¿Quiénes son las celebridades históricas de Zisha en las dinastías Ming y Qing?
La cerámica de arcilla púrpura se originó a mediados de la dinastía Song del Norte y gradualmente formó una fuerte tradición creativa en las dinastías Ming y Qing. Con el auge del arte de las vasijas de arcilla púrpura, compitieron cientos de productos de cerámica de arcilla púrpura. Surgieron artistas famosos en gran número y surgieron varias escuelas. Chen Hu considera el tiempo mientras el Eje te lleva a ver las celebridades históricas de Ming y Qing Zisha.
Durante los años Hongye y Zhengde de la dinastía Ming (1488-1521), un monje del templo Jinsha en la montaña Jiuli, Hunan, Yixing, interactuaba a menudo con artesanos de tinajas y urnas. Estaba familiarizado con el arte. Después de sus deberes, practicó la arcilla fina. Las vasijas redondas y de gran capacidad se hacían sin dejar dinero ni sellos, y los hornos vecinos las imitaban y se extendía por un tiempo. Antes de convertirse en funcionario, Wu Yishan, que nació en Sichuan y participó en política en Yixing, vivió en el templo Jinsha para estudiar. Seguí al sirviente Gongchun (también conocido como Gong Chun o Gong Gongchun) y vi a los monjes en el templo haciendo vasijas de barro. Él entendió profundamente el método y creó el estilo de vasija de hiel de árbol, que es extremadamente exquisito. La olla de agalla del árbol tiene forma de castaño, que se asemeja al oro y al hierro antiguos. La boca y el mango imitan la forma curva de las ramas de los árboles. El cuerpo de la olla es simple, elegante y antiguo, y se asemeja a un árbol centenario. hiel. Gongchun también mejoró muchas herramientas para hacer vasijas, como hojas de bambú y moldes de madera. En el octavo año de Zhengde en la dinastía Ming (1513), las formas de las vasijas aparecieron en forma de rombo y crisantemo. Se les daba forma utilizando métodos como amasado a mano, construcción con tiras de barro, incrustaciones de piezas de barro, moldes de madera o moldes de arcilla. incrustaciones, etc., pero la base de la olla y los frascos y urnas todavía están mezclados en el horno, y el cuerpo de la olla es propenso a salpicar lágrimas de esmalte o defectos de fuego y agujeros de fusión durante la cocción.
Durante los años de Jiajing y Longqing (1522-1572), surgieron trabajadores famosos en gran número. Hay cuatro famosos artistas fabricantes de vasijas registrados en los discos: Dong Han, Zhao Liang, Yuan Chang y Shi Peng, conocidos como las Cuatro Familias. En ese momento, las vasijas fabricadas se dividían en huevos de dragón, cuentas redondas, cámaras de loto, bolsas redondas de seis pétalos, crisantemos planos de ocho pétalos y mangos altos. Sin embargo, las tres familias de Zhao, Yuan y Shi estrictamente. Se adhirió a la tradición desde el Festival de Primavera y no hubo muchos cambios. Dong Han y Li Maolin encontraron otra forma de ser elegantes y artesanales, con simplicidad pero belleza y un estilo único. Desde la época de Li Maolin, se ha abandonado el antiguo "método de cocción con el cuerpo desnudo" de asar vasijas de arcilla púrpura, y los espacios en blanco del juego de sagger se colocan en el horno para hacer las vasijas suaves y brillantes.
Durante el período Wanli (1573-1620), Shi Dabin, hijo de Shi Peng, seleccionó la arcilla púrpura más fina y la mezcló con varios colores de arcilla para hacer vasijas. Sus obras son sencillas y vigorosas, no encantadoras. La mayoría de las primeras obras imitaban las grandes vasijas de primavera. Después de escuchar las opiniones de las celebridades de Taicang sobre la degustación y el servicio del té, se transformaron en vasijas más pequeñas. Después de eso, Da Bin aprovechó sus habilidades únicas y lo entregó a los ministros. Su talento y reputación se volvieron cada vez más prósperos, y sus habilidades con la marihuana se volvieron cada vez más sofisticadas. Las obras principales incluyen sombreros de monje, porros de bambú y diversas vasijas acanaladas.
