¿Cómo actuar bien en un sketch? ¿Dónde está la esencia?
1. Cómo organizar un boceto
Un artículo tiene cuatro elementos: tema, evento, situación específica y exhaustividad relativa. En términos generales, al organizar un boceto, se debe prestar atención a cuatro aspectos: 1. El tema es claro y el significado profundo; 2. Los eventos típicos; 3. La estructura es exquisita; 4. La situación especificada es clara;
En general, el boceto organizacional puede recordar cosas que ha experimentado, materiales que ha observado o experimentado directa o indirectamente, diversas inspiraciones, experiencias y lecciones adquiridas antes, y expandir su imaginación. Al clasificar los materiales anteriores, puede inventar una historia, enriquecerla y refinarla y, finalmente, formar un boceto maduro después de repetidos ensayos. Por supuesto, el proceso de organización de un boceto no necesariamente sigue el orden del tema a la estructura, a los eventos y los detalles. A menudo se desarrolla desde un paso intermedio y un punto interesante hasta llegar a un boceto, como por ejemplo desde una acción interesante, un evento, etc. y un baile., además de otros eventos, diseñar otras acciones, etc., pueden finalmente formar un boceto completo.
(1) El tema es claro y profundo.
Un tema distinto requiere que los eventos en el boceto giren en torno a un tema y sirvan a un tema. Requiere que el organizador del boceto determine desde el principio lo que quiere mostrar y que persista en seleccionar eventos, personajes y detalles para el arreglo. Un tema distinto no es fácil de lograr. Entonces, cómo establecer un tema significativo se vuelve muy importante. El arte surge de la vida y es principalmente una cuestión de acumulación de conocimientos y experiencia del organizador del boceto. Normalmente las personas mayores pensarán que la moraleja revelada en una obra será más profunda que los jóvenes, pero los jóvenes también pueden pensar en temas con moralejas profundas, como por ejemplo ambientarlos desde aspectos con los que tienen contacto más directo o indirecto. Debemos observar la vida con atención y ser una persona consciente en la vida. Desarrolle sus propias habilidades de observación meticulosas y, a menudo, podrá acudir a varias ocasiones para experimentar la vida. Si es necesario, utilice notas para anotar sus sentimientos. Además, debes prestar atención a ver más obras de cine y televisión y aprender más sobre diversos aspectos del conocimiento, como psicología, sociología, filosofía, etc. Con el tiempo, cuando queramos montar una obra de teatro, no nos rascaremos la cabeza porque no tenemos el material. Muchos estudiantes se sienten incapaces de empezar a organizar un boceto porque no tienen suficiente acumulación.
(2) Eventos típicos
Después de tener un tema profundo, debes elegir aquellos eventos que puedan revelar bien el tema. Además, es mejor elegir eventos que puedan tocar las emociones de los personajes y provocar que tengan grandes movimientos y cambios de movimiento, ayudando así al escenario a dar forma a los personajes. Los eventos son hechos que pueden cambiar las acciones de las personas presentes. Cualquier cosa que suceda en la realidad puede considerarse un hecho. Todo boceto debe tener un acontecimiento, y el acontecimiento debe tener todo un proceso de inicio, desarrollo y final. Existe una estrecha relación entre temas y acontecimientos. El tema se revela a través de eventos, y los eventos rodean al tema. En primer lugar, la selección de eventos en el proceso de organización del sketch es una prueba de las habilidades del organizador. Se deben seleccionar eventos típicos. ¿Qué es un evento típico? Son aquellos eventos representativos los que destacan entre eventos similares y son más ilustrativos e imaginativos. Por ejemplo, la disputa del gato y el ratón es un conflicto típico entre dos partes en conflicto.
