Cómo cultivar la capacidad de aprendizaje independiente de los estudiantes en las materias de arte de la escuela secundaria
La composición, el color, la perspectiva, las técnicas de expresión, etc. se refieren principalmente a la habilidad pictórica. Por ejemplo, en "Ocho caballos" de Xu Beihong, el artista utilizó técnicas tradicionales de pintura con tinta china para expresar vívidamente el impulso al galope de los caballos a través de la humedad, la sombra, el grosor, la velocidad y la velocidad de las líneas con solo unos pocos trazos. Por lo tanto, sólo los profesores estrictos y cuidadosos pueden comprender verdaderamente la psicología infantil, y sólo los profesores abiertos y con visión de futuro pueden guiar correctamente a los estudiantes para que observen, piensen y creen.
En el conocimiento del color, el rojo recuerda a la gente el sol y las llamas, por lo que se siente cálido. También puede asociarse con cruces rojas, donaciones de sangre, relámpagos y sentimientos de peligro. cielo azul y cielo nocturno, hielo y nieve, sintiéndose vasto y frío. Si no inspiramos a los estudiantes a asociar y describir directamente, rojo - color cálido, azul - color frío, los conceptos en el cerebro de los estudiantes serán muy vagos. Los conceptos generados por los estudiantes a través de la asociación (pensamiento imaginativo) son claros, profundos y fáciles de recordar.
La creación y la imaginación son inseparables. La imaginación es una forma avanzada especial de pensamiento, mientras que la asociación es la etapa primaria de la imaginación. Para los niños, la imaginación consiste principalmente en reimaginar. Aunque la imaginación es rica, está desorganizada y no puede ser demasiado exigente. Es más práctico promover su creatividad a través de la asociación. Los hábitos de pensamiento erróneos comunes entre los estudiantes incluyen: 1. Sólo las pinturas bellas y precisas son hermosas; 2. Creencia unilateral de que las pinturas limpias, ordenadas y regulares son hermosas; Estos marcos no pertenecen en absoluto a la categoría de leyes universales del arte y restringen seriamente la expresividad de los estudiantes. Incluso si hay algunas leyes involucradas, no podemos poner a los estudiantes bajo una estricta racionalidad y una estricta gestión lógica, de lo contrario, el deseo creativo y la creatividad de la vida no podrán surgir. Al igual que escribir un ensayo, si apuntas al 100% al principio, no podrás escribir. Por lo tanto, primero debemos establecer un concepto permanente en la mente de los estudiantes: el verdadero significado del arte reside en la creación. La creación no significa reglas absolutas y la precisión es relativa, pero la viveza es más valiosa que la precisión, especialmente en los niños de hoy. ciertos niveles de conocimiento. Por lo tanto, en las clases de arte, por un lado, debemos realizar tantas actividades de dibujo simples como sea posible, con viveza en primer lugar y precisión en segundo lugar, por otro lado, debemos hacer todo lo posible para utilizar objetos físicos, diapositivas y modelos; y equipos audiovisuales para inspirar a los estudiantes en la enseñanza Inspirados por los estudiantes, organizamos a los estudiantes para visitar exposiciones, lugares escénicos, ríos y la naturaleza, para que puedan aumentar la memoria de las representaciones en sus mentes y proporcionarles materiales inagotables para su correcta orientación. y expresión creativa.
En el método tradicional de aprendizaje artístico, la imitación mecánica y el énfasis en la aceptación del conocimiento y el dominio de las habilidades se resaltan y enfatizan demasiado. El aprendizaje de los estudiantes de secundaria se controla en el "tú hablas, yo". escucha, demuestras” En el proceso de aceptación pasiva del “yo imito”, el entusiasmo y la iniciativa de los estudiantes en el aprendizaje quedan fuera. Entonces, ¿cómo deberían los profesores movilizar plenamente el entusiasmo de los estudiantes, dar rienda suelta a la subjetividad de los estudiantes en las actividades cognitivas y convertir a los estudiantes en verdaderos maestros del aprendizaje?
