Mejor póster: ¿Hay algún póster de película que te haya impresionado?
¿Qué importancia tienen los carteles en las películas? Cobra 1 millón por un cuadro
Hay un dicho en la industria cinematográfica y televisiva nacional: un buen cartel de película vale 20 millones en taquilla.
Los carteles de cine forman la primera impresión que la gente tiene de una película, lo que juega un papel importante en la promoción de la obra. Algunas personas incluso pagan por una película sólo por un cartel.
Existe un diseñador de carteles de cine de primer nivel en China: necesita programar una cita con un mes de anticipación, el período de construcción es largo, el trabajo que realiza no será reelaborado y el precio comienza en 1 millón.
Sin embargo, muchos grandes directores todavía están dispuestos a pasar tiempo esperando su trabajo, y el público incluso entrará al cine para ver una mala película sólo por su cartel.
Este diseñador se llama
Huang Hai
, natural de Fujian, graduado en el Departamento de Diseño de la Universidad de Xiamen.
Antes del Mar Amarillo, la industria cinematográfica de nuestro país no le daba mucha importancia a los carteles de películas. Los productores de cine se quedaban principalmente en la etapa de utilizar celebridades para atraer al público——
Caras grandes. Los carteles apilados encima no son nada estéticos.
El cartel de “El secreto del dragón” de 2015
es un ejemplo típico.
¿Qué? ¿Dijiste que me resulta familiar? Yo también lo creo.
Después de que Huang Hai se dio cuenta de que le gustaba acumular retratos de celebridades, decidió romper con este pensamiento habitual.
En su póster, la historia de la película en sí es el centro de atención, y el rostro de la estrella es sólo una pequeña parte de la película. Así que el cartel piloto que diseñó para "El secreto del dragón" se ve así:
Desde que comenzó a diseñar carteles de películas en 2007, Huang Hai ha estado restando: eliminando restos inútiles y desenterrando el núcleo de la película.
La persona a la que está más agradecido es Jiang Wen, porque su primer trabajo fue dirigido por Jiang Wen
"The Sun Also Rises"
Esto también sentó la base de su futuro estilo de diseño.
En ese momento, los requisitos de Jiang Wen para el cartel eran simples y toscos: depende del sentimiento, no se toman fotografías y el material se encuentra en películas. Después de rechazar cientos de diseños, el trabajo de Huang Hai fue descubierto por Jiang Wen.
Este cartel se convirtió en un éxito instantáneo en el Festival de Cine de Cannes: con un fondo rojo brillante, una mujer descalza y zapatos bordados colgados de una rama, la historia salió a la luz de inmediato.
Este fuerte impacto visual y su concepción artística única impresionaron a todos. Diseñó varios otros carteles para esta película, que instantáneamente se hizo famosa a nivel internacional.
Después, los carteles de Huang Hai comenzaron a experimentar con estilos más chinos.
Siempre estudia cuidadosamente el guión, selecciona personajes y materiales de las imágenes fijas y luego va al lugar del rodaje para experimentarlo, captura cuidadosamente las emociones de los personajes y utiliza elementos tradicionales chinos como lenguaje visual. en el diseño de carteles.
En 2014, Huang Hai fue invitado a diseñar un cartel para
"The Golden Age"
dirigida por Ann Hui. p>
Una mujer vestida como un joven educado se encuentra en un rincón entre la tinta que gotea desordenada. Los rastros de tinta que gotean son irregulares y se extienden sin sentido, lo cual es una metáfora de la postura tranquila y pacífica de la heroína en tiempos difíciles.
La combinación de movimiento y quietud refleja las contradicciones y conflictos del trasfondo y los personajes de la época. La heroína se mantiene tenaz en la página, como una personita en el torrente de la gran época.
La historia de la escritora Xiao Hong está vívida en mi mente y también presagia el rumbo de la vida.
Después de eso, Huang Hai también diseñó cinco versiones internacionales, lo que llevó más de medio año en total. El director Xu Anhua, que siempre ha sido estricto con los detalles, dijo "OK" después de ver el cartel y no hizo más cambios.
El uso de tinta y caligrafía por parte de Huang Hai tiene un fuerte atractivo, que es a la vez el toque final y el toque final.
En el diseño del cartel de Zhang Yimou
"Shadow"
, solo usó blanco y negro para extraer el negro de la tinta y el blanco del papel de arroz. , formando el tono del cartel.
Toda la película gira en torno al avatar y el cuerpo real. Ambos son opuestos y unificados, como la forma del Tai Chi Bagua: integrados entre sí pero siempre separados.
