente. El pensamiento, las emociones, etc. de los niños, el desarrollo en todos los aspectos y el interés son muy importantes en las actividades de pintura. La práctica ha demostrado que "el interés es el mejor maestro sólo si permite que los niños lo experimenten personalmente y sientan la diversión infinita que brindan las actividades artísticas". Para ellos, los niños pueden interesarse por el arte. Sólo cuando los niños están interesados ​​en las actividades pueden tener el deseo de pintar y mejorar sus habilidades de pintura más rápidamente. Sin embargo, cómo aprovechar el interés potencial de los niños por la pintura requiere que nuestros maestros continúen investigando y descubriendo. . Como profesores de jardín de infancia, ¿cómo debemos formar a los niños interesados ​​en la pintura?

1. Crear un espacio de actividades con un ambiente artístico para estimular el interés de los niños por la pintura.

Mejorar la sensibilidad de los niños hacia la belleza es el requisito previo para estimular el interés de los niños por la pintura. El interés de los niños por cosas nuevas suele basarse en imágenes visuales muy directas. Por lo tanto, crear algunos entornos inmersivos para los niños puede hacer que los niños se involucren más en las actividades. Los profesores, ante todo, son los creadores del entorno y no sólo deben preparar los materiales necesarios. para los niños Se deben utilizar los materiales, pero también se debe crear el ambiente, el ambiente y la atmósfera para pintar para que los niños puedan empezar a pintar con interés. En particular, la decoración de las paredes y el diseño de cada área deben prestar atención a los cambios de imagen del concepto. El contenido de la imagen es vívido, los colores son brillantes y coordinados y son infantiles. Por ejemplo, las escenas de la caricatura "Las aventuras de la pequeña carpa" hacen que los niños se sientan como si estuvieran en la caricatura y el sentido de la realidad realza la diversión de toda la actividad. El rincón de arte en el área de actividades debe usarse como plataforma para que los niños escriban y dibujen. Cuando los niños dibujen con bolígrafos, simplemente deténgalos y prepárelos con pintura, papel y bolígrafos, y déjelos pintar todo lo que quieran. Con este tipo de atmósfera, los niños pueden observar y apreciar la belleza en cualquier momento, lo que puede potenciar aún más su interés por la pintura.

2. Utilizar técnicas de enseñanza diversificadas para movilizar el interés de los niños por la pintura.

(1) Cultivar el interés de los niños por la pintura mediante la combinación de juego y pintura.

Antiguo Platón de Grecia dijo: "Si se utiliza la compulsión y el entrenamiento estricto como forma para que los jóvenes estudien diligentemente y, en cambio, el método principal es guiar sus intereses, inevitablemente estarán motivados y no podrán detenerse. Es la naturaleza de los niños". Les encanta jugar, y a menudo proponen "jugar" y siempre piensan en "jugar", debemos aprovechar esta característica al máximo para que los niños aprendan conocimientos artísticos y habilidades en el entretenimiento y el juego. Se deben diversificar los contenidos y métodos educativos y se deben utilizar algunos juegos interesantes en el proceso de mirar, pensar, dibujar, hacer y jugar. Como un "jarrón" pintoresco, la maestra sostiene un bolsillo con un jarrón y deja que los niños lo toquen con los ojos cerrados para sentir su forma y estructura. Luego, los niños diseñan el jarrón basándose en su imaginación y analizan los principios estructurales. el jarrón y comentar el plan de diseño, esta clase de pintura se completó fácilmente. Deje que los niños pinten mientras juegan, jueguen con imágenes y se diviertan jugando con imágenes, lo que mejora enormemente el interés de los niños y estimula el deseo de crear. Estas actividades de pintura se basan en el propósito, la tarea y el juego. Los niños están muy interesados ​​en ellas y el efecto de enseñanza también es muy bueno. Deje que los niños acepten inconscientemente las habilidades de pintura de forma natural durante el juego.

(2) Centrarse en enriquecer la experiencia de vida de los niños y movilizar su entusiasmo por la pintura.

Una nueva experiencia de vida puede estimular el deseo de los niños de crear.

