Ilustración Borrador de línea Ilustración-Tutorial de ilustración de pintura original He dibujado el borrador de línea pero no puedo colorearlo. DaTouch te enseña cómo aplicar color con "pintura plana".

¿Qué estás usando para dibujar dibujos lineales de ilustración? ¿Con el ratón? ¿O una tableta dibujada a mano? Generalmente, los dibujos lineales de ilustración se realizan usando PS~ o SAI~~SAI es un software muy popular ahora~Tiene corrección de fluctuación~Puede suavizar efectivamente las líneas dibujadas~~Mi opinión personal es solo como referencia~~Enseñanza de ilustración de pintura original ¿Has hecho un dibujo lineal pero no sabes cómo colorearlo? Dachu te enseña cómo aplicar color "plano". ¿Muchos estudiantes no saben distinguir entre pintura plana y espesa? ¿Cuál es el método de pintura específico? Hoy compartiré contigo qué es la pintura plana y a qué debes prestar atención al pintar pintura plana. Primero, hablemos del revestimiento plano. El revestimiento plano es más fácil para los principiantes. Por lo general, lo que llamamos revestimiento plano es la técnica de coloración de la pintura estilo celuloide. ¿Cómo distinguir el revestimiento plano? En términos generales, el efecto del revestimiento plano es que los colores individuales son relativamente suaves y limpios, los bordes de las sombras son claros y el contorno exterior tiene dibujos lineales claros. Porque cuando el artista pinta, primero delinea completamente todo el borrador de la línea, luego rellena el contorno de la línea con un solo color como si fuera una cuadrícula, y luego agrega sombras, luces, etc. Entonces, su característica más importante es que el color es fresco y plano, la forma es principalmente de personajes de anime japonés y el contorno y el borde del cabello tienen líneas claras. Ejemplo: Entonces, ¿a qué debes prestar atención al pintar con pintura plana? Tomemos un ejemplo sencillo y hablemos del método de capa fina. Primero, usa el dibujo lineal para formar la forma. ¡Dibujar líneas, dibujar dibujos lineales delicados es el primer paso para dibujar una buena pintura plana! Cabe señalar que: por ejemplo, la zona del cabello debe estar cerrada y no se puede confundir con otras zonas. Los ojos, como una de las partes más llamativas de los personajes bidimensionales, necesitan ser más detallados. Una vez que hayas dibujado el dibujo lineal, ¡ya estarás a mitad del camino ~! La pintura plana tiene requisitos más altos para la combinación de colores, que también es una parte que requiere gran atención. Generalmente, la pintura plana se pintará con colores de saturación relativamente alta, para que el color se sienta limpio y brillante. Además de la combinación de colores, existen requisitos para las formas de las sombras. La pintura espesa puede difuminar los bordes de las sombras, pero la pintura plana es una extensión del método de pintura con animación de celdas, por lo que la pintura plana que ve tiene formas de sombras claras y bloques de colores. . Finalmente, agregue detalles como reflejos y reflejos para enriquecer el pasado, y estará básicamente completo. Para resumir las características de la pintura plana anteriores, el estilo de la pintura plana es más "brillante", "alegre" y "conciso" y el tiempo de dibujo es más corto. Quiero aprender ilustración, ¿por dónde debo empezar?

Primero, saluda a Xinlang. Shaoza_An寤娌寤婑啕谛木梅兰兰

Muchas personas siempre tienen un viejo concepto en su mente subconsciente. Para aprender a pintar, debes comenzar a aprenderlo en una clase especializada desde una edad temprana. Si tienes una base, puedes continuar estudiando en profundidad otras direcciones de pintura, y a la mayoría de nosotros, aunque nos gusta pintar, básicamente dedicamos nuestro tiempo a varios exámenes de primaria, secundaria y preparatoria cuando nos convertimos en estudiantes universitarios, o. Entra en Después de convertirme en una sociedad, de repente tuve mi propio tiempo. Cuando quise hacer algo que me gustara, descubrí que era demasiado tarde. Sentí que los niños deberían aprender a pintar.

