Cómo crear un banner en diseño de carteles_¿Cómo diseñar un cartel?
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Clasificación de requisitos y recopilación de información: comprender los requisitos básicos y realizar preparativos preliminares para la dirección del diseño. Lema: Chuanwu (título del trabajo) Subredactor: El poder de Youfu. , reversión Life and Death tiene muchas obras cómicas con contenido y estilos complejos, por lo que después de recibir la demanda, el primer paso es "investigar" las obras
Leyendo las obras cómicas, entendiendo el contenido, la historia, y estilo de pintura para determinar la calidad Dirección del diseño
De esta manera, podemos captar con precisión la tonalidad del trabajo durante el proceso de diseño, diseñar un banner que mejor se adapte al estilo y contenido del trabajo, y entregar la esencia de nuestro trabajo para los usuarios
Por ejemplo, en el trabajo anterior, el SLOGAN "Chuanwu" es en lo que queremos centrarnos en el diseño y visualización
El subtítulo "The "El poder de Youfu, revertir la vida y la muerte" también es muy importante, ya que a menudo transmite el punto de venta y la tonalidad.
Mira el material que obtuvimos, un material simple de una sola persona, se ve muy monótono y parece no hay lugar para intervenir
Esta vez muestra por qué es importante “investigar” el trabajo primero. 2
Determine la dirección del diseño: aclare la dirección del diseño y muestre con precisión la tonalidad de la obra. A través de la lectura, entendemos que esta obra es una obra apasionada, de estilo antiguo, de fantasía, así como la historia general. Combinado con nuestro El subtítulo "El poder de Youfu, revertir la vida y la muerte"
Ya comencé a tener una imagen en mi mente. "Youfu" expresa aproximadamente una escena, y "poder" y. "Revertir la vida y la muerte" transmite una escena majestuosa
Esto marcó una dirección precisa para nuestro diseño
En primer lugar, colocamos nuestros materiales y las copias en el marco y realizamos una búsqueda. una sensación de diseño general
El primer diseño izquierdo y derecho es demasiado convencional, un poco débil en escena e impulso
El segundo agrega un marco cómico, tratando de cortar parte del contenido de la historia. Se muestran juntos
Pero hay cierto énfasis en la existencia del marco del cómic, y la escena majestuosa no se muestra
Pero preste atención a la parte de la derecha, organizando los títulos principales. ¡A ambos lados de los personajes parece ser una buena elección! Empezamos aquí
Lo intentamos de nuevo y descubrimos que este diseño parecía ser lo que queríamos. Ahora que se ha determinado el marco, continuaremos fortaleciendo la sensación de "aura" y "poder" en esta dirección
Centramos al personaje e imaginamos que hay poder "estallando" detrás del personaje en la imagen, por lo tanto, nuestras fuentes pueden diseñarse para tener algunas tendencias en el interior y también crecer hacia afuera con un arco como centro.
Utiliza la luz de la parte posterior del personaje para crear un gran personaje. Visión retroiluminada, creando una sensación de "poder" estallando. Sensación
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Selección de color: siga la dirección de diseño previamente determinada y refine la selección y combinación de colores.
Mi método generalmente es comenzar con el material en sí, y luego extender el estilo visual que desea lograr al esquema de color deseado
De esta manera, el color obtenido queda más integrado, el material del personaje se puede integrar mejor en la atmósfera del fondo y también es conveniente para ajustes posteriores
Observación: los colores son grises y carecen de contraste, lo que dificulta crear la sensación que queremos.
Entonces, a partir del color del material del personaje en sí, extrajimos colores similares y aumentamos la saturación
Combinado con la necesidad visual de ser "llamativo" que favorece la operación y la promoción.
Se obtuvo este último conjunto de colores con mayor contraste
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Realizar una caracterización en profundidad de forma priorizada: Lo más importante de la imagen debe será nuestro SLOGAN y personajes, que son los objetos en los que queremos centrarnos
El resto de subtítulos y atmósfera de fondo En segundo lugar
No sólo es necesario hacer distinciones en el diseño, sino también en experiencia visual
De esta manera, podemos tener una sensación de realidad y distancia, y aumentar la sensación de espacio
Esperamos que la imagen tenga cierta textura y aumente su impacto
Entonces, cuando dibujamos el fondo, podemos elegir algunas escenas mejores en los cómics o materiales de fondo de la página de título como mapa base
Agregar algunos materiales de textura y luego iluminar el fondo capa por capa. Utilice atributos de capa como "superposición", "luz suave" y "filtro" para aumentar lentamente el brillo y finalmente lograr el efecto que queremos.
