Conocimientos teóricos básicos del dibujo de avatares.

1. Descripción general de los avatares esbozados

Para lograr tanto forma como espíritu en un avatar esbozado, la forma debe ser precisa en primer lugar y, en segundo lugar, la expresión de la expresión. La clave para saber si la pintura es similar o no es si puede capturar las características de modelado del objeto, como la forma de la cara, los rasgos faciales, etc.

Observa y comprende el objeto antes de pintar, y familiarízate con las características del objeto. Al pintar, no perderás de vista una cosa y otra, hasta perder la forma básica. Al mismo tiempo, la observación antes de pintar puede mejorar la comprensión del carácter del sujeto, lo que también ayudará a retratar la expresión en el futuro.

Las personas reales tienen ricos detalles y expresiones locales, y el movimiento provocará cambios sutiles en el cuerpo. Para estas formas complejas, además de seguir las reglas y métodos generales de expresión de bocetos, debemos tener una comprensión profunda de la estructura de cada parte y comprender los cambios de forma externa desde la estructura interna, en lugar de simplemente rastrear la apariencia de la forma. Sólo así se puede representar el objeto de forma activa y completa.

Dibujar un buen boceto de avatar no se puede hacer de la noche a la mañana. Debe hacerse paso a paso, de fácil a difícil. Primero practique el boceto del retrato de la cabeza, luego dibuje un busto y finalmente complete el boceto del cuerpo completo.

En la práctica del dibujo, es muy importante utilizar los principios básicos del dibujo. Puede ayudar a explicar fenómenos difíciles, pero lo más importante es que es necesario experimentar, comprender y acumular experiencia en la pintura continua. proceso. Sólo con perseverancia podemos realmente captar el objeto de dar forma con habilidad.

2. Estructura del cráneo

La forma del cráneo determina las características apariencia de la cabeza. Las superficies frontal y superior de todo el cráneo son rectangulares, mientras que los lados son casi cuadrados. Esta proporción cuadrada es muy importante para captar el concepto de volumen en la cabeza. El cráneo está compuesto por huesos cerebrales y faciales, de los cuales el hueso frontal, el hueso parietal, el hueso parietal y el hueso occipital forman un cráneo cerebral esférico sólido. Los huesos nasales, los huesos cigomáticos, los huesos maxilares, las clavículas inferiores, etc. constituyen el esqueleto facial.

Hay algunos puntos estructurales prominentes en el cráneo humano llamados puntos óseos. La posición de las puntas óseas determina el contorno y el contorno corporal de la cabeza. Si conectas los puntos de los huesos con líneas, formarán la base de la forma de la cabeza. Los puntos óseos son las partes que deben comprenderse y dibujarse profundamente al dibujar un retrato.

3. Músculos de la cabeza

Músculo frontal: situado en la parte anterior del hueso frontal, encima del arco de la ceja, hacia arriba: levanta la piel y los músculos de la órbita.

Músculo corrugador superciliar: Situado en el borde superior de la órbita, cerca del centro de la ceja, tira de la piel orbitaria hacia el centro.

Orbicularis oculi: Situado alrededor de la hendidura del ojo, es el encargado de cerrar los ojos. Músculo nasal: Ubicado en la parte superior de la fosa nasal, ensancha o estrecha la fosa nasal. Músculo frontal: Situado desde el hueso cigomático hasta la comisura de la boca, levanta la pantalla superior y las comisuras de la boca. El músculo cuadrado del labio superior: distribuido radialmente en la cara alrededor de la nariz, desempeña la función de levantar el labio superior.

Músculo orbicular de la boca: Situado alrededor de la hendidura bucal, es el principal responsable de cerrar la boca y otros movimientos bucales.

El músculo cuadrado del labio inferior: situado alrededor del labio inferior, realiza diversos movimientos bucales. Músculo de la mandíbula: ubicado encima del cuello, superior: levanta la piel de la mandíbula y adelanta el labio inferior, músculo masetero: ubicado desde la esquina del cuello inferior hasta el pómulo, completando la acción de masticación.

