Costumbres populares en muchos lugares

Mi ciudad natal es la ciudad de Yangquan, provincia de Shanxi. Aquí encontré algunas costumbres populares como referencia.

Cultura local

Pinturas de los trabajadores de Yangquan

En 1955, las caricaturas de los trabajadores y las pinturas chinas surgieron por primera vez en nuestra ciudad. En 1971, para conmemorar el 30º aniversario de la publicación del "Discurso en el Foro de Literatura y Arte de Yan'an" de Mao Zedong, 17 unidades, entre ellas la Oficina de Minería, Ferrocarriles, Yanggang, la Mina de Bauxita y el Gobierno Municipal, organizaron el arte de los trabajadores. entusiastas para crear y seleccionar 90 obras participaron en la Exposición de Fotografía Artística de Trabajadores, Campesinos y Soldados de la ciudad de Yangquan para conmemorar el 360 aniversario del "Discurso", de las cuales 29 fueron seleccionadas para la "Exposición de Arte de la Provincia de Shanxi" y 18 fueron seleccionadas para la "Exposición de bocetos de la provincia de Shanxi". En 1973, trabajadores del arte del Centro Cultural Municipal fueron a la Mina No. 2, a la Mina No. 4 y al embalse Shannan para impartir clases de creación artística para los trabajadores, creando pinturas, grabados, cómics, fotografías de Año Nuevo, recortes de papel chinos, Se seleccionaron bocetos y otras obras que reflejaban la vida de los mineros y proyectos de abastecimiento de agua, y se realizaron 4 exposiciones de arte sobre las mejores. Las actividades mencionadas han recibido atención y elogios provinciales y nacionales. Se seleccionaron 42 obras para la Exposición de Pintura China de la provincia de Shanxi y la Exposición de Arte que celebra el 24º aniversario de la fundación de la República Popular China. La Editorial Popular de Shanxi publicó "Pinturas seleccionadas de los trabajadores de Yangquan". "Shanxi Daily" publicó un artículo de revisión de página completa y páginas seleccionadas de "Pinturas en alabanza de los mineros del carbón de Yangquan", y la Conferencia Nacional de Intercambio de Experiencias de Creación de Arte invitó especialmente a representantes de Yangquan a asistir a la reunión. En enero de 1974, el Comité Municipal del Partido de Yangquan celebró un simposio de creación artística en la Mina N° 2, resumiendo y promoviendo la experiencia de la Oficina de Minería, la Mina N° 2, la Mina N° 4 y la Fábrica Municipal de Maquinaria Agrícola en la realización de llevar a cabo actividades de creación artística de los trabajadores, promoviendo aún más las actividades de creación artística de los trabajadores. La ciudad, las principales oficinas y las minas han establecido sucesivamente grupos de liderazgo de creación de arte de trabajadores o grupos de arte de trabajadores, y el equipo creativo de los trabajadores ha crecido rápidamente. Las unidades municipales directamente afiliadas y la Dirección de Minería, las minas N° 1, N° 2, N° 3 y N° 4 realizaron 6 clases de creación artística para trabajadores, en las cuales participaron 127 trabajadores y autores, incluidos trabajadores del arte de la Grupo Provincial de Creación de Arte, Centro Cultural Provincial y Editorial Popular de Bellas Artes Asistió a clases creativas para ayudar en la tutoría y completó 215 pinturas, además de las exposiciones municipales, se exhibieron 110 piezas en la "Exposición de Pintura de los Trabajadores de Shanxi". . En octubre de 1974, el Ministerio de Cultura celebró la "Exposición de pinturas de los trabajadores de Shanghai, Yangquan y Luda", y se seleccionaron 33.46 pinturas de los trabajadores de Yangquan. Después de la exposición de Beijing, de enero a julio de 1975, realizó una gira por Nanchang, Guilin, Changsha, Xi'an, Taiyuan, Shenyang y otros lugares. La influencia de las pinturas de los trabajadores de Yangquan se ha extendido por todo el país, ganando gran reputación y elogios de amigos internacionales como Francia, Gran Bretaña y Japón. Durante la exposición, *** recibió 1.492.000 visitantes. Hay 18 piezas de 35 pinturas de trabajadores de Yangquan en la colección nacional. La Editorial Nacional ha publicado 5 volúmenes y 6 antologías de pinturas de trabajadores de Yangquan, con un total de 338 piezas y 455 piezas de pinturas individuales han sido publicadas por periódicos y agencias de noticias provinciales y superiores. publicó 111 obras de los trabajadores de Yangquan, 125 artículos de reseña, 1 documental y 2 películas para televisión sobre las pinturas de los trabajadores de Yangquan producidas por estudios y estaciones de televisión.