De hecho, este concepto está muy equivocado. Nunca es tarde para aprender a pintar. No todo se debe aprender desde la infancia. La pintura no tiene nada que ver con la edad, y tiene algo que ver con si. apréndelo o no. Entonces, incluso si no tienes una base artística, puedes comenzar a aprender dibujo e ilustración en tablero ahora. Además, la base no es innata, se acumula paso a paso a través de tu propio estudio y práctica. No siempre pienses en llegar al cielo en un solo paso y tener los pies en la tierra. Es la mentalidad más preciosa que puede llegar más lejos. No te dejes engañar por el éxito casual en las series de televisión. El Sr. Ren Zhengfei fundó Huawei cuando tenía 40 años. ¿No es lo mismo para Huawei ahora? Es más, ahora eres mucho más joven que el Sr. Ren. hazlo. No te limites siempre.

En otro nivel, las ilustraciones basadas en dibujos de tabletas son relativamente fáciles de aprender, porque la combinación de la tableta y el software PS hace que dibujar sea más rápido y simple, lo que puede compensar sus muchas deficiencias en la pintura. Si necesitas estudiar ilustración tradicional dibujada a mano durante cuatro años, entonces solo necesitas estudiar ilustración pintada en tablero durante un año. La sociedad se está desarrollando, por lo que debes creer en ti mismo y no siempre enredarte. Es mejor dedicar el tiempo que tienes cuando estás enredado a estudiar, lo que te hará sentir renovado.

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Siempre escucho todo tipo de cuentos de hadas a mi alrededor, y muchas personas generalmente son desconocidas. De repente hice un contraataque y logré grandes resultados. Esto siempre impacta nuestro mundo interior. Pensaremos, es tan asombroso, ¿por qué no yo? ¿Puedo hacerlo? ¿puedo? Envidiosos, nos sentiremos un poco tristes y sólo podremos desperdiciar nuestro entusiasmo esperando y deambulando. De la misma manera, a muchos de nuestros compañeros les gustan las ilustraciones, pero nunca se les dan bien porque no saben por dónde empezar. Incluso después de leer mucha información en Internet, todavía están en un estado de no saber nada.

Siempre he enfatizado un punto de vista para todos. Puedes envidiar los contraataques, pero debes saber cómo contraatacar de la manera más rápida y segura posible. Muchos estudiantes que estudian ilustraciones no pueden aprender a hacerlo. ¿Lo hacen de repente? La razón por la que ha progresado tanto es porque cuenta con la orientación de expertos. Alguien que es increíble puede brindarle orientación y permitirle andar a ciegas durante un mes. incapaz de salir de su propio tercio de acre de tierra. Conozco un profesor que es muy bueno en ilustraciones e ilustraciones originales. Todas las noches da clases apasionadas y abiertas en Internet. No solo cubre varias técnicas de pintura, sino que también explica el desarrollo de ilustraciones e ilustraciones originales de una manera sencilla y fácil. -Para entender Es fácil de entender y muy divertido. Tendrá un gran impacto y ayudará en nuestro pensamiento de pintura. Los estudiantes que quieran aprender pueden ir al Weixin (homófono) del profesor Yurou: El que está al frente es: w9, y el de atrás es Es: kaká, simplemente combina los dos conjuntos de letras anteriores en orden.

En el mundo de las artes marciales de Jin Yong, existe un Kung Fu increíble llamado Técnica de absorción de estrellas, que absorbe el Kung Fu de otras personas en el propio cuerpo y lo utiliza para su propio uso. de un maestro también se trata de absorber La esencia de los maestros se convierte en tu propio kung fu. Si tienes maestros, podrás absorberlos. Después de mucho tiempo en el mundo, podrás jugar con facilidad en el mundo de la pintura.

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Sienta tus propias bases de manera honesta y sistemática, y no pienses en el valor de los ingresos que la pintura puede aportarte por el momento. , ¡volvamos a competir con la pintura con una taza vacía!

1. Necesitas practicar la perspectiva

No es más que comprender un punto, resaltar y tres. -Perspectiva puntual, y luego están los diversos aspectos. ¡Observa y practica!