4. Proporción de los rasgos faciales

Los rasgos faciales de las personas tienen diferentes posiciones y características morfológicas. En términos generales, la proporción de la cabeza tiene "tres cortes" y "cinco ojos" a lo largo de la cabeza. cabeza. "Tres Tribunales" se refiere a las distancias iguales desde la línea del cabello hasta las cejas, desde las cejas hasta la punta de la nariz y desde la punta de la nariz hasta el mentón. "Cinco ojos" significa que el ancho de la cara frontal se puede dividir en cinco partes iguales, desde los lados izquierdo y derecho de la cara hasta las esquinas de los ojos y entre las dos esquinas internas de los ojos.

Generalmente, los ojos de los adultos se sitúan en la mitad de la cabeza, y los de los niños y ancianos se sitúan en menos de un tercio de la cabeza. La esquina exterior de la ceja se arquea hasta la cuenca inferior del ojo y luego hasta el borde superior de la nariz. La distancia entre los tres puntos es igual y las dos orejas están dentro de la línea paralela entre la ceja y la punta de la nariz.

5. Características básicas de la cabeza

La forma de la cara son las características básicas de la cabeza. En la antigua teoría de la pintura china, la forma del rostro humano se divide en "ocho cuadrículas", que son "Tian, ​​​​Youguo, Yongmu, Jia. Viento". Esto se utiliza para describir la forma básica de la parte frontal de la cabeza. Al pintar, comprendalo desde el principio. No es difícil resolver el problema de la precisión facial centrándose en los rasgos faciales y luego descubriendo la estructura física que provoca que estos rasgos se expresen concretamente.

Información ampliada:

Boceto de avatar de personaje

Zhou Xianglin

Avatar de personaje es uno de los cursos de formación más básicos en la enseñanza de bocetos básicos . Se ha utilizado durante mucho tiempo como contenido principal del examen de ingreso en varias academias de arte. Por lo tanto, dibujar avatares se ha convertido en la materia de formación previa al examen más importante para los candidatos. Sin embargo, el papel del entrenamiento de avatares no es de ninguna manera solo un trampolín para la admisión.

Dado que una de las principales tareas de la pintura es describir personas,

el grado de comprensión y comprensión de la imagen del personaje, los huesos de la cabeza, los músculos, los rasgos faciales e incluso las expresiones y características afectarán directamente el aprendizaje y creación. La enseñanza de dibujar avatares generalmente se organiza en los grados inferiores,

como el comienzo del contenido didáctico de "de lo más superficial a lo más profundo". De hecho, no es tan simple, desde los métodos de observación, la intuición y la comprensión hasta las relaciones generales y la caracterización detallada, desde la estructura física, la anatomía y la perspectiva hasta el volumen, el espacio y tanto el espíritu como la forma; Al negro, blanco y gris, se puede decir que contiene casi todos los factores de dibujo. Porque los objetos que representamos son personas y las personas tienen personalidades y características. Por tanto, la primera tarea es observar atentamente, comprender las características de personalidad del modelo y ser consciente de ello. Al comenzar el borrador, delinee rápidamente el movimiento del modelo y capte la forma básica.

Muchas personas tienden a ignorar que los avatares también tienen impulso. De hecho, el impulso formado por la relación entre la cabeza, el cuello y el pecho puede reflejar mejor la expresión del modelo. Captar la forma básica requiere generalización, eliminar los detalles, mirar el panorama general y encontrar los puntos de inflexión del contorno y las diferentes direcciones de la forma. Tenga en cuenta que la forma básica de la cabeza es un hexaedro, con frente, atrás, arriba, abajo y dos lados;

El cuello es un cilindro, inclinado de atrás hacia adelante, con su base en la pendiente de el tórax superior. La línea horizontal de los ojos y la línea media vertical de la cara son muy importantes. Son como líneas de longitud y latitud, que marcan la inclinación, inclinación y giro de la cabeza. No se puede ignorar la altura de las orejas. La inclinación y la inclinación de la cabeza están casi centradas en las orejas. Una vez completada la forma grande, revise más a fondo la forma y la estructura.