(3) Estructura exquisita
Con un tema profundo y seleccionando un evento típico, es necesario establecer una estructura exquisita: organizar la secuencia narrativa del evento, diseñar cuáles destacan. cuáles se dejan de lado, etc. Para expresar bien el tema, aún debes elegir la forma adecuada para presentar bien el contenido. El formulario debe comenzar desde el contenido y servir el contenido. La estructura es importante al dibujar. Una buena estructura favorece la expresión del tema, atrae a la audiencia y favorece el desarrollo de los acontecimientos. La estructura es como un esqueleto humano. Los acontecimientos y los detalles dependen de la estructura, y elegir la estructura adecuada también es una condición básica para el éxito del boceto.
La estructura de los bocetos es esencialmente la misma que la de las obras cinematográficas y televisivas de gran formato.
La estructura tradicional del drama de conflicto consta de tres partes: comienzo-desarrollo-final, y lo mismo ocurre con muchos bocetos. Vale la pena señalar que, si bien muchas estructuras son estructuras tradicionales, la gente siempre está ansiosa por ver estructuras nuevas, estructuras distintivas, como estructuras de final abierto, estructuras escalonadas en el tiempo y el espacio, etc. Las cosas nuevas siempre despiertan fácilmente el interés de la gente, y la adopción de estructuras novedosas a menudo les produce placer. Sin embargo, la premisa de adoptar una estructura única es que no afecte y favorezca la expresión del tema. Por ejemplo, se pueden utilizar dispositivos de puesta en escena para ayudar a diseñar flashbacks y estructuras de interludio, etc. Es crucial diseñar cómo deshacerse del equipaje. La estructura de los flashbacks es muy exigente y a menudo requiere una escenografía inteligente, como el diseño de las transiciones.
La situación prescrita es la base y condición para que el personaje realice acciones. Restringe la naturaleza, el estilo y las actividades psicológicas del personaje. De hecho, todas las reglas relacionadas con las acciones de los personajes son categorías situacionales.
El arte escénico es el arte de la acción. La cadena de acción es: sentimiento-juicio-acción. Nos dice que primero recibamos información, pensemos y juzguemos antes de actuar, y esta información es parte de la situación prescrita. . Cuando pensamos y juzgamos, pensamos en combinación con todas las situaciones prescritas y también actuamos dentro de situaciones prescritas. Los tres elementos de la acción son: qué hacer, cómo hacerlo y por qué hacerlo. Estos tres elementos también están sujetos a la situación prescrita. Las acciones humanas se basan en el corazón y hay una línea de acción en el corazón. El actor analiza mentalmente la situación designada, utiliza la lógica del pensamiento de roles para pensar y juzgar, y luego actúa. Una buena actuación es exquisita y tiene muchos detalles maravillosos que están en consonancia con la identidad y los rasgos de personalidad del personaje, y estos deben descubrirse a partir de la situación prescrita. Las acciones del actor deben basarse en las circunstancias prescritas. Por ejemplo, en una reunión escolar o en un tribunal, a las personas no se les permite hablar en voz alta y los amigos que están lejos inevitablemente saludarán. Cuanto más clara y detallada sea la situación, mejor sabrán los actores cómo actuar y mejor podrán organizar detalles de acción realistas y emocionantes.
A la hora de organizar una obra de teatro, debes prestar más atención al ensayo y a la práctica repetida. La performance es un arte de práctica y acción. La epistemología nos dice que el conocimiento proviene de la práctica y la práctica es el único criterio para probar la verdad. Presta toda la atención a los sentimientos durante el ensayo real. A veces, de repente tendrás inspiración durante el ensayo y encontrarás una buena forma de expresión. Encontrar a alguien que observe el ensayo o un director que guíe el boceto son muy buenas maneras. Los ensayos repetidos pueden enriquecer y refinar el boceto, y muchos detalles surgirán naturalmente durante los ensayos de práctica. Mediante ensayos repetidos, modificar y mejorar las partes irrazonables del boceto puede ayudar a los actores a tener la sensación correcta. Muchos bocetos se desarrollaron gradualmente desde un punto o evento hasta convertirse en un boceto completo a través de ensayos constantes.
