Póster de ilustración del juego: ¿Cuál es la diferencia entre la pintura original del juego y la ilustración?
¿Cuál es la diferencia entre las pinturas originales CG y las ilustraciones CG? ¿Alguien puede decirme que no quiero material oficial de Baidu? ¿A qué industrias puede dedicarse cada uno de ellos?
En primer lugar, hay que entender qué es la industria CG.
En la actualidad, todas las industrias relacionadas con los gráficos pueden denominarse industrias CG. Juegos, animaciones, películas e incluso páginas web.
A menudo se mencionan juegos y animaciones. Por supuesto, esos videos promocionales de juegos CG súper deslumbrantes pertenecen a la categoría de cine y televisión de juegos, y también pertenecen a CG.
Entonces hablemos de pinturas e ilustraciones originales.
La ilustración es un cartel promocional. Tiene alguna historia de fondo o es simplemente una imagen muy hermosa. Las ilustraciones son cómo dibujarlas, ya que son hermosas, coloridas y atractivas. La mayoría de los carteles de juegos, carteles promocionales, carteles promocionales en sitios web de juegos y carteles de animación del mercado son mucho más coloridos que las imágenes del juego o la animación en sí. Entonces lo que ves son tipos de ilustraciones.
¿Qué pasa con la pintura original? ¿Vamos a explicarlo ahora?
La pintura original del juego es la pintura del escenario de los personajes, escenas, monstruos, armas, monturas, etc. del juego. Así es como se diseña este personaje, que es el llamado borrador de diseño. Generalmente, estas pinturas enfatizan el diseño. Por ejemplo, Everest diseñó Fallen King Kong en Transformers 3. Simplemente expresa el diseño. El cartel de Transformers 3 que ves fue procesado por el artista para hacerlo más hermoso y atractivo, lo que lo convirtió en una ilustración. En cierto sentido, hacer que la pintura original sea más detallada y hermosa se convierte en una ilustración. Las ilustraciones prestan más atención a las necesidades estéticas, mientras que las pinturas originales se centran en las necesidades de diseño.
La pintura original en la animación es el fotograma clave. Por ejemplo, si desea dibujar la acción de salto de una persona, se divide en varios fotogramas clave importantes, y estos fotogramas clave son las pinturas originales. Las pinturas dibujadas para llenar las pinturas entre los fotogramas clave son "animaciones". Por supuesto, la configuración de los personajes en el juego también pertenece al diseño de pinturas originales. Por ejemplo, los escenarios de varios personajes en One Piece pertenecen a los escenarios de pintura de personajes originales.
Trabajar en la industria"
Para pintura original del juego: diseñador de pintura original del juego. Personaje, escena o concepto. Para ilustración del juego: publicista de arte, ilustrador. Una cosa más a tener en cuenta: si eres bueno dibujando, ilustraciones infantiles y diseño de mapas de juegos.
Pintor original de animación: artista de animación, aquellos que no son buenos dibujando son animadores de animación>Este es un dibujo de diseño diseñado por el original. artista de la escena del juego.
Este póster de juego súper atractivo es majestuoso e impactante. Por supuesto, me tomó mucho tiempo dibujarlo.
Trabajo en juegos y no. No sé mucho sobre la industria de la animación. Si todavía tienes preguntas, puedes preguntar:
¿Cuál es la diferencia entre pinturas originales e ilustraciones en el arte del juego?
p>¿Qué es la pintura original del juego?
La pintura original del juego es el mundo descrito y diseñado por el planificador del juego en palabras, en forma de imágenes. La descripción de la imagen específica proporciona una base artística y. guía para la producción posterior del juego. El efecto artístico final de la pintura original se refleja en el efecto de la pantalla del juego.
La pintura original es principalmente para el diseño del juego y es un borrador de diseño clave en el proceso del juego. p>
Para el diseño de NPC en la ilustración, el diseñador de la pintura original se referirá a los materiales y todos los detalles del diseño se explicarán con gran detalle con texto o imágenes. Esto es para referencia posterior. Los artistas de efectos de acción pueden producirlo mejor.
