Red de conocimiento informático - Material del sitio web - Cómo convertirse en diseñador de modaPrimero, preste atención a la recopilación y organización de materiales profesionales e información diversa. Aunque práctico, es difícil deshacerse de la influencia de las ideas de otras personas y lograr innovación y trascendencia. Por lo tanto, necesitamos tener una exposición más amplia a información diversa fuera de la especialidad, como los logros del desarrollo científico y tecnológico, las tendencias del desarrollo cultural, obras de diversas categorías artísticas, así como diversas tendencias y conceptos en la literatura, la filosofía y la música. , así como De esta manera, podemos ampliar nuestro conocimiento, aumentar nuestro conocimiento, aprender de las fortalezas de los demás, obtener más iluminación y generar mejores ideas. En segundo lugar, ser bueno aprendiendo y mejorando el comportamiento imitativo a través de la imitación es una característica esencial de la vida avanzada. Recuerdo que los psicólogos americanos decían: La imitación, como uno de los patrones de conducta humanos, es el resultado del aprendizaje. El uso de la imitación en el proceso de aprendizaje debe considerarse como una especie de plagio desde la perspectiva del comportamiento mismo, que es el antónimo de creación. No puede mostrar cuán buenas son sus habilidades o capacidades. Pero cabe señalar que muchos inventos o creaciones exitosos parten de la imitación, y la imitación debe considerarse como un buen método de aprendizaje. 3. Mejorar continuamente la capacidad estética. Debemos mejorar continuamente la capacidad estética y establecer nuestra propia capacidad estética, que es la llamada "estética". Se refiere a la capacidad de las personas para comprender y evaluar la belleza, las cosas bellas y diversas características estéticas, es decir, la sensibilidad, el juicio y la capacidad que las personas deben tener al realizar análisis y evaluación estéticos de diversas cosas y fenómenos de la naturaleza y la vida social. y creatividad. Como diseñador, es muy importante cultivar y mejorar tu capacidad estética. Las personas con una gran capacidad estética pueden descubrir rápidamente la belleza, capturar la esencia oculta en lo profundo de los objetos estéticos y pasar del conocimiento perceptivo al conocimiento racional. Sólo así podrán crear belleza y diseñar belleza. Es difícil desarrollar talentos extraordinarios si se confía sólo en una espiritualidad temporal y se carece del cultivo de las cualidades artísticas adquiridas. 4. Sea sensible lo antes posible. La inspiración inicial y las pistas para la creación de diseños a menudo provienen de todos los aspectos de la vida. Algo puede parecer mundano o insignificante, pero puede haber mucho brillo en ello. Si los diseñadores hacen la vista gorda ante ellos, no pueden descubrir su existencia y no pueden capturarlos y utilizarlos a tiempo, se perderán muchos materiales de diseño útiles. 5. Ponte a la moda lo antes posible. Aunque a veces las cosas de moda no siempre son hermosas, los diseñadores deben tener una actitud de aceptación y evitar el pensamiento inercial preconcebido cuando se enfrentan a nuevas ideas y fenómenos. Deben aprender a ponerse en su lugar, aceptar y pensar, para que los trabajos de diseño puedan seguir el ritmo. con los tiempos, incluso liderando la moda. Sexto, debemos tomar la iniciativa para crear oportunidades de práctica para nosotros mismos. El diseño de moda es un tema muy práctico. Sólo a través de la práctica continua podemos comprender verdaderamente la ropa, obtener una experiencia más directa y realizar diseños realmente buenos y útiles. 7. Aprenda a comunicarse, intercambiar y cooperar con los demás. Como diseñador, debes establecer un sentido de trabajo en equipo y aprender a comunicarte, comunicarte y cooperar con los demás. Esta capacidad debe ejercitarse y cultivarse en la escuela, y se deben hacer esfuerzos para convertirla en un hábito de trabajo, lo que será muy beneficioso para el trabajo futuro. 1. Empiece a aprender a familiarizarse con el cuerpo humano aprendiendo a dibujarlo. 2. Después de aprender a pintar corporales, aprenda las relaciones básicas de color. 3. Aprenda algo de experiencia en ropa. 4. Después del estudio anterior, básicamente podrás dominar el cuerpo humano, el color y el estilo. Dibujemos una representación del cuerpo humano vestido. 5. Recomendar dos libros, las técnicas básicas y mejoradas de ilustración de moda clásica estadounidense, y practicar de acuerdo con los cursos anteriores. Creo que puedo dibujar ilustraciones de moda con soltura gracias a mis propios esfuerzos. 6. Adquiera algunos conocimientos sobre la fabricación de platos. Asegúrate de comprender la artesanía de la prenda que estás diseñando. A continuación se recomiendan algunos libros útiles: Primera edición de "Introducción al diseño de moda" de Yu Qiang, Southwest Normal University Press 2002.1, primera edición de "Clothing Color" de Pang Qi, China Light Industry Press 2006.5438 0.9, primera edición de "Fundamentos de los patrones de moda" de Xu Wen Publicado por Li Liting, Beijing Arts and Crafts Press, junio de 2002.