¿Hay alguna música Guqin que coincida con la concepción artística de esta imagen? ¿Por qué tomarlo?

Las diez canciones más famosas de Guqin

Colapso 1. Montañas y aguas corrientes

Se dice que Yu Boya, el intérprete de Lutero anterior a Qin, tocó una vez el guqin en las montañas áridas y el leñador Zhong Ziqi pudieron entender esta descripción: "La gran ambición está en las montañas" y "La gran ambición está en las montañas y el agua que fluye". Boya se sorprendió y dijo: "Eres tan amable, mi corazón es el mismo que el mío". Después de la muerte de Ziqi, Boya sufrió dolor y perdió a su amigo cercano. [2] Entre las diversas partituras musicales desde las dinastías Ming y Qing, el "Liu Shui" adaptado por Zhang Kongshan, un intérprete de qin de la escuela de Sichuan, recopilado en el "Tianwenge Qin Pu" compilado por Tang Yiming de la dinastía Qing en 1876, es particularmente distintivo porque agrega las palabras "roll, brush y chuo". La sexta sección, también conocida como "Setenta y dos aguas rodantes", circula ampliamente por su imagen vívida y su combinación de escenas para crear el sonido. de agua corriente. Según una investigación realizada por expertos en qin, antes de la publicación de "Tianwen Pavilion Qin Pu", no había una sexta sección de "Liu Shui" interpretada por Zhang Kongshan en todas las partituras de qin. Solo hay ocho secciones en toda la canción, que es. De acuerdo con la explicación de "Magical Secret Pu", pero la biografía de Zhang Kongshan se ha ampliado a nueve secciones, la mayoría de los pianistas tocan de acuerdo con esta partitura.

También hay una pieza de cítara llamada "High Mountains and Flowing Waters" cuya música es muy diferente de la pieza qin y también está basada en "Bo Ya Gu Gu Qin Meets a Friend". Hay decenas de varios géneros disponibles. Las más difundidas y las más influyentes son las melodías de la Escuela Wulin de Zhejiang, que son elegantes, significativas y tienen la apariencia de "las majestuosas montañas y los océanos de agua corriente". "Montañas y aguas que fluyen" de la Escuela de Shandong es una mezcla de cuatro cancioneros, "El ritmo del piano", "El bambú se arremolina en el viento", "Anillos en la noche tranquila" y "El ritmo de la caligrafía", también conocidas como las "Cuatro Secciones" y las "Cuatro Secciones de Brocado". "High Mountains and Flowing Waters" de la Escuela de Henan está tomado de la canción popular "Laoliuban". El ritmo es fresco y animado. Los artistas folclóricos suelen tocarlo cuando se encuentran por primera vez para mostrar respeto y amistad. No hay absolutamente ninguna diferencia entre estas tres canciones y la canción guqin "High Mountains and Flowing Waters". Todas son canciones diferentes con el mismo nombre y estilos completamente diferentes.

La canción "High Mountains and Flowing Waters" fue grabada en el disco de oro y lanzada al espacio el 22 de agosto de 1977 para difundir la sabiduría y la información sobre la civilización de la nación china a las criaturas avanzadas del universo y los planetas. .

Colapso 2. Guangling San

Guangling San Según el registro "Qin Cao", el padre de Nie Zheng hizo una espada para el Rey de Han durante el Período de los Reinos Combatientes y fue asesinado debido Con un retraso, Nie Zheng estaba decidido a vengar a su padre y se fue a las montañas para aprender a tocar el piano. En diez años, se hizo famoso en Corea con sus habilidades únicas. El Rey de Han lo convocó al palacio para jugar. Nie Zheng finalmente cumplió su anhelado deseo de venganza por asesinar al Rey de Han y murió desfigurado. Las generaciones posteriores compusieron una melodía guqin basada en esta historia. Es apasionada y magnífica y es una de las melodías guqin famosas.

La partitura musical superviviente de "Guangling San" se vio por primera vez en "Qiao Mi Pu" (1425) compilado e impreso por Zhu Quan de la dinastía Ming "Reporting the Sword" y otros subtítulos, muy antiguos. Los compositores qin consideraban que "Guangling San" y "Nie Zheng Assassins the King of Han" tenían la misma canción y el mismo nombre.