A algunos niños les encanta dibujar la misma imagen, que nunca cambia. Con el tiempo, es fácil formar ciertos conceptos o patrones, lo que afectará la mejora de su nivel de pintura. Para estos niños, primero deben enriquecer su experiencia de vida. ayudar a los niños en Una forma importante de crecer en el mundo del arte es llevar a sus hijos con más frecuencia a escalar montañas, nadar e incluso comer, cepillarse los dientes, etc., lo que se puede decir que es la fuente de enriquecimiento de los niños. Sentido de la pintura Sólo a través de la experiencia personal los niños pueden dibujar imágenes vívidas. Las obras emocionales no solo amplían sus horizontes y aumentan su conocimiento, sino que también cultivan su hábito de observar y descubrir la belleza de la vida y cultivar su sentimiento de belleza.

(3) Elija contenido rico e interesante para despertar el interés de los niños por la pintura.

El interés y la curiosidad son los precursores del interés. Por ello, debemos trabajar duro en la selección de materiales, y elegir temas que resulten familiares, interesantes y muy atractivos para los niños en función de sus características de edad, aficiones y características de la pintura. Por ejemplo, si a los niños les gustan los personajes de dibujos animados, los juguetes, etc., pueden mirar CD y contar historias para despertar el interés de los niños, encadenar el contenido de las pinturas en historias y seguir la historia para comenzar a pintar, lo que puede aumentar el interés de los niños en la pintura. . Estos son temas que interesan a los niños pequeños y a los que son receptivos.

Es natural que a los niños les guste jugar con arcilla y rasgar papel. También se puede combinar con trabajos manuales y pintura. No persigue el efecto del trabajo como actividades puramente de pintura, sino que se centra en el. Diversión de la operación práctica, que atrae naturalmente a los niños pequeños. Me gusta la percepción de los objetos que obtienen los niños a través de las actividades de amasar arcilla, rasgar o doblar y pegar, lo que también les ayudará a expresar el objeto al pintar. Por ejemplo: antes de usar un hisopo de algodón para dibujar "Chuan'erhong", corte el papel y péguelo de manera ordenada. Al pegar, los niños tendrán una percepción de las formas de las flores y luego les resultará fácil dibujar.

3. Utilice un lenguaje vívido para movilizar el interés de los niños por la pintura.

En general, a los niños les interesa la pintura, pero no durará mucho, por lo que es necesario utilizarla en la enseñanza. Estimular y cultivar continuamente el interés de los niños en las actividades artísticas a través de diversos métodos. En primer lugar, los profesores deben utilizar un lenguaje vívido para estimular el interés de los niños en las actividades artísticas. El uso inteligente de un lenguaje vívido puede desempeñar un papel decisivo en la enseñanza del arte. El lenguaje infantil puede crear fácilmente una mentalidad de juego relajada y feliz en los niños, haciéndolos dispuestos a participar. También puede convertirse en un medio eficaz para desarrollar el pensamiento de los niños. Por ejemplo, cuando lleve a los niños a actividades al aire libre, guíelos para que hablen con árboles grandes y flores pequeñas: "Árbol grande, árbol grande, eres tan alto, ¡déjame dibujarte un retrato! ¡Estas interesantes palabras harán que los niños sean invisibles!" Sólo generando interés por la pintura las actividades artísticas pueden volverse relajadas y agradables, y lograr el doble de resultado con la mitad de esfuerzo.

4. Cambie constantemente la ubicación de pintura, la posición de pintura de los niños y los materiales de pintura de los niños para mejorar el interés de los niños en la pintura.

Los niños se aburrirán si pintan a menudo con un solo método de pintura. Por lo tanto, se debe prestar atención a cambiar constantemente la ubicación de la pintura y la ubicación de la pintura de los niños para aumentar el interés de los niños en la pintura, como pintar al aire libre. Al pintar en interiores, las mesas se combinan y todos forman un círculo, a veces de pie, en cuclillas, etc. No importa qué método se utilice, siempre que se comprendan las características de la pintura de los niños y se movilicen sus intereses, podrán pintar en serio, la disciplina en el aula se relajará, vivirán sin caos y se lograrán los mismos buenos resultados. . Además, a los niños pequeños les gusta mucho pintar en grupo. Te sentirás muy feliz cuando puedas ver claramente los resultados de tu cooperación con tus hijos en una hoja de papel grande. Durante el proceso de pintura se mostraron muy interesados ​​y cada uno buscó su propia posición en el papel. Esto no sólo mejora el interés de los niños por la pintura, sino que también mejora la conciencia colectiva.