2. Necesitas practicar las líneas

Concéntrate en comprender las diversas técnicas de expresión de las líneas y las diversas. Técnicas de procesamiento y aplicaciones de modelado de líneas para mejorar la alineación de las líneas, dibujar con precisión varias relaciones entre líneas y dominar los métodos básicos para captar formas.

3. p>Puedes dibujar a través de la geometría y la estructura, dibujar bodegones, dibujar luces y sombras, dominar los conocimientos básicos del dibujo, que también se pueden profundizar a través de la práctica del material. La forma y la perspectiva deben ser las más precisas. Requisito básico para dibujar. Se deben aprobar las tres caras principales y los cinco tonos principales. Para comprender y dominar, debe poder manejar la expresión de diferentes materiales en la práctica material.

Esto es un defecto para muchas personas, desde el todo hasta la parte. Luego, continúe intercalando el todo, comprenda los puntos clave para el análisis y utilice varios materiales para practicar y lograr una verdadera comprensión. Lo más importante es poder establecer tu propio marco, que también incluye lo que el sujeto dijo sobre el avatar: la estructura de los rasgos faciales y la perspectiva, etc.

5.

Domine los principios básicos del color y comprenda las reglas del color, y sea capaz de utilizar herramientas de color comunes, apilamiento de colores y métodos directos. Puede probar cualquier método de coloración para evitar problemas como suciedad y desorden. , quemado, opaco, gris (dependiendo del tono gris), sobresaturación, sobreexposición, exceso de oscuridad, etc.

6. p>¿Se necesitan las características de la cabeza, la combinación del peinado y los accesorios para la cabeza? ¿Se necesitan la estructura básica de la cabeza, los rasgos faciales y la pintura facial entre hombres y mujeres?

7. También necesitas practicar la ropa.

La ropa es una parte muy importante del diseño de personajes. Se necesitan atributos de ropa, ideas de diseño, pliegues, textura y cultura.

8. También necesitas practicar la composición.

La composición es esencial para las ilustraciones. Una buena composición puede mostrar el encanto del personaje con mayor claridad. Necesitas comprender las reglas de composición comunes en la ilustración. !

Muchos principiantes a menudo se sienten inseguros cuando aprenden a dibujar por primera vez y no saben cómo empezar a aprender.

Por lo tanto, antes de comenzar a aprender a dibujar, es necesario ordenar sus ideas de aprendizaje y encontrar la dirección de aprendizaje por la que desea luchar.

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(1) Aprenda la teoría básica de la pintura.

Aunque la pintura es una existencia perceptual, debes tener teorías básicas para aprender a pintar, como principios de color, perspectiva, luces y sombras, etc. Puede optar por comprar algunos libros sobre conocimientos teóricos relevantes o puede confiar en Internet para conocer algunos recursos. Hay una gran cantidad de recursos, tutoriales y materiales de aprendizaje de pintura en el sitio web oficial de la clase de luz. Los amigos que estén interesados ​​pueden consultarlos.

(2) No se deje atrapar por la investigación técnica.

Como principiante, no importa qué tipo de pintura te guste, bocetos, acuarela, lápices de colores, etc., espero que no profundices demasiado en una determinada técnica de expresión y te olvides de cultivar tus logros pictóricos. Por ejemplo, capacidad de observación, forma, color. Todo el mundo ha oído el dicho "Aprende a dibujar, empieza dibujando". Dibujar es demasiado aburrido para la mayoría de las personas. Si te obsesionas demasiado con ciertos aspectos del dibujo, es posible que no progreses, sino que retrocedas.

(3) No seas demasiado duro contigo mismo.

Si eres un novato sin base alguna, no seas demasiado duro contigo mismo y desafíes algunos trabajos difíciles a la vez, como pintar retratos. Incluso si terminas la pintura, solo será superficial. y no habrá ganancia. Los principiantes deben practicar la copia de alta calidad de lo simple a lo difícil, pensar diligentemente, observar y comparar más, y pensar más en "por qué el autor expresó esta pintura de esta manera", para "saber qué es y por qué es". entonces". Con el tiempo, tus habilidades para pintar mejorarán sutilmente.