Preste atención a la relación simétrica de la cabeza y encuentre los puntos óseos correspondientes a la izquierda y a la derecha a través de la sección transversal. Son los límites de los distintos lados de la cabeza. Hay un dicho en Go que dice que "cuernos dorados y bordes plateados" también se pueden utilizar en los bocetos. "Esquina" es un punto óseo, como la esquina de una mesa. Su importancia radica en que es la unión de tres caras.

Por ejemplo: el tubérculo frontal separa la parte frontal, lateral y superior de la frente; el tubérculo mental separa la parte frontal, lateral y inferior del mentón. La línea entre dos "esquinas" es el "borde", al igual que el borde de una mesa, es el límite entre dos caras. Por ejemplo: la línea que conecta el hueso cigomático con el tubérculo mentoniano separa la parte frontal y lateral de la cara;

La línea que conecta el tubérculo frontal, el borde orbitario, el hueso cigomático y el tubérculo mentoniano forma la parte frontal del cabeza El "contorno interior" separa las superficies frontal y lateral, superior e inferior de la cabeza. Las secciones transversales son cortes y son el método que mejor nos ayuda a comprender el volumen y el espacio físico. Los problemas de perspectiva son comunes para los principiantes.

Por ejemplo, la mayoría de los estudiantes no pueden expresar correctamente la perspectiva de los dos ojos en el perfil de tres cuartos. Los ojos humanos no son planos en la parte frontal de la cara, sino que se curvan hacia atrás junto con el arco de la cabeza. Por tanto, cuando lo miramos desde un ángulo de tres cuartos, el ojo cercano es frontal y el ojo lejano se acorta. Además, la altura de los huesos nasales bloquea parte de la esquina interna del ojo.

Lejos Los ojos del final parecen mucho más pequeños que los ojos del lado cercano. La relación interpenetrante de las formas debe estudiarse cuidadosamente, y la relación interpenetrante en las líneas laterales es particularmente importante para la sensación de volumen. Necesitamos descubrir cuidadosamente la relación de adelante hacia atrás entre las estructuras y usar la forma del frente para presionar la forma de la parte posterior a través de líneas intercaladas o luces y sombras, creando una sensación de profundidad en el volumen. Una vez determinada la relación dinámica y física, comience a pintar el tono.

En primer lugar, debes conocer las dos partes principales de la recepción de luz y la retroiluminación, a saber, el blanco y el negro. Luego compare la parte receptora de luz y la parte de retroiluminación respectivamente para encontrar los niveles de subbrillo y oscuridad. El proceso de pintar es inseparable de las comparaciones repetidas. Encontrar formas requiere comparación, y pintar tonos requiere comparación aún más. Debido a que los tonos son relativos, el negro, el blanco y el gris no deben dibujarse exactamente igual que el objeto.

Más bien, la relación entre el negro, el blanco y el gris del objeto se comprime y se resume. . La proporción de partes claras y oscuras, la proporción de partes claras y claras, la proporción de partes oscuras y oscuras, el tono de cada parte debe compararse para determinarlo. Un error común que comete mucha gente es hacer que el color gris de la parte receptora de luz sea demasiado intenso y el reflejo de la parte de luz de fondo demasiado brillante. Como resultado, la imagen se ve desordenada e inconsistente.

Estos. Todos son causados ​​por la observación parcial de. En comparación general, el gris en la superficie receptora de luz no es tan brillante como la luz de fondo, y el reflejo en la luz de fondo no es tan brillante como la parte receptora de luz. También tenga en cuenta que los más claros y los más oscuros no están en los contornos. Debido a que la forma en el borde tiene una superficie vuelta hacia atrás, esta superficie generalmente no recibe luz directa o es reflectante. Si miras de cerca, puedes encontrar que hay una superficie gris muy estrecha en el borde del contorno exterior. /p>

Muchos libros de texto afirman que la línea oscura de la intersección es el lugar más oscuro. De hecho, este no es el caso, la línea de proyección es la más oscura.