La palabra "sombra" está escrita en escritura continua, con pinceladas vigorosas y elegantes, especialmente los trazos intermitentes y discontinuidades en el último trazo, dando a la gente una sensación difícil, que solo insinúa el carácter de "sombra". " Características.
En la versión americana del cartel diseñado para Wong Kar-Wai
"The Grandmaster"
, Huang Hai utilizó elementos de arco tradicionales chinos.
Las dos personas dentro de la puerta estaban una frente a la otra, mostrando el andar y las habilidades de boxeo de las artes marciales: arcos, artes marciales y túnicas. Es el equilibrio perfecto y la interpretación del movimiento y la quietud, una confusión. y delicada expresión de amistad, y también Un largo sentido de la historia.
No sólo muestra el estilo del gran maestro Ip Man, sino que también tiene un gran sentido de la lente y la literatura. Estos son bastante consistentes con el estilo personal de Wong Kar-wai.
En cuanto al diseño de carteles para películas animadas, Huang Hai también mostró un nivel muy alto.
El cartel de "Big Fish and Begonia"
utiliza colores muy saturados a través de cambios en líneas, capas y colores, representa una imagen de magníficos colores y fantasía. .
En el centro hay un gran pez rojo con líneas suaves, y la niña toca la boca del pez, lo que representa el maravilloso encuentro entre ambos.
El entrelazado de rojo y cian es la mezcla de océano y llamas, incluidas las alas extendidas del fénix, que tiene fuertes características estéticas orientales y también abre la imaginación del público a un sueño misterioso.
En la versión china del cartel diseñado para la versión restaurada digitalmente
"Mi vecino Totoro"
, Xiaomei y Xiaoyue corren felices sobre el peludo vientre de Totoro Además, todo el estilo es cálido y curativo.
Este póster generó una fuerte respuesta en Japón tan pronto como salió. Incluso estuvo en las búsquedas más populares. Todos elogiaron el diseño del póster como nada menos que el original.
En la película japonesa
"Shoplifters"
En la versión china del cartel, Huang Hai utiliza un estilo ukiyo-e y combina la escena clásica de La película con un paraguas para crear una sensación de "hogar".
Además de tener un fuerte sentido de la belleza, también expresa vívidamente el concepto de familia transmitido en la película. Después de ver la película, el director Hirokazu Kore-eda apreció mucho esta eufemística e implícita belleza oriental.
En los mejores carteles mundiales de 2018 seleccionados por una revista de cine británica, "Mi vecino Totoro" y "Shoplifters" quedaron seleccionados entre los 20 primeros.
Huang Hai también diseñó una serie de carteles que incluyen el documental sobre incendios de 2016
"Reparo reliquias culturales en la Ciudad Prohibida"
.
En uno de los carteles, seleccionó parte de una "botella de tres patas vidriada en azul azul del horno Ru con patrón de cuerdas" como color de fondo del cartel, y añadió la silueta de un personaje con un uniforme. tono entre las piezas rotas de porcelana.
No sólo integra personajes y objetos en uno, sino que también detalla el trabajo diario de restauración de los artesanos. Transmite perfectamente el tema de "gran historia, pequeños artesanos, eligen una cosa y duran toda la vida".
Huang Hai también diseñó un póster de avance muy llamativo para
"El taoísta baja la montaña"
de Chen Kaige.
Cuando salió este póster estilo tinta, hizo que la gente se sintiera de alto nivel y las expectativas de todos para la película eran mucho más altas.
Desafortunadamente, para el cartel oficial final, el director eligió una versión con muchas celebridades, que puede considerarse que está a la altura de la reputación de una mala película.
Además, ¿quién iría a ver esta película sin estrellas? Chen Kaige no ha podido contar historias durante mucho tiempo.
Un excelente cartel de película transmite las emociones más sinceras y la concepción artística detrás de una película, no un simple montón de cabezas.
Aunque guía plenamente el carácter comercial de la película, también puede llevar adelante la estética oriental. No es de extrañar que tanta gente diga:
Básicamente, las películas no son dignas de sus carteles.
Por último, disfrutemos de algunas de las obras del maestro.
