Material de arrabio
Ópera de Pekín
También conocida como "Pihuang", consta de dos melodías básicas, Xipi y Huanger, y también canta algunas melodías locales (como la melodía de Liuzi, melodía que sopla) y Melodías de Kunqu. Se formó en Beijing alrededor de 1840 y se hizo popular en las décadas de 1930 y 1940. A veces se le llama "drama nacional". Sigue siendo un drama importante con influencia nacional. Es un representante de la ópera china moderna, con servicios integrales, actuaciones maduras y un impulso magnífico. Hay alrededor de 1.000 repertorios tradicionales de la Ópera de Pekín y entre 300 y 400 se representan regularmente. Entre ellas, además de la Ópera Hui, la Ópera Han, la Ópera Kun y la Ópera Qin, un número considerable son creadas por artistas y escritores populares de la Ópera de Pekín. La Ópera de Pekín es buena a la hora de utilizar temas históricos para expresar luchas políticas y militares, y la mayoría de sus historias están tomadas de romances históricos y guiones novedosos. 2010 165438 El 16 de octubre, la Ópera de Pekín fue incluida en la "Lista de Obras Representativas del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad".
Figuras representativas: "Tres antiguos estudiantes destacados": Cheng Changgeng, Yu Sansheng y Zhang Erkui.
Tan Xinpei, Wang Qiufen, Sun Juxian: "Antiguos estudiantes y nuevos tres héroes"
"Cuatro daneses famosos": Mei Lanfang, Gou Huisheng, Cheng y Shang Xiaoyun.
Obras representativas: "Dragón y Fénix presentes", "Encuentro de héroes", "Diez viejos Anliu", "Concubina borracha", "Shiro visita a su madre", "Adiós a mi concubina" y muchas otras obras.
De 1883 a 1918, la Ópera de Pekín entró en una etapa de madurez, representada por Tan Xinpei, Wang Guifen y Sun Juxian. Entre ellos, Tan Xinpei heredó las fortalezas de Cheng Changgeng, Yu Sansheng, Zhang Erkui y otros maestros artísticos. A través de la creación y el desarrollo, impulsó el arte de la Ópera de Pekín a un nuevo nivel de madurez. En su práctica artística, Tan aprovecha los puntos fuertes de otros, incluidos Kun Opera, Bangzi, Dagu, Peking Opera Tsing Yi, Hualien, etc., y los integra en el canto, formando la "Escuela Tan" con un estilo artístico de canto único. y formando una situación de estilo "Aprender bronceado sin afinación". Después de la década de 1920, artistas, artistas, artistas, pintores, artistas, artistas y artistas se desarrollaron en diferentes escuelas de arte sobre la base de la Escuela Tan. En 1911 d.C., más de 150 artistas conocidos de diferentes nacimientos, nacimientos, belleza y fealdad entraron al palacio para actuar para Cixi. En la etapa madura de la Ópera de Pekín, además de los "Tres Maestros después del Viejo Maestro", también nacieron los estudiantes de artes marciales Xu Tangyin y Jia Honglin: Yu Jusheng, Yang Longshou: He Jiashan, Huang; Runfu, Jin Xiushan, Qiu Guixian, Liu Yongchun, etc. Xiaosheng: Wang, Dejunru, Lu Huayun; Tian Guifeng, Zhu; Candidatos seleccionados: Wang Changlin, Zhang Hei, Luo Baisui, Xiao Changhua, Guo Chunshan. El surgimiento de la Secta de la Alquimia durante este período formó una tendencia en la que la Secta de la Alquimia y la Religión Sagrada siguieron el ritmo entre sí. Los artistas famosos antes mencionados innovaron y se desarrollaron a través de la herencia, y sus habilidades para el canto se volvieron cada vez más maduras, llevando a la Ópera de Pekín a una nueva altura.