Comentario de Yangquan

Es un tipo de recitación de arte popular con una historia de casi cien años. Originado en el condado de Pingding y desarrollado en el área de Yangquan, es el principal tipo de arte popular en la provincia de Shanxi. Al principio, el artista folclórico Xi Fugen absorbió las mejores partes de los tambores locales, los diálogos taoístas en Yangko y otras rimas, recopiló anécdotas locales en "Haha Laughter" y las rapeó en las calles, y luego lo llamó "Comentario Yangquan On". escenario. El comentario de Yangquan utiliza el habla, el aprendizaje, las burlas y el canto como sus principales medios artísticos. Sus características básicas son la rima del dialecto, patrones de oraciones largas y cortas y un estilo artístico que es humorístico, pegadizo, amigable y conmovedor. Hay representaciones individuales, dobles y de varias personas. En los últimos años, también han aparecido diferentes formas de comentarios de vestuario, bocetos de comentarios, dramas de comentarios, etc., lo que enriquece aún más la expresión artística del comentario de Yangquan.

迓 Tambor

Un arte popular popular en el área de Yangquan. Tiene dos formas de interpretación: canto, baile y rap y formación. Según sus diferentes formas de interpretación, también se les llama "Wen Ning Drum" y "Wu Ning Drum", respectivamente. Wenyigu integra hablar, cantar, bailar y tocar. El habla es en dialecto, la rima es consistente y el canto es una canción, y aunque no hay acompañamiento al cantar, el ritmo es brillante y distintivo; se lleva a cabo con abanicos coloridos y seda colorida y los percusionistas realizan principalmente "pasos circulares", con pasos de baile ligeros y suaves y posturas elegantes que se tocan con gongs, tambores y platillos; Use ropa y pantalones coloridos. Wen Ninggu está activo en las calles y callejones durante el día, lo que se llama "hacer el Festival de los Faroles", y baila en los patios de la gente por la noche, lo que se llama "alejar los desechos". Wu Ninggu se originó en antiguas ceremonias de sacrificio como la del Dios de la Competencia.

Tiene un programa fijo, es decir, 21 personas están dispuestas, sosteniendo tambores, platillos, gongs y platillos pequeños respectivamente, y bailan mientras tocan. Hay nombres de formaciones fijas, tarjetas musicales y métodos de percusión.

Formación Nueve Curvas del Río Amarillo

Una actividad popular durante el Festival de los Faroles en las áreas de Yangshugou y Sanquan en los suburbios de Yangquan. El cuerpo principal del conjunto tiene 19 metros cuadrados y 361 estacas de madera. Los pilotes están conectados con cuerdas según ciertas reglas para formar un pasaje vertical y horizontal. Todo el conjunto está dividido en 9 zonas, cada zona tiene un giro de 360 ​​grados. Se coloca una linterna de papel de colores en cada uno de los 361 pilares, se coloca una bandera amarilla en la parte superior del pilar central y debajo de la bandera se coloca una imagen de Bagua. Debajo de la imagen hay un cubo y las palabras "Nueve curvas de". Río Amarillo" están escritos en los cuatro lados. En los cuatro lados, a un metro de la periferia del cuerpo principal, hay cuatro puertas y pilares en las esquinas atados con seda de colores. El diseño de la Formación Jiuqu Yellow River es riguroso y espectacular. Según la tradición, caminar a lo largo del río Amarillo durante cuatro días antes y después del Festival de los Faroles puede curar todas las enfermedades.

Pabellón elevador

Tiene su origen en los antiguos Juegos de la Acogida de Dios. Se divide en dos tipos: 8 personas y 16 personas. Está construido con postes de madera, un árbol y un. barra de hierro, y los actores están atados a la barra de hierro. El extremo superior de la barra de hierro se dobla y se inserta en la manga, como si se mantuviera un brazo plano. Se erige otra barra de hierro en el extremo de la barra y se coloca un actor sobre ella. Toda la composición parece una persona levantando a otra con un brazo. Levantando el marco de madera, caminando y golpeándolo, entonando cánticos. Actualmente está instalado en camiones. Esta forma de baile está muy extendida en el condado de Pingding.

Pabellón Trasero

Una de las modalidades de ópera folclórica. Un baile tipo "ge" en el que una persona lleva a otra en su espalda. El método de elaboración es: hacer una forma de cruz de hierro, hacer 2 soportes de hierro en el extremo inferior, ponerlos sobre los hombros de la persona que lo lleva y fijarlo con cuerdas. Coloque a un niño o una niña en la cruz.

