Autor de ilustrador con bolígrafo en blanco y negro: ¿Cómo dibujar ilustraciones dibujadas a mano? ¿Qué materiales se necesitan?
El tutorial de dibujo lineal más adecuado para principiantes y principiantes. Este tipo de trabajo es simple y fácil de entender.
Es muy adecuado para el aprendizaje introductorio.
Antes. aprendiendo, primero aprendamos sobre la jeringa
Compre solo uno, se recomienda 02 (0,3 mm)
Compre solo tres, se recomienda 005 (0,2 mm), 02 (0,3 mm), 05 (0,45 mm)
Compre solo cinco, recomiendo 005 (0,2 mm), 02 (0,3 mm), 05 (0,45 mm), 1 (1,0 mm), BR (cabeza blanda)
Quizás a los ojos de muchos adultos, dibujar varias líneas no parezca una tarea difícil. Básicamente, todos pueden tomar un bolígrafo y dibujar. Esta es una vista relativamente básica.
De hecho, cualquier forma de pintura tiene sus propias habilidades y elementos esenciales inherentes. Al mismo tiempo, también se necesita cierta práctica a largo plazo para dominar su esencia y alcanzar un nivel superior.
De hecho, para dibujar líneas con bolígrafo, lo más importante es dominar el uso y la expresión de las líneas. Que las líneas sean suaves, elegantes y rítmicas afecta directamente el efecto final de la imagen.
Antes de empezar a dibujar, también puedes practicar dibujando líneas. A medida que practiques más, será de gran ayuda para tus futuros dibujos lineales.
En el dibujo lineal de flores,
Las siguientes tres son las expresiones lineales más comunes
◆Línea A
Desde el principio Hasta el final del bolígrafo, durante todo el proceso de dibujar líneas, utiliza el bolígrafo con fuerza uniforme y complétalo de una vez.
◆Línea B
Use una fuerza ligera cuando inicie el lápiz, use gradualmente más fuerza a medida que avanza el proceso de pintura y cierre suavemente el lápiz al final para formar una línea que se "puntiagudo en ambos extremos y grueso en el medio".
◆Línea C
Utilice un poco de fuerza al iniciar el lápiz A medida que avanza la pintura, la intensidad del lápiz se vuelve más clara. Al final, el lápiz se levanta de forma natural para formar. una línea con "un extremo grueso y un extremo afilado".
Para dibujar líneas de flores,
Para expresar la textura ligera y delicada de los pétalos,
Las líneas más utilizadas son la línea B y la línea C. .
La línea A se suele utilizar en ramas rugosas,
hojas gruesas, receptáculos, pedicelos, etc.
Por supuesto, algunos pétalos son más gruesos, p >
También se puede utilizar la línea A.
Al dibujar online, debes prestar especial atención a las tres partes de flores,
hojas y ramas.
Normalmente puedes practicar dibujando líneas en papel. voluntad, ya sean líneas rectas o curvas, etc., solo de esta manera las líneas dibujadas pueden ser naturalmente suaves y uniformes en grosor, y el dibujo en línea puede ser seguro y práctico.
Tutorial de borrador de flores, cómo darles forma
Ilustrador: Ins: alicelovesdrawing
La siguiente imagen muestra tres ángulos de flores
Frente, Lado de 45 grados y el frente
Estos tres ángulos son las direcciones básicas para componer un ramo
Por supuesto, todavía hay muchos ángulos sutiles si se dividen con cuidado
Aquí solo se dan tres ejemplos típicos
Dentro del alcance de este círculo
Autor Weibo: @handjangjiang
El mismo método de dibujo Diferentes expresiones
Si te gusta pintar, espero que puedas pintar así
De hecho, la pintura es una ventaja cultural y un arte
¿Te gusta pintar? Si te gusta pintar, ¡vamos!
Las imágenes y el texto son de Internet y los derechos de autor pertenecen al autor original. ¿Cómo dibujar ilustraciones dibujadas a mano? ¿Qué materiales se necesitan?
1. Cómo dibujar
1, entrenamiento de modelado de bocetos geométricos.
Comience con formas geométricas como cubos, círculos y combinaciones. Solo entendiendo las formas geométricas podemos simplificar algunas cosas complejas y dibujarlas más fácilmente. En la etapa inicial, es difícil para los estudiantes dominar la forma, proporción y perspectiva de los objetos geométricos, y es fácil para los estudiantes dibujar deformaciones, por lo que necesitan mucha práctica y estudio comparativo y modificaciones entre los estudiantes.
2. Aprendizaje de dibujos sencillos.
Es similar a los cómics y relativamente fácil de dominar. Durante el proceso de enseñanza, primero, el profesor asigna a los estudiantes que dibujen una ilustración de un personaje relativamente simple y, en respuesta a los problemas que surjan, dibujan algunos rostros. información sobre características, cabeza, pies y manos para referencia de los estudiantes. En segundo lugar, durante el proceso de pintura, los estudiantes descubrieron que las manos son una parte difícil de dibujar. El maestro utilizó conocimientos estructurales para explicar y utilizó la apreciación de imágenes y demostraciones de pintura para ayudar a los estudiantes a comprender la estructura de las articulaciones.
3. Entrenamiento de bocetos. Utilice líneas simples para hacer un resumen simple de personajes y escenas para enriquecer la información de su propia biblioteca. Después de aprobar estas capacitaciones básicas, si surgen dificultades en el dibujo de figuras, especialmente en el contenido de fondo o de expresión, el profesor las demostrará y comentará una por una, para que los estudiantes puedan comprenderlas y aceptarlas más rápidamente, y resolver los problemas en el futuro. Es mucho más fácil crear diseños, sentando así una base sólida para las ilustraciones dibujadas a mano.