Shi Dabin reclutó a muchos discípulos, y casi la mitad de las personas en el mundo Zisha eran discípulos de la secta Shi. Entre ellos, Li Zhongfang y Xu Youquan son los más famosos. A veces se dice que "los tres maestros de la familia Hu son llamados los tres mejores". Los "tres mayores" son Da Bin, Li Dazhongfang y Xu Dayouquan, tres maestros y aprendices. Li Zhongfang presta atención a la artesanía al hacer vasijas, y los picos y mangos de los productos son dignos y las tapas son estrictas; Xu Youquan fabrica vasijas y es famoso por imitar formas antiguas de bronce y mezclar y combinar arcilla.
Al final de la dinastía Wanli, Chen Zhongmei, un famoso fabricante de porcelana en Jingdezhen, provincia de Jiangxi, fue a Yixing y cambió su negocio a artículos de arcilla púrpura. Utilizó tecnología de tallado de porcelana para crear todo tipo de flores. (artículos de plástico) La mayoría de las vasijas que hizo estaban muy talladas y superpuestas, con exquisitas tallas, a veces imitando flores y frutas, o decoradas con hierba e insectos. Entre ellos, Shuzhu Ziyuan, Flat Peach y Longevity Star, Dragon Playing with Haitao y otras vasijas a veces se consideran productos exquisitos.
Durante el Apocalipsis (1621-1627), las inscripciones y firmas eran populares en las vasijas. Casi todos los artesanos famosos prestaron atención a la caligrafía, como Chen Yongqing, comúnmente conocido como Chen Sandaizi, que vivía en Wanli en el. De la dinastía Ming a Shunzhi en la dinastía Qing, los productos eran limpios y estandarizados, poco convencionales, como ollas de sopa de semillas de loto, cuencos de limosna, cuentas redondas y otros utensilios, que pueden ser irregulares y redondos. Para que todos lo aprecien, lo que refleja este estilo La inscripción utiliza directamente el trabajo con cuchillo, lo cual es considerado por Zhong Yao y, por supuesto, no se puede descartar a Yin Qian. Chen Yongqing también tiene profundos conocimientos de caligrafía, y su caligrafía tiene el estilo de las dinastías Jin y Tang.
Durante el período Chongzhen (1628-1644), los eruditos defendieron el estilo de probar, servir y beber el té uno mismo. Este método de beber té condujo a la miniaturización de las teteras. La pequeña olla horizontal creada por Hui Mengchen puede contener de 60 a 80 ml de agua. Las vasijas hechas por Chen Liuru, Chen Zhengming, Xu Cijing, Wang Youlan y otros son exquisitas, delicadas y elegantes.
Durante los años Kangxi y Yongzheng de la dinastía Qing (1622-1735), el fabricante de vasijas Chen Mingyuan absorbió los estilos artísticos de las vasijas de los famosos artesanos Xu Youquan y Shen Ziche de la dinastía Ming, enriqueció las formas y desarrolló variedades y formó un estilo único desde formas de macetas hasta estilos artesanales.
La maceta de concubina hecha después del baño es de barro bermellón puro, suave y autoexpuesta, y es tan delgada como un trozo de papel; la maceta de ciruelo tiene la piel arrugada y ramas envueltas, lo cual es muy ecológico. La maceta está decorada con flores de ciruelo. y está hecha de barro de colores. Cada pieza es como una escultura. Las vasijas hechas a mano de Chen Mingyuan incluyen vasijas de calabaza, vasijas luodianas, vasijas de cintura cuadrada, vasijas Shuchai Sanyou y vasijas de bolas cuadradas, etc., con formas extrañas, formas variadas, tallas exquisitas y caligrafía elegante.
Durante este período también aparecieron una tras otra formas de vasijas que imitaban bronces antiguos, como pequeñas vasijas planas, pequeños truenos de nubes, mangos, negro azabache, rosa, blanco arena, granate, cinabrio, arena violeta, etc. En los primeros años del reinado de Qianlong, las tradicionales teteras cuadradas y redondas se perfeccionaron gradualmente y los artículos acanalados se hicieron cada vez más populares. Los fabricantes de ollas competían en su artesanía, con diferentes formas de diferentes alturas, cortas, gruesas y delgadas, y eran meticulosas y intrincado.
En el séptimo año de Qianlong (1742), Wang Nanlin, Yang Youlan, Yang Jiyuan, Shao Jizu, Shao Dexin, Shao Yuting, Chen Hanwen, Zhang Huairen y otros maestros fabricantes de vasijas fueron seleccionados para trabajar. en el Palacio de la Villa Chengde para hacer un lote de vasijas exquisitas para la corte imperial.