Debido a que "negro" es relativo, la línea de intersección entre la luz y la oscuridad generalmente tiene una superficie gris que pasa a una parte brillante, y hay una banda gris entre el blanco y el negro y la línea de proyección es donde se encuentran los receptores de luz y los que no; -Las partes receptoras son directamente tangentes.

El blanco y el negro aparecen más oscuros juntos. Un buen retrato esbozado es inseparable de una descripción detallada. La caracterización en profundidad está directamente relacionada con la comprensión y dominio del conocimiento anatómico. Si quieres dibujar un buen retrato, primero debes dibujar la calavera. Además, es necesario comprender los cambios en los músculos de la expresión facial y la estructura de los rasgos faciales. Cuando los profanos observan a una persona, tienden a prestar atención a los rasgos detallados de los rasgos faciales.

Los artistas, por otro lado, consideran el cráneo debajo de la estructura, para poder manejar adecuadamente la posición de los rasgos faciales en el cráneo y su relación entre sí. Las cejas no deben dibujarse como una línea negra. Las cejas no son importantes, lo que sí es más importante es el hueso de la ceja. Las cejas se dividen en dos partes por el hueso de la ceja. El punto de partida está debajo del hueso de la ceja. Parece más oscuro porque no está expuesto a la luz.

Cuando se eleva hacia arriba y cruza la esquina exterior de la ceja. hueso frontal, desaparece gradualmente en la luz brillante. Los párpados superior e inferior cubren el globo ocular, y la curva del párpado superior sigue la forma del globo ocular hasta su punto más alto, que está justo encima de la mancha negra del iris de la córnea transparente. Preste atención a la proyección del párpado superior sobre el globo ocular, especialmente a la proyección sobre el "globo ocular negro", que es la parte más oscura del ojo.

Presta atención al grosor de los párpados y utiliza líneas de intersección y líneas de proyección para expresarlo. El entrecejo es el principal lugar de expresión. El descenso, ascenso, contracción y expansión de la cabeza del trípode provocarán enormes cambios en la expresión. Para dibujar una nariz, primero debes comprender su estructura básica y sus diversas partes, y comprender la forma básica de la nariz. La nariz se divide en dos partes: hueso nasal y cartílago nasal.

Existe una relación penetrante en su unión. La nariz tiene dos lados inclinados, un frente y una base. Las fosas nasales están en la parte inferior. Al dibujar, deben mostrar una sensación de espacio y no pueden dibujarse como agujeros negros planos. Preste atención a la interpenetración del tabique nasal y el alar nasal en las fosas nasales y la relación de adelante hacia atrás. El volumen de la boca es muy expresivo. Los músculos superficiales y profundos se concentran en el músculo orbicular de la boca desde todas las direcciones, lo que hace que los labios se eleven, bajen y sobresalgan, y formen diversas expresiones faciales únicas. El labio superior suele ser más largo que el labio inferior y el labio inferior gira hacia afuera desde la comisura del labio superior. Las comisuras de la boca también son la parte principal de la expresión. Las orejas juegan un papel importante en el avatar. Muchas personas ignoran la relación interpenetrante y la sensación de volumen y espacio de las orejas. Fácilmente dibujan las orejas como una "bola de masa" plana.

La hélice y el lóbulo de la oreja ondulan hacia adelante y hacia atrás en el espacio, y esta ondulación debe realzarse mediante líneas que se cruzan. La raya del cabello preocupa a muchas personas. Al dibujar cabello, debes estudiar el cráneo y distinguir entre luz y contraluz según la estructura del cráneo.

Un punto muy importante al dibujar es la comprensión, especialmente la comprensión de la estructura corporal. Cuanto más comprendes, más puedes ver y luego más puedes expresar. Es imposible dibujar un buen retrato copiando el objeto. (El autor es subdirector y profesor asociado del Departamento de Pintura al Óleo)

Enciclopedia Baidu-Boceto de avatar de personaje