¿Introducción a Dawn Sonata?
"Sonata del amanecer" es la vigésima primera sonata para piano de Beethoven ***Opus 53***, escrita en 1804 y dedicada a su amigo Hua Hua en Bonn, el Conde Walstein. se llama Sonata de Walstein, también conocida como Sonata del Alba. ¡Sigue mis pasos y aprende sobre la "Sonata del amanecer" de Beethoven a continuación!
Introducción al contenido de la "Sonata del amanecer" de Beethoven
¡Esta canción está llena de la poesía de la naturaleza! al mismo tiempo que la sinfonía Heroica. Estas dos obras destacadas reflejan profundamente la comprensión de Beethoven de la vida, la sociedad y la naturaleza desde diferentes ángulos. La sinfonía "Eroica" se centra en revelar la visión de Beethoven sobre los héroes, mientras que la sonata "Dawn" refleja claramente la visión de Beethoven sobre la naturaleza. Su amor por la naturaleza, el poder espiritual y la iluminación filosófica que obtuvo de la naturaleza se reflejan plenamente en esta sonata.
La Sonata "Amanecer" es una majestuosa sinfonía pastoral para piano. Está lleno de vitalidad, frescura y poesía lírica. Toda la canción se divide en tres movimientos. El primer movimiento tiene forma de sonata. El tema principal en Do mayor en la parte de presentación representa la escena del amanecer y todas las cosas que cobran vida con su patrón de ritmo de salto corto, progresiones repetidas al unísono, appoggiata brillante y escalas rápidas y hábiles. El sol dorado penetra la niebla, despertando la tierra dormida, los pájaros saltan y las flautas de caña resuenan. Luego, la aparición de patrones de sonido giratorios nítidos en el área de tono alto hace que las personas se sientan como si estuvieran en el borde de un valle y un manantial, escuchando el gorgoteo del agua. Luego se muestran uno a uno la densidad de los patrones sonoros, la transformación de la tonalidad, el cambio de intensidad, los campos coloridos y la tierra vibrante. El tema secundario que aparece en clave de Mi mayor tiene una melodía brillante, un timbre claro, una tonalidad novedosa y una textura similar a un acorde, que expresa el amor y la alabanza de la gente por la naturaleza, la luz y la armonía. El himno en movimiento apareció por primera vez en el rango de agudos de la mano derecha y luego se reprodujo de manera incompleta en el rango de alto de la mano izquierda. Cuando apareció por segunda vez, el movimiento flexible de la mano derecha hizo que el tema se fusionara en un movimiento activo. , como si fueran personas inspiradas por la naturaleza y con toda su alma integrada en el ritmo del movimiento de la vida. Al final de la presentación, a medida que se desarrolla el ritmo y aumenta la intensidad, el poder aumenta gradualmente y las emociones se vuelven cada vez más entusiastas, mostrando la majestuosa imagen de "todo tipo de escarcha compitiendo por la libertad". Luego, trinos brillantes, como la luz del sol parpadeante, como ondas chispeantes. La suave escala giratoria desciende gradualmente desde el rango alto al rango alto, como si la brisa llevara una leve fragancia floral. El movimiento vigoroso también se desacelera gradualmente, pero esto no significa que el movimiento se haya detenido, sino que está pasando a la expansión de una ola más grande.
La parte de desarrollo realiza varios cambios en el material de la parte de presentación en términos de progresión de la melodía, ritmo, intensidad y color. Al principio, la parte principal condensada del material sube las escaleras en diferentes tonos, y los coloridos patrones de sonido rápidos siguen saltando en los rangos altos y bajos, como el canto de los oropéndolas, el baile de las golondrinas, el canto de las cigarras y el vuelo de las mariposas. Luego, el patrón de triplete activo en la parte adjunta también se desarrolla con diferentes cambios tonales, como si una gran ola estuviera bañando la arena y las olas estuvieran rodando. Luego, densos patrones de sonido ascendentes surgieron desde el área de los graves hasta el área de los agudos, formando el impulso de ondas blancas. En medio del animado drama, aparece la Recapitulación. El uso de nuevos materiales y cambios de tonalidad dan a la recapitulación un aspecto completamente nuevo. El tema secundario aparece en clave de La mayor, con un tono más alto, un timbre más brillante y una melodía más rica. Pero en la segunda frase, el tema avanza hasta la melodía menor del mismo nombre, dando al himno apasionado y sincero un toque de melancolía. El epílogo de la recapitulación es varias veces mayor que la exposición, y parece ser el segundo desarrollo en términos de técnicas de desarrollo y emociones. Los altibajos de la escala fluctúan mucho, la alternancia continua de patrones de sonido rápidos de las manos izquierda y derecha y el impacto de las ondas sonoras de bajo a alto, lo que demuestra plenamente el poder creciente de la naturaleza y forma el clímax de toda la canción. . Después de que el subtema canta nuevamente un himno conmovedor, la urgente extensión del acorde de séptima dominante aparece tres veces, como si el autor estuviera planteando preguntas repetidamente durante la meditación. Finalmente, el patrón de sonido energético avanza y se obtiene el gran poder de la naturaleza. Totalmente afirmativo.
Evaluación de la "Sonata del amanecer" de Beethoven
La sonata para piano es para Beethoven, al igual que el concierto para piano lo es para Mozart. Es la forma más importante de sus obras, y lo es. también su verdadero amor de principio a fin. Géneros que se están creando.
Roman, un experto en Beethoven Roland ha señalado que los principales cambios musicales de Beethoven se gestaron en la "Appassionata" y luego maduraron en la "Sinfonía Heroica". Al final de su vida, rara vez utilizó otros géneros, pero aun así escribió sonatas tardías de otro mundo, incluida la conocida como el "Everest del piano" y la jactancia de Beethoven de que sólo podría completarla cincuenta años después. "Sonata Hammerklavier". Se puede ver que las sonatas de Beethoven son un reflejo de su corazón interior y reflejan sus esfuerzos reales en la música. Las generaciones posteriores llamaron a su sonata para piano el "Nuevo Testamento" del piano, y fue bien merecido.
Introducción al autor de la "Sonata del amanecer" de Beethoven
Ludwig van Beethoven*** Ludwig van Beethoven, 16 de diciembre de 1770 - marzo de 1827 El día 26 falleció a la edad de de 57 años. ***, destacado músico alemán, uno de los representantes de la Escuela Clásica de Viena y uno de los más grandes compositores de la historia de la música mundial. Sus obras han tenido un profundo impacto en el desarrollo de la música mundial, por lo que es respetado como el "Santo de la Música" y el "Rey de la Sinfonía".
Las nueve sinfonías de Beethoven dominan sus obras principales. Sus obras representativas incluyen la Sinfonía n.° 3 en