La historia de crecimiento de Chao Hai

1955: Nace en la llanura de Guanzhong, Xingping, Shaanxi. Mi padre, Chao Tianmin, trabajó en la "Sociedad Xi'an Yisu" en sus primeros años. Fue un artista escénico y artista marcial de Qinqiang. Su vida estuvo llena de leyendas. Fue recordado durante mucho tiempo y tenía conocimientos. Era conocido como el "libro de jugadas viviente". También tenía excelentes artes marciales y caballerosidad. A sus sesenta y tantos años, todavía puede hacer saltos mortales. El duro y desafortunado destino le dio a mi padre una actitud muy reservada, previsora, optimista y divertida ante la vida. Madre, Zheng Yumei, una campesina. El padre de Chao Hai tuvo un hijo en sus últimos años. Tenía dos hermanas. Comenzó a hablar más tarde que otros niños de su misma edad. Su padre le puso el apodo de "Fei Biao", que era extraño, pero agradable, especialmente cuando lo llamaban. por sus padres. Mi padre dijo: "Hemos sido atrapados por personas durante varias vidas, pero cuando llegamos a ti, no podemos atraparlo. Parecemos tortugas, muy ingenuos. Cuando los elfos y fantasmas nos atrapan, nos vamos volando en estado de shock. "; Se puede decir que lo hemos sido desde la infancia. Nos hemos beneficiado de la influencia del tutor privado cultural tradicional de su padre y de la amabilidad y el amor de su madre;

1958: La espada Qinglong Yanyue que mi padre solía usar Las armas de aprendizaje fueron confiscadas por la fuerza por el equipo de producción durante el Movimiento del Gran Salto Adelante para la fabricación de acero, pero no se utilizaron más tarde. Después de ingresar a la práctica, fue encontrada en un país extranjero varios años después. Se ha convertido en un recuerdo inolvidable de mi infancia;

1959: Durante el período de tres años de hambruna, sufrí hambre;

1960: Mi padre trabajaba afuera y mi madre trabajaba adentro. salir temprano y regresar tarde; aunque no tenía edad suficiente para ingresar a la escuela, mi padre pasó por muchas idas y venidas y fue admitido en la escuela primaria de Banqiao en su ciudad natal. Debido a que era joven y pequeño, sus compañeros lo llamaban "Pequeño Huevo de Tortuga", pero era propenso a las peleas y a menudo tenía golpes en la cabeza. Su padre dedicó todos sus esfuerzos y lo animó a usar agua de barro amarillo para enseñarle. Colocar pegatinas y hacer dibujos en las paredes de tierra de casa. Los profesores y los estudiantes están de acuerdo y piensan que es bueno. Una vez copió las historietas "Railway Guerillas", "The Feathered Letter", "Sun Wukong", etc. para sus compañeros de clase, al mismo tiempo, comenzó a practicar artes marciales de su padre y continuó practicando artes marciales; en el frío y el verano;

1961: Había algo en el patio trasero de su casa, un peral torcido, practicando artes marciales con su padre. Además de patear, levantarse, girar, hacer splits, etc., su padre a menudo le ataba la cintura con un cinturón y lo colgaba de un peral curvo, con todo el cuerpo hacia atrás en forma de O y la cabeza emergiendo de la entrepierna. . Al ver que su rostro estaba sonrojado por contenerse, su madre le quitó el cinturón y lo soltó mientras su padre no estaba presente. Por esta razón, su padre ignoró a su madre durante mucho tiempo, por lo que tuvo que atarse al peral torcido... Han pasado décadas, y después de la mayor parte de su vida, todavía sigue soñando con su sueño de infancia, el hogar. en su sueño sigue siendo Laobaozi, sus padres y el peral torcido;

1965: Había una cuerda de tendón de res en casa, mi padre la remojó en agua durante muchos días, la sacó y la ató. En una cuerda cuando estaba blanda, aparecieron protuberancias de nuez una tras otra. Para practicar las habilidades con los dedos, después de que la cuerda del tendón de res se secó, le enseñé a quitar las protuberancias todos los días. Cuántos años han pasado y han surgido la perseverancia, la resiliencia y la perseverancia;

En el otoño de 1966, fui admitido en la escuela secundaria Xingping Mawei. Poco después, abandoné la escuela debido a la "Cultural". Revolución" y regresé a mi ciudad natal para estudiar pintura, caligrafía y artes marciales en casa. Gané el amor y apoyo de sus padres y compañeros del pueblo;

1967: Comenzó la "Revolución Cultural". Cuando Murakami participó en movimientos masivos, lo que más me impresionó fue que la cuarta tía del mismo pueblo, llamada He, fue inexplicablemente atada y colgada de la viga de la casa en una noche helada. organización de masas, pero luego fue sacrificada porque se negó a arrodillarse. Lo obligaron a quitarse los zapatos y los calcetines y lo obligaron a permanecer descalzo sobre una piedra tosca. A altas horas de la noche, en el frío invierno, la cuarta tía permaneció de pie durante mucho tiempo, su expresión permaneció tranquila, hasta que se desmayó... Mi madre lloró por ella. Después de eso, Chao Hai se dio cuenta aún más del verdadero significado de la vida. Bien y mal en el mundo, ¿dónde está la puerta del destino? Siempre estaba golpeando profundamente en su corazón, y muchos años después, el rostro de tristeza y tranquilidad duraderas de su cuarta tía todavía estaba grabado en su mente;

1969: Ingresó a la escuela secundaria Xijiao en el condado de Xingping. También estudió actividades laborales y agrícolas, cavó refugios antiaéreos, quemó ladrillos, etc. Durante este período, debido a que era bueno escribiendo, pintando y artes marciales, a menudo publicaba periódicos de pizarra en la escuela, que Lo convirtió en la envidia de sus compañeros de clase y a menudo era el favorito de las niñas. Tenía una nueva conciencia de género, que era incómoda y confusa;

1972: porque pintó "Baton" basado en el tema de. En una reunión deportiva escolar, Zhang Qilin, un maestro asignado al centro cultural del condado de la Academia de Bellas Artes de Xi'an, se fijó en él y participó en una exposición de arte organizada por el condado. En ese momento, la "ópera modelo" era muy popular y las clases de arte continuaron teniendo actividades;

1973: Después de terminar la escuela secundaria y la secundaria, se graduó y regresó a su ciudad natal para trabajar en la agricultura.