En el vigésimo tercer año del reinado de Qianlong, se seleccionaron cuatro exquisitos juegos de té para el palacio imperial. Estos tributos están decorados con esmalte, tallas de pelo o pinturas de arcilla, que son elegantes y hermosas. Entre ellos, la vasija hecha por Shao Yuting es de estilo exquisito, con un lado decorado con montones de flores y lotos, y el otro lado decorado con poemas de Qianlong. Las cuatro pequeñas vasijas cuadradas de Chen Hanwen y Shao Dexin recolectadas por la corte imperial están exquisitamente elaboradas y decoradas con personajes de sellos Yangwen y figuras de paisajes.
A mediados del período Qianlong, la producción de vasijas se podía dividir aproximadamente en dos categorías: vasijas diarias ordinarias y vasijas artesanales especiales. Las ollas comunes se forman a mano y el accesorio del pico se imprime con un molde de cerámica. Una vez formada la olla, es necesario presionarla y pulirla muchas veces antes de instalar la boquilla. olla. La decoración de vasijas artesanales especiales es la culminación de las artes y la artesanía, utilizando caligrafía, pintura, corte de sellos, tallado en relieve, calcomanías, vaciado, pintura con arcilla, esmaltes de colores, agitación, pulido y otras técnicas alternativamente.
Durante el período Jiaqing (1796-1820), Chen Hongshou (llamado Mansheng) sirvió como magistrado del condado de Liyang. Hay 18 tipos de vasijas hechas por ellos mismos, que fueron dibujadas y hechas por Yang Pengnian, un famoso fabricante de vasijas. También pidieron a sus amigos que las decoraran con caligrafía y grabados. Las formas principales son Shichao, Hengyun, Jinglan, Hehuan, Fangshan,. Cubo volcado en forma de melón, ecuaciones de piedra plana. Para facilitar la representación y decoración, el cuerpo de la vasija tiene formas principalmente geométricas, de líneas simples y de gran superficie decorativa.
Hay muchas inscripciones alrededor de la vasija de Mansheng. Muchas de las inscripciones fueron escritas por el personal Jiang Tingxiang, Guo Pinjia, Gao Shuangquan y Cha Meishi, y algunas fueron escritas por el propio Mansheng. Las inscripciones están en escritura de sello, escritura oficial, escritura regular y escritura regular. Al grabar, generalmente se utiliza el "método del cuchillo de doble entrada". A veces, también se utilizan cuchillos afilados de bambú o planos para tallar directamente sobre la pieza en blanco de la olla húmeda. Chen Mansheng ha logrado grandes logros en el corte de sellos, la caligrafía, la pintura, la poesía, etc. Por lo tanto, "la vasija es más cara que la palabra y la palabra se transmite según la vasija". El fondo de la olla Mansheng suele estar marcado con "Amantuo Room", "Sanglianliguan", etc. Sirvió en Liyang durante tres años y supervisó la producción de no menos de mil vasijas.
En los primeros años de Daoguang, apareció una tetera de hojalata llena de arena. La boca, el mango y el cuerpo estaban hechos de jade blanco, con una artesanía exquisita y única. El autor, Zhu Jian, es bueno tanto en caligrafía como en pintura, y es un conocedor de la artesanía. Es especialmente bueno en las inscripciones con pluma de hierro. Una vez escribió la "Historia de las vasijas". Shen Xi también es uno de los fabricantes de teteras famosos, bueno tallando y dando formas finas. Las teteras que él y Yang Pengnian hicieron juntos son tan simples como bronces antiguos y se conocen como "Shen Yang". El hermano y la hermana Yang Pengnian y Yang Fengnian dominan el método de pellizcar el pico. Incluso si lo pellizcan a voluntad, parece que fue hecho en el cielo. La "Olla de girasol Fengjuan" hecha por Yang Fengnian tiene una forma vívida, una tapa hermética y un suave color barro.