Según "An Overview of the Culture of the Three Kingdoms" de Zhao Xiyao et al., la partitura completa de "Guangling San" tiene cuarenta y cinco secciones, a saber, digitación, secuencia menor y secuencia mayor. , tono principal, tono aleatorio y tono de fondo. En el pasado, Zhengsheng expresó principalmente simpatía por el desafortunado destino de Nie Zheng. Después de Zhengsheng, expresó elogios y elogios por los actos heroicos de Nie Zheng. La parte principal de la música es la parte principal, que se centra en el proceso de desarrollo emocional de Nie Zheng desde el resentimiento hasta la indignación, y representa profundamente su voluntad de venganza sin miedo a la violación o la muerte. Toda la canción está siempre llena de entrelazamientos, altibajos, desarrollo y cambios de los dos temas. Uno es el tono principal del tono principal que aparece en el segundo párrafo del "Zhengsheng". El otro es el tono principal del tono caótico que aparece por primera vez al final de la secuencia principal. El tono principal del tono principal se usa principalmente al comienzo de la sección para resaltar a su director principal. La melodía principal caótica se utiliza principalmente al final de una sección. Lleva varias melodías cambiadas a un tono diferente y tiene la función de marcar la sección y unificar toda la canción.

La melodía de "Guangling San" es apasionada y generosa. Es la única música Guqin existente en mi país que tiene una atmósfera de lucha. Expresa directamente el espíritu de lucha de los oprimidos contra el tirano. ideológico y artístico. Quizás fue porque Ji Kang vio el espíritu de resistencia y voluntad de lucha en "Guangling San" que amaba tanto a "Guangling San" y tenía sentimientos tan profundos por él.

"Guangling San" fue famoso durante un tiempo en la dinastía Qing Después de la fundación de la República Popular de mi país, el Sr. Guan Pinghu, un famoso maestro de guqin en China, organizó y anotó este maravilloso guqin. música basada en las melodías contenidas en "Magical Secret Score Returns to the human world".

Colapso 3. Pingsha Luoyan

Pingsha Luoyan Esta canción se llamaba "Luoyan Pingsha" en la dinastía Ming. La melodiosa y suave melodía va acompañada de los gansos salvajes que desaparecen y aparecen, describiendo la escena de una bandada de gansos salvajes dando vueltas en el cielo antes de aterrizar. Con respecto a la comprensión de la música, en "Tianwen Pavilion Music Score" está escrito que "se basa en el aire alto del otoño, el viento fresco, la arena tranquila, las nubes planas y los sonidos de vuelo en el cielo a lo largo de miles de millas. También es una persona que escribe sobre la ambición de un vagabundo". También hay "regresos" de Hongyan. La sensación de volar y mirar hacia arriba y hacia abajo, el estado de volar y luego reunirse, es como un dios que se eleva después de un comienzo. " Una vez que cae, la arena es plana y el agua está lejos, el corazón está tranquilo, los amigos no tienen conjeturas, hombres y mujeres tienen historias". Expresa la emoción de que los peligros del mundo no son tan buenos como los de gansos salvajes. La mayoría de los populares tienen siete tonos principales e imágenes musicales que son más o menos iguales. La melodía sube y baja y sigue siendo hermosa y agradable. El tono es tranquilo y hermoso, pero hay movimiento en el silencio.

"Pingsha" de la Escuela Zhucheng ha agregado una sección que utiliza técnicas simuladas para expresar la escena de gansos salvajes volando en respuesta al patrón de sonido fijo. La imagen es vívida, vívida y única. Pingsha Falling Wild Geese" es variada. Las soluciones a las partituras de piano varían. "Guyin Zhengzong" dijo que esta canción "toma el aire fresco del otoño, el viento tranquilo, la arena plana, las nubes y el sonido del vuelo en el cielo a lo largo de miles de millas. También utiliza las aspiraciones distantes de Hongqi para describir el ambición del Yishi... Todo el ritmo sube y baja tres veces. La primera obra es como un cisne. Los gansos etéreos que vuelan en el cielo vuelan en armonía, desapareciendo y apareciendo como si estuvieran viniendo. a punto de caer, miran hacia atrás y dan vueltas en el cielo. Están a punto de caer. El sonido de sus respiraciones se inclina alrededor de la isla. Mientras caen, se llaman entre sí tres o cinco veces. Bueno, los jóvenes y los mayores están de buen humor, y los machos y las hembras pueden disfrutar unos de otros." Esta solución al problema describe la naturaleza de los gansos de una manera muy profunda y vívida. Toda la canción es eufemística, suave, significativa y fresca...

