¡Urgente! ¡Por favor, música rock!
Razón de estar en la lista: Cambiaron el mundo con la música.
Índice clásico: ★★★★★
Los Beatles son un milagro en la historia de la música mundial. Nunca antes una banda había obtenido un apoyo tan ferviente y duradero en todo el mundo. Nunca una banda había dejado una huella tan profunda en la música rock e incluso en la sociedad occidental, creando así una era. La banda se formó en Liverpool en 1960. En 1962, el primer sencillo de los Beatles, "If You Love Me", provocó una gran respuesta. 1963 fue muy bien recibido en las Islas Británicas y canciones como "I Want to Hold Your Hand" estuvieron en las listas de éxitos durante todo el año.
En 1964 actuaron en el famoso Carnegie Hall. En ese momento, el fanatismo de los Beatles tomó forma en todo el mundo, y su idioma, vestimenta y hábitos de vida fueron seguidos e imitados con entusiasmo en todas partes. En 1967, la banda se disolvió, marcando la muerte de una era de optimismo. En 1980, el cantante John Lennon murió en un tiroteo perpetrado por un admirador, dejando a los fanáticos con un dolor sin fin. Los fanáticos del rock de todo el mundo están inmersos en la memoria de Los Beatles. Las canciones de los Beatles tienen una amplia gama de temas, desde el amor hasta la lucha contra la guerra, desde la vida social hasta la lucha política, ampliando el poder expresivo de la música rock y reflejando las voces de los jóvenes de los años 1960. Canciones clásicas como "Yesterday", "Let It Be", "All You Need Is Love" todavía se cantan mucho.
Cambiaron la cultura popular del siglo XX, aprovechando por primera vez el potencial de la música desde un nivel consciente, haciendo de la música un portador de poder cultural, social, político y revolucionario en ese momento. Usaron la música para liderar una dinastía y convertirse en un símbolo de una era; usaron la música para cambiar el cerebro de generaciones y curar el trauma psicológico dejado por la guerra. No son el punto de partida ni el final de la música, sino las velas encendidas en el largo viaje musical, iluminando todo el viaje musical. Sin ellos, el viaje musical de la humanidad estaría incompleto.
Top diez bandas de rock de Europa y América, nº2: The Rolling Stones.
Razón de la lista: El rock and roll no es sólo música, sino también una forma de vida.
Índice Clásico: ★★★★Mitad
Hablando de los Rolling Stones, nadie dudará de su grandeza. Los Rolling Stones, formados en 1963, eran más agresivos y rebeldes que los Beatles, otra gran banda de su época. Nacen chicos malos, salvajes y rebeldes, llenos de una atmósfera aguda y astuta. Se puede decir que son representantes del interés propio en el movimiento hippie posterior. Beggar's Banquet (1968) y Let It Bleed (1969) fueron el pináculo de los Rolling Stones y el comienzo de su lucha con los Beatles. En abril de 1971, la banda fundó su propio sello, Rolling Stone Records, que también marcó un hito en toda la industria de la música pop.
Los Rolling Stones eran conocidos por su comportamiento informal y grosero. Continúan ganando discos de oro y dando todo tipo de noticias al mismo tiempo. No queda más remedio que llamarlos maestros del eclecticismo que combinan belleza y fealdad. Por supuesto, esta imagen también favorece las necesidades de la competencia en el mercado. En esa época en la que prevalecía la música R&B negra, era realmente llamativo que una banda tan joven y salvaje apareciera frente a los fans. Ya no hay idealismo en sus pensamientos y abogan por la sencillez y la franqueza. Su música reflejaba los problemas reales de los jóvenes de esa época. El amor y los problemas de la vida eran los temas de la música. Desde una perspectiva puramente en vivo, los Rolling Stones fueron los mejores de la década de 1960, porque la mayor parte de la brillantez de los Beatles se logró en el estudio.