En su tiempo libre, continuó practicando pintura y artes marciales, insistiendo en escribir caracteres de arcilla amarilla;

1974: En primavera, los campos de trigo descongelados bajo las vastas llanuras de mi ciudad natal eran suaves, el viento Soplaba y las plántulas de trigo verde ondulaban. Para practicar Para practicar la inducción, su padre le enseñó a él y a varios aprendices el "Recogedor Kung Fu" al borde de una zanja en el desierto. , como si le hubieran crecido un par de alas. El padre los llevó a saltar desde el borde de la zanja, que tenía más de tres metros de altura, y luego gradualmente se trasladó a las profundidades de la zanja y la reemplazó con un gran recogedor. Algunos de los aprendices que practicaban juntos resultaron heridos. y algunos eran tímidos y dejaron de practicar. Él persistió, y varios. Después de un salto, puedes saltar y flotar desde el borde de una zanja de cuatro o cinco pies de altura. En el desafío extremo, tus reacciones rápidas desarrollan tus sentidos, tu súper subconsciente. se acumula y desarrollas tu voluntad intrépida y valiente;

1975: En mi ciudad natal, trabajaba en el campo durante el día y andaba en bicicleta hacia y desde la clase de arte en el Centro Cultural del Condado y en mi camino a casa por la noche. Ocurrió un accidente debido a una injusticia. Después de pensarlo, le juré solemnemente a mi padre que tendría cuidado al usar la fuerza en mi vida. Mi padre dijo: "La tolerancia del cielo y la tierra, el silencio del universo, pueden conducir a la benevolencia". Por lo tanto, es necesario practicar con diligencia la cabeza de hierro, los puestos de hierro, la lucha en pelotón y las habilidades de vitalidad. Una bicicleta a Xi'an para visitar la "Exposición de pintura Pi Shi Lu Hei". Sin embargo, me fascinaron las obras del Sr. Shi Lu. Escuché vagamente sobre su temperamento único y su trágica vida. Estaba secretamente triste y respetaba su personalidad. Continuó practicando artes marciales de mi padre durante más de diez años, y al mismo tiempo recibió el confucianismo de su padre. Fue iluminado e influenciado por estudios familiares como el budismo, el budismo, el taoísmo y la cultura popular, que se convirtieron en una riqueza espiritual que lo nutrió. su vida;

En la primavera de 1976, su padre falleció y estaba profundamente entristecido. Fue enterrado con su padre con la espada Qinglong Yanyue y un colgante de seda de alta calidad. Sin embargo, en un momento en que se estaba produciendo una tendencia de extrema izquierda en la sociedad, durante el período del funeral, uno de los cuadros del pueblo siempre vigilaba a los familiares, amigos y ancianos para que no vistieran luto blanco... Se desmayó de pena, y esto dejó un profundo trauma en su alma. En los siguientes casi dos años, todavía sentía un dolor sordo en el pecho cuando respiraba en otoño, la "Banda de los Cuatro" fue aplastada y la Revolución Cultural terminó;

1977: La entrada a la universidad. Se reanudó el examen, lo cual fue emocionante. En invierno, fue admitido en la Academia de Bellas Artes de Xi'an. En primavera ingresó a la figura mayor del Departamento de Pintura Tradicional China para recibir estudios académicos, y continuó leyendo obras clásicas de la literatura, estética, filosofía, etc. china y extranjera, durante este período, se fue al norte de Shaanxi, al sur. Gansu y otros lugares para experimentar la vida. La realidad de la vida estéril en la meseta occidental de Loess y la realidad de la supervivencia en una tierra desolada, fría y difícil me entristece profundamente y me hace sentir comprensivo. También tenía fuertes dudas sobre el arte pseudorrealista desde el fondo de su corazón, lo que marcó la postura y dirección de su posterior exploración creativa;

1978: Todavía en la escuela, agradecido por el cuidado del país y afortunado que la escuela otorgaba una beca mensual de 21,5 yuanes, pero él debía dejarle 5 yuanes a su madre cada mes. Al no comer lo suficiente en cada comida, además de practicar artes marciales, a menudo tenía hambre al comienzo de la tercera clase por la mañana, especialmente cuando la clase de dibujo blanco era silenciosa y ruidosa. Me dio vergüenza porque había una chica en mi clase. Debido a la desnutrición, su tez se volvió amarilla durante mucho tiempo y sus compañeros de clase lo llamaban "Mariscal Huang", y otro compañero de clase lo llamaba "Plátano Verde";

1981: Ir a Dunhuang, Han Maoling, Tang Qianling, Zhouling, Zhao He copió y dibujó en mausoleos, mausoleos de puentes, bosques de estelas y otros lugares. También inspeccionó y estudió muchos legados clásicos antiguos, adquirió muchos conocimientos y reflexiones sobre el arte tradicional y reflexionó sobre el arte chino moderno. Creó "Norte", "Cielo y Tierra", "Paremos" y su obra "Marcha en primavera" participó en la Segunda Exposición Nacional de Arte Juvenil y ganó un premio. Se graduó en invierno y se quedó en la escuela para enseñar en chino; Departamento de Pintura;