La búsqueda de la diversidad y la curiosidad son otras características psicológicas importantes de los niños pequeños. Los materiales de pintura sin cambios harán que los niños se aburran. Los pasteles al óleo y los bolígrafos de acuarela tienen una única forma de pintura, y los niños carecen de la capacidad de combinar y utilizar alternativamente una variedad de herramientas de pintura, y las imágenes son monótonas. Por lo tanto, se utilizan una variedad de herramientas de pintura, como pinturas de separación de agua y aceite, pinturas de frotamiento, impresiones en polvo, impresiones físicas, pinturas en rayado, pinturas en tinta, etc. Estas formas de pintura son fáciles de aprender para los niños, tienen colores brillantes y buenas efectos y puede permitir que los niños experimenten la alegría del éxito.

Al diseñar actividades artísticas, el uso de expresiones interesantes no sólo hará que las imágenes sean ricas y coloridas, sino que también facilitará que los niños se interesen por la pintura.

5. Permitir que los niños imaginen libremente, creen con audacia y aumenten su interés por la pintura

Las actividades artísticas son un juego para los niños y una actividad para expresarse con la ayuda de los bolígrafos. Método También es una forma especial que expresa su actitud hacia la comprensión de las cosas objetivas. En las actividades artísticas, se necesita la imaginación y la creatividad de los niños, y se debe estimular la capacidad creativa activa de los niños en las actividades de pintura. En el pasado, las clases de pintura solo se centraban en el efecto de enseñanza. Las pinturas de los niños se basaban principalmente en pinturas proposicionales. Los niños dibujaban de acuerdo con las enseñanzas del maestro y seguían la pintura de la calabaza para dibujar el mismo contenido, forma y color que la demostración del maestro. . Hacerlo inevitablemente suprimirá la creatividad de los niños. A largo plazo, no solo hará que los niños pierdan interés en la pintura, sino que también puede sofocar el talento artístico que acaban de mostrar. Por lo tanto, los maestros deben observar cuidadosamente y comprender los intereses de los niños durante las actividades de pintura de propuestas. Si encuentran contenido que les interese a los niños, orientelos para que creen con valentía de acuerdo con sus propios intereses, como por ejemplo: dibujar "mi manita" y dejar que los niños en el. Base para dibujar tus propias manitas, imagina y crea con valentía, y agrega un conejito, un árbol grande, etc. a la forma de las manos. También puedes proponer algunas pistas en la enseñanza como punto de partida para el pensamiento de los niños, para que puedan ampliar su imaginación y crear con audacia, a fin de desarrollar mejor el entusiasmo de los niños por la pintura.

6. Utilice más estímulo y menos críticas para cultivar la confianza en sí mismos de los niños al pintar.

Los niños necesitan estímulo y aprecio. Cuando pintan, las palabras de agradecimiento oportunas del maestro pueden convertirse en la motivación para que los niños aprendan más. Un estímulo rápido y adecuado puede cultivar y mejorar su interés, desarrollar y consolidar su confianza en sí mismos. Cuando enseñe a los niños a pintar, debe intentar decir palabras de afirmación y aliento, como "Muy bien, el color es muy bonito o "Será mejor si..." para ayudar a los niños a desarrollar su interés y confianza en". pintar. Trate de evitar palabras acusatorias tanto como sea posible, como "¡Es feo, eres tan estúpido!" Esto puede fácilmente disminuir la autoestima y el entusiasmo de los niños y hacer que pierdan interés en las actividades artísticas.