La gente considera a los Rolling Stones como el primer prototipo de la música punk y heavy metal. Muchas bandas están profundamente influenciadas por ellos en términos de estilo musical y estilo escénico. Durante los últimos 40 años, los Stones han amasado una fortuna. En 2003, se convirtieron en la banda más rica del mundo con unos ingresos anuales de 600 millones de dólares. Todavía les encanta hoy.
#3 entre las diez mejores bandas de rock de Europa y Estados Unidos: U2
Razón de la lista: El alma humana florece silenciosamente en el fondo ardiente del rock de U2.
Índice clásico: ★★★★Mitad
No hay duda de que U2 fue la banda de rock más grande del Reino Unido e Irlanda en la década de 1980. A lo largo de la década de 1980, se llamaron U2. por la revista Rolling Stone diez años. U2, que se originó en Irlanda, comenzó su andadura musical en 1977. U2 siempre ha estado comprometido con causas contra la guerra y por la libertad. El álbum "War" es la respuesta sincera y emocional de U2 a las tormentas religiosas y políticas en Irlanda.
"War" estableció la posición pionera de U2 en el campo de la música que expresa la conciencia política y también rectificó el nombre de la música rock que el mundo malinterpretaba como violenta, desahogada y sucia. La historia de la banda como banda underground les da una sorprendente sensación de autenticidad y poder en sus actuaciones. El canto apasionado del cantante Bono atrajo a innumerables seguidores y le valió a la banda el título de Rey de la Escena.
U2 ha ganado múltiples premios Grammy Music y ha vendido casi 65.438 millones de álbumes en todo el mundo. Debido a su gran interés en la caridad, el cantante Bono es conocido como el músico más influyente del mundo. Participa activamente en iniciativas de bienestar público, pidiendo a los políticos y empresarios que presten atención al problema de la pobreza en África y eliminen las causas profundas del terrorismo mediante la asistencia. En 2003, el cantante Bono fue nominado al Premio Nobel de la Paz por su música que aboga por la paz mundial y el alivio de la pobreza, así como por sus esfuerzos y logros. La banda todavía se adhiere al concepto de utilizar la música para cambiar la política y continúa con la gloria del pasado.
Graban discos, hacen giras y asisten a diversas entregas de premios. Quieren demostrar que están vivos, felices y fuertes.
Top 10 de bandas de rock en Europa y Estados Unidos: No. 4: Queen
Razón de estar en la lista: Pone al rock and roll con ropa preciosa y pavoneándose por el mercado .
Índice clásico: ★★★★
Ningún fan del rock se atreve a admitir que no conoce o no le gusta Queen, porque Queen ha hecho una contribución histórica al desarrollo de Europa y América. música rock. En 1972, se formó Queen en el Reino Unido y nació la banda de art rock más exitosa del mundo.
Combinan a la perfección música clásica, ópera, art rock y rock progresivo. La voz sonora, sexy y hermosa del cantante Freddie y los coloridos solos de guitarra hacen que su música tenga el impulso majestuoso de la música clásica. estilo rockero. "A Night at the Opera" es el álbum más clásico de Queen. La producción de este álbum requirió mucho esfuerzo y también es el álbum más caro en la historia de la música rock. Entre ellos, el famoso sencillo "Bohemian Rhapsody" se ha convertido en la canción distintiva de Queen. Un gran conjunto de guitarras de heavy metal se agrega constantemente a la hermosa banda sonora que se asemeja a un coro de ópera. Este es el estilo típico de Queen. El sencillo mundialmente famoso permaneció en las listas del Reino Unido durante nueve semanas, rompiendo el récord de permanencia más larga en la cima de la lista de sencillos del Reino Unido. En Estados Unidos, la canción y el álbum en su conjunto también fueron un gran éxito comercial, llegando a ser disco de platino.
La nueva ola musical iniciada por Queen les dio una reputación sin precedentes. El estilo musical y artístico único jugó un papel en el desarrollo de la música rock e influyó profundamente en las generaciones posteriores de artistas de rock.