Consejos 1: cuando se transmite la misma fuente de luz. diferentes objetos,
El rendimiento visual es diferente
No es el color de la fuente de luz, sino el color del lugar donde se ilumina.
Comparemos los efectos reales de los dos colores. Se puede decir que son muy diferentes. ¡Es intuitivo! Consejo 2: Para que el material se mezcle mejor con el fondo, podemos agregar artificialmente un círculo de luz de resaltado/delineado al material en una etapa posterior
Esto no solo hace que la imagen sea más armoniosa, ¡Pero también hace que nuestros personajes sean más armoniosos!
Comparemos la sensación sin agregar luz de contorno: realmente le falta algo de sabor y detalles, jaja. De hecho, en muchos casos, podemos realizar un procesamiento secundario en nuestros materiales para mejorar su calidad hasta cierto punto. Haga coincidir la imagen para lograr mejores efectos visuales
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Diseño del SLOGAN: la copia principal se refina según nuestro boceto y se combina con la tendencia de la imagen general
(Aumentar trazos de pincel y optimizar trazos)
Aquí se dividen principalmente en tres capas para el procesamiento. La capa de color (capa de texto): principalmente da un color básico: debido a la proporción de estos. dos palabras Es relativamente grande, por lo que puede agregar algunos detalles de textura para hacer que la imagen sea más rica y duradera. Capa de espesor: deje que la fuente de luz desde atrás forme un círculo de reflejos en nuestras palabras, que pueden resaltar nuestras palabras;
Agregue algunos efectos de halo y luego coloque el SLOGAN terminado para ver el efecto. Parece bastante bueno.
Algunos estudiantes pueden preguntarse por qué hay una capa de grosor para la fuente aquí. Consulte el cuadro comparativo para ver el efecto primero: Puede ver menos. Agrega algo de textura y peso, lo cual está bien en un estilo liviano, pero en nuestra imagen actual se siente un poco deficiente, por lo que hicimos una capa gruesa para enfatizar el impacto visual. de la luz que brilla y realza el impacto de la imagen
Después de eso, hacemos principalmente algunos elementos flotantes que se adaptan a la atmósfera de nuestra imagen y la enriquecen
Sería genial ¡Si tienes algunas habilidades para dibujar a mano! En este punto, casi hemos logrado el efecto que queríamos lograr. La sensación de "impulso" y "poder" se ha expresado básicamente en un material tan "sencillo y sin pretensiones". bastante satisfecho. ¡Es casi el momento de enviar el manuscrito para su revisión! Finalmente, observé la imagen general, la revisé y verifiqué si había alguna deficiencia.
Descubrí que nuestra imagen parecía un poco seca, con la saturación de rojo y amarillo ligeramente alta.
La imagen general la sensación no era lo suficientemente clara.
Hagamos un ajuste final
Reduzca algo de saturación de rojo y amarillo y agregue algo de púrpura a las partes oscuras (las partes oscuras de la copia principal y la copia principal). partes oscuras alrededor de la pantalla)
Será mucho mejor aumentar el contraste entre frío y calor
Consejos 3: Selle toda la capa - busque otra en el filtro - conserve el alto contraste, ajuste el valor según la pantalla
¿No es sorprendente obtener una capa así? Que no cunda el pánico, cambia las propiedades de esta capa a luz lineal y echa un vistazo. ¡La imagen será mucho más clara y con más textura! Finalmente, veamos el diagrama de evolución del proceso: Resumen 1) Clasificar el contenido requerido: leyendo cómics, comprendiendo profundamente el contenido y recopilando y organizando información 2) Refinando la extensión de las palabras clave: probando una variedad de soluciones factibles y finalmente determinando la solución; dirección del diseño; 3) Diseño del eslogan: debe estar en línea con la imagen y la tonalidad del trabajo, y lograr el efecto de complementar la imagen 4) Control de detalles: una vez finalizado, regrese y revise la imagen general, verifique; omisiones y llenar los vacíos, ¡y esforzarse por ser el mejor! ¡Cuanto más esfuerzo pongas, más recompensas obtendrás!