La pintura original requiere una expresión precisa. Los personajes, monstruos y escenas del juego están diseñados por el pintor original, por lo que tienen buena habilidad y creatividad. necesario para un excelente artista original.
¿Qué es una ilustración?
Las ilustraciones presentan las ideas del ilustrador frente al público en forma de imágenes que el público puede comprender e integrar mejor. Las escenas y tramas descritas en el texto al mismo tiempo proporcionan publicidad llamativa. El efecto de las ilustraciones es el efecto visual.
¿Qué es un cartel promocional de un juego (American Promotion)?
p>La función de los carteles de juegos es “promocionar”.
Esto es exactamente lo opuesto al efecto general de la pintura original y es similar al efecto de las ilustraciones.
Imagen promocional de la interfaz de inicio de sesión del juego
La diferencia entre la imagen estética de la interfaz de inicio de sesión del juego y las ilustraciones es que la pintura promocional original muestra el diseño artístico del juego a los jugadores, en lugar de uno solo. Parcela situacional, por lo que también tiene mayores requisitos de diseño. Al mismo tiempo, para lograr un mejor efecto publicitario, debe estar bien producido y tener imágenes atractivas.
Por lo tanto, los carteles promocionales combinan los requisitos de las pinturas e ilustraciones originales. Deben tener un diseño sobresaliente y una apariencia exquisita. Por eso los requisitos para los pintores son los más altos. Algunos estudiantes quieren hacer promociones de arte inmediatamente después de graduarse. Esto es poco probable a menos que tengan logros y talentos extremadamente altos. Los diseñadores de promoción de arte en las compañías de juegos comienzan desde el diseño de la pintura original paso a paso y luego trabajan en él después de adquirir experiencia. Cambie a la propaganda estadounidense.
En resumen, "diseño de pintura original" se centra en "diseño", que es una de las instrucciones de producción del juego y es algo así como un manual. El "diseño de ilustración" se centra en la "pintura" y ya es un producto en sí mismo. El "cartel promocional" es el más completo.
La pintura original no es un producto y no puede ser lanzada directamente al consumidor final; la ilustración es un producto de cara al consumidor final.
Por lo tanto, sus respectivos propósitos son diferentes, lo que resulta en una calidad diferente de sus efectos. En términos generales, el grado de finalización de la mayoría de los diseños de pinturas originales de los juegos no es tan alto como el de los diseños de ilustraciones, y no son más hermosos ni refinados que las ilustraciones.
Si desea realizar trabajos relacionados en el futuro, los pintores originales suelen estar afiliados a una determinada empresa y tendrán unos ingresos relativamente estables. Las ilustraciones a menudo se realizan por encargo, y el pago se basa en el tamaño y la dificultad del trabajo. La promoción del arte suele estar a cargo de animadores originales de alto nivel dentro de la empresa del juego.
En términos relativos, los pintores originales son más estables, mientras que los ilustradores son más libres y su naturaleza de trabajo es más flexible. ¿Cuáles son las clasificaciones de las ilustraciones?
Las ilustraciones, también conocidas como ilustraciones, son ilustraciones dibujadas a mano, con mouse y con tablero de computadora. Debido a su amplia gama de usos, se presentan en diferentes estilos. En las industrias del cine, la televisión, la animación y los juegos, se denominan ilustraciones CG, y se utilizan ampliamente en la industria del diseño, el cine, la televisión, la animación y los juegos.
Las ilustraciones utilizan imágenes para expresar imagen, vida y atractivo. La principal diferencia con el diseño gráfico puede entenderse simplemente como "las ilustraciones se centran más en contar historias que en atraer la atención". La ilustración es también una forma artística de expresión visual, dividida principalmente en tres categorías: fotografía/pintura/ilustración tridimensional. La ilustración tiene un estatus específico en el campo del arte y está estrechamente relacionada con la industria editorial. Es necesaria tanto para los libros electrónicos como para los libros físicos. Hay espacio para empleo en otras direcciones, como las industrias de la música/cine y la televisión/medios.