1982 Año: En la primavera, la escuela lo envió a Xinjiang para reclutar estudiantes. Considero que asumo una gran responsabilidad y no puedo cometer ningún error, por lo que elimino toda interferencia y contrato a una persona para completar la calificación de todos los exámenes profesionales en toda el área de exámenes de Xinjiang de la Academia de Bellas Artes de Xi'an. , así como muchas tareas en entrevistas, etc. Sin querer, le ahorra a la escuela muchos gastos y recluta estudiantes. Fue sorprendente lo poco que costó. Ese año fue calificado como maestro avanzado; después de reclutar estudiantes, se apresuró a ir a las Cuevas de los Mil Budas de Kizil y Kumutula en el sur de Xinjiang para inspeccionar y hacer muchos bocetos e investigaciones. Cuando regresó a Xi'an, aunque la Oficina de Admisiones de Artes de Xinjiang le compró un boleto de regreso con camastro, la estación de tren estaba llena de gente. Después de finalmente subir al tren, se olvidó de que era un pasajero con cama y en realidad. Estuve de pie todo el tiempo en el vagón lleno de gente. Me tomó más de un día encontrar un asiento y estaba feliz. Cuando estaba a punto de llegar a Lanzhou, de repente recordé que tenía un boleto con cama y me sentí sorprendido y arrepentido. ..;

1983: Por mi cuenta, fui a Beijing después de la escuela para visitar la exposición de Rauschenberg en los Estados Unidos.

En la primavera, se publicó una gran cantidad de bocetos de Xinjiang en el primer número de la recientemente restaurada Revista de la Academia de Bellas Artes de Xi'an, que fue bastante influyente;

1984: La Academia de Bellas Artes iba a Se mudó a Xi'an, y la escuela movilizó a los maestros para prepararse para la adquisición de tierras y la reubicación. Pinturas de regalo, con el fin de pagar la amabilidad de la Academia de Bellas Artes por su formación, se ofreció a pintar sesenta o setenta bocetos cortos. la escuela. Por lo tanto, fue elogiado por la conferencia universitaria y prometió darle a él y a siete u ocho profesores prioridad en la provisión de estudios y alojamiento en la ciudad. Sin embargo, hasta 1996 ni siquiera le asignaron la peor vivienda con solo un baño, que era lo que hacía. su madre lo había hecho. He estado enferma durante más de diez años. En cuanto al estudio, no hubo "sombra" en 2001. Este incidente y su propia difícil experiencia le hicieron reflexionar sobre la realidad y la vida;

1985: Lamentablemente, mi querida madre sufrió una trombosis cerebral en su ciudad natal. La escuela se mudó a Xi'an una tras otra. Debido a las repetidas dificultades para asignar habitaciones, tuvo que vivir en el templo de Xingguo, el sitio de la antigua escuela, y viajar a la ciudad para asistir a clases. No había baño ni calefacción en la habitación. el sitio de la antigua escuela y el baño estaba en una ladera remota. Al ver la vieja escuela casi abandonada y no poder llevar a su madre a su lado, se angustiaba mucho. No podía dormir bien por las noches y lloraba. A menudo sentía la impermanencia de la vida y la impotencia de la vida. Utilice ejercicios, sacos de boxeo, etc. para ajustar su mente; y hacer un buen trabajo enseñando, cuidando bien de su madre y explorando y estudiando la creación de tinta son tan importantes como ejercitar bien su cuerpo. Por lo tanto, cambié mis cursos de enseñanza y anduve en bicicleta de ida y vuelta entre la antigua Academia de Bellas Artes y mi ciudad natal en Xingping durante 11 años (más de 100 kilómetros en cada sentido), lo que fue mucha tortura mental y fuerza de voluntad. Entiendo profundamente la calidez y la amargura del mundo y, al mismo tiempo, me siento profundamente reconfortado e infiltrado por la sinceridad y bondad de mi padre, mis familiares y amigos en mi ciudad natal. Agradezco a mis hermanos, maestros y amigos por las penurias, alegrías y penurias, y espíritu marcial, así como a su familia. También expresó su profunda gratitud a Chao Hai por el cuidado y consuelo brindado por algunos maestros y colegas de la Academia de Bellas Artes durante sus innumerables visitas a casa, escribió cartas a sus compañeros del pueblo muchas veces y fue invitado a dibujar retratos (de frente al mar); cuerpos) de los aldeanos que habían fallecido Eran diligentes y ahorrativos, y la mayoría de ellos no se tomaron retratos durante su vida; todo esto se convirtió en su profunda experiencia de vida, quien tiene un profundo conocimiento y un gran interés en; el material de la tinta y el aguada, lo consideraba el material del alma y se esforzaba más por acumular tinta fuera de control, expresando palabras internas personales e indescriptibles para llevar el alma del alma;

1986: Creado. más de diez pinturas como "Qin Niu" y "Xiang Yin", y participó en la Exposición Conjunta de Artistas de Shaanxi, que causó gran controversia;

1987: En los años anteriores y posteriores, todas sus creaciones que eran diferentes de la conciencia artística dominante en la Academia de Bellas Artes y Shaanxi fueron ignoradas. Pensando en esto: el mecanismo del arte aún no se ha establecido, por lo que la creación que realmente libera la depresión del alma con sabiduría se ha cambiado a un estado "clandestino";

1988: mayo, la obra "Guanzhong Man" participó en la "Exposición conjunta de pintura y caligrafía de China "Xi'an·Kyoto, Japón" y fue recopilada por una colección privada japonesa;

1991: mayo, las obras "Cielo amarillo, tierra gruesa" y "Después del Rain" participó en la Exposición de Pintura y Caligrafía Sino-Japonesa y fue recopilado por la Asociación Japonesa de Educación en Caligrafía;