Desde 1917 han surgido un gran número de destacados actores de la Ópera de Pekín, mostrando un floreciente desarrollo de diversos géneros. Figuras representativas de este período incluyen a Yang Xiaolou, Mei Lanfang y Yu Shuyan. La Ópera de Pekín ha llegado a su apogeo. En 1927, Beijing Shuntian Cunbao organizó un concurso para actrices de la Ópera de Pekín. Resultados de la votación de los lectores: Mei Lanfang ganó el premio a los "Cuatro actores más famosos" por su papel en "Legend of Tai Zhen", Shang Xiaoyun ganó el premio a los "Cuatro actores más famosos" por su papel en "Modern Jia Nu" y Cheng ganó el "Cuatro actores más famosos" por su papel en "Red Fu". Xun Huisheng ganó el premio "Cuatro actores más famosos" por su papel en "Introducción al drama". Siguiendo a Yu Jusheng y Yang Yuelou, el artista marcial Yang Xiaolou ha desarrollado las artes escénicas de los artistas marciales de la Ópera de Pekín a un nuevo nivel y es conocido como el "Maestro de la Ópera" y el "Maestro de las Artes Marciales". Junto con Yan, Yan y Ma, fueron conocidos como los "Cuatro Estudiantes" en la década de 1920. A finales de la década de 1930, Yu, Yan y Gao se retiraron del escenario uno tras otro, y junto con Ma, Tan, Xi Xiaobo y Yang, fueron conocidos como los "Cuatro Estudiantes".
Después de entrar en la década de 1930, además de la Escuela Yang de la Escuela Yang, la Escuela Mei de Lanfang, la Escuela Shang de Xiaoyun, la Escuela Cheng de Cheng y la Escuela Xun de Huisheng, también hubo escuelas de alquimia, Dezhu. , Zhang y otras escuelas.
La secta Yu (, secta Gao, Qingkui), la secta Yan (, secta Ma), la secta Yang () y la secta Xintan () en "Jiushengyou" la secta Jin (secta Shaoshan) formada después de la década de 1950), Hou Pai (; ), Hao Pai () y Qiu Pai (); Jiang Pai (Miao Xiang) y Ye Pai (Shenglan) de Xiaoshengchu (Yunfu) y Li Pai (Duokui) de Lao Danxing; Artistas de la ópera de Pekín como Wang Fengqing, Shi, Wang, Li, etc. Zhang Zhuoyun, Jin Shaomei, Bi, Qin Xuefang, Tong Lingzhi, Liang Xiaoluan, Wu Suqiu, Zhao Yanxia, Du Jinfang, etc. escuelas de Ópera de Pekín como Jin Zhongren, Ru Fulan, Cheng Guo Chunshan, Ci Ruiquan, Ma Fulu, Zhang Chunhua, etc., hay muchos talentos.