7. Apreciación: evalúe las obras de los niños y estimule el interés de los niños por la pintura.

Todos esperan que los resultados de sus esfuerzos sean reconocidos por los demás. Los niños pequeños no son una excepción. No podemos simplemente utilizar "similitud o diferencia", "bueno o malo" como criterios para evaluar el trabajo de un niño. Los niños tienen una gran imaginación y creatividad, y los maestros deben comprenderlas y utilizarlas plenamente. Para comprender la inocencia infantil, apreciarla desde la perspectiva de los niños, sin buscar la perfección, se debe prestar atención a descubrir los pensamientos y emociones de los niños que cada línea, gráfico y color de la imagen puede transmitir, apreciar las creaciones de los niños poco a poco, y brindar oportunidades. Deje que los niños compartan y se comuniquen para que puedan comunicarse más. Por ejemplo, exponer obras de niños les permite apreciarse y evaluarse unos a otros y, al mismo tiempo, mejorar sus capacidades de evaluación. Cada niño tiene su propia personalidad única y sus pinturas también tienen características distintivas. Algunas obras sólo pueden ser entendidas y explicadas claramente por el niño. Por lo tanto, al evaluar las obras de arte de los niños, los maestros deben respetar a los niños y ser buenos descubriendo las obras de arte. Obras de arte infantiles. La esencia del trabajo es mostrar una actitud de aceptación y elogio. Sólo así será posible comunicarse con los niños después de recibir la afirmación del maestro, se potenciará la confianza en sí mismos de los niños y aumentará su interés. también aumentar.

En los tiempos modernos, donde la civilización espiritual está muy desarrollada, la pintura ha sido reconocida como un medio ideal para cultivar talentos pioneros. Se puede observar que no se puede ignorar el cultivo del interés de los niños por la pintura. Si se concentra en cultivar el fuerte interés de los niños por aprender durante la primera infancia, los beneficiará durante toda su vida.

③ ¿Qué edad tiene el arte creativo para los niños?

En sentido amplio. Los cuadros realizados por niños antes de los diez años se denominan cuadros infantiles.

En un sentido estricto, las pinturas creativas de los niños se llaman pinturas infantiles. Mientras los niños de esta edad beban de su propio corazón, tendrán las características psicológicas y fisiológicas básicas de los niños. Por eso, normalmente lo llamamos "pintura infantil". A los adolescentes de algunas zonas extranjeras desarrolladas, como Estados Unidos y Japón, les gusta dibujar pinturas creativas de niños, que por supuesto también se consideran pinturas de niños.

Hay un límite de edad para las pinturas infantiles, pero no hay límite de edad. Las pinturas infantiles de diferentes edades tienen ciertas diferencias en los requisitos de pintura. Ya sean graffitis divertidos, pinturas imaginativas, pinturas proposicionales o bocetos, siempre que sean creatividad de los niños y expresen sus propios intereses, son pinturas de niños. Por otro lado, todos los dibujos simples, dibujos animados, dibujos copiados, dibujos de viejecitos y dibujos de adultos pequeños en los que predominan los adultos no pueden al menos considerarse dibujos típicos de niños.

④ ¿Cómo se organizan generalmente los cursos de arte para niños?

En términos generales, las clases de arte para niños se dividen en clases según la edad, porque los niños de diferentes edades tienen diferentes habilidades para sostener bolígrafos y comprender. Todos son diferentes, por lo que lo más razonable es dividirlos por grupo de edad. El segundo es el contenido del curso. Tome el curso de Hua Lala, por ejemplo. Las clases de arte cada semana tendrán diferentes temas, incluido el dibujo de animales, plantas y edificios, así como diferentes métodos de pintura, como la separación con agua y el óleo. métodos, etc., así como contenidos que combinan arte y divulgación científica, como cursos temáticos de museos, etc. En definitiva, después de este período, he entrado en contacto con muchos conocimientos de arte, métodos de pintura, etc., y He aprendido más que solo pintura y muchos conocimientos artísticos.

⑤ ¿A qué edad es adecuado que los niños aprendan el arte creativo?

Como sugiere el nombre, el arte creativo se basa principalmente en la creatividad y estimula la imaginación y el pensamiento de imágenes de los niños. Es solo graffiti, por lo que los niños pueden aprenderlo a una edad temprana, pero personalmente creo que es mejor esperar hasta los 4 años para aprenderlo. Al aprender, no es necesario enseñar a los niños con el dibujo de los adultos. Pensando, debe prestar atención a la diversión de enseñar y cultivar el sentido de la belleza de los niños, para que se pueda lograr el propósito de la educación estética de los niños.

⑥ Cómo dividir la pintura infantil en grupos de edad

En términos de edad, la pintura infantil generalmente se divide en cuatro etapas: entre el año y medio y los cuatro años es la etapa del graffiti, y de cuatro a siete años es la etapa simbólica. El período de siete a nueve años es el período expresivo, y el período de nueve a doce años es el período realista.