(4) Aprende a persistir.

Nada en el mundo se puede lograr de la noche a la mañana. No imagines que la pintura se puede lograr rápidamente. La pintura tiene su propia particularidad. Si quieres aprender a pintar bien, debes pasar por una práctica a largo plazo. Orientación a largo plazo por parte de profesores profesionales, especialmente los conceptos básicos. Para los estudiantes débiles, no espere aprenderlo todo de una vez en el último curso. Si no puedes insistir en practicar, entonces no importa lo bueno que sea el profesor, es inútil

(5) Copia algunas pinturas que te interesen y practica pintando líneas y pinceladas.

Copiar también es una buena forma para que los principiantes practiquen la pintura. Es posible que los principiantes no sepan por dónde empezar cuando empiezan a pintar, y cuando pintan algunos lugares equivocados, siempre sienten que algo no está del todo bien, pero no saben cómo corregirlo. En este momento, pueden consultar. a algunas pinturas bien dibujadas mientras lo haces. Si estudias mientras copias, podrás dibujar bien con el tiempo. Sin embargo, es posible que copiar a ciegas no conduzca a mayores avances si continúa el proceso de pintura de forma intermitente. En este momento, es posible que deba comprender los conceptos básicos nuevamente. Cada punto del conocimiento de la pintura, como el conocimiento involucrado en la creación de la pintura. Punto de conocimiento: perspectiva - boceto - naturaleza muerta - color - diseño - composición - composición - creación, esta es una etapa integral y sistemática del proceso de aprendizaje de la pintura.

(6) Comunicarse más sobre la pintura con personas de ideas afines.

Puedes unirte a algunos círculos de pintura, discutir y comunicarte con algunas personas y luego descubrir las deficiencias de tus propias pinturas. Por ejemplo, simplemente únase a un grupo de intercambio de pinturas en una aplicación de chat móvil, tome fotografías de sus pinturas para que todos las vean y luego expresen sus opiniones entre sí para comunicarse. Creo que más personas estarán dispuestas a mostrar sus obras maestras a otros, o cuando ocasionalmente no sepan cómo seguir escribiendo, querrán encontrar a alguien con quien discutir y comunicarse con ellos. No existen atajos para aprender a pintar, pero si alguien te guía, podrás evitar muchos "huecos" en el proceso de aprendizaje y evitar desvíos.

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(1) Borrador de línea.

El dibujo lineal es una forma relativamente intuitiva y rápida de expresar el objeto pintado. Un buen dibujo lineal puede expresar completamente la imagen, el temperamento, el material, el grosor, etc. Un dibujo lineal perfecto y profundo es en sí mismo un arte. . Gusto. En varios estilos de pintura, el dibujo lineal juega un papel muy importante como boceto preliminar, especialmente en las ilustraciones de cómics japoneses, que son famosas por la pintura plana.

(2).

El núcleo radica en el aprendizaje de la estructura y proporción ósea, y luego en el entrelazamiento de los músculos. Algunas categorías de pintura no requieren una anatomía tan rigurosa. Tomando como ejemplo las ilustraciones de animación japonesa y coreana, es suficiente comprender las proporciones y estructuras básicas. Por lo tanto, muchos tutoriales de aprendizaje se centrarán en "dibujar frijoles" o "figuras de palitos".

(3) Color.

El cuello de botella más común cuando se autoestudia es que el color determina el reconocimiento y la riqueza de tus obras, por lo que la relación entre el color y la luz debe entenderse a fondo; de lo contrario, incluso los cómics solo pueden ser dibujos de baja calidad. trabajo de línea.

Para decirlo sin rodeos, la comprensión del color debe basarse en el estudio previo del boceto. No solo la luz cambiará con la intensidad de la iluminación, sino que la temperatura del color también cambiará con la distancia. e intensidad de la fuente de luz. El objeto pintado. La proyección visual del color y la reflectividad del propio material, etc. Mira algunos tutoriales básicos en línea y lo más importante es dibujar más y practicar más.