Quiero escribir una canción, pero no sé la letra, las rimas, etc. ¿Cómo puedo escribir una buena letra?

Aprende canciones más rápido leyendo la letra

No es fácil olvidar la letra después de leerla durante mucho tiempo. La letra expresa aún más el propósito y el alma de la canción, y. a menudo pueden explicar la emoción y el tema de la canción. La calidad de las letras a veces determina en gran medida la calidad de una canción, por lo que muchos cantantes famosos también piden a letristas famosos que las creen. Actualmente, las personas que son relativamente buenas escribiendo letras incluyen a Lin Xi, Huang Weiwen, Fang Wenshan, etc. .

A medida que la gente preste más atención a las letras, habrá cada vez más referencias a géneros líricos.

Escribir buenas letras sólo puede ocurrir en dos situaciones. Una situación es el talento y los comentarios ingeniosos. Pero esto sólo es relevante para unas pocas personas; otra situación es que hayas dominado las habilidades de escribir letras y te hayas convertido en un gran experto en escribir letras. Desafortunadamente, el talento y la pasión por sí solos no son suficientes.

Para escribir buenas letras, primero debes entender que letras no son iguales a poesía.

La letra y la poesía tienen muchas cosas en común, como las mismas características artísticas, que enfatizan el ritmo y la fluidez, la sublimación de las emociones y la combinación de palabras y frases.

Lo más importante de las letras es prestar atención a un lenguaje fácil de entender, conciso y fluido, para que la gente pueda leerlas con sentido del sexo. La poesía es otra sublimación del lenguaje. Puede que no la entiendas, pero puedes sentirla. En segundo lugar, las letras son un medio para combinar con la música. Por muy bueno que sea un poema lírico, si no encuentra la música adecuada, no vale nada, como una joya cuya luz se ha perdido. Por el contrario, un buen poema puede hacer que la gente lea la concepción artística incluso sin música. Para escribir buenas letras, la poesía es la base.

¿Cómo escribir letras que dios sepa cantar?

Cuando decidas escribir letras, no hagas nada deliberadamente al principio. Lin Xi, un famoso letrista, una vez expresó en cuatro palabras su emoción sobre su creación: no tiene distracciones. Debes saber que no es necesario que las letras estén repletas de palabras hermosas. Para escribir letras que puedan conmover a la gente en el idioma más popular y popular, no puedes comenzar con la belleza del idioma, pero debes invertir todos tus sentimientos. no tener palabras débiles.

Escribir letras como si fueran una historia es difícil para alguien con poca experiencia. Las letras, como la poesía, prestan atención a la connotación. Las letras sin connotación son simples e incoloras. Los últimos años han sido el apogeo de las letras del pop chino, con diversos géneros y estilos. Las letras más populares toman como tema el amor, alabanzas, anhelos y llantos. La gente se quedó sin palabras. No es de extrañar que la música patriótica y las letras étnicas sean tan populares en la industria y valgan cientos de veces.

Sobre la instrumentación de la letra.

Las letras son más métricas que la poesía moderna. Por supuesto, es más fácil escribir letras tradicionales cuando hay una melodía, y cuando hay música, hay un ritmo. Con una melodía completa como base, el ritmo surgirá de forma natural. En términos generales, en ausencia de una melodía, completar una letra tradicional requiere que el autor tenga un cierto concepto de la melodía y determine la forma en su mente antes de escribirla. Las letras tradicionales generalmente se dividen en varios formatos: ABC AB ACB CAB, entre los cuales la oración de siete caracteres es la más común. Para principiantes, AB es el formato más sencillo, seguido del ACB. En la creación de una canción, la sección A es la columna vertebral, que es el comienzo de la canción, y la sección B es la letra, que es el clímax de la canción. La sección C suele ser un pequeño coro, que puede colocarse al principio o puede ser un clímax de transición. En la creación de cada párrafo, puedes separarlo frase por frase, y el número de palabras no debe diferir demasiado, de lo contrario también traerá cierto grado de dificultad a la composición.

A la hora de elegir rimas, primero debemos captar la relación entre "廄" y "平".

No se recomienda utilizar más de dos rimas en una palabra. Si hay una palabra que no tiene requisitos especiales, no se recomienda cambiar la rima. A menos que seas un letrista de primera clase, puedes utilizar todas las rimas a tu antojo sin ningún defecto ni brusquedad. En términos generales, cuando necesitas cambiar la rima de una letra, debes prestar atención a algunos puntos: Primero, no cambies la rima en medio del mismo párrafo. En segundo lugar, el mejor lugar para cambiar la rima es al final del párrafo o al principio del segundo párrafo. En tercer lugar, si se cambia la rima en la última oración al final del párrafo, entonces se debe elegir otra rima para el siguiente párrafo, no la misma rima que el final del párrafo.

Selección y colocación de palabras.

Como se mencionó anteriormente, las letras se diferencian de la poesía en que utilizan palabras comunes. ¿Cómo dominar la superposición de estas palabras para producir efectos maravillosos? Personalmente creo que la novedad es lo más importante en el proceso creativo.

Muchas de las mejores líneas de letras están escritas por maestros. No busques palabras coloridas solo porque quieres escribir una línea de letra. Las letras escritas deliberadamente de esta manera parecerán rígidas. No hay nada de malo en relajarse y tal vez se le ocurra una buena palabra u oración.

Selección de palabras. La elección de palabras para diferentes partes de la letra puede ser bastante particular. Especialmente si hay letras melódicas. Es necesario captar la connotación de la melodía y elegir palabras con dinámicas diferentes. De esta manera, incluso si no escuchan la melodía, los demás la asociarán naturalmente con la música y el ritmo.

En definitiva, para escribir un buen poema, además de tener suficiente talento e ilusión, también es necesario dominar las habilidades y reglas necesarias. De lo contrario, las palabras no se convertirán en palabras y el poema no se convertirá en poesía.

En primer lugar, la letra debe dividirse en 4 frases, para que el compositor se sienta muy cómodo, incluso si no hay melodía.

En segundo lugar, la letra debe rimar, pero No ignores la oración debido a la rima. Legibilidad; lograr esto requiere una gran capacidad para controlar las palabras.

En tercer lugar, la estructura oracional de cada poema corto debe ser la misma, es decir, el número de palabras es el mismo, pero el clímax no necesariamente tiene que ser el mismo número de palabras que el anterior. .

Cuarto, literatos, la mayoría Es mejor hacer un esquema y escribir claramente lo que quieres escribir en cada párrafo

Quinto, no los apiles y cortes simplemente porque crees que tus palabras son hermosas o tienen una buena concepción artística.

Quinto, los lectores no podrán entender;

Sexto, los lectores no pueden entender;

Séptimo, los lectores no pueden entender;

Octavo, los lectores no pueden entender;

Noveno, los lectores no pueden entender.

Cuando empieces a escribir, puede que te resulte muy lento, pero a medida que perseveres, irás mejorando cada vez más.

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Aquí hay algunos libros de referencia que puede consultar:

Directrices para exámenes profesionales de composición y teoría de la tecnología de la composición: una serie de libros para dar tutoría a candidatos en facultades de arte

Resumen del contenido: Este es un libro infalible sobre cómo dominar la composición y la teoría de la tecnología de la composición en los exámenes. El autor combina muchos años de experiencia como examinador de exámenes de admisión profesional, combinados con los últimos años de experiencia en el Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central. de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música, Conservatorio Central de Música...

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