1993: Los artículos "Vicisitudes de la justicia" y "El despertar de la revisión - Sobre las causas del declive". of Chinese Figure Painting" se publicaron sucesivamente; en diciembre, fue nombrado profesor asociado;

1994: Debido a las malas condiciones de vivienda de la antigua Academia de Bellas Artes durante los últimos 20 años, especialmente cuando el campus se trasladó a una fase posterior y se abandonó casi por completo; en invierno, el agua de la nieve se filtró en la casa y se formó hielo en el estudio. Aunque fue extremadamente difícil, su larga carrera en artes marciales y cultivo artístico lo había hecho más sabio, por lo que su mentalidad permaneció tranquila y su fe permaneció. El escritorio de pintura se movía constantemente debido a las goteras en el interior, y una gran cantidad de libros, bocetos y materiales preciosos, como fotografías preciosas de la infancia, la juventud y los padres, se perdieron por completo y se convirtieron en un defecto espiritual de por vida;

1995: Primavera, fallece mi madre. Mi querida madre lleva 11 años luchando tenazmente contra la enfermedad. En el último medio minuto de vida de su madre, utilizó sus manos piadosas y artísticas para acariciar repetidamente las arrugas de su rostro hasta el sombrero y el cuello. La apariencia de mi madre volvió a la de hace veinte o treinta años. En el momento en que se despidió de sus restos, lo que quedó para los pobladores y para ellos fue la belleza milagrosa de sus familiares cercanos, la bondad, la tranquilidad y la eternidad juvenil, agradeció a Dios por haberle dado la mano del arte;

1997: Después de agotar todos sus esfuerzos, se quedó solo. Me quedé en el estudio durante más de diez años, pensando detenidamente en las razones de la vergüenza de la pintura china moderna en el panorama artístico mundial y explorando sus profundas connotaciones. y la vitalidad potencial de la excelente cultura tradicional china que fue suprimida y oscurecida por la autocracia feudal.

Explorar nuevas salidas para el arte con tinta china y desarrollar y formar gradualmente una perspectiva espiritual y un estilo de lenguaje originales y únicos. En octubre, terminaron más de diez años de vida creativa "clandestina". Por primera vez, se exhibieron 7 obras representativas en la "Exposición de pintura china contemporánea de Shaanxi · Exposición de estilos juveniles y de mediana edad" en el Museo Nacional de Arte de China, que despertó una fuerte respuesta de la crítica. Museo de Arte de Nanjing para la renovación, que atrajo la atención de los críticos en noviembre, Chen Yun Gang escribió el artículo "El elefante es invisible - Comentario sobre la gran pintura en tinta de Chao Hai" en diciembre, Shen Qi escribió el artículo "La voz de"; el Norte - Ensayos sobre la pintura moderna en tinta de Chao Hai";

1998: abril, en Chen Shao Con el cuidadoso diseño y cuidado de Hua y Zhang Yingming, la Editorial de Bellas Artes de Guangxi publicó "Colección de pintura Chao Hai" (chino y francés), que contiene más de 60 pinturas en tinta de gran tamaño. Se adjunta un prefacio de Liu Xiaochun "Cambiar el vigor por la indiferencia: hablar sobre las pinturas de Chao Hai" En mayo, se celebró la "Exposición de arte con tinta moderna de Chao Hai" en el Museo Nacional de Arte de China en Beijing, con 56 obras de gran escala; en exhibición y un seminario Liu Xiaochun y Shao Dazhen Casi 20 teóricos y críticos, incluidos Shui Tianzhong, Fan Di'an, Lang Shaojun, Wang Luxiang, Jia Fangzhou, Yi Ying, Yin Shuangxi, Zhai Mo, Yang Yuefu, Cheng Zheng, Huang Du, Anyuan Yuan asistieron al discurso; el embajador de la Embajada de Francia en China, Mao Lei, el consejero Duan Luyi y el comisionado de la embajada Ke Mengde vinieron a visitarnos e intercambiar. Cheng Dali fue en bicicleta al hotel para visitarlos y cuidarlos. Me conmovió profundamente; Entre - Hablando de las pinturas de Chao Hai"; En agosto, Yin Shuangxi escribió un artículo "El movimiento del Tao rebelde - Acerca de las pinturas en tinta de Chao Hai"; en septiembre, Zhai Mo escribió un artículo "Construyendo fuerza para convertirse en un Hero - Chao Hai is Boneless" "Interpretación de la pintura con tinta"; en octubre, fue invitado a participar en la "98·Bienal de Arte de Shanghai" y exhibió 7 obras a gran escala. La obra "1996 Series Two" fue recopilada por el Museo de Arte de Shanghai. En noviembre, Sun Yisheng escribió el artículo "Bitter·Multiple·Ethereal—On Chao Hai's Large Ink Paintings";

