¡Quiero ser ilustrador! ¿Es difícil?

1 Mientras estés dispuesto a aprender, nada es complicado ni complicado.

Muchos amigos en realidad tienen una mentalidad perezosa y siempre quieren usar la dificultad para definir si vale la pena hacer algo. De hecho, no es necesario si quieres hacer algo bien. Todo requiere que inviertas tu energía, estudies mucho y lo hagas duro. El tipo de persona que quiere tener éxito simplemente haciéndolo es simplemente porque ha visto demasiadas series de televisión. Si estás dispuesto a aprender ilustración, entonces estúdiala. En serio, y poco a poco lo harás. Ya no te sentirás difícil. Si algo debe ser fácil antes de que puedas hacerlo, no lograrás nada en esta vida. 2. No importa las condiciones necesarias para convertirse en ilustrador, primero hay que trabajar duro, trabajar duro y volver a trabajar duro.

Conozco a muchos estudiantes a los que les gusta la ilustración. Siempre me preguntan qué condiciones se necesitan para convertirse en un excelente ilustrador. Siempre enfatizan el interés y las habilidades, pero siempre trabajan duro para ser vagos y siempre quieren comparar quién. En realidad, es muy ingenuo. Nunca creo en el talento. Incluso si tienes talento, si no estás dispuesto a trabajar duro, tu talento es solo un castillo en el aire. irrompible, así que si realmente quieres convertirte en un excelente ilustrador, primero debes preguntarte si estás dispuesto a dedicar tiempo y energía en esta área, trabajar realmente duro hasta el punto de sentirte impotente y luchar hasta el punto de quedar indefenso. Impresionate, incluso si no tienes ninguna base, aún puedes conquistar la ilustración. Incluso si eres mayor, aún puedes jugar con la ilustración. Incluso si no tienes calificaciones académicas, si estás dispuesto a trabajar duro, aún puedes llegar a serlo. un maestro de la ilustración. El trabajo duro es la mejor condición y el trabajo duro es la mejor manera. Cuando se trata de aprender ilustraciones, cuanto más trabajes, más suerte tendrás. 3. Estudiamos ilustración no para conseguir nada, sino para conseguir algo.

No digas que aprendo ilustración de manera casual y a medias. Ya que queremos aprender ilustración, debemos aprender a hacerlo. No asumas que fallaremos. que definitivamente lo lograremos? Debes darte pistas positivas. Esta es la ley de la atracción. Lo que atraes llegará a ti.

Si quieres aprender ilustración y no encuentras un buen profesor, no importa, conozco un profesor de ilustración muy bueno en Internet que da clases abiertas gratuitas de dibujo a bordo e ilustración online. Todas las noches a las 8 en punto. He estado hablando durante muchos años y mucha gente viene aquí a escuchar todos los días. Las conferencias son fáciles de entender y prácticas, y vienen muchos estudiantes sin conocimientos básicos. Escuchar. Es un estudio de iluminación de muy alta calidad para muchas personas. Si también quieres escuchar, puedes ir a su Weixin (homónimo): Primero, el primer grupo al principio es: ¿w9? : Kaká? Simplemente combina estos dos grupos en orden.

Acabas de empezar a aprender ilustraciones. Debes saber más al respecto. No siempre digas que no eres bueno. No hay personas que no sean buenas, solo personas que no trabajan duro. El trabajo duro es nuestro talismán de por vida. Sé el mejor y logra tus propias cosas maravillosas. Una vida de felicidad es la verdadera felicidad. 4. ¿Cómo convertirse en un ilustrador cualificado?

En los últimos años, cada vez más ilustraciones excelentes han aparecido ante la vista de la gente. Las ilustraciones de hoy ya no se tratan solo de sacar los personajes de las pinturas para jugar, sino también de explorar puramente los detalles. vida y formularlos. El proceso se reproduce en un estilo de ilustración único.

Con la diversidad de la comunicación cultural, cada vez más ilustradores se han ganado fieles seguidores del público con sus destacadas ilustraciones, y algunos incluso se han convertido en ilustradores autónomos, montando sus propios estudios y desde self-media, mientras Obtuve grandes ganancias y también cumplí mi sueño de ilustrar. Aunque los ilustradores pueden parecer glamorosos, no se puede ignorar el arduo trabajo detrás de un ilustrador profesional.

Lo importante al aprender una habilidad no es el tiempo de aprendizaje, sino qué principios comprendes, qué habilidades dominas y la forma en que aprendes afectan directamente el tiempo de aprendizaje en el proceso. Si tienes una base en pintura y un profesional que te enseñe, entonces la eficiencia del aprendizaje será mucho más rápida. Además de tu propio trabajo duro y práctica, básicamente podrás ingresar a la industria de la ilustración en aproximadamente medio año de estudio. Si estudias solo, el tiempo de aprendizaje correspondiente será relativamente largo.