Colapso 4. Emboscada de Flying Daggers

Emboscada de Flying Daggers Guqin La música "Ambush from Flying Daggers" se basa en el conflicto Chu-Han en la historia de China en el año 202 a.C. Representa la batalla entre Liu Bang y Xiang Yu. La escena de la batalla decisiva en Gaixia. La música elogia principalmente a Liu Bang, el vencedor de las dinastías Chu y Han, quien hizo todo lo posible para retratar la postura majestuosa y majestuosa del "maestro victorioso". Toda la canción es magnífica y está llena de los escalofriantes sonidos del oro y el hierro. caballos. Se puede decir que "Ambush from Flying Daggers" llevó el antiguo arte interpretativo de la pipa a su apogeo, creando una forma solista de un solo instrumento para expresar una magnífica escena épica. En los tiempos modernos, esto a menudo requiere un género sinfónico al estilo de una gran banda. Para completar Hasta hoy, "Diez de Dagas Voladoras" "Ambush" sigue siendo la obra maestra tradicional más representativa en el campo del arte escénico de pipa.

Contraer 5 preguntas y respuestas para pescadores y leñadores

"Preguntas y respuestas para pescadores y leñadores" es una canción guqin y es una de las diez canciones antiguas más importantes de China. Existen más de 30 versiones de esta canción en la historia de la música, algunas de las cuales también tienen letra. La genealogía existente apareció por primera vez en la dinastía Ming.

La partitura musical de "Qiao Qiao Qiao" se vio por primera vez en "Xingzhuang Taiyin Continuation" escrita por Xiao Luan en la dinastía Ming en 1560. Es solo una palabra". Esta canción refleja el anhelo de una persona solitaria por la vida de pescador y leñador, con la esperanza de deshacerse de las cadenas de las cosas mundanas. Las imágenes musicales son vívidas y precisas.

Existen muchos tipos de libros de partituras. "Qin Xue Chu Jin" dice que esta pieza musical "tiene un significado profundo y una expresión libre y fácil, mientras que las majestuosas montañas, los océanos de agua y el sonido de las hachas y los remos son apenas visibles bajo los dedos". Debido a la imagen musical precisa y vívida, ha sido popular en los últimos cientos de años y ha circulado ampliamente entre los violinistas.

Yang Biaozheng revisó la partitura y compuso la letra. Los intérpretes de qin de la dinastía Qing omitieron la letra y cambiaron ligeramente la melodía para convertirla en una pieza instrumental independiente. Esta pieza musical es graciosa y elegante, y utiliza una melodía de estilo réplica para describir la conversación entre un pescador y un leñador.

Preguntas y respuestas sobre el pescador y el leñador La música expresa el desprecio por quienes persiguen la fama y la fortuna a través de los pescadores y el leñador divirtiéndose entre las verdes montañas y las verdes aguas. La música adopta la forma de un diálogo entre un pescador y un leñador, con una melodía ascendente que expresa preguntas y una melodía descendente que expresa respuestas. La melodía es elegante y desenfrenada, mostrando la actitud pausada y contenta del pescador y leñador. Así como la música de "Qin Xue Chu Jin" tiene un significado profundo, las majestuosas montañas, los océanos de agua y las canciones de estaño, ding y remos cortados con hachas son apenas visibles bajo los dedos. El pasaje a la sección de preguntas y respuestas hace que la gente piense en montañas y bosques.