1999: enero, " The el primer número de "Chinese Talents" publicó el artículo de Shao Dazhen "Tomando un camino de innovación único: hablando sobre la pintura china de Chao Hai" y tres pinturas a tinta y una gran fotografía reciente del autor en abril, la octava página del tema especial "Cultura; and Art News" publicó el "Seminario de exposición de arte con tinta moderna de Chao Hai" y 29 obras en tinta y fotografías de arte de Shao Dazhen, Yi Yingwen y Yi Yingwen; en mayo, fue invitado a celebrar el seminario y la "Exposición de arte con tinta moderna de Chao Hai" en el Museo de Arte de Shenzhen, donde se exponen 60 obras de gran escala. Pi Daojian, Zhu Jinluan, Chen Shaohua, Li Gongming, Wei Xiaoming, Pei Jianhua, Ma Qinzhong, Lu Hong, Liu Zijian, Wei Qingji, Zheng Qiang, Zhang Zhixian y otros asistieron al discurso. El director Zhu Jinluan del Museo de Arte de Hong Kong propuso recopilar 5 obras; la obra "1991 Series 2" fue recopilada por el "Evening News" de Shenzhen TV y varios medios informaron y comentaron en junio; Fue invitado a celebrarse en la Biblioteca Foshan en Guangdong la "Exposición de Arte de Tinta Moderna Chao Hai" que exhibe 46 obras. Y dio una conferencia académica en el museo; en octubre, fue invitado a realizar la "Exposición de arte de tinta moderna Chao Hai" y celebró un seminario en el Museo de Arte de Shanghai. Se exhibieron 65 obras, incluidas Lu Fusheng, Xu Hong y Wang Bangxiong. , Shu Shijun, Chen Xinmao, Wang Tiande, Li Xiaofeng, Jiang Mei, Zhu Guorong, etc. asistieron al discurso transmitido en "Evening News" de Shanghai TV e informaron y comentaron en varios medios. En noviembre, fue invitado a realizar la conferencia; "Chao Hai Modern Ink Art Exhibition" en la Sala de Exposiciones de la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Shanghai, expuso sus obras 46 piezas y dio conferencias académicas. Cuatro obras, incluidas "North" y "1998 Series One", fueron recopiladas por Shanghai Art; Museo; "Seminario de exposición de arte de tinta moderna Chao Hai" se publicó en "Shanghai Art Museum Journal China" y Cao Hengchun, presidente de la empresa conjunta alemana Allianz Volkswagen Insurance Company, y su delegación vinieron de visita y propusieron que la institución recolectara 10; -20 obras; 5 obras a gran escala se exhibieron en la "Puerta del siglo: 1979-1999 Exposición por invitación de arte chino";

2000: En enero, Wang Luxiang escribió el artículo "La esencia y Buda". Naturaleza de nuestra vida - Ver la gran pintura en tinta de Chao Hai"; en mayo, fue invitado a realizar la "Exposición de arte de pintura en tinta moderna de Chao Hai" en el pabellón 1 del Museo de Arte de Guangdong. En el seminario de obras, Pi Daojian, Wang Huangsheng, Huang Zhuan, Li Gongming, Wei Qingji, Fang Tu, etc. asistieron y pronunciaron discursos.

La respuesta fue enorme y la exposición individual se pospuso durante diez días; el Museo de Arte de Guangdong recogió "Female Mike No. 2" y se transmitió el "Evening News" de la Televisión Provincial de Guangdong, y muchos medios informaron y comentaron; En octubre, fue invitado a realizar "Chao Hai" en la "Exposición de arte de tinta moderna" del Museo de Arte Provincial de Jiangsu, se exhibieron 56 obras a gran escala y se llevaron a cabo seminarios. Li Xiaoshan, Wu Xiangyun, Ma Hongzeng, Zhu Kui, Zhou Jingxin, Fan Yang, Jin Weihong, Wang Guobin, Luo Bangtai, He Cheng y otros asistieron al discurso. Chen Chuanxi, Chen Shuoxiang, etc. vinieron de visita y tuvieron conversaciones profundas; recibieron una entrevista exclusiva con Chen Xiaoxin; fue transmitida por el "Evening News" de la Televisión Provincial de Jiangsu y fue informada y comentada por muchos medios; conferencias en la Universidad de Artes de Nanjing y la Academia de Bellas Artes de la Universidad Normal de Nanjing; las obras "Ox Series No. 5" y "Dream Returns to Hometown No. 6" fueron recopiladas por el Museo Provincial de Arte de Jiangsu; "Exposición de Obras de la Colección del Museo Nacional de Arte de China", "Exposición de Obras de la Colección del Museo de Arte de Shanghai", y "Obras de la Colección del Museo de Arte de Shenzhen" durante todo el año", ". Exposición de pintura china en la colección del Museo de Arte de Guangdong"; en diciembre, fue portada de "Art Circle" y publicó el artículo "Ink Qinchuan - A Thought on the Regional Cultural Characteristics of Chao Hai's Ink Paintings" escrito por Shui Tianzhong , así como sus trabajos en tinta y obras recientes del autor 26 fotografías; sirvió como tutor de estudiantes de maestría

2001: En enero se exhibieron 9 obras en la "Luz del Siglo Chino·Chino; Exposición de Pintura y Caligrafía Contemporánea" organizada por la Sede de la UNESCO en París, y viajó a Europa Visitas e intercambios en 7 países; en junio, fue el personaje de portada de la revista literaria "Mountain Flowers", que incluía artículos y trabajos en tinta de Shen Qi. y bocetos *** 45 piezas En agosto, fue invitado a realizar "Chao Chao" en el Museo Provincial de Zhejiang y en el Museo de Arte de West Lake "Hai Modern Ink Art Exhibition", con 60 obras en exhibición y una ceremonia de apertura y Se llevaron a cabo seminarios.

Xiao Feng, Bao Fuxing, Wei Xinyan, Song Zhongyuan, Liu Guohui, Lu Kunfeng, Zhuo Hejun, Zhu Yingren, Chen Xiangxun, Wang Zan, He Jialin, Xie Hai, Zhang Yu, etc. asistieron al discurso; Art Xu Jiang, Liu Jian, Song Jianming y Zhang Hao, Zhang Jie, Wu Shanming y sus esposas vinieron de visita y tuvieron conversaciones profundas que se transmitieron en el "Evening News" de la Televisión Provincial de Zhejiang y fueron comentados por muchos medios; los informes "Ocho de la serie Ox", "Qingfeng" y "Dream" fueron seleccionados por la Colección del Museo Provincial de la provincia de Zhejiang. En septiembre, se exhibieron 3 obras a gran escala en los "20 años de experimentos de pintura con tinta china 1980-; 2000 Exhibition" organizada por el Museo de Arte de Guangdong. Cuando Zhu Jinluan, director del Museo de Arte de Hong Kong visitó la exposición, propuso una vez más recopilar las 3 obras expuestas. La obra "1997 Series No. 3" fue recopilada por el Museo de Arte de Hong Kong; expuesta en la "Exposición de Pintura China del Centenario 1901-2001" en Beijing y en la "Bienal de Arte Moderno" de Chengdu; la obra "Ox Series No. 9" fue recopilada por el Museo de Arte Moderno de Chengdu; Arte; 11 En mayo, la revista Jiangsu Pictorial publicó la "Colección de pinturas de artistas destacados del siglo XXI - Chao Hai"; la calificación de maestro desapareció inexplicablemente

