Enseñarte a tomar fotos de hermosas diosas en la playa.
Introducción: El verano es otra buena época para las vacaciones en la isla. Con el mar azul y el cielo azul, el agua clara y la arena blanca, y el cielo y el mar azules interminables, ¿alguna vez has pensado en tomar un grupo de fotos hermosas y majestuosas de la diosa en la playa? Creo que cada uno tiene su propia diosa en su corazón, con un vestido blanco ondeante, un hermoso cabello largo y una figura elegante. ¿Cómo tomaste esa foto? Veamos qué compartió el fotógrafo.
Acerca de la escena
Como fotografía de retrato, la elección del modelo es naturalmente la máxima prioridad, pero la escena también es una parte importante de la composición. Una buena escena puede marcar la diferencia. composición de la obra aún mejor. El ajetreo y el bullicio del centro de Shanghai no pueden capturar la belleza de una "escena romántica y elegante", pero la playa amplia y transparente cuando Huang Bo le propuso matrimonio a Lin Chiling en "La propuesta 101" me dio el deseo de crear. Bajo la guía de un amigo que se estaba reuniendo, nuestro equipo de filmación llegó al punto de referencia de Lingang. El lugar donde el barro y el agua se mezclan con el cielo azul y las nubes blancas, el fuerte contraste y la suficiente profundidad de campo delinean un maravilloso. Impacto visual, ¡Perfecto!
Ideas sobre el tema
Selección de escena, la inspiración brota como una fuente. Son muchas las leyendas sobre el mar que surgieron en mi mente formando hermosas imágenes. ¿Una mujer como un hada, vestida de gasa blanca y tocando el arpa? La indescriptible belleza de la idea hizo que mi fuerte impulso creativo fuera aún más intenso, y también obtuve el apoyo de otros miembros del equipo de filmación. Para resaltar la creación de personajes en escenas ricas, invitamos a una modelo con cierta base de baile. Su rico lenguaje corporal y sentido de la cámara, combinado con una falda de gasa blanca etérea y pura de un solo hombro, la idea definitivamente será una presentación perfecta.
Los personajes y las formas están ultimados, pero la preparación de materiales es muy engorrosa. Hay muchas dificultades para crear en las llanuras mareales. Además del equipo convencional necesario para disparar al aire libre, como luces de tiro al aire libre, soportes de iluminación, trípodes y otros equipos convencionales, el arpa casi humana como accesorio principal requirió mucho. de energía del equipo de filmación, sin mencionar las patas altas, el agua embotellada, las pantuflas y otros accesorios diversos que son necesarios o que pueden sumar puntos a varias ideas de estilo. Después de algunos giros y vueltas, ¡todo estaba listo y listo para comenzar a filmar!
Proceso de rodaje:
El proceso de rodaje estuvo lleno de giros y vueltas, y el clima fue la mayor variable. El cielo estaba despejado cuando partimos para el primer rodaje real, pero se volvió nublado cuando llegamos a Lingang. El cielo pálido era como una mala cara, lo cual fue una gran broma para el equipo de filmación y no mejoró. después de esperar mucho tiempo. Alrededor de las dos de la tarde, el agua del mar también se unió a las filas de los improvisados. El lugar elegido para disparar fue sumergido por la marea alta. La marea no bajó hasta la tarde, por lo que no tuvimos otra opción. sino volver a casa. Recorrí casi 200 kilómetros de ida y vuelta y no encontré nada. Me alegré mucho de partir, pero regresé decepcionado. Afortunadamente, el entusiasmo por la creación no se vio mermado. Los amigos comprobaron el tiempo y la duración de las mareas y volvieron al día siguiente. Cuando llegamos al punto de tiro, la marea empezó a bajar. Inmediatamente reunimos la utilería, nos armamos completamente y caminamos hasta la playa. El barro marino resbaladizo es el mayor enemigo de los equipos de precisión y de los vestidos blancos de las modelos. Nadie quiere aplicarse una mascarilla de barro marino natural en todo el cuerpo. Llevando el equipo pesado y ayudando a la modelo a llevar su falda larga y fluida, caminamos con cuidado hasta el lugar de rodaje programado.
Al encontrar una depresión con un poco de agua, el equipo de rodaje instaló sus máquinas y se dispuso a empezar a filmar. La brisa del mar sopla sobre el agua y las brillantes olas añaden un toque de agilidad a la imagen del visor. Ya habíamos decidido fotografiar al modelo levitando. Imagínate el modelo flotando desde el mar y el cielo como un hada descendiendo de la tierra, ¡qué maravilla!
Hay muchos tutoriales en Internet sobre la técnica de disparo suspendido. , incluido el modelo y el soporte. Tome una foto de la escena y la escena en blanco, superponga las dos fotos más tarde y use el software para quitar los soportes, y nacerá una elegante foto flotante.
La postura y la coordinación de la modelo:
Para facilitar la entrada de la modelo en el papel, comenzamos con una suspensión simple, dejando que la modelo se sentara en un taburete alto y realizar la acción de acariciar las cuerdas. El taburete de 70 cm de altura ahora hace que la figura del modelo sea más esbelta y atractiva.
