¿Cómo configurar los parámetros de la cámara para fotografías en tiempo nublado?

Un verdadero fotógrafo debe saber cómo tomar fotografías en tiempo nublado. Tomar fotografías en tiempo nublado parece simple, pero a veces los mejores resultados no se obtienen. Las habilidades fotográficas en tiempo nublado son muchas, pero la cámara. La configuración es muy buena, por lo que el editor le presentará cómo configurar los parámetros de la cámara al tomar fotografías en las nubes. 1. En circunstancias normales, la configuración de la cámara

La mala iluminación requiere métodos especiales, que proporcionarán un valor promedio que puede usarse como valor básico. Es imposible decir que funcionarán en todas las situaciones, ya que depende de muchos factores, la época del año, el número de horas del día, lo que estés fotografiando, etc.

Si tienes al menos un objetivo rápido que te permite ajustar la apertura a f/1,8 o f/2,8, está bien. Si necesita una menor profundidad de campo, esta óptica le permite pasar más luz a la matriz y tomar fotografías sin usar trípode ni flash. Entonces, en promedio, 3,5-5,6 es natural.

Pero ¿y si no hay un objetivo con esta propiedad? Puedes obtener buenos resultados aumentando el ISO y la velocidad de obturación.

Se considera que el valor ISO óptimo en tales condiciones es de 200 a 400 unidades. Este rango le permite aumentar el brillo evitando ruido (grano) y sombras poco naturales en las fotografías. Si eso no es suficiente para ti, sube el nivel, pero recuerda que si tu cámara tiene un factor de recorte, no lo suba más de 800.

El tiempo de exposición debe ser de 1/60-1/125 segundos. Si la velocidad de obturación es inferior a 1/60, es importante recordar que esto provocará pérdida de nitidez y vibración. ¡Fotografiar con una velocidad de obturación más lenta sin un trípode es imposible!

Si la situación no te permite hacerlo sin iluminación adicional, vale la pena considerar que los colores pueden parecer más claros de lo que realmente son. para colores fríos, por ejemplo, al fotografiar retratos, utilice un difusor o reflector con tonos cálidos. 2. Formas de fotografiar con tiempo nublado

Para fotografías interesantes, es posible que la configuración de la cámara no sea suficiente. La composición y la trama correctas pueden hacer que un marco sea memorable y distintivo.

En condiciones difíciles, lo mejor es dar prioridad a la fotografía a gran escala como retratos, macros y paisajes. Realice ajustes para centrarse en áreas con poca luz y luego continúe buscando luces que iluminen cualquier entorno gris y actualicen el encuadre.

Por ejemplo, al fotografiar la naturaleza, capturar flores o arbustos brillantes con el objetivo es suficiente para que la foto sea exitosa.

Con mal tiempo, las sombras de varios objetos se volverán suaves y no tendrán contornos obvios, lo que queda muy bien en las fotografías de dibujo, así que, si es posible, no utilices flash.

Si el diseño artístico no lo requiere, evita dejar que el cielo entre en el encuadre, ya que resaltar las nubes oscuras agregará gris.

Como fondo, lo mejor es elegir objetos brillantes, como un columpio infantil colorido o un arbusto de color verde brillante.

¿Qué hace que la lluvia sea atractiva para los fotógrafos? A menudo se forman charcos debido al mal tiempo, que los fotógrafos pueden utilizar para ejecutar proyectos artísticos cuando necesitan eliminar objetos reflejados en superficies de agua especulares, por ejemplo, flores de árboles, hojas amarillas, círculos en gotas de lluvia y una vieja rueda de observación parada sola en medio del callejón. 3. Matices importantes al tomar retratos

Al tomar retratos en condiciones naturales, es importante elegir la posición correcta del modelo en relación con la fuente de luz para que los rayos del sol caigan bellamente sobre el rostro sin poder crear malas sombras debajo de los ojos y la nariz. La calidad de la luz en tiempo nublado está lejos de ser ideal porque el nivel de difusión debido a las nubes es muy alto, lo que a menudo afecta la saturación y el contraste del color.

Por eso, cuando fotografíes personas en la calle, intenta encontrar un lugar por donde la luz pueda pasar en ángulo, como debajo de la copa de un árbol, en la entrada de un túnel o debajo de la copa de un gran edificio. árbol. Logrará transiciones suaves del negro al blanco y obtendrá una hermosa imagen en la salida. 4. Dispara en diferentes épocas del año

La configuración de la cámara es prácticamente la misma en cualquier época del año, la principal diferencia aquí es la situación general y la atmósfera.

Por ejemplo, cuando hagas una sesión de fotos en verano, primavera u otoño, no tienes que preocuparte por el fondo, porque vayas donde vayas habrá un bonito fondo para tus fotografías: flores, bancos. en el fondo de callejones, céspedes verdes, orillas de ríos, gente con ropas brillantes, un montón de hojas caídas amarillas (en otoño), etc. ¿Qué más se puede decorar en invierno además de la nieve?

Quizás esto sea No es la pregunta principal. En climas fríos, es posible que experimente una distorsión del color asociada con un punto blanco elegido incorrectamente. En este caso, tiene sentido abandonar el balance de blancos automático y realizar ajustes manuales usted mismo.

Además, para evitar la diferencia entre la tierra oscura y el cielo brillante, o por el contrario quedar cubierto por la tierra blanca y el cielo oscuro, utilice filtros de color de varios colores (como los degradados filtros de color) y No inapropiado.

Los cambios rápidos de temperatura y las fuertes lluvias también caracterizan el otoño y el invierno, y relacionado con esto, es importante manipular el equipo fotográfico con cuidado para evitar la humedad y la condensación. Utilice tapas y bolsas especiales, así como diversos dispositivos para limpiar lentes, para protegerlas de las gotas de agua y el polvo. 5. Cómo evitar errores

1. Al disparar con una cámara DSLR, es importante comprender que debido a la rápida subida/bajada del espejo, el equipo producirá vibraciones innecesarias, lo que dará como resultado una nitidez del encuadre. rechazar. Para evitar esto, utilice un trípode para mayor estabilidad.

2. La distorsión de la reproducción del color destruirá la impresión de ver fotografías. Siempre verifique y establezca la configuración del balance de blancos en consecuencia.

3. El fondo es muy importante para la percepción de la imagen, por lo que bajo ningún concepto debe resultar molesto ni distraer la visualización. Es mejor rodear al sujeto primero para elegir un buen ángulo antes de dedicar tiempo a reemplazar el fondo en Photoshop.

4. A menudo, los fotógrafos principiantes dividen condicionalmente el encuadre en dos partes sin darse cuenta. A menudo se utiliza la línea del horizonte como línea divisoria, para evitar que esto suceda, divide mentalmente la foto en tercios, devolviendo las dos unidades inferiores.

5. Cuando más luz incide en la parte central de la matriz, aparecerán viñetas innecesarias en los bordes del marco. Puedes deshacerte de él aumentando el enfoque y recortando la foto. 6. Resumen

No olvides que no es recomendable dejar el equipo fotográfico bajo la lluvia. Si realmente quieres fotografiar bajo la lluvia, asegura tu cámara. Compra una funda impermeable especial para tu cámara o utiliza un paraguas. ¡Pero ten mucho cuidado!