2002: mayo de "1998; Serie Uno" se exhibió en la "Exposición de obras de la colección del Museo de Arte de Shanghai"; en octubre, se exhibieron 7 obras en la "Exposición por invitación de arte de cultivo y percepción de los verdaderos colores de la pintura con tinta" en Beijing; después de cierta agitación , se recuperó la calificación de tutor de maestría;

2003: en febrero, fue invitado a realizar la "Exposición de arte de tinta moderna Chao Hai" en la Universidad China de Hong Kong Mo Jialiang, Cai Xichang, Yang. Ruwan, Fu Shen, Lu Rongzhi, Zhu Jinluan, Zuo Guanhui, Li Hesheng, Li Dongqiang, Chen Yuqiang, Li Tiansheng, Chen Jianmin, etc. asistieron y tuvieron intercambios profundos y dieron conferencias académicas en Shaw College of CUHK and the Art; El Departamento de CUHK fue invitado a visitar la residencia de Cai Xichang. En marzo, la página central del Ming Pao Monthly de Hong Kong publicó el artículo "Touching Art" escrito por Mok Ka-liang ——A Brief Discussion on Chao Hai's Ink Paintings" y 6; trabajos en tinta en abril, el "Hong Kong Calligraphy and Painting Journal" publicó un artículo de página completa "El mundo de la tinta de Chao Hai", "Expertos en Chao Hai" y 9 trabajos en tinta escritos por Li Xiaoshan el 5 de agosto; la obra "1998 Series One" se exhibió en la "Exposición de obras de colección de patrones destacados" del Museo de Arte de Shanghai en octubre, la obra "Ox Series No. 8" se exhibió en la "Primera Bienal Internacional de Arte de Beijing"; exposición por invitación En los últimos años, Chao Hai ejerció una gran energía física y mental, pero fue meticuloso en los cursos que impartió en la Academia de Bellas Artes, coordinó cuidadosamente el tiempo de enseñanza antes y después y completó bien las tareas docentes;

2004: febrero, como figura de portada artística de "Shi Fang", contiene artículos escritos por Shao Dazhen y Li Xiaoshan, "Wooden Sword Man" escrito por mí, así como trabajos en tinta y 37 trabajos recientes. fotografías artísticas del autor en abril, recibió una entrevista especial con Xu Hang, editor de "Caligrafía y pintura china", publicada en el cuarto número, titulado "El espíritu de la pintura con tinta escultórica" ​​y 19 obras; fue invitado a la Universidad China de Hong Kong para realizar intercambios académicos y se ganó la atención del presidente Jin Yaoji, así como del presidente de la Universidad de la ciudad de Hong Kong, Zhang Xingang, el vicepresidente de la Universidad de Hong Kong, Li Cheuk- fen, y el ex CUHK China Sr. Chen Fangzheng, Director del Instituto de Estudios Culturales, Sr. Ding Xinbao, Conservador Jefe del Museo de Hong Kong, Sr. Zuo Guanhui, Secretario General de la Fundación "Premio Shaw", Sr. Yang Ruwan, decano de Shaw College de CUHK, Sr. Huang Naizheng, decano de CUHK New Asia College, etc. También tuvimos muchos intercambios en profundidad durante este período, tuvimos 6 conversaciones en profundidad con el director Jin Yaoji en; más de dos meses, cubriendo una amplia gama de temas. El director Jin le dio diez copias de sus propios libros, creyendo que su arte con tinta interpretaba los pensamientos culturales y espirituales de sus libros. Chao Hai de repente sintió que la vida era tan hermosa. Siento una profunda admiración por el carácter sobresaliente y el profundo conocimiento del Sr. Jin, y estoy profundamente agradecido por su gran ética cultural, sentido de responsabilidad y cuidado por él. Durante este período, aceptó una entrevista exclusiva con la columna "Celebridades culturales" de; Hong Kong Asia Television, que se transmitió a nivel mundial en junio, el presidente Jin Yaoji escribió un artículo "Un extraño pico de la pintura con tinta china: mi lectura de las pinturas de Chao Hai"; fue invitado a visitar Zhang Desheng y tuvo intercambios profundos; En agosto, Chen Chuanxi escribió un artículo "El artista que grita por los trabajadores: Chao Hai".

Dijo: "Este artículo ha sido pensado desde 2003, comenzó a escribirse en la primavera de 2004, se completó el 6 de mayo de 2004 y se revisó en julio" En septiembre, se exhibieron 2 obras en la "Nominación al primer documento de arte de Wuhan"; Exposición" y ganó el "Premio de Documentación" "; la obra "Parte 1 de la Serie 2004" fue recopilada permanentemente por la Revista de Documentación de Arte Kou Wengang, Consejero Cultural de la Embajada de Alemania en China, visitó con su esposa y ganó; su atención. Después de eso, continuaron teniendo intercambios profundos. El consejero Kou lo recomendó de todo corazón para realizar una exposición individual en la Kunsthalle de Berlín, Alemania, y ha trabajado mucho para promover intercambios culturales y artísticos de alto nivel entre los dos países. Expresó su profunda gratitud. Pero las cosas no salieron bien. En 2005, año cultural chino-alemán, la ciudad de Hamburgo envió al consejero Kou información sobre la recomendación de pintores destacados para una exposición individual en Hamburgo. Sin embargo, su deseo era tener una exposición individual de arte con tinta en el Palacio de Arte de Berlín; en noviembre, fue invitado a ir a la Universidad China de Hong Kong para realizar intercambios académicos y celebró la "Exposición de Arte con Tinta Moderna Chao Hai" en; El presidente del New Asia College, Jin Yaoji, y el profesor Mok Ka-liang presidieron la ceremonia de apertura. También pronunció un discurso y una conferencia académica en el Departamento de Arte en diciembre, la obra "1997 Series 2" apareció en la portada de "Shanghai; Painting and Calligraphy", y se publicaron el artículo editado por Zhu Kongfen "Looking at the Transformation of Contemporary Ink Art Concepts from Chao Hai's Paintings" y 4 trabajos en tinta.