Teniendo en cuenta que la brisa del mar es fuerte y el período de marea baja coincide con el mediodía, es necesario evitar que el cabello de la modelo cubra su rostro y evitar que la modelo quede cegada por la luz solar directa demasiado deslumbrante. Elegimos tener la cara de la modelo. El viento y utiliza la fuente de luz principal. Es la luz del sol que brilla desde detrás del lado derecho del modelo. Fue filmada con retroiluminación lateral y se colocó una luz exterior de 400 W en el otro lado para preservar completamente los detalles del cielo.
La playa fangosa hizo que el proceso de rodaje fuera propenso a accidentes. Primero, la iluminación exterior falló debido a que la interfaz de alimentación se sumergió accidentalmente en agua. Afortunadamente, preparamos un flash Canon 580EX para la luz de relleno; luego, debido a que el modelo estaba sentado en un taburete alto, fue difícil mantener la estabilidad; Al ser imposible realizar más acciones de las que se habían practicado en el suelo, tuvimos que eliminar algunas posturas de acción difíciles.
Equipo y parámetros de disparo:
El equipo que utilicé para esta sesión fotográfica fue Canon EOS 5D Mark III, y las lentes fueron EF 17-40mm f/4L USM y Sigma APO 70 -200mm F2.8 EX DG OS HSM.
Para tomar las fotos flotantes, utilizamos un teleobjetivo de 70-200 mm. Debido a que estaba lejos del modelo, el flash se ajustó al modo manual 1/1 para emitir luz de relleno. Otros amigos también realizan sus propias tareas para proteger la postura y la ropa de la modelo. Después de una oleada de cooperación, finalmente se completó una serie de fotografías flotantes. Posteriormente, al procesar la película original, descubrí que debido a la influencia del entorno, todavía había algunos detalles en la composición. Afortunadamente, había fotografías aéreas que se podían superponer. Además, durante el rodaje, tomé más deliberadamente. tomas de faldas volando Esto facilita el posprocesamiento de algunas faldas que están oscurecidas por los soportes.
Después de realizar las tomas en suspensión en ángulos regulares, tomamos fotografías de otras composiciones. Lo reemplacé con una lente gran angular Canon de 17-40 mm para disparar sin trípode en diferentes ángulos. El impacto visual que genera la lente gran angular es relativamente grande, por lo que debes prestar atención a la posición del horizonte al disparar. La posición baja de la cámara es en realidad más fácil de operar. Para crear una sensación de ángulo en algunas fotografías desde arriba, el plan original era tomar las fotografías desde arriba mientras estaba de pie sobre un taburete alto debido a la inestabilidad de la base. Me sentí miserable y no tuve más remedio que ser tomado. Obligado a cancelar, el tiro final se completó a ciegas con una mano.
Durante todo el proceso de filmación, también pensamos mucho en los cambios en las condiciones de iluminación. Debido al largo tiempo de filmación, la posición del sol seguía moviéndose y la influencia de las nubes en la luz. También requirió un ajuste constante de la combinación de exposición. Hicimos todo lo posible para completar la fotografía en el mejor momento cuando la luz penetraba las nubes para formar una cubierta suave natural. También habitualmente tomamos algunas fotografías separadas del cielo y las nubes como respaldo.
Postprocesamiento
El método de procesamiento sintético de fotografías suspendidas se ha mencionado anteriormente. En software de posprocesamiento como Photoshop, las fotografías que contienen modelos y soportes y fotografías aéreas se superponen a At. Al mismo tiempo, reduzca la transparencia de la capa para comparar, verifique y elimine las partes innecesarias y use herramientas como máscaras y sellos para recortar con cuidado los detalles del borde. Si es difícil de manejar, puede llamar a la parte correspondiente de la. material disparado por separado para cubrirlo. Siempre que la posición de la cámara sea fija y la apertura, el enfoque y la velocidad de obturación estén bloqueados durante el disparo, el espacio para la síntesis es bastante grande.
En este caso, el concepto de encuadre adopta una fuerte diferencia de color. El cielo azul y el terreno plano y amarillento se pueden ajustar fácilmente por separado a través de las opciones de color opcionales en Photoshop. El color de la piel del modelo también se puede ajustar. Ajustado por separado. Se agrega un efecto de reflejo al agua debajo de la foto para crear la sensación de un arpa que se eleva lentamente desde el fondo del agua, haciendo que el tema de "Sea Fairy" sea más etéreo y realista. Aquí el fotógrafo también recomienda un filtro externo para todos. Burning Pear Tree Water Language. Este filtro realmente puede simular muchos tipos de efectos de reflejo, enriquecendo la imagen.
Fotos detrás de escena en el sitio
Una vez finalizado, guarde un archivo PSD, copie la capa de ajuste a otras imágenes y ajuste los parámetros para completar rápidamente el tono. Copiar.