2. Materiales
1. Bolígrafos dibujados a mano: lápices de dibujo, portaminas, bolígrafos con jeringa y bolígrafos para firma. Estos bolígrafos son las herramientas más utilizadas a la hora de dibujar el primer borrador. de un diseño.
2. Instrumentos de dibujo: regla, escuadra, regla curva, cinta métrica, regla de aumento, regla de escala, triángulo, regla de corte, trazador universal, compás grande, etc. Las herramientas utilizadas para dibujar deben ser exactas, precisas y de alta calidad. Se debe seleccionar un buen instrumento de dibujo con pequeños errores.
3. Herramientas de mezcla de colores: paleta, plato, rotulador, rotuladores de colores, etc.
4. Herramientas para pintar a mano: cortadores de papel, varios cuchillos multiusos y cuchillos de trinchar para tallar moldes y cinta adhesiva.
Información ampliada:
La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, la ilustración es conocida por su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo. El poder, que ocupa una posición específica en el diseño moderno, ha sido ampliamente utilizado en muchos campos del diseño moderno, involucrando actividades culturales, empresas de bienestar social, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc.
El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Desde los murales rupestres ilustrados más antiguos del mundo hasta los grabados populares Ukiyo-e del período Edo de Japón, todos demuestran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló por primera vez con los cambios en los periódicos, publicaciones periódicas y libros a principios del siglo XIX.
Y su verdadera edad de oro comenzó en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. En ese momento, las ilustraciones que acababan de separarse de las obras de arte eran obviamente pictóricas, y los autores que se dedicaban a las ilustraciones también. La mayoría de ellos eran pintores profesionales, y posteriormente fueron influenciados por la escuela de pintura expresionista abstracta, pasando de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que las ilustraciones volvieron a tener un estilo realista.
Materiales de referencia:
-Las ilustraciones son las más adecuadas para principiantes y los tutoriales de dibujo lineal. Estos trabajos son simples y fáciles de entender.
Muy adecuados para principiantes.
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Antes de aprender, primero conozcamos la jeringa.
Compre solo uno, recomendado 02 (0,3 mm)
Compre solo tres, recomendado 005 (0,2 mm), 02 (0,3 mm), 05 (0,45 mm)
Compre solo cinco, se recomienda 005 (0,2 mm), 02 (0,3 mm), 05 (0,45 mm), 1 (1,0 mm), BR (suave head)
Quizás a los ojos de muchos adultos, dibujar varias líneas no parece ser una tarea difícil. Básicamente, todos pueden tomar un bolígrafo y dibujar. Esta es una vista relativamente básica.
De hecho, cualquier forma de pintura tiene sus propias habilidades y elementos esenciales inherentes. Al mismo tiempo, también se necesita cierta práctica a largo plazo para dominar su esencia y alcanzar un nivel superior.
De hecho, para dibujar líneas con bolígrafo, lo más importante es dominar el uso y la expresión de las líneas. Que las líneas sean suaves, elegantes y rítmicas afecta directamente el efecto final de la imagen.
Antes de empezar a dibujar, también puedes practicar dibujando líneas. A medida que practiques más, será de gran ayuda para tus futuros dibujos lineales.
En el dibujo lineal de flores,
Las siguientes tres son las expresiones lineales más comunes
◆Línea A
Desde el principio Hasta el final del bolígrafo, durante todo el proceso de dibujar líneas, utiliza el bolígrafo con fuerza uniforme y complétalo de una vez.
◆Línea B
Use una fuerza ligera cuando inicie el lápiz, use gradualmente más fuerza a medida que avanza el proceso de pintura y cierre suavemente el lápiz al final para formar una línea que se "puntiagudo en ambos extremos y grueso en el medio".
◆Línea C
Utilice un poco de fuerza al iniciar el lápiz A medida que avanza la pintura, la intensidad del lápiz se vuelve más clara. Al final, el lápiz se levanta de forma natural para formar. una línea con "un extremo grueso y un extremo afilado".
Para dibujar líneas de flores,
Para expresar la textura ligera y delicada de los pétalos,
Las líneas más utilizadas son la línea B y la línea C. .
La línea A se suele utilizar en ramas rugosas,
hojas gruesas, receptáculos, pedicelos, etc.
Por supuesto, algunos pétalos son más gruesos, p >
También se puede utilizar la línea A.
Al dibujar online, debes prestar especial atención a las tres partes de flores,
hojas y ramas.
Normalmente puedes practicar dibujando líneas en papel. voluntad, ya sean líneas rectas o curvas, etc., solo de esta manera las líneas dibujadas pueden ser naturalmente suaves y uniformes en grosor, y el dibujo en línea puede ser seguro y práctico.
Tutorial de borrador de flores, cómo darles forma
Ilustrador: Ins: alicelovesdrawing
La siguiente imagen muestra tres ángulos de flores
Frente, Lado de 45 grados y el frente
Estos tres ángulos son las direcciones básicas para componer un ramo
Por supuesto, todavía hay muchos ángulos sutiles si se dividen con cuidado
Aquí solo se dan tres ejemplos típicos
Dentro del alcance de este círculo
Autor Weibo: @handjangjiang
El mismo método de dibujo Diferentes expresiones
Si te gusta pintar, espero que puedas pintar así
De hecho, la pintura es una ventaja cultural y un arte
¿Te gusta pintar? Si te gusta pintar, ¡vamos!
Las imágenes y textos son de Internet, y los derechos de autor pertenecen al autor original