Información ampliada:
Herramientas comunes para la ilustración:
1. Las ilustraciones dibujadas a mano se dibujan con papel y bolígrafos - herramientas comunes: marcadores, lápices de colores, acuarelas.
2. Ilustraciones pintadas con el ratón: herramientas comunes: PS, IA, etc.
3. Ilustraciones de dibujo en tabletas: equipos de uso común: tabletas para dibujar a mano, pantallas digitales, iPads y teléfonos móviles.
4. La tableta de dibujo manual debe estar conectada a la computadora para dibujar en PS, AI y SAI. La pantalla digital y el ipad pueden dibujar directamente sin conectarse a la computadora. Bolígrafo capacitivo para dibujar en el teléfono móvil.
El estándar básico para aprender ilustración, sea fiable o no: si hay una clase de prueba.
De hecho, ahora hay muchos lugares para aprender ilustración, y en realidad son una mezcla de cosas, lo que confunde a muchos estudiantes. ¿Cómo deberían elegir? Para practicar trucos falsos y juzgar qué tan bueno es un lugar de estudio, primero debes verificar la fortaleza de la otra persona. La clase de prueba es para ver dónde es mejor la fortaleza de la otra persona y, al mismo tiempo, ver la calidad del curso. Es decir, si ni siquiera tienes la clase de prueba, si la enseñanza no es buena, las otras clases serán inútiles. Y si eliges estudiar, debes elegir una escuela grande, para tener la garantía.
Si no sabes dónde buscar, puedes ir a la clase en línea que estudié antes. Ahí es donde estudié todas las noches a las 8 en punto, habrá un maestro de pintura dando gratis. transmisiones en vivo en tableros de ilustración. El curso de pintura es en línea. Las conferencias del maestro son fáciles de entender y divertidas. También puede explicar las técnicas de pintura que preocupan a todos de una manera simple y clara. Una clase puede resolver muchos de tus problemas. También puedes aprender sobre los problemas de desarrollo de toda la industria. De todos modos, es gratis y puedes escucharlas por la noche y no retrasarán tu trabajo ni tu estudio. durante el día los estudiantes que quieran escuchar pueden ingresar Weixin (homófono):
El primer grupo en el frente es: gon_浯文膤蟟叟曟蔭歭: 699_Simplemente combine los dos conjuntos de números anteriores. en orden. Nota: Pintura original.
Dado que a los estudiantes les gusta aprender a dibujar ilustraciones en tablero, pruébalo y date una oportunidad. Solo intentándolo podrás saber si eres el material, en lugar de deambular siempre por tu mundo interior y desperdiciar. tus talentos Es irresponsable consigo mismo.
Las primeras ilustraciones en China aparecieron en forma de grabados. Con la introducción de la cultura budista, se utilizaron ilustraciones "disfrazadas" para ilustrar escrituras en las escrituras con el fin de promover doctrinas. Los registros históricos actuales registran la obra de grabado más antigua de mi país, el "Dharani Sutra Mantra", publicado durante el reinado del emperador Suzong de la dinastía Tang. La fecha exacta está registrada en la portada del "Vajra Prajna Sutra" escrito en el noveno año de Xiantong, Yizong de la dinastía Tang (868).
En las dinastías Song, Jin y Yuan las ilustraciones de libros experimentaron grandes avances. El ámbito de aplicación se amplió a libros de medicina, libros de geografía histórica, catálogos arqueológicos, enciclopedias diarias y otros libros, y aparecieron ilustraciones sobreimpresas en color. Durante las dinastías Ming y Qing, se puede decir que el arte de la ilustración antigua se desarrolló enormemente y hubo una industria del grabado de libros en todo el país. Diferentes regiones han desarrollado diferentes estilos.