1. Crear situaciones que estimulen el interés de los estudiantes en el aprendizaje independiente.
Frente al concepto educativo orientado al desarrollo de los estudiantes, los profesores deben ser buenos creando situaciones para estimular el interés y utilizar elementos estimulantes del interés. El aprendizaje guía a los estudiantes a participar activamente en el aprendizaje y a explorar y adquirir conocimientos de forma independiente.
1. Demostración intuitiva y creación de situaciones de imagen.
En el proceso de aprendizaje de conocimientos, el pensamiento de acción concreta y el pensamiento de imagen intuitivo de los estudiantes se encuentran en una posición ventajosa, y el uso de demostraciones intuitivas puede hacer que la educación sea divertida. En la enseñanza, a menudo utilizo equipos audiovisuales para reproducir situaciones de contenido de enseñanza o recopilar objetos e imágenes relacionados con el contenido para crear situaciones, etc., para que los estudiantes puedan ingresar a la situación, usar la situación para comprender la teoría y realizar un aprendizaje independiente. .
2. Las historias inspiran y crean situaciones imaginarias.
A los estudiantes les encanta escuchar historias. Los profesores pueden utilizar el encanto de las historias para estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje, para que puedan aprender conocimientos y comprender principios en un ambiente relajado y agradable. Los estudiantes pueden pensar, comprender y reconocer cosas de historias interesantes, lo que proporciona las condiciones para que aprendan de forma independiente.
3. Hacer preguntas y crear situaciones problemáticas.
Es necesario activar el estado positivo de aprendizaje de nuevos conocimientos de los estudiantes, animarlos a pensar e intentar resolver nuevos problemas constantemente y permitirles adquirir nuevos conocimientos de forma verdaderamente activa.
4. Realizar sketches y crear situaciones prácticas.
Es propio de los estudiantes de secundaria amar la actuación. Los estudiantes se entusiasman mucho en situaciones de actuación, tendrán fuertes deseos y pueden integrarse fácilmente en situaciones de aprendizaje de roles.
2. Inspiración y orientación para favorecer el aprendizaje autónomo de los estudiantes
Los estudiantes necesitan una orientación adecuada por parte de los profesores en el proceso de aprendizaje, es decir, orientación en el momento más adecuado, con la ayuda de la situación, los materiales y Hacer preguntas juega un papel auxiliar para allanar el camino.
1. Cuando surge confusión en las actividades de aprendizaje, el profesor hace preguntas y da la orientación adecuada.
Cuando los estudiantes encuentran dificultades y confusión en el aprendizaje, perderán el interés en aprender. La orientación oportuna de los profesores puede eliminar los obstáculos para que los estudiantes participen en el aprendizaje, animándolos así a participar en el aprendizaje con mayor entusiasmo.
2. Ampliar, sublimar y activar el interés de los estudiantes por seguir participando en el aprendizaje.
Durante las actividades, los profesores pueden utilizar el lenguaje para crear situaciones, inspirar la imaginación y la creatividad de los estudiantes y llevar el entusiasmo de los estudiantes por participar en actividades a un nuevo clímax.
3. Déjate llevar con valentía y brinda a los estudiantes la oportunidad de aprender de forma independiente
Los docentes deben crear condiciones de diversas maneras durante las actividades docentes, brindar tiempo y oportunidades para que los estudiantes aprendan activamente y permitirles. Los estudiantes interactúan con el medio ambiente y el medio ambiente. Las interacciones multidimensionales entre compañeros y maestros movilizan completamente la iniciativa y la conciencia de los estudiantes y les dan la iniciativa en el aprendizaje.
En resumen, los profesores a menudo deberían dar a los estudiantes la oportunidad de experimentar las cosas de primera mano. El esquema señala que las actividades artísticas de los estudiantes deben estar orientadas a los estudiantes y deben centrarse en la experiencia previa a la actividad, permitiendo a los estudiantes tener experiencias de aceptación emocional en el campo, objetos reales, escenas reales y situaciones reales, descubrir la belleza del entorno. , la vida y el arte, y sobre esta base Cultivar la sensibilidad de los estudiantes y brindarles la oportunidad de crear libremente. Los profesores deben proporcionar una variedad de métodos de exhibición para las creaciones artísticas de los estudiantes, de modo que los estudiantes tengan suficientes oportunidades para expresar, comunicar y compartir recompensas de acuerdo con sus propios intereses y niveles.