Muchas personas quieren convertirse en ilustradores, pero tienen requisitos de tiempo estrictos. El editor quiere decir que las prisas son un desperdicio en el aprendizaje de una habilidad. Ser ilustrador profesional no está determinado por el tiempo. Sólo estudiando constantemente y adquiriendo habilidades puedes ser llamado un ilustrador calificado.

1. Analice su propia situación: comprenda su propio nivel y conocimiento de pintura y cultívelo de manera específica.

2. Inversión en educación básica: comprar libros, computadoras y otros equipos, recibir capacitación profesional, etc., e invertir adecuadamente.

3. Practique técnicas de pintura con diligencia: consulte materiales y tutoriales, practique técnicas de pintura relevantes y alcance dominio y fluidez.

4. Busque las necesidades sociales: analice las preferencias de comerciantes, anunciantes y consumidores, evite lo importante y tome la luz;

5. Empaquetado y promoción oportunos: práctica a través de concursos, presentaciones, intercambios, solicitudes, contactos, etc. En el proceso de competencia y trabajo

puedes ganar experiencia y progresar constantemente. 5. ¿Cómo aprender ilustración? Un auténtico camino de formación para convertirte en un maestro.

1. Habilidades básicas sólidas:

No se pueden ignorar los conceptos básicos: forma, estructura y proporción, porque están integrados, incluso en obras estilizadas. Dar forma es la clave. Esta debería ser la habilidad básica de todo creador, pero muchas veces no es el caso. Tienes que tener una base de realismo para poder crear personajes que no sean realistas pero que sean creíbles. Los ilustradores deben asegurarse de no tener puntos ciegos intelectuales y dominar tantas técnicas de dibujo como sea posible para desarrollar una familiaridad intuitiva. No se trata sólo de dominar las reglas básicas del arte, sino de saber aplicarlas y dominar realmente la composición de los animales, para que los ilustradores puedan ser creativos sin preocuparse de que los gráficos sean ilógicos. La estructura le ayuda a lograr mejor sus objetivos.

2. Copia y piensa.

No copies a ciegas, analiza en profundidad tu cuadro y pregúntate: ¿Cómo fue pintado? Añade referencias a detalles de tus dibujos de pintura. Aprende tanta anatomía como sea posible y estudia la vida real. Si quieres imaginarte creando, todavía tienes que volver a la estructura y la forma, y ​​tienes que saber que cuantas más investigaciones y referencias hagas, más lo harás. Probablemente hayas escuchado esto un millón de veces en la escuela de arte, ¡pero las recompensas de dibujar en vivo no tienen precio!

3. Corregir errores.

No ocultes líneas descuidadas, este es el proceso para garantizar que seas práctico y puedas utilizar las líneas libremente. Encuentra tus debilidades. ¿Eres muy malo dibujando manos? ¿No tienes ni idea de la postura? ¡Entonces estúdialo detenidamente! Cada artista tiene sus propias debilidades. Podemos sentarnos y dormirnos en los laureles y seguir dibujando lo mismo, pero ya sabes, nunca crecerás, nunca aprenderás. Analiza todo lo que dibujas, divídelo en estructura y piensa por qué lo dibujaste. Cuando enfrentes dificultades que te resulten difíciles, no te rindas, pero tampoco te esfuerces demasiado. Puede que le lleve meses o incluso años comprender verdaderamente su esencia, pero vale la pena.

4. Acumular un gran número de trabajos.

Cada uno puede intentar utilizar diferentes técnicas y medios para pintar. Mientras enfrentas cosas que te resultan difíciles, no te oxides en tus habilidades. ¿Puedes dibujar líneas atractivas? Practica tu destreza hasta que puedas convertirte en un verdadero maestro. Asegúrate de que tu dibujo se vea bien sin colorearlo; aunque colorear puede enmascarar un dibujo lineal descuidado, no debes confiar en esto. Es muy importante hacer posible que mis manos dibujen mi mente y unan mis manos, ojos y cerebro.

5. Aprende de las habilidades de grandes maestros.

Comprende tus preferencias y luego siéntete como si estuvieras sobre los hombros de gigantes. Cuando aprenda de sus predecesores, no se limite a tomar al cabeza de familia. Sepa lo que le gusta y estúdielo profundamente. Sigue practicando e incorpora todo lo que te gusta a tu estilo personal. Primero observamos el mundo real y luego aprendemos de nuestros predecesores. Encuentra todos los elementos que te gustan y añade tu propio toque. Pregúntate qué elementos te gustan más y por qué te gusta un artista en particular, y las respuestas darán alas a tu imaginación.

En comparación con copiar, tu creación debe incorporar muchos elementos. Al igual que un músico que aprecia una gran cantidad de obras de otras personas para encontrar su propia inspiración, descubre las características de cada artista que te gusta e intenta fusionarlas en una sola. único para ti.