2005: En enero, China Art Publishing House decidió publicar la "Colección de pinturas de maestros famosos chinos contemporáneos - Chao Hai" de la Editorial Popular de Bellas Artes y comenzó a editarla y seleccionarla en julio, después de varios meses de arduo trabajo, con la cooperación y los esfuerzos de; colegas de todas partes, se publicó la "Colección de pinturas de maestros famosos chinos contemporáneos - Chao Hai", que incluye ensayos de Liu Xiaochun, Wang Luxiang, Li Xiaoshan y Chen Chuanxi y 150 pinturas en tinta; este álbum es el número 47 de la serie; , cambiando el original Hay tres cosas importantes que no se pueden mover: 1. Cambiar de chino a chino e inglés 2. Las ilustraciones se publican según el ritmo de la obra y no están limitadas 3. El texto excede la palabra original; límite en agosto, la Casa Editorial de Arte de China y la Casa Editorial de Bellas Artes del Pueblo celebraron en el Museo Nacional de Arte de China el "Seminario de publicación de libros nuevos y obras de la" Colección de pinturas de maestros famosos chinos contemporáneos - Chao Hai ". Liu Xiaochun, Lin Yang, Liu Jiming, Shao Dazhen, Shui Tianzhong, Xu Hong, Chen Chuanxi, Jia Fangzhou, Xue Yongnian, Kou Wengang, Yin Shuangxi, Wei Diansong, Zhai Mo, Zhao Lizhong, Li Yi, Anyuan Yuan, Yu Yingbo , Zhao Xiaolai, etc. asistieron a la charla. Fan Di'an, Cheng Dali, Chen Xiaoxin y otros escribieron mensajes de felicitación por escrito. Fan Di'anwen: "El álbum de imágenes de Chao Hai es un buen libro con calidad y peso. Aunque el propio pintor participó, el cuidado, la edición y los esfuerzos de impresión del Sr. Dali contribuyeron mucho. Obviamente, este libro El álbum de imágenes agrega un nuevo brillo a la serie 'Dahongpao'... y le da a la serie 'Dahongpao' un verdadero significado 'contemporáneo'." La Agencia de Noticias Xinhua y el Servicio de Noticias de China emitieron comunicados de prensa con este propósito, y muchos reporteros de los medios asistieron a la reunión. Entrevistas, intercambios e informes reseñas en noviembre, el artículo de Chen Chuanxi "El artista que grita por los trabajadores - Chao Hai" se incluyó en "Painting Circle Spotlights - Comentarios sobre maestros y maestros famosos modernos" 35;

2006: Primavera Me invitaron a ir a la Universidad China de Hong Kong para realizar un intercambio académico. Atrajo la atención de Yang Zhenning y su esposa y fue invitado a un banquete. El Sr. Yang hizo preguntas amistosas sobre la extensión, características y connotaciones del papel de arroz y los materiales de tinta chinos, y habló sobre ecología cultural, la construcción de mecanismos creativos y otros temas. Él cree que su arte con tinta es una cultura profunda y una verdadera creación, y es rico en identidad nacional. Lo que lo conmovió aún más fue que el Sr. Yang había regalado repetidamente revistas con sus pinturas en tinta a pintores estadounidenses y amigos de museos de arte para que las apreciaran; la obra "Cow Series No. 6" fue la portada de "Chinese Painting Collection Herald"; ", publicó "Extractos de maestros famosos" y escribió el artículo "El regreso del alma: una charla sobre el arte de la tinta" y 25 obras; se exhibieron 3 obras de gran tamaño en la "Regeneración de tinta y lavado: 2006 Shanghai New Ink Art Exhibition". " en el Museo de Arte Duolun de Shanghai; 3 obras Las piezas participaron en la "Colección y Exposición Invitacional del Museo de Arte Farmers·Farmers China" en Beijing; en marzo, se reunieron y se comunicaron con Hu Keding, el cónsul general británico en Guangzhou; en abril, fueron la portada del "Diccionario de Arte Chino".

Comentarios de Chen Chuanxi publicados internamente, 43 obras de su propia escritura, pinturas en tinta y fotografías recientes. En mayo, él y el ex presidente de la Universidad China de Hong Kong, Kim Yao-kee, se reunieron con el actual presidente Liu Zunyi; tuvo un intercambio cultural amistoso y profundo en junio, la obra "Norte" se exhibió en la "Exposición de la colección del Museo de Arte de Shanghai" y se publicó "Experiencia y búsqueda · Experiencia y ambición - Chao Hai habla sobre arte"; 8 pinturas en tinta compiladas por Chen Xiaoxin después de la entrevista en agosto de 2001, el trabajo "Parte 1 de la serie Niu 2004" apareció en la portada de la revista "Art" La columna "Observation Deck" de la revista publicó el artículo de Chen Chuanxi. "Zhu Jia on Chao Hai", 20 obras de tinta y fotografías de eventos de arte en octubre, 5 nuevas obras a gran escala. Las obras participaron en la "Primera exposición por invitación de Ink Painting Alliance" en Songzhuang, Beijing, y recibieron una entrevista especial de Alemania; "Frankfurter Allgemeine Zeitung". Posteriormente, tuvo muchos intercambios en profundidad con Simon y Gao Hong, los comentaristas culturales del periódico. En diciembre, Simon escribió un artículo "Considerando la vida con pintura de tinta moderna original y desinhibida: recordando a Chao Hai, el sencillo hijo del contemporáneo chino; Art", y compartía las mismas pinturas en tinta con él. , se publicó una foto reciente del autor en el "Frankfurter Allgemeine Zeitung";