Colapso 6. Flauta y tambor Sunset

La flauta y tambor Sunset es una pieza musical lírica y a mano alzada. Alrededor de 1925, la Sociedad de Música Datong de Shanghai adaptó la música clásica a la seda y. música de bambú "Spring River Flower Moonlight Night". Esta es una pieza musical lírica con una melodía hermosa y suave. La música representa vívidamente el encantador paisaje del río Spring en una noche iluminada por la luna a través de una melodía eufemística y simple y un ritmo suave y cambiante, y alaba la elegante gracia de la ciudad acuática de Jiangnan.

"Sunset Flute and Drum" es una canción de pipa, también conocida como "Sunset Flute Song". También existen diferentes versiones de "Xunyang Pipa", "Xunyang Night Moon", "Xunyang Song" y otras versiones diferentes difundidas en el mundo. Algunas personas creen que el concepto de "Sunset Flute and Drum" proviene de "Pipa Xing" de Bai Juyi. Por ejemplo, el título de "Xunyang Pipa" está tomado de la primera línea de "Xunyang Pipa", "El río Xunyang despide a los invitados la primera noche y las hojas de arce y las flores susurran en otoño". De hecho, la concepción artística de "Sunset Flute and Drum" es bastante diferente a la de "Pipa Xing". Más personas en la historia creen que el contenido musical y la concepción artística de "Sunset Flute and Drum" provienen del poema de Zhang Ruoxu "Spring River Flowers and Moonlight Night".

Aunque Zhang Ruoxu no es famoso, su posesión de "Moonlight Night on the Spring River", que las generaciones posteriores llaman "la pieza más singular de la dinastía Tang", es suficiente para que ocupe un lugar en la era desde principios de la dinastía Tang hasta la próspera dinastía Tang cuando surgieron muchos genios. "Moonlight Night on the Spring River" es un antiguo título de Yuefu y pertenece a la dinastía Shang de la dinastía Qing de Yuefu. Se dice que esta canción fue compuesta por Chen Houzhu Shubao y fue relativamente popular en las dinastías Sui y Tang. El estilo y el ámbito de "Noche de luna en el río Spring" de Zhang Ruoxu son muy superiores a los poemas palaciegos con el mismo título. "La marea del río Spring está conectada con la luna brillante en el mar. Las olas están a miles de kilómetros de distancia, pero no hay luna en el río Spring". Desde el comienzo de este poema, la intención es elevada y poderosa. Desde el río primaveral hasta la marea del mar, desde los árboles del río hasta el bosque de flores, desde la salida de la luna hasta su puesta, desde la realidad hasta el país de los sueños, Zhang Ruoxu pinta un cuadro que es a la vez ilusorio y real, vasto. profundo, tranquilo y hermoso. "La vida es infinita de generación en generación, pero el río y la luna son similares cada año. No sé a quién esperan el río y la luna, pero veo que el río Yangtze envía agua. Estas cuatro frases siempre lo han hecho". Se ha considerado que contiene pensamiento filosófico sobre la vida y el universo. En palabras de Wen Yiduo: "Frente a la eternidad mágica, el autor no siente sorpresa, anhelo ni tristeza". Al final de este poema, hay emociones como el anhelo del vagabundo por volver a casa, la tristeza de la partida y el odio por la despedida. Aunque es un poco sentimental, sigue siendo atmosférico. Lo extraño es que los críticos de poesía desde las dinastías Tang y Song hasta principios de la dinastía Ming prestaron poca atención a este poema y, naturalmente, nadie lo reconoció como una obra maestra. Este poema comenzó a incluirse en antologías de poesía Tang después de la dinastía Ming. Zhong Xing, de la dinastía Ming, comentó en "El regreso de los poemas Tang" que "no sería razonable decir que a la gente le entristece expresar sus sentimientos. No puedo leerlo y no me canso de él. Los cinco Los personajes de 'Spring River Flower Moonlight Night' se convierten en un trozo de luz extraña que no se puede separar ni combinar con habilidades químicas reales". Wang Fuzhi de la dinastía Qing dijo en su "Tang Poetry Selection Volumen 1" que este poema ". Renueva cada línea y cada línea para tocar los sentimientos tontos de los pueblos antiguos y modernos. Su singularidad natural es que es fácil de acumular y convertirse en un capítulo". Wang Kaiyun a finales de la dinastía Qing "¿Wang Zhi? of Tang Poetry" comentó sobre este poema y dijo: ""Spring River Flower Moonlight Night" de Zhang Ruoxu utiliza el estilo de "Xizhou" para ser una pieza única y única".

