Me gustaría que me ayudaran a distinguir y explicar las características de diferentes estilos de patrones musicales.

Jazz en el sentido más amplio: La definición de jazz en el sentido más amplio son simplemente dos palabras: 'libertad'. La música expresada de forma muy libre es jazz. Si escuchas música pop, un solo ocasional de saxofón en medio de un general. La canción es básicamente muy jazz. El jazz en un sentido amplio abarca básicamente todo tipo de música, incluso la interpretación del violín de Paganini, siempre que el intérprete pueda expresar libremente lo que quiere expresar... El guitarrista de la banda de heavy metal toca Un gran solo de guitarra es también una forma de jazz. Por supuesto, la presencia de una o dos expresiones de jazz en una pieza musical no necesariamente la convierte en jazz. A grandes rasgos, la definición de jazz no es especialmente restrictiva. Entonces, cuando una pieza de música blues se presenta de una manera muy jazzística, se convierte en lo que se llama blues-jazz. El jazz es una música muy libre y no existe una escala fija que se pueda generalizar. A continuación se muestran algunos ejemplos

1 Escala de blues:

1 2 b3 4 b5 6b7 1

2 Escala lidia:

2. Escala heptatónica lidia:

1 2 3 #4 5 6 b7

3.

1 b2 b3 menos 3 #4 b6 b7

4 escala menor lidia:

1 2 b3 #4 5 b6 7

5. Escala reducida:

1 2 b3 4 b5 b6 Reducida 6 7

6. Escala tonal completa:

1 2 3 #4 #5. #6 1

7. Escala cromática:

No hace falta decir la escala cromática, ~~~~

La escala de blues también se llama escala pentatónica menor. La escala pentatónica menor tiene un color musical oscuro y melancólico y es la mejor opción para tocar música blues. También se utiliza a menudo en rock and roll y jazz. Quizás te preguntes, ¿por qué acortar la escala a cinco notas? Esto se debe a que la escala pentatónica elimina los tonos disonantes, lo que hace que sea más "seguro" tocar dentro de progresiones de acordes.

Las cinco notas de la escala de blues son 1, b3, 4, 5 y b7, que en la tonalidad de La son A, C, D, E y G.

El nombre completo de la escala de R&B es Rhythm & Blues, que significa “ritmo del resentimiento”. En términos generales, el R&B puede considerarse "música pop negra", que se originó a partir de la música blues negra y es la base de la música pop y rock occidental actual. La revista Billboard alguna vez identificó la música R&B como la música de todos los negros, con excepción del jazz y el blues, que podrían clasificarse como R&B. De ello se deduce que el R&B es la música de todos los negros excepto el jazz y el blues. La revista Billboard definió una vez al R&B como toda la música negra excepto el jazz y el blues, que pueden clasificarse como R&B. Como puedes ver, el alcance del R&B es muy amplio. El hip-hop y el rap, que se han vuelto populares en la escena de la música negra en los últimos años, se originaron a partir del R&B y conservan muchos elementos del R&B.

El hip-hop es una cultura, no una sola cosa. No se trata de llevar un polo grande, una gorra APE, un par de zapatos DUNK y una gran cadena colgada del cuello, sino del espíritu hip-hop.

Hip-Hop: Hip significa trasero y Hop significa saltar. La música Hip-Hop de los años 70 se refiere específicamente a los negros provenientes del R&B (rhythm and blues), pero es completamente diferente al R&B. enfatizando la pureza de las habilidades de D.J. Remix en las salas de baile, este tipo de música se agregó a Scratch en la década de 1980 (el disco se invierte intermitentemente). Este tipo de música formó la música rap en la década de 1980 debido a la adición de Scratch (un efecto especial que invierte intermitentemente el disco y produce el sonido de la fricción con la aguja) y el estilo vernáculo callejero negro único de combate con rimas, por lo que puede ser Dijo que Hip-Hop es el predecesor del Rap, pero hoy en día las dos palabras se usan a menudo indistintamente, pero Rap enfatiza el rap, mientras que Hip-Hop tiende a referirse a la música pop dance con un ritmo obviamente fuerte.