1. Periodo del graffiti: Durante el periodo del graffiti casual, cuando el niño acaba de aprender a sostener un bolígrafo, sentirá curiosidad por descubrir que puede dibujar una variedad de líneas con un bolígrafo, lo que parece Ser similar a otros juegos diferentes. Incluso usan bolígrafos para pinchar, pinchar, golpear, picar, señalar y dibujar en el papel, y lo utilizan como entretenimiento para obtener una sensación de satisfacción.

El graffiti empezó como una acción descontrolada y sin intención alguna, pero pueden encontrar una especie de pasión en este juego.

2. Período simbólico: después de que los niños hagan graffiti durante un período de tiempo, encontrará que a menudo murmuran para sí mismos al dibujar y nombran las imágenes extrañas y extrañas que han dibujado. En este momento, los dibujos de los niños. Ha pasado lentamente de la etapa del graffiti a la etapa simbólica, que también se puede llamar la etapa del graffiti con nombre.

Los símbolos hacen referencia a imágenes que a ojos de los adultos parecen no ser nada, pero los niños les dan un cierto significado, haciendo que estas imágenes tengan un contenido específico.

3. Período de expresión: los niños en este período tienen una comprensión y comprensión más obvia del modelado, sus líneas se vuelven más suaves, su conciencia de expresión ha mejorado y su expresión egocéntrica se refleja más en sus pinturas, les gusta usar colores brillantes para expresar su cognición interna. El contenido de las pinturas infantiles es rico y extenso, colorido e imaginativo.

4. Período realista: también llamado período de transformación. Los niños en esta etapa han entrado gradualmente en la adolescencia y han ido perdiendo psicológicamente la inocencia de los niños. Ya no están satisfechos con sus pinturas infantiles anteriores. En esta etapa, automáticamente se pedirán que dibujen más como ellos. No sólo en términos de forma y color, sino que también tienen una sensación inicial de tridimensionalidad y espacio. En esta etapa, los niños pueden someterse a una formación y práctica de pintura más estandarizada y sistemática.

(6) Nuevo curso de arte creativo infantil Pintura de escaleras Lectura ampliada de 34 años

Los niños de 6 y 7 años se encuentran en la etapa de transición de la primera infancia a la niñez, y su El desarrollo cerebral ha llegado a la etapa adulta. Aunque tiene 90 años, aún conserva el estado de la niñez en términos de psicología y su imaginación está muy desarrollada. Consideran el dibujo como un juego y a menudo confunden cosas vivas e inanimadas.

A partir de los 7 años, esta característica de los niños se irá reduciendo o debilitando paulatinamente, y poco a poco podrán comprender el mundo objetivo de forma objetiva y realista. Mientras imaginan, podrán dibujar según lo que son. familiarizado con.

Debido al crecimiento de la edad de los niños, los cambios fisiológicos, la mejora de la capacidad de observación, la mejora de la capacidad de juicio y el desarrollo de la capacidad de pensamiento, comienzan a observar el entorno en la vida real con una actitud objetiva. Comenzaron a explorar y comenzaron a dudar de los cuentos de hadas y los sueños en los que habían creído en la infancia.

Tengo una actitud negativa hacia las expresiones "raras" e "ilógicas" que usé a menudo en el pasado, y también soy negativa hacia las pinturas desproporcionadas y poco realistas que pinté en el pasado.

⑦ Cursos creativos de arte para niños

La educación artística para niños entrena el interés de los niños por el arte desde la primera infancia y sienta una base sólida para el conocimiento y las habilidades artísticas básicas. Y a partir de la exposición, comprensión y posterior integración del pensamiento propio, cultiva el proceso cognitivo artístico único de los niños, les ayuda a mejorar su comprensión y percepción del mundo, difunde el pensamiento y mejora la imaginación y la creatividad de los niños.

El interés es el mejor maestro. Cómo cultivar el interés de los niños por la pintura y perseverar requiere que los padres y los maestros abandonen la educación intensiva y trabajen juntos para crear un buen ambiente y atmósfera de educación artística, para que los niños vivan felices en el. colorido mundo de la pintura.