Toro versus tigre

Es popular en el condado de Yu. Según la leyenda, esta danza folclórica tiene su origen en el folclore local. Todo el baile consta de dos personas que hacen el papel de un buey, dos personas que hacen el papel de un tigre y una persona que hace el papel de un oso. Cuenta la historia de un tigre que lucha contra un buey por instigación de un hombre y un oso, pero finalmente es derrotado por el buey. Tanto la piel de vaca como la de tigre están hechas de tela y se cubren el cuerpo de los actores durante las actuaciones. El acompañamiento consta de grandes tambores, grandes gongs y grandes platillos que tocan gongs y tambores al son de "Battle of Kings". Con fuertes características folclóricas y sabor local, se ha convertido en el programa más popular de la noche del Festival de los Faroles.

Story Fire

En los primeros años de la República de China, Jia Jinyi de la aldea Xiaoqiaopu trajo una especie de fuego de escoba de ciervo en la provincia de Hebei, el aldeano Wang Deyuan y otros imitaron. y lo transformó en una especie de fuego con muchos mecanismos, las medicinas se entrelazan para formar una combinación de luces que pueden expresar la trama de la historia. Se llaman fuegos de cuento y se encienden para los aldeanos durante los festivales. Antes de partir, cuélgalo de una cuerda y juega con varios dragones de nubes. Después de encenderlo, rociará cuentas, aparecerán mecanismos uno tras otro y habrá una variedad de animales, lo cual es realmente espectacular. La mayoría de sus temas son la tradición popular local de dragones verdes cazando duendes, serpientes de dos cabezas, monstruos de cuatro caras, espíritus araña, etc. Desde finales de la década de 1980, la aldea se ha vuelto popular con historias como fuego de artillería contra tanques, bombarderos arrojando bombas, Nueve linternas de loto, Fénix extendiendo sus alas y saludos del Año Nuevo Panpan. Ha participado en muchas actividades culturales masivas durante el Festival de Primavera y el Festival de los Faroles en el condado y es profundamente querido por las masas. En 1991, "Story Fire" ganó el primer premio en el Concurso de Vídeo Artístico de la Plaza Provincial de Shanxi.

Mono de cola de caballo

Durante el período Daoguang de la dinastía Qing (1821-1850), un artista extranjero llegó a la aldea Xiaoqiaopu para realizar espectáculos de títeres de animales tallados en madera. Gao Qing, un aceitero del pueblo, vino a recibir a los invitados y enseñarles sus habilidades. Después de ser pulido y modificado, gradualmente se convirtió en una cola de caballo y una marioneta suspendida en forma de modelo de papel. Después de sucesivas mejoras en el pueblo, hoy se convirtió en el espectáculo de marionetas del mono con cola de caballo. Los temas de sus actuaciones son en su mayoría cuentos populares sobre someter demonios, atrapar y exorcizar espíritus malignos y evitar desastres. La gente llama a las actuaciones Shuao Aoshan. En la época de la tercera generación de sucesores de esta técnica, Zhang Zhitong y Yang Weiyi, el proceso de producción se había vuelto cada vez más sofisticado y la gente le puso el sobrenombre de Mono con cola de caballo. En los primeros días de la fundación de la Nueva China, viejos artistas como Gao Baoqing crearon nuevos programas como entregar grano al público, regar la tierra y lanzar cohetes al cielo, acompañados de gongs y tambores para hacerlos más perfectos. Desde finales de la década de 1980, los "monos de cola de caballo" de la aldea han participado muchas veces en actividades culturales masivas durante el Festival de Primavera y el Festival de los Faroles en el condado, y son profundamente amados por las masas.

Huang Gang

El Donghui Huang Gang se originó en las dinastías Sui y Tang. En aquella época era un medio de transporte utilizado principalmente por la familia real y los funcionarios de la corte. transportar objetos de valor y que el gobierno proporcione socorro a las víctimas y transporte cereales, pasto y otros artículos. Hay dos tipos de cuadrillas: una es la cuadrilla de agua, que es la cuadrilla de botes, y la cuadrilla de elevación; la otra es la cuadrilla seca, que es la cuadrilla de carros y la cuadrilla de elevación; Posteriormente se utilizaron para bodas y funerales populares, como cajas de piedra y cajas de transporte. Con el desarrollo continuo de la sociedad, también se ha convertido en una forma de representación de arte popular tradicional a gran escala, que es profundamente bienvenida por las masas. Este tipo de arte popular arraigado en el loess es grandioso y majestuoso. Su larga formación de serpientes, dos dragones que emergen de la formación de agua y la formación de nueve curvas del Río Amarillo son impredecibles y mágicas. En los últimos años, Donghui Huanggang ha participado muchas veces en las principales actividades culturales masivas de la ciudad y el condado y es profundamente amado por la población. masas.