2007: enero, portada del segundo número del art El semanario "China Culture News" publicó el artículo de Fan Di'an "Chao Hai·Transforming All Things in the Mind" (título (agregado por el editor en jefe del periódico), la "Edición especial para artistas famosos" publicó 7 tintas. en febrero, fue invitado por el embajador alemán en China, Stanzer, a tener una discusión e intercambio en la embajada, y se reunió con el embajador y la señora. . Al mismo tiempo, Yue Muli, un profesional financiero alemán, observó atentamente y apreció el álbum de pinturas muchas veces y tuvo intercambios profundos. Después de intercambios profundos, propuso: 1. Coleccionar obras de tinta 2. Realizar una exposición personal. para Chao Hai en su institución.

Expresó su gratitud por la atención; en mayo, se exhibieron dos obras enormes en la "Exposición por invitación de arte de edición china contemporánea" en el Museo de Arte Today en Beijing, y una vez más aceptó una entrevista especial con el "Frankfurter Allgemeine Zeitung" y el italiano "La Stampa" Xi Entrevista con un académico Diálogo con el Sr. Fan Di'an, Director del Museo Nacional de Arte de China en octubre: el artículo “Usando la experiencia de la vida para dar forma al alma de la pintura con tinta”, 22 obras con tinta. , 27 fotografías artísticas del autor y eventos importantes fueron publicados en "Oriental Art · Everyone" en noviembre y es el personaje de portada de este número;

2008: En mayo participó en el programa "Juventud y Exposición de arte contemporáneo de mediana edad" celebrada por el Festival Cultural Provincial de Shaanxi en el Museo de Arte de Shaanxi; en junio, fue nominado por un teórico del arte: la pintura con tinta china contemporánea fue a la exposición cultural y de arte "Chinese Blue" en Bucatinato Manor en Malmö. , Suecia, en julio, participó en la "Exposición del Nuevo Reino de Pintura con Tinta Contemporánea China" organizada por el Museo Nacional de Arte de China y en septiembre, participó en "Long Wind and Thousand Mile Journey"; · "Exposición de lo más destacado de la colección del Museo Nacional de Arte de China" en el Museo de Arte de Shaanxi; en octubre, siete pinturas a tinta y un artículo escrito por el Sr. Simon, un erudito cultural alemán: Reflexionando sobre la vida con desinhibición, pinturas en tinta modernas originales y grandiosas - Comentando la espontaneidad del arte chino contemporáneo Son de Chao Hai, publicado en el "World Art Forum" en Berlín, Alemania;

2009: En mayo, participó en el "Chinese Contemporary Ink Art Exhibition", celebrada por el Museo Nacional de Arte de China y expuesta en el Museo de Bellas Artes de Taipei; en agosto, "Chao Hai: Transformación" Todas las cosas están en el corazón (Fan Di'an)", "La belleza de Dunhuang El cielo volador y la belleza de la acumulación de tinta moderna de Chao Hai: un extracto de "Dunhuang Silk" (Jin Yaoji)", "Un pico extraño en el mundo de la pintura con tinta china: las pinturas de Chao Hai Language (Jin Yaoji Wen)" y siete obras. se publicaron en una página completa en la edición extranjera del People's Daily el 14 de agosto: "Fenómeno incomparable de Chao Hai" en septiembre, participó en la "Construcción" del Museo de Arte de Xi'an (anteriormente Museo de Arte de Qujiang); Primera exposición de pintura china"; en octubre, participó en la "Exposición por invitación de obras de arte provincial de Shaanxi" celebrada por el Museo de Arte de Shaanxi;

2010: febrero "Cómo la tinta y la aguada tradicionales encarnan la cultura contemporánea - Arte el teórico Yi Chao "Hai Hai habla sobre la innovación artística" de Fan Di'an, Chen Chuanxi, Xue Yongnian, Cheng Dali, Li Xiaoshan, Li Yi, Yin Shuangxi y seis trabajos en tinta se publicaron en el Guangming Daily el 4 de febrero "Nuevo lenguaje; , nuevo espíritu, pura modernidad· Li Shusen, quien creó una nueva forma de pintura y arte con tinta china: una entrevista con el famoso pintor Chao Hai, fue publicada en la edición de ultramar del People's Daily. En abril, participó en el Museo Nacional de Arte. de la "Exposición de obras de abanicos de China en la colección del Museo Nacional de Arte de China" en Taipei en mayo, participó en la "Exposición especial de obras de pintura china" del 9º Festival de Arte de Guangdong; en septiembre, participó en la "Exposición campesina"; Painting Era·Era Painting Peasant Chinese Painting Invitational Exhibition" celebrada por el Museo de Arte de Zhejiang en la provincia de Zhejiang;

2012: Octubre en el Poly Art Museum celebra una exposición de trabajos en tinta de Chao Hai

2013 : En septiembre, como parte de la serie de eventos de la Cumbre de Bishkek de la Organización de Cooperación de Shanghai (OCS), la exposición de arte internacional "El viaje a la paz" comenzó en Kirguistán el día 12. El Sr. Chao Hai participó en esta exposición como artista especialmente invitado de China