La Ópera de Pekín es apacible y estimulante. Después de una práctica escénica a largo plazo por parte de innumerables artistas, el arte escénico de la Ópera de Pekín ha formado un conjunto de programas estandarizados y estandarizados que son mutuamente restrictivos y complementarios. y el uso es muy estricto si no se dominan estos programas, no se puede completar la creación del arte escénico de la Ópera de Pekín, tal como la Ópera de Pekín entró en la corte al comienzo de su formación. Su desarrollo y crecimiento también son diferentes de los locales. Las óperas, que requieren que exprese una gama más amplia de vida, creen más tipos de personajes, tengan habilidades más amplias y completas y tengan mayores requisitos estéticos para su imagen escénica. Al mismo tiempo, la atmósfera folclórica también ha aumentado. las características de estilo simple y crudo son relativamente débiles, por lo que su arte escénico tiende a combinar realidad y realidad, trascendiendo en la mayor medida las limitaciones del espacio y el tiempo escénico, alcanzando el ámbito artístico de "expresar el espíritu a través de la forma y combinar forma y espíritu". "
Ju Ping
A finales de la dinastía Qing, se formó sobre la base de la cancioncilla "El loto cayendo en el lado opuesto" en el condado de Luanxian, provincia de Hebei. Fue la primera popular en las zonas rurales de la provincia de Hebei y luego entró en Tangshan, donde se llamó "Tangshan Luozi" 20. Se hizo popular en el noreste alrededor de la década de 1920, y después de la década de 1930 apareció un grupo de actrices, bajo la influencia de la Ópera de Pekín y. Hebei Bangzi, la ópera Pingju se volvió cada vez más madura y escuelas como Pingju, Bai, Xi Cailian y Ai Lianjun aparecieron. Después de la década de 1950, aparecieron obras como "Liu Qiaoer", "Flower as Matchmaker", "La queja de la tercera hermana Yang" y. "Qin Xianglian" tuvo una mayor influencia en todo el país y aparecieron actores famosos como Xin Xin, Hu Jintao y Hu Jintao. La ópera Ping sigue siendo muy popular en Hebei y Beijing. Los cinco tipos de ópera más importantes de China alguna vez fueron clasificados como el segundo tipo de ópera más grande de China, solo superado por la Ópera de Pekín. Entre ellos, la "Ópera Ping" de Xiao Bai tiene una gran influencia en la creación y representación de dramas modernos. El zorro de nueve colas y el pequeño yerno en el período de liberación temprana", el nuevo "Liu Qiaoer", la esposa de Xianglin, el matrimonio de Xiaohei, el odio de Yihai y el pequeño yerno en el noreste fueron ampliamente difundidos. bienvenida el 20 de mayo de 2006. Ping Opera fue aprobada por el Consejo de Estado para ser incluida en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial. Ping Opera se divide en East Road y West Road, siendo East Road la principal. Henan Bangzi". Shaanxi Bangzi se introdujo en Henan a finales de la dinastía Ming y se desarrolló combinando el dialecto de Henan y melodías populares. Ahora es popular en Henan, Hebei, Shanxi, Shandong y otras provincias. Inicialmente había cuatro escuelas principales: East Henan, West Henan, Xiangfu y Shahe Diao. Ahora los principales están en el este y oeste de Henan. Actrices famosas como Chang Xiangyu, Chen Suzhen, Cui Lantian, Ma Jinfeng, Yan Lipin, etc. aparecieron una tras otra. El repertorio incluye "Mu in Command", "The Matchmaker", "Flower in the Palace", "Hua Zhuan Qiang" y el drama moderno "Chaoyanggou". La Ópera Yu, uno de los cinco tipos de ópera más importantes de China, se originó en la provincia de Henan, China, y ocupa el primer lugar entre todos los tipos de ópera regionales de China. La ópera Yu es famosa por su canto sonoro, tono moderado, articulación clara, encanto suave, carne y sangre y su capacidad para expresar las emociones internas de los personajes. Es popular por su alto grado de arte. Su acompañamiento musical se toca con azufaifa bangzi, por lo que también se le llama Henan bangzi. La Ópera de Henan se desarrolló mediante reformas e innovaciones continuas basadas en la herencia de Henan Bangzi. Además de la provincia de Henan, hay compañías profesionales de ópera de Henan en Hubei, Anhui, Jiangsu, Shandong, Hebei, Shanxi, Shaanxi, Gansu, Sichuan, Xinjiang, Taiwán y otras provincias. La Ópera de Henan compite con la Ópera Gezi y la Ópera de Pekín en Taiwán. escenario. La Ópera de Henan fue incluida en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial en 2006.
Las cinco escuelas principales de la ópera de Henan
Los estudiantes de las melodías de Xiangfu tienen que usar dos voces, los estudiantes tienen que usar una voz, dos voces, etc. Dan usa la voz pequeña, Chou usa la segunda voz y Jing usa el nudo del corazón. El estilo es fresco, elegante y melodioso. La base está en Kaifeng y sus alrededores. Figuras representativas: Chen Suzhen, Yan Lipin, Sang Zhenjun, Song Guiling, Wang Xiulan, Wang Xiulan, Wang Jingxian, etc. , feliz y próspero, ganado, etc. , Wang Sujun, Feng Zhanshun, etc. , así como Tang Xicheng y Cao Zidao, etc.
