¿Cómo escribir una canción? ¿Cómo escribir una melodía? ¿Cómo arreglar la música? Si quieres crear música, échale un vistazo.

Las siguientes son varias situaciones y soluciones para su referencia: 1. Las personas a las que les gusta cantar a menudo tararea melodías para sí mismas, pero no entienden el pentagrama y no pueden memorizar la notación musical simplificada. ¿Qué hago? ¿Cómo grabar tu creación? Cuando encuentre este tipo de problema, primero debe preparar un Walkman grabable, o incluso otro equipo de grabación. Cuando tararea y canta, grábelo inmediatamente y luego utilice varios métodos para encontrar a una persona que pueda ayudarlo. su partitura musical (no importa si es una partitura de cinco líneas o una notación simple), pídale que recopile su creación en un disco completo y luego busque a alguien que pueda tocar un instrumento (preferiblemente una guitarra, piano, teclado electrónico, etc.). ., que puede acompañarte) (instrumento), pídele que te ayude a simplemente arreglar la canción y luego usar un equipo de grabación para grabarla (instrumento con voz) y hacer una demostración simple (pequeña muestra de esta forma de escribir canciones). no sólo se puede guardar, sino que también se puede utilizar en el futuro. ¡Incluso podría ayudarte a ganar una fortuna! 4. Escribo una melodía muy conmovedora y sé tocar instrumentos, pero no sé mucho sobre acordes y no puedo hacer una demostración que suene bien. ¿Qué debo hacer? Mucha gente se encuentra con esta situación. En primer lugar, es bueno poder hacer demos. Independientemente de si los acordes suenan bien o no, si son variados o no, las habilidades de modulación, etc., hacer primero tu demo original es otra cuestión. Porque cuando las discográficas seleccionan canciones, aunque se verán afectadas por el arreglo, el impacto no es grande, porque según su criterio profesional, se pueden agregar melodías que suenan bien después del arreglo. Por eso, saber escribir buenas melodías es lo más importante. Si quieres aprender a utilizar acordes especiales, la mejor sugerencia es comprar un libro sobre armonía. ¡Qué progreso es increíble! 5. Puedo arreglar música y saber usar acordes, pero las melodías que escribo a menudo son insulsas y sin sentido. ¿Cómo escribo una canción que sea bonita y no se venda por dinero? Esta situación ocurre a menudo entre los llamados amigos "mayores". En este caso, el individuo debe cantar con frecuencia y cantar canciones que cree que son buenas. Si canta más, naturalmente podrá componer canciones más hermosas. Melodía. ¡¡Por supuesto, la verdadera liberación de los sentimientos de uno es la fuente más directa de canciones conmovedoras!! Ahora comencemos con nuestro material, necesitas usar lápiz y papel para escribir algo. Antes de aprender teoría y experiencia, debes aprender a utilizar varias progresiones de acordes con facilidad. A y D (gente como Springsteen y Bob Dylan los usan mucho. Por ejemplo, en la famosa canción (A)Born in the (D)U.S.(A) A). Agrega G y mezcla. Puedes obtener más de. ¡El 70% de las canciones clásicas de pop, rock y folk! ! ¿No me crees? ¡Pruébalo! ! ! Otras tareas de composición son igualmente sencillas. Yo mismo he estado abusando de acordes como Am--G o A--G durante muchos años. No me preguntes sobre teoría antes de empezar, esa no es mi especialidad. Lea la excelente columna de David Hodge: "A" antes de "E" (excepto después de "C"). David lo explicará en detalle. Comience tocando los acordes mayores (A-B-C-D-E-F-G, no use acordes menores ni nada por el estilo) y siéntalos. Los acordes abiertos y los acordes menores tienen sensaciones completamente diferentes. Los acordes menores tienen una sensación melancólica y suenan como si hubiera muchas historias de amor trágicas en ellos. Ahora toca una tonalidad menor, ¿sientes la diferencia? Ahora toca una A y luego una Am y nota la diferencia. Luego, después de tocar el Sol, viene el Am, tocándolo de diferentes maneras. Juega un rato y luego encuentra un patrón ajustado y rápido. Mira cuántos patrones diferentes puedes encontrar en estos dos acordes. Cada patrón podría ser una canción. Ahora puedes reproducir sólo el patrón que más te guste. Luego escribe algunas frases en el papel con un bolígrafo. No vayas más allá de tus capacidades, simplemente escribe las cosas que te vienen a la mente con frecuencia. Las cosas subconscientes se convertirán en lo que deseas, y la posibilidad de éxito o fracaso radica en que tengas el mismo sentimiento que el patrón que te gusta.