Colapso 7. Luna de otoño en Palacio Han

La música de Autumn Moon en el Palacio Han expresa la tristeza y la tristeza de las antiguas doncellas del palacio y la concepción artística de la vida indefensa, solitaria y fría. En la desolada y silenciosa noche de otoño, recuerdo el pasado y lamento mi destino. Toda la canción está dominada por la tristeza, la depresión y la tristeza. La música guqin, también conocida como "Han Gong Qiu", se encuentra en "Yangchuntang Qinpu" y "Xilutang Qinpu" y se ha ido perdiendo gradualmente en los tiempos modernos. En la década de 1980, el intérprete de guqin Wu Zhao compuso la partitura de esta pieza. Su objetivo es expresar el resentimiento y el dolor de las damas de palacio oprimidas en la antigüedad y despertar la simpatía de la gente por sus desgracias.

"Autumn Moon in the Han Palace" era originalmente una canción de pipa de la escuela Chongming. Hoy en día, existen muchos tipos de partituras. La partitura musical para un instrumento evolucionó en diferentes partituras y se recreó usando las suyas propias. métodos artísticos

Esta es una situación común en la difusión de la música instrumental folclórica para crear diferentes imágenes musicales. Las formas de interpretación populares actuales de "Autumn Moon in the Han Palace" incluyen música erhu, música pipa, música zheng, música de seda y bambú de Jiangnan, etc. Expresa principalmente la tristeza y la tristeza de las antiguas damas de palacio y una concepción artística de la vida indefensa, solitaria y fría.

Contraer 8. Plum Blossom Three Lanes

Plum Blossom Three Lanes La melodía de armónicos de la canción se repite tres veces en diferentes posiciones del emblema, por eso se llama "Three Lanes". Se dice que Jin Hengyi compuso "Three Plum Blossoms" para flauta y las generaciones posteriores la adaptaron a la música qin. La música elogia a las personas con sentimientos nobles al elogiar el carácter tenaz de las flores de ciruelo que no temen a las heladas y luchan contra el viento y la nieve. En 1972, Wang Jianzhong lo adaptó a una pieza para piano con el tema de la "Oda a las flores de ciruelo" de Mao Zedong.

Colapso 9. Yangchun Baixue

Yangchun Baixue Se dice que "Baixue" fue compuesto por Shi Kuang del estado de Jin o Liu Juanzi del estado de Qi durante el período de primavera y otoño. Con su melodía fresca y suave y su ritmo vivo y enérgico, expresa vívidamente la escena del comienzo de la primavera cuando la tierra se recupera del invierno y llega la primavera, y todas las cosas florecen y están llenas de vitalidad.

Colapso 10. Hujia 18pai

Hujia 18pai

Hu Jiapai 18pai Hubo una gran agitación al final de la dinastía Han del Este y años de guerra. Fue secuestrada por los Xiongnu durante su fuga y exiliada fuera de la Gran Muralla. Después de eso, se casó con el rey de los Xiongnu y tuvo dos hijos. Pasó doce años fuera de la Gran Muralla, pero siempre extrañaba su ciudad natal. Cao Cao pacificó las Llanuras Centrales y se reconcilió con los hunos. Cao admiraba la reputación y el talento de Cai, por lo que envió al enviado Xie Lu para redimir a Wen Ji con una gran suma de dinero. Entonces ella escribió el famoso poema largo "Dieciocho latidos de Hu Jia". para narrar las desafortunadas experiencias de su vida. Entre la música qin hay versiones de "Big Hu Jia", "Little Hu Jia", "Hu Jia Eighteen Beats" y otras canciones qin. Aunque las melodías son diferentes, todas reflejan el estado de ánimo extremadamente contradictorio y doloroso de Cai Wenji al extrañar su ciudad natal pero no poder soportar la separación de su carne y sangre. La música es eufemística y triste y desgarra el hígado y los intestinos.