Henan Xi Diao (Xifu Diao) tiene una voz profunda, una enunciación clara, una enunciación clara y cada palabra es fácil de escuchar. Se usa principalmente en la parte fuerte y la parte baja es adecuada para el pesimismo, la tristeza y la ira, y la música es profunda y solemne. Figuras representativas: Shan Changxiang, Cui Lantian, Mao Zedong, etc. Dio a luz a Jia, Wang Ershun, Wang Suichao, etc.
Henan East Diao es apasionado, rudo y heroico. La voz femenina tiene mucha coloratura, que es brillante y hermosa. Se combinan con sonidos grandes y pequeños, y también se mezclan sus propias voces. La voz masculina es áspera y heroica, y se usa mayoritariamente de forma alternativa. Figuras representativas: Tang Yucheng, Yang Qichao, Liu Xinmin, Liu Zhonghe, etc. , incluido Hua, etc. y Li Sizhong y otros. Blog de Wu Song He Fei
Shahe Diao es vivaz, ingeniosa y apasionada. No sólo es adecuado para expresar un estado de ánimo feliz y confortable, sino también para expresar una atmósfera generosa y heroica. Se extiende por las cuencas de los ríos Huaibei y Shahe, y los habitantes de Anhui la llaman Ópera Bangzi y Huaibei Bangzi. Figuras representativas: Gu Xixuan, Cao, Liu, An Jinfeng, etc.
Gaoqiang (Shandong Bangzi) es similar a la melodía Yudong, con una mezcla de voces pequeñas y pequeñas, y las dos partes se usan alternativamente. Es popular en las áreas de Heze y Puyang. Las figuras representativas incluyen Liu, et al.
Desde 1927, el estilo de género se ha interpretado por primera vez en la Ópera de Pekín. El nombre del intérprete se utiliza como símbolo del género, lo que indica que el estilo de interpretación personal se ha convertido en un modelo en la ópera tradicional. mundo. Críticos, intérpretes, dramaturgos y aficionados al teatro comenzaron a comentar sobre los estilos artísticos de los intérpretes según los géneros, y "género" se convirtió en un modismo. En términos de su influencia, existen otras escuelas de la Ópera de Henan, como la Escuela Chen, la Escuela Chang, la Escuela Cui, la Escuela Jinfeng, la Escuela Yan, etc., que también son mencionadas comúnmente por la gente.
Ópera Yue
Una ópera local popular en Zhejiang. Se originó en "Duban" en el condado de Shengxian, provincia de Zhejiang. Entró en Shanghai alrededor de 1916 y se representó bajo el nombre de "Ópera Literaria de Shaoxing". Primero estuvo dirigido por actores y luego pasó a estar dirigido por actrices. En su proceso de desarrollo, absorbió los logros de la Ópera Kun, la Ópera China y la Ópera Shao. Ha experimentado la evolución histórica desde la Ópera Yue masculina hasta la Ópera Yue femenina. Después de 1938, se utilizó el nombre "Yue Opera". Las óperas de Yue incluyen "La hermana Xianglin", "Liang Shanbo y Zhu Yingtai", "El sueño de las mansiones rojas", "Las cinco mujeres que cumplen años", "El romance de la cámara occidental", etc. Yue Opera es buena en lirismo, centrándose en las habilidades de canto, con hermosas voces, actuaciones reales y conmovedoras, elegantes y llenas del espíritu de Jiangnan. La mayoría de ellos son dramas con el tema de "talentos y bellezas", y hay muchos. escuelas artísticas. Durante 1942, los actores de la Ópera Yue encabezados por Yuan Xuefen reformaron su interpretación y su canto, absorbieron los puntos fuertes del arte escénico de la ópera Kunqu y formaron un estilo de interpretación suave y delicado. Hay muchas escuelas de arte, como la escuela Yuan (Xuefen), la escuela Yin (Yin), la escuela Fan (Ruijuan), la escuela Fu (Quanxiang) y la escuela Xu (Yulan).