⑧ Tengo 34 años. Quiero aprender a dibujar por motivos laborales. No tengo ninguna base artística. ¿Puedo hacerlo desde el dibujo simple de los niños? ¿A qué le presto atención?

Esto es. No tiene por qué ser complicado. Mientras tengas paciencia, pintar está bien, siempre y cuando estés dispuesto a esforzarte, lo lograrás. Puedo dibujar bien. Hay muchos pintores profesionales en China, algunos de los cuales son mayores que tú y se convirtieron en monjes a mitad de camino. Muchos de ellos son bastante buenos pintando, ¿cómo es posible que no seas bueno pintando? ven a mí. He estado estudiando pintura desde que era niño. Tengo 10 años de experiencia en pintura. Si no sabes nada sobre arte, puedes preguntarme. Estaré feliz de guiar a las personas que aman pintar. /p>

⑨ Creatividad infantil ¿Cómo se organizan los cursos de arte? Escuché que no es recomendable que niños de alrededor de 4 años estén expuestos al arte creativo. ¿Por qué?

En primer lugar, yo. No soy un vendedor ambulante, soy un trabajador del arte. Déjame decirte claramente: niños de 4 años. Puedes aprender a dibujar, pero no puedes usar la perspectiva de un adulto para ver lo que dibujan los niños de 4 años. la etapa de comprensión del mundo y desarrollo de intereses. Pueden ejercitar la flexibilidad de brazos y dedos, la coordinación ojo-mano, etc. Las artes creativas que hay en el mercado hoy en día son variadas, algunas son muy buenas y otras son simplemente una pérdida de dinero.

En cuanto a los cursos, la mayoría de los niños nacionales de 3 a 6 años utilizan pinturas gouache, pinceles y otras herramientas para pintar. El costo de las pinturas acrílicas y al óleo es relativamente alto. Si esta institución utiliza estos materiales, la matrícula será mayor. Definitivamente no será bajo. Estos son simplemente El material del gouache es simplemente diferente. Otra cosa que mencionar es que la pintura china en la escuela primaria también consiste en cultivar el interés. No creas que puedes pintar pintura china después de uno o dos años de pintura china en la escuela primaria. Es solo que hay demasiados niños. 7-8 años y han pintado tantas hojas de loto, bambú y otros animales y plantas, pregúnteles sobre algunos patrones de crecimiento de las plantas que no conocen. Dibujar también es una forma para que los niños comprendan el mundo. Si les preguntas a los niños enseñados por algunas buenas instituciones educativas cuál es el color de las uvas, pueden decir que las mías eran moradas (el color original), azules (porque estaba triste), blancas (observó una capa blanca en la uva morada), rojas. (el sol lo calentó), verde, etc. Como padre, piénselo: si esta es la pregunta que responde su hijo, ¿las hermosas palabras escritas en la composición siguen siendo una pregunta? Los niños que solo responden morado o verde tienen un pensamiento fijo y carecen del conocimiento para cultivar la observación, el romance y el pensamiento. No es que aprender pintura china sea malo, es solo que no es el momento adecuado. Personalmente, creo que es mejor aprender pintura china si tienes más de 10 años. Aún así, se recomienda practicar otras artes si tienes menos de 10 años. , porque la mayoría de los niños aprenden pintura y caligrafía chinas a partir de copias. En cuanto a las técnicas, a medida que crezcas y tu comprensión mejore, aprenderás más rápido y además podrás supervisar tu propio aprendizaje. Además, he visto algunos juegos artísticos alternativos realmente buenos en clases de arte para niños en el extranjero. Sólo algunas instituciones artísticas de alto nivel en China los ofrecen.

Algunas instituciones de arte ofrecen cursos de impresión en madera para niños de 4 a 5 años. Creo que todo esto es engañoso. El niño tomó un pequeño (seta de madera) y lo estampó allí, y solo pudo jugar con él como artesanía. De hecho, además de las tablas de madera, el grabado también incluye planchas de cobre, serigrafías, pizarras, etc., que son muy profundas y algunos profesores de preescolar las utilizan para enseñar a los alumnos sin siquiera saberlo.

Estoy escribiendo esto a mano. Espero que algunas de mis opiniones puedan ayudarle. Algunas personas pueden tener objeciones y, por favor, busquen puntos en común reservando las diferencias. No es fácil escribir tantas palabras.