Análisis de obras históricas del arte extranjero Picasso Les Demoiselles d'Avignon

Picasso basó su obra en las imágenes de prostitutas que veía en la "calle Aviñón" de Barcelona en su juventud. La calle es famosa por sus burdeles. Las imágenes de mujeres en el cuadro son las prostitutas de esta calle. Pero la idea original del artista era muy complicada. En mayo de 1906, Picasso viajó a Gosol con su entonces novia Fernando Olivier. En ese momento, Vallard estaba de muy buen humor, acaba de comprar la mayoría de sus obras pertenecientes al "Período Rosa" y recibió 2.000 francos de oro. Pasaron tres meses en el hermoso paisaje de Gosol mientras contemplaban su nueva creación. Se le considera la persona más prometedora en el círculo pictórico de París, por lo que tiene la sensación de que "el cielo dará un gran poder a este pueblo". Quería pintar una obra maestra histórica. Recordó que el cuadro "Baño turco" de Ingres hizo famoso su neoclasicismo; en aquella época, el "Salón Independiente" miraba "Lujo, placer y alegría" de Matisse; Picasso también descubrió silenciosamente un tema, que era utilizar la eterna imagen femenina como tema. En el verano de ese año, Picasso había pintado un cuadro llamado "Mujer musulmana". Cuando regresó a París, descubrió que "Muslim Woman" no había llamado la atención del público en absoluto. A principios de 1907, se dirigió al burdel de Aviñón que le había dejado una profunda impresión. Al mismo tiempo, fue infectado por Cézanne. Cézanne murió en la oscuridad, pero después de su muerte, la gente descubrió el valor de sus pinturas, y en 1907 se celebró una exposición en memoria de Cézanne en el "Salón de Otoño". Basándose en la motivación anterior, Picasso descartó el boceto de "Las señoritas de Aviñón".

En el sketch también aparecen un marinero y un nuevo estudiante de medicina. Picasso pintó audazmente a cinco niñas y dos hombres. El fondo es la sala o comedor de un prostíbulo. Más tarde, después de varias revisiones, se lograron avances audaces. Picasso una vez le dijo a la gente que odiaba este tema. Como las chicas de Aviñón no son jóvenes elegantes, sino prostitutas que venden amor, no tienen nada que ver con las mujeres del cuadro. El título de este cuadro lo puso el poeta Salmon. Quizás el poeta las relacionó con el burdel de Aviñón basado en estas mujeres desnudas. Debido a que este óleo de gran formato, en el que aparecían principalmente mujeres desnudas, estaba vinculado al vergonzoso pasado de Aviñón, Picasso fue duramente criticado.

En el primer manuscrito de este cuadro, como hemos mencionado anteriormente, aparecen dos hombres, uno sosteniendo un ramo y el otro saliendo de detrás de la cortina. El propio Picasso dijo que originalmente quería pintar un esqueleto para enfatizar la muerte, la retribución de una vida pecaminosa. En este caso, parece tener una capa extra de significado de "persuadir a la gente a hacer el bien", en línea con la tradición española de desprecio por Huajieliuxiang. Pero luego todo cambió, utilizando un enfoque cubista para representar a las cinco mujeres desnudas.

En esta pintura, el espectador puede sentir de alguna manera que el pintor se centró en el puro encanto pastoral. Las cinco mujeres desnudas están tonificadas sobre un fondo azul. El azul le recordó el hermoso y agradable paisaje de Gosol. Pero lo que el público ve es un grupo de mujeres geométricamente mutadas. Una mujer sentada a la derecha parecía llevar una máscara. Cuando se dio la vuelta, su rostro daba mucho miedo, como un fantasma saliendo del inframundo, pero el color era como el de un cochinillo asado. Una mujer en el extremo izquierdo abre una cortina de color rojo ocre para mostrar los cuerpos en forma de diamante de sus hermanas. Su expresión seria y su perfil parecían un mural egipcio. También hay un racimo de frutas en el medio. Con todo, estas imágenes hacen que la gente se sienta mal después de verlas. Cuando el poeta asoció estas imágenes con Aviñón, el público pareció insultado y reprendió a Picasso por su vulgaridad. Como todo el mundo sabe, esta pintura condujo a un desarrollo sin precedentes de la pintura cubista francesa en los diez años siguientes, e incluso se extendió a otros campos. No sólo en las bellas artes, sino también en el ballet, la escenografía, la literatura y la música, ha despertado un gran entusiasmo. "Les Demoiselles d'Avignon" creó una nueva situación en el cubismo francés, y Picasso y Braque también se convirtieron en figuras influyentes en esta escuela de pintura. Este cuadro fue pintado en la primavera de 1907.

Análisis detallado

Picasso basó su obra en las imágenes de prostitutas que veía en la "calle Aviñón" de Barcelona en su juventud. La calle es famosa por sus burdeles. Las imágenes de mujeres en el cuadro son las prostitutas de esta calle. El artista cambió el borrador muchas veces. Entre los bocetos de esta pieza se encontraban un marinero y un nuevo estudiante de medicina. Picasso pintó audazmente a cinco niñas y dos hombres. El fondo es la sala o comedor de un prostíbulo. Más tarde, después de varias revisiones, se lograron avances audaces.

Picasso una vez le dijo a la gente que odiaba este tema. Como las chicas de Aviñón no son jóvenes elegantes, sino prostitutas que venden amor, no tienen nada que ver con las mujeres del cuadro. El título de este cuadro lo puso el poeta Salmon. Quizás el poeta las relacionó con el burdel de Aviñón basado en estas mujeres desnudas. Debido a que este óleo de gran formato, en el que aparecían principalmente mujeres desnudas, estaba vinculado al vergonzoso entorno de Aviñón, Picasso fue duramente criticado. En el primer manuscrito de este cuadro, como se mencionó anteriormente, hay dos hombres, uno sosteniendo un ramo y el otro saliendo de detrás de la cortina. El propio Picasso dijo que originalmente quería pintar una calavera para enfatizar la muerte. En este caso, parece tener una capa adicional de significado de "animar a la gente a hacer el bien", en línea con la tradición española de desprecio por las calles y los senderos de sauces. Pero luego todo cambió, utilizando un enfoque cubista para representar a las cinco mujeres desnudas. En este cuadro, el espectador puede sentir en cierto modo que el pintor se centró en el puro encanto pastoral. Las cinco mujeres desnudas están tonificadas sobre un fondo azul. El azul le recordó el hermoso y agradable paisaje de Gosol. Pero lo que el público ve es un grupo de mujeres geométricamente mutadas. Una mujer sentada a la derecha parecía llevar una máscara. Cuando se dio la vuelta, su rostro era aterrador, como un fantasma saliendo del inframundo, pero el color era como un cochinillo asado. Una mujer en el extremo izquierdo abre una cortina de color rojo ocre para mostrar los cuerpos en forma de diamante de sus hermanas. Su expresión seria y su perfil parecían un mural egipcio. También hay un racimo de frutas en el medio.