La Ópera Yue es popular principalmente en Shanghai, Zhejiang, Jiangsu, Fujian y otras áreas al sur del río Yangtze, así como en algunas áreas del norte. En su apogeo, había compañías de teatro profesionales en todo el país, excepto en algunas provincias y regiones como el Tíbet, Guangdong y Guangxi. Según estadísticas preliminares, en aquel momento había más de 280 compañías de teatro, entre ellas miles de compañías de teatro amateur y folclórico. El 20 de mayo de 2006, con la aprobación del Consejo de Estado, la Ópera Yue fue incluida en el primer lote del patrimonio cultural inmaterial nacional. La película de ópera Yue "Butterfly Lovers", estrenada a finales de 1953, fue la primera película colorida de arte de ópera en la Nueva China. Fue un éxito en su momento y estableció un récord de taquilla en Hong Kong. Conocido como "Romeo y Julieta de Oriente", el mundialmente famoso concierto para violín "Butterfly Lovers" también se originó a partir del canto de la Ópera Yue.
Ópera Huangmei
Originalmente conocida como Ópera Huangmei u Ópera de la recolección de té, es uno de los cinco tipos de ópera más importantes de China junto con la Ópera de Pekín, la Ópera Yue, la Ópera Ping y la Ópera de Henan. . El drama tradicional chino se originó en Anhui y es popular en Anhui, Jiangxi y Hubei. Su predecesor es la melodía para recoger té en el área de Huangmei. Después de mediados de la dinastía Qing, se formó una ópera popular llamada "melodía de Huangmei", que se canta en el dialecto de Anqing. En la década de 1950, bajo las reformas de Yan Fengying y otros, la ópera de Anhui maduró día a día y se convirtió en una ópera local en Anhui.
Las obras famosas incluyen "La pareja de los inmortales", "El pastor de vacas y la tejedora", "Nv Xu", "La pareja mira la linterna", "El deshierbe del cerdo", "El hilado de algodón", etc. Yan Fengying, Wang Shaofang, Zhang Hui, Huang Xinde, Wu Qiong y Ma Lan son actores famosos de la Ópera Huangmei.
La melodía cantada de la Ópera Huangmei es una variación en forma de plato, con tres sistemas de melodía principales: coloratura, coloratura y melodía principal. Coloratura protagoniza pequeñas óperas y las melodías son sanas y sencillas, elegantes y alegres, con un fuerte sabor a vida y canciones populares. La colorida melodía es alegre y se ha utilizado ampliamente en óperas coloridas. El tema principal comúnmente utilizado en el drama original tradicional de la Ópera Huangmei se divide en Pinghua, Huogong, dos líneas y tres líneas. Entre ellas, Pinghua es el aria más importante de la obra original, con una melodía solemne y elegante. Plum Opera es famosa por su fuerte lirismo, rico encanto, canto simple y fresco, delicado y conmovedor, brillante y lírico, rica expresividad y fácil de entender, y es profundamente amada por personas de todo el mundo. En términos de acompañamiento musical, en los primeros tiempos de la Ópera Huangmei, tres personas tocaban tambores, platillos, gongs pequeños, gongs grandes y otros instrumentos de percusión al mismo tiempo, y participaban en la diversión al mismo tiempo, que se llamaba "tres tocando y siete cantando". Después de la fundación de la República Popular China, la Ópera Huangmei estableció oficialmente un sistema de acompañamiento con Gao Hu como instrumento principal.