Luego tienes que tocar el patrón que te gusta una y otra vez hasta que te sientas cómodo y luego cantar la frase que escribiste. Sí, todo el mundo puede cantar, y tampoco todo el mundo puede cantar bien, pero eso no importa. Si su oración tiene una o dos sílabas especiales, deberá realizar uno o dos ajustes en su patrón en consecuencia. O puedes quitar una palabra de una oración o reemplazar una palabra larga por una corta. (Hay muchas cosas que puedes hacer, pero aquí lo mantendremos simple). Si a su oración le falta una sílaba, alargue una de las palabras por un tiempo. Ahora escribamos otra oración. Aunque no es necesario que tenga nada que ver con el principio, en ocasiones puede que sí. Si no tiene nada que ver con tu primera parte, tendrás que hacer algo especial para conectarlos. Tienes que memorizar el número de sílabas en el patrón que elegiste (en realidad son más problemáticos que la parte anterior, pero mantenlo simple en este punto). Luego, no te devanes la cabeza y simplemente sigue lo que te parezca. Si realmente no se te ocurre nada que escribir, simplemente agrega algo a la oración que escribiste anteriormente. Ahora es el momento de conectar los dos párrafos. Le sugiero que agregue dos párrafos más. Luego llega el momento de terminar el trabajo. Bien, ahora tienes 4 canciones en modo Am--G. ¡Esto es simplemente poesía! Intentemos empezar otro. ¡Todavía son 4 secciones! ... ¡No escribas cosas falsas! ! ¿Cómo suena? Quizás me perdí algo entre párrafos. Luego agrega una D entre ellos y conéctalos mediante el patrón anterior. Ahora puedes volver a reproducir lo modificado. Bien, escribamos los acordes. Intentemos usar el patrón C--G. Reemplaza los que tenías antes y piensa en esto como un acorde que usarás como "clímax" de la canción. ¿Qué pasó con lo que escribiste antes? ¿Cómo te hacen sentir? ¡Que estos versos cobren vida! ¿Alguna vez has pensado en esto? ¿Qué piensas sobre estos temas? Después de escribir el primer párrafo, ¿estás listo para el segundo párrafo? Intente utilizar el patrón F--G en su lugar. Al escribir el tercer párrafo, regrese al modo C--G. El próximo cuarto párrafo será importante. Si no haces algunos cambios aquí, tocarás estos acordes para siempre. Tu audiencia también se quedará dormida. Utilice siempre el modo F--G, pero cuélguelo allí cuando vuelva a encontrarse con G. Al igual que tu frase, terminará en G nuevamente. En otras palabras, cuelgas allí la canción completa. Según los puntos anteriores, puedes dejar la guitarra. Pero te sientas cómodo o no, continúa y escribe otra frase. Ahora sigues esta regla para escribir: primer párrafo, segundo párrafo, acorde, tercer párrafo, acorde. Luego reproduce la canción completa. ¡Listo, tienes una canción completa! Una canción sencilla, pero una canción al fin y al cabo. No te preocupes, la clave es que ese no es tu límite. Todo lo que queda es el título de la canción. No te recomiendo que uses palabras simples para nombrar tus canciones, puedes leer las letras que has escrito y encontrarás algunas palabras que de repente saltan a la vista. Usa esto como título de tu canción. Finalmente, ¿sientes que escribir canciones se ha vuelto muy fácil? Espero escuchar tus cosas y ver tus cambios. Es posible que desees cambiar algunos acordes, descartar algo o agregar algo. Prueba cosas diferentes y mejorarás. Por supuesto, no quites partes importantes de la canción ni le agregues cosas innecesarias. Además: 1. En primer lugar, la mayoría de las canciones se escriben después de obtener la letra. Por tanto, es fundamental estudiar primero la concepción artística de la letra. Algunas personas suelen fracasar, como "June Rain". La melodía y la letra son extremadamente inconsistentes. 2. Después de estudiar la letra, no estés demasiado ocupado intentando deletrear los acordes. Memoriza las palabras y, cuando estés inspirado, podrás incluso escribir varias versiones de música con una sola palabra. 3. Cuando te sientas inspirado, tararea un párrafo completo basado en una melodía. Porque si es siempre intermitente, hará que la canción parezca incoherente. Y asegúrese de memorizarla, ya que es posible que solo piense en una determinada melodía una vez en la vida. Al memorizar una melodía, nunca sigas la relación de tono. Si es así, la próxima vez que pienses en ello recordarás la relación de tono pero definitivamente olvidarás la relación de intervalo. Memorizar la melodía sólo requiere repetirla mentalmente durante mucho tiempo.

Al igual que yo, a menudo el profesor me regañaba sólo por una o dos líneas de música en clase, o no escuchaba la clase y no podía hacer mi tarea, ¡así que tenía que hacerla de nuevo! Pero aún así vale la pena. 4. Cuando la melodía esté compuesta, planifique la estructura de toda la canción. O intercalados con algo de RAP, como los que aparecen en medio de "Hair Like Snow". La estructura a veces también juega un papel importante. 5. Arreglo (acompañamiento), que requiere cierto conocimiento de acordes. Este es el único paso en la producción de una canción que requiere el uso de acordes. Si se trata de un acompañamiento de piano, normalmente se toca primero la mano derecha y luego se organiza la mano izquierda en función de la mano derecha. No inventes estúpidamente una combinación de cuatro partes. Si es una guitarra o algo así, es relativamente simple. Simplemente descubre la progresión de los acordes y básicamente está bien. Los acordes deben estar en armonía con la melodía principal y el tono de tu propia voz. Si hay varios instrumentos, se utilizan más los acordes. Si quieres encontrar un sentimiento especial y sobresaliente en lo ordinario, depende de tus habilidades personales y tus logros musicales. En cuanto al tema detallado de los acordes, es difícil de explicar en una frase, hablaré de ello más adelante. 6. Armonía, la armonía en realidad juega un papel en el inicio de la melodía principal. Cabe destacar que las armonías generales me suenan muy etéreas. No, no, hay muchas partes de armonía al final donde dos voces cantan claramente, como "En el nombre del padre", "El pequeño herrero de Milán", etc. 7. Cuando esté casi listo, será el momento de grabar. Una grabadora normal definitivamente no funcionará.