Durante el período Xianfeng (1851-1861), a muchos literatos les gustaban las inscripciones en vasijas de barro y usaban vasijas de barro púrpura como regalo para amigos o colegas. Como resultado, las vasijas eran muy valoradas y. El número de coleccionistas aumentaba día a día. Algunos coleccionistas utilizan el sobrenombre de "Tao" y se hacen llamar "Hu Gong". El nombre de Nanhu Gong era Qu Yingshao, su nombre de cortesía era Ziye y su nombre original era Yuehu, también conocido como Laoye y Bichun. Era originario de Shanghai. Era bueno en poesía, caligrafía y pintura, corte de sellos y antigüedad. A menudo hacía sus propias teteras. La tetera estilo cucharón de piedra que todavía es popular hoy en día. Por su meticuloso trabajo, a menudo le pedía a su amigo Deng Kui que hiciera un viaje especial a Yixing para supervisar la producción de las teteras y traía los espacios en blanco de las teteras. Escribió inscripciones, grabados y pinturas por sí mismo. Sus teteras fueron llamadas "tres teteras únicas" en ese momento. Bei Hugong Zhangzhidong visitó Huahua en el segundo año de Tongzhi y fue nombrado Wujing Jushi. A menudo ordenaba a la gente que fuera a Yixing para personalizar vasijas y escribía sus propias inscripciones en las vasijas. El fondo de las vasijas de arena escondidas tiene el sello de. Hugong.
En aquella época, la forma de las vasijas de arena era "diferente en forma y redonda", presentando una situación de competencia por la belleza y la habilidad. Las formas tradicionales se pueden dividir a grandes rasgos en tres categorías: la primera categoría pertenece al tipo geométrico, que se compone básicamente de formas geométricas como círculos, cuadrados, conos y elipses. El segundo tipo es el tipo de patrón de nervaduras, que utiliza principalmente formas de flores y frutas, como girasol, rombo, nervaduras, etc. La tercera categoría es el tipo biónico natural, que imita formas de animales, formas de plantas, formas de utensilios prácticos u otras formas de objetos. El nuevo estilo de olla más popular es el "pez que se transforma en dragón" de Shao Daheng. El cuerpo de la olla está grabado con carpas, dragones y olas, y se combina con seis líneas en forma de S. El mango está grabado en forma de cola de dragón enrollada. El pico y la tapa están decorados respectivamente con patrones de nubes y un retráctil. grifo. La lengua del dragón se moverá cuando se sirva el té. Estirarse hacia abajo significa que la carpa se transforma en un dragón y tiene un futuro brillante. También hay una "Olla de granada con muchos hijos", que utiliza castañas de agua como mango, raíces de loto como boca y hongos como tapa. El exterior de la olla está hecho de granadas y está decorado con lichis, ginkgo y rojo. dátiles, semillas de melón y otras frutas, que simboliza a muchos hijos y nietos Exquisito, elegante y vulgar. La tetera Shao Daheng Tuozhi aquí es un estilo de tetera popular entre la gente. El pico y el mango son bien proporcionados y naturales, y la tapa es recta y apretada, lo que permite servir té sin preocuparse de que se caiga. Shao tiene un carácter arrogante y es recto. A menos que esté cansado, incluso si tiene una olla con miles de oro, no podrá conseguirla.
En los años séptimo al decimosexto del reinado del emperador Guangxu (1881-1890), hubo una moda por recolectar arena púrpura en el país y en el extranjero, "la mera colección de utensilios sobrantes de la generación anterior". no fue suficiente para satisfacer la demanda interminable" (Jiyuan: "Cerámica". Como resultado, la tendencia de imitar utensilios antiguos se hizo popular, y algunos coleccionistas incluso invitaron a famosos fabricantes de vasijas a venir y fabricarlos. Wu Dazheng, quien sirvió como gobernador de Guangdong y Hunan invitaron especialmente al famoso artesano Huang Yulin a imitar la "Olla de hiel del árbol de primavera" según el estilo, e imitaron a Wu Dazheng. Las campanas, trípodes y cerámica antigua recolectados por el gobierno se utilizan para hacer teteras, cuencos de caligrafía, cucharones de piedra y otras ollas. Sus estilos son refinados y elegantes sin perder el significado antiguo. Más tarde, Wu Dazheng le pidió al famoso artesano Yu Guoliang que hiciera especialmente el horno de paso, la ecuación de aceituna y el sello Yang "Ke Zhai" en el fondo de la olla. La escritura del antiguo sello era simple y elegante, incomparable con la. focas de la generación anterior. Wu Changshuo, Ren Bonian, Wu Yuan y otros de una generación de calígrafos epigráficos y calígrafos también personalizaron vasijas de arcilla púrpura e inscribieron caligrafía y pinturas en las propias vasijas.