Además, el BPM de HIP-HOP ronda los 90. El hip-hop es un tipo de música que está más en consonancia con el pulso interior de las personas, lo que hace que la gente quiera bailar a la ligera. El predecesor del Hip-Hop es el Rap y un poco de R&B, además de varios efectos de sonido. Es la música que a los jóvenes les encantaba tocar en los años 1980. El hip-hop incluye el rap del rap, las melodías repetitivas y los ritmos más complejos del R&B y los efectos de sonido de las máquinas de discos. El concepto de expresión del Hip-Hop proviene principalmente del rap, y el contenido transmite un estilo de vida de esa época, como el lenguaje popular, la vestimenta o el tipo de música de esa época. La diferencia entre el hip-hop y el rap es que el hip-hop no es tan rápido como el rap y la parte rítmica es más lírica y suave. El hip-hop se adapta más al dancehall que al rap.

En la industria musical coreana, muchos cantantes están lanzando discos que imitan el formato llamado "hip-hop ortodoxo". En las calles, la "moda hiphop" dominada por los jóvenes se puede ver por todas partes. Los graffitis en las paredes también son una extensión de la cultura hip-hop.

Mucha gente sabe que HIPHOP evolucionó a partir de las canciones que cantaban los esclavos afroamericanos en sus granjas. Si entiendes la palabra HIPHOP literalmente, su significado original es cadera (HIP) y swing (HOP). Según tu comprensión personal, cada uno tendrá sus propias razones. Pero desde la perspectiva de la forma musical, HIPHOP en realidad nació a principios de los años 1970. En ese momento, DISCO era popular en los Estados Unidos y los DJ tocaban música R&B y funk de forma continua y repetida en el interludio (BREAK) para formar música sin voz. Además, el DJ seguirá gritando durante el interludio para realzar el ambiente. Este es el comienzo de RAP. Su contenido es simplemente para coincidir con la atmósfera de la época y no tiene ningún significado.

El Hip-Hop tiene una trayectoria de más de 20 años. Sin embargo, sigue siendo la música electrónica de baile más creativa y dinámica de la actualidad. No sólo eso, también influyó en el desarrollo de géneros posteriores como el House, Techno, Jungle y Acid-Jazz.

El rock and roll es un género musical que se originó en Estados Unidos a finales de los años 1940, se hizo popular a principios de los años 1950 y rápidamente se hizo popular en todo el mundo. La música rock, con sus expresiones flexibles y audaces y sus apasionadas expresiones rítmicas y emocionales, es profundamente amada por los jóvenes de todo el mundo. La música rock se puso de moda en las décadas de 1960 y 1970. Posteriormente aparecieron el Heavy Metal, el Metal Alternativo, el Black Metal, el Indie Rock, el Metal Industrial, el Metal Agrícola y el Post Style (Grunge) y el rock and roll (Rock and Roll) y muchas otras ramas. Punk, Acid Rock, Blues-Rock, Anarchist Punk, Britpop, Celtic Rock, Glam Rock), Punk Revival, Visuales, Rockabilly, Art Rock, Emo (Emo-core, punk no convencional), vaya, hay demasiados. Si las cuentas por estilo, hay 158 categorías en total.

Por cierto, la música rock británica que mencionaste es en realidad un tipo de música rock. Suena elegante al principio y explosiva al fondo, con un fuerte sentido del ritmo.

Hiciste demasiadas preguntas. Si no puedes explicar claramente a la vez, te llevará mucho tiempo acumular música. Primero debes encontrar algo con lo que estés familiarizado. Poco a poco tendrás una solución. idea. Además, preguntas como la suya son difíciles de clasificar. Por ejemplo, Gran Bretaña originalmente pertenecía a la música rock, el HIP-POP también es música pop y ahora el RNB también es música pop. El jazz se desarrolló a partir del blues y es una combinación de blues y ragtime. El blues también es una gran parte de la música de RNB, entre otras cosas. Si hace tantas preguntas a la vez, las preguntas serán cada vez menos claras. Necesita familiarizarse con cada categoría.