El disco premiado de Cinema Paradiso
La 62ª edición de los Premios de la Academia
Premio Oscar a la mejor película en lengua extranjera: Giuseppe Tornatore (ganador) 42º Festival Internacional de Cine de Cannes
Principal Unidad de competición - Premio del jurado: Giuseppe Tornatore (ganador)
Unidad de competición principal - Palma de Oro: Giuseppe Tornatore Giuseppe Tornatore (nominado) The 47th American Golden Globe Awards
Categoría de película - Mejor Película en Lengua Extranjera (Ganador) The 2nd European Film Awards
Premio Especial del Jurado: Zhu Giuseppe Tornatore (ganador)
Premio del Cine Europeo al Mejor Actor: Philippe Noiret (ganador)
Premio del Cine Europeo al Mejor Actor Mejor Película Joven: Giuseppe Tornatore (nominado) 44th British Academy Film and Television Arts Awards
Premio al Cine a la Mejor Película de habla no inglesa: Giuseppe Tornatore Giuseppe Tornatore (ganador) )
Premio de Cine-Mejor Actor: Philippe Noiret Philippe Noiret (ganador)
Premio de Cine-Mejor Actor de Reparto: Savatelli Casio Salvatore Cascio (ganador)
Película Premio - Mejor guión - Original: Giuseppe Tornatore (ganador)
Premio de película - Mejor banda sonora original: Eni Ennio MorriconeAndrea Morricone (ganador)
Premio de película - Mejor director: Giuseppe Tornatore ( nominada)
Premio Película-Mejor Fotografía: Blasco Giurato (nominada)
Premio Película-Mejor Diseño de Vestuario: Beatrice Bordone (nominada)
Premio Película-Mejor Montaje: Mario Morra (nominado)
Premio de Cine -Mejor Director de Arte: Andrea Crisanti (nominado)
Premio de Cine-Mejor Maquillador: Maurizio Trani (nominado) 11.ª película coreana Blue Dragon Premios
Premio a la Mejor Película en Lengua Extranjera (ganado) Los 14º Premios de la Academia de Cine de Japón
Mejor Película en Lengua Extranjera: Giuseppe Tornatore (nominada) Los 15º Premios César de Francia
Premio César al Mejor Póster (ganador)
Premio César a la Mejor Película Extranjera: Giuseppe Tornatore (nominado) 4º Festival Internacional de Cine de Beijing
Unidad de Proyección Extranjera (nominado)El 33º David italiano Premio
Premio David a la Mejor Música: Ennio Morricone (ganador)
Premio David a la Mejor Película (nominada)
Premio David a la Mejor Actriz de Reparto: Pupella Maggio (nominado)
Premio David - Mejor Director: Giuseppe Tornatore (nominado)
Premio David-Mejor Productor: Franco Cristaldi Giovanna Romagnoli (nominado) La información anterior proviene de: ¿Hay alguna ¿Carteles de películas que te impresionaron?
01 "Titanic"
Aún recuerdo el cartel del clásico "Titanic" de Cameron que fue popular en todo el mundo.
DiCaprio en el cartel original estaba en la cima de su apariencia. La imagen del cartel en la parte inferior derecha te recordará la clásica frase "youjumpijump".
La película comienza con los recuerdos del Corazón del Océano y termina cuando la abuela Ruth finalmente hunde el Corazón del Océano en el fondo del Océano Atlántico.
Os recomiendo este, diseñado por Laurent Durieux. El elemento central elegido para el cartel es el corazón del océano, que simboliza la riqueza y el deseo, combinado con la fuente Trajana, la más popular en la industria cinematográfica.
Excluyendo la información textual, cuando vi este cartel por primera vez, fue difícil conectarlo con "Titanic". Sólo cuando miré más de cerca me di cuenta de que estaba colgado en el pecho de la abuela Ruth. Océano, la forma del collar modela hábilmente la cubierta del Titanic.
02 "Solo en casa"
Probablemente mi película de comedia favorita hasta ahora. La película de 1990 es buena en términos de trama, escenas y configuración de personajes. A diferencia de algunas películas de comedia que obligan a hacer bromas, su risa proviene de la perfecta interpretación del papel de cada actor y, por supuesto, del ingenio del guionista.
Después de tantos años, parece que ni siquiera los propios Estados Unidos han sido capaces de producir una película del mismo tipo que pueda competir con ella. El diseño del cartel a continuación proviene de Adam Simpson, y también es gracias al ingenio del diseñador que el "pequeño diablo" Kevin no aparece en la imagen. En cambio, el ingenio de Kevin se refleja a través de las divertidas acciones del tonto ladrón, que es tan ingenioso y divertido. ¡la trama de la película!
03 "Star Wars: Los últimos Jedi"
Como indica el título - "Los últimos Jedi", el diseño del cartel de Andrew Kwan no tiene suspenso y utiliza el La forma más intuitiva de señalar el tema: El sol poniente es como sangre. La espalda cansada se desvanece lentamente contra el fondo, y una leyenda ha llegado a su fin. Dos soles cuelgan en el cielo. Ese es el origen de Luke y lo mejor. destino de Luke