Quinto puesto entre las diez mejores bandas de rock de Europa y Estados Unidos: R.E.M (Ray Eye Rolling Band)
Razón de estar en la lista: Resulta que el rock and roll También puede mantener un comportamiento tranquilo y elegante.
Índice clásico: ★★★★
El nombre de la banda R.E.M es Rapid Eye Movement Period, que se formó en 1980. La banda utilizó la actitud irónica de la música punk británica para redefinir la definición de la música rock alternativa estadounidense desde un nivel musical de nueva ola. En cierto sentido, son los padres del rock alternativo estadounidense. Como banda que realmente comenzó en el underground, viajaron a través de los Estados Unidos continentales en una caravana en los primeros días de su formación, difundiendo sus ideales y espíritu musical en pueblos, escuelas y tabernas.
R.E.M representa el nivel más alto de la música underground, y su relajante melodía muestra la profunda connotación del rock. Sin embargo, el ruidoso ruido de la guitarra se volvió perezoso y el violento ritmo del tambor se volvió mucho más elegante. La voz que debería haber sido ronca resultó ser tan lastimera y profunda como delicados hilos de seda. Su actitud musical siempre ha sido oscura y discreta, y siempre elaboran algunas filosofías de vida profundas desde una perspectiva muy humana, a diferencia de la música pop que es puramente hedonista.
Su música tiene una cualidad onírica: elegante, salvaje, pero también teñida con un toque de dulce tristeza. El audaz avance en la forma, el ritmo de la guitarra, la sólida línea de bajo y la encantadora voz del cantante principal entrelazan una melodía de ensueño que realmente toca el alma. Este temperamento único permitió a R.E.M hacer sonar la bocina de la música no convencional en la década de 1980 e influyó profundamente en la generación más joven. Hay algo de ellos en casi todas las bandas de rock alternativo. La banda R.E.M siempre ha hecho todo lo posible para mantener el estatus de música underground. Lo que se presenta a los fans es el poder interior de la música rock, un reino puro y misterioso.
Sexto entre las diez mejores bandas de rock de Europa y Estados Unidos: Nirvana
Razón de la lista: La música interpreta la reverencia por Nirvana y las acciones expresan la búsqueda de Nirvana.
Índice de clásicos: ★★★★
Pocos cantantes en el mundo pueden ser tan admirados por muchos fans después de su muerte como Kurt Cobain. En la década de 1990, resurgió la crisis de desempleo en los Estados Unidos y la música punk estalló nuevamente en la industria musical. La tormenta de la música grunge en Seattle causó una fuerte respuesta y sensación.
Grunge significa "sucio" en inglés y es la definición del estilo de música rock underground que surgió en Seattle a finales de los años 1980. Estas bandas mostraban a gente desaliñada en el escenario con el pelo largo y desordenado. La música combina el poder y la estructura del metal con la simplicidad y franqueza del punk. Entre estas bandas, Nirvana, formada por Kurt Cobain en 1986, fue la líder de la música grunge.
En septiembre de 1991, se lanzó el álbum de la banda "It Doesn't Matter". En octubre de 1992, se convirtió en el récord de ventas número uno en los Estados Unidos y las ventas mundiales superaron las 100.000. Nirvana tuvo éxito, pero al mismo tiempo comenzó la tragedia de la destrucción espiritual: 65438+. En las obras de Nirvana, guitarras distorsionadas y voces roncas estallaron repentinamente en la locura interior, la ira, la depresión y los conflictos retorcidos de Kurt Cobain, y también reflejaron su ternura, sensibilidad, vulnerabilidad y miedo que eran incompatibles con el mundo exterior. Todo esto presagiaba su tragedia. vida. Kurt Cobain cumplió sus ideales musicales con acciones y resurgió de las cenizas, dejando a cientos de millones de fanáticos con una nostalgia y un dolor infinitos.
Personalmente prefiero el oro negro actual, como Nightwish, Rotten Christ, Cradle of Filth, etc.
Puedes escucharlo siempre que busques a tu antojo, hay muchos materiales de vídeos de conciertos en Internet.