2. Cómo realizar bocetos
Desde el punto de vista del rendimiento, una excelente creación de personajes debe tener dos características: 1. Personalidad plena y personalidad fuerte; Por supuesto, esto sólo se puede lograr mediante mucho aprendizaje práctico, y cada intérprete debe esforzarse constantemente en esta área. Aquí quiero hablar principalmente sobre cómo los principiantes pueden realizar parodias.
La enseñanza del sketch es la primera etapa de la enseñanza de la interpretación. El propósito es permitir que los estudiantes aprendan las habilidades básicas de la actuación a partir de ejercicios de interpretación simples y relativamente libres, de modo de completar el comportamiento del personaje en lugares públicos y lograr el propósito de liberar la naturaleza y restaurar el instinto. Esta es la etapa inicial para aprender a actuar. Por supuesto, los artistas deberían prestarle toda la atención. Aprender a realizar bocetos es la base para moldear un personaje completo y distintivo en el futuro. Los artistas a menudo se fijan objetivos demasiado altos y poco realistas, por lo que siempre no pueden experimentar la diversión de la interpretación y no pueden ver su progreso, lo que es perjudicial para el establecimiento de la confianza en sí mismos y su futuro aprendizaje es extremadamente desventajoso. Los artistas intérpretes o ejecutantes no tienen que imponerse requisitos demasiado altos y no eligen bocetos difíciles para realizar desde el principio. Deben mantener los pies en la tierra y avanzar paso a paso. Las cuatro cualidades principales de un actor son: fe, comprensión, imaginación y pasión, entre las cuales la fe es la primera. Creo que todo aquel que sea nuevo en la actuación debería desarrollar su firme convicción mediante la realización de bocetos, atreverse a actuar con valentía en público, completar las acciones del personaje e incluso atreverse a expresar su pasión. Este es el objetivo principal que los actores deben lograr durante la etapa de práctica del sketch, que es liberar sus propias cualidades, lo cual es más importante para los actores de cine, especialmente para conocer gente.
Para realizar bien un sketch, primero debes tener un buen guión, que es lo mismo que actuar en una gran película y programa de televisión. Como se mencionó anteriormente, es muy importante aprender a organizar tus bocetos. Los artistas deben trabajar duro para cultivar su propio sentido artístico, tener una comprensión correcta de sí mismos, ser capaces de componer buenos bocetos e identificar buenos bocetos y bocetos que puedan realizarse de acuerdo con su propio nivel y habilidad.
Durante esta etapa, los estudiantes organizarán sus bocetos e invitarán a otros estudiantes a actuar con ellos. Los artistas intérpretes o ejecutantes pueden elegir colaboradores con los que estén familiarizados. Después de todo, actuar es un arte de colaboración entre personas. Como nos conocemos mejor, es menos probable que estemos nerviosos y nuestra cooperación es más tácita, lo que facilita el éxito. Además, cuando recibas una invitación de otra persona, debes considerar cuidadosamente tu propia situación, analizar el cuaderno de bocetos de la otra persona y ver si el libro es bueno, si estás calificado, si estás interesado, si tu tiempo lo permite, etc. . Los artistas no deben ser codiciosos. Tienen que elegir un buen libro, elegir un libro que les interese y luego entrar y ensayar. Además, después de recibir los cuadernos de otras personas, debes cooperar sinceramente con todos y ser lo suficientemente valiente como para presentar tus propias ideas y discutirlas con todos durante los ensayos. Sólo cuando los artistas aprenden a cooperar bien con todos podrán realizar buenas parodias. Es muy beneficioso encontrar algunos buenos compañeros. Permítanme hablar de cuatro aspectos a los que se debe prestar atención al realizar bocetos:
(1) Explorar formas de superar la tensión y restaurar el instinto.
El nerviosismo y la falta de confianza son el enemigo número uno de los novatos. Los artistas deben intentar encontrar formas de superar su nerviosismo, recuperar sus instintos y desarrollar su sentido de fe. Esto se puede lograr de varias maneras, como usar "restaurar la inocencia infantil" como guía, reducir la autocrítica durante las representaciones de bocetos, mejorar el sentido del juego y practicar la concentración, eliminar pensamientos que distraen, organizar una serie de acciones, usar calidez métodos de preparación, etc. El método consiste en explorar continuamente en la práctica. Diferentes personas necesitan diferentes métodos para lograrlo. Esto también es ". Este es el requisito previo más importante para realizar bocetos. Sólo liberando las propias cualidades se puede interpretar bien a una persona real. Cuando estoy nervioso, siempre trato de obligarme a prestar atención a los sentimientos de la situación designada. y los sentimientos del oponente.
(2) Aprende a organizar las acciones.
El rendimiento es el arte de la acción. Las etapas organizan acciones simples, que surgen del análisis detallado de la situación designada y del análisis del propio rol. Siguen estrictamente los tres elementos de la acción: qué hacer, por qué hacerlo y cómo hacerlo. situación con el pensamiento y la lógica del personaje; falta de comprensión suficiente de la situación específica; no analizar en detalle los tres elementos de la acción conducirá a una organización incorrecta de las acciones, lo cual es un error común entre los principiantes. comete errores en los resultados de la actuación y las emociones de la actuación. Por ejemplo, saludan a amigos lejanos. Muchos actores son "impredecibles" porque no siguen la cadena de acción. El foco de la actuación está en la cadena de sentimiento-juicio-acción. Abandonar sus propios sentimientos y juicios y centrarse únicamente en los resultados. Deben entrenarse conscientemente para actuar de acuerdo con la cadena de acción.
(3) Prestar atención a su oponente p>Las actuaciones suelen ser realizadas por dos. o más personas no siempre pueden pensar en su propio horario y líneas. Un error común que cometen muchos novatos es no comunicarse con sus oponentes y simplemente actuar por sí mismos, por lo que ocasionalmente sus oponentes improvisan. Algunos actores aún actúan de acuerdo con las acciones anteriores, lo que hace que el público se ría y no entienda, y algunos simplemente se quedan en el escenario perdidos. Los actores deben tener en cuenta que sus roles están dirigidos a sus oponentes en todo momento. Según tu propio juego, esas tácticas, como estar enojado e ignorar deliberadamente las propias acciones del oponente, son en realidad respuestas al oponente. Esta es la actuación real, por lo que el actor no puede recordarlo. las líneas y horarios, lo que permite a los actores ponerse al día con la obra y lograr la comunicación. El oponente a menudo cambia la obra por algunas razones, de modo que el público no puede ver el rastro, y es incluso mejor que antes.
(4) Practica más y sube más al escenario.
Lo que se consigue en el papel es superficial, pero nunca se sabe que es necesario hacerlo con respeto. Las personas que no han asistido a una escuela de arte especializada pueden convertirse en excelentes actores. Existe un problema de talento, pero no se puede separar de mucha práctica. Esto es especialmente obvio para los estudiantes universitarios de actuación de primer año. cuando te gradúes, sin mencionar que la situación de cada uno es diferente. Solo cuando tienes mucha experiencia personal puedes realmente aprender a actuar. Además, los artistas deben hacer todo lo posible para participar en representaciones formales. La sensación durante los ensayos. La tensión y la emoción física y mental aumentan mucho. A menudo la mejora en una actuación formal es incluso mayor que diez ensayos.
Arriba, di algunas explicaciones inmaduras sobre cómo realizar sketches escénicos. Espero que los profesores y compañeros me critiquen y corrijan. Una cosa es segura: sólo a través de mucha práctica y resumen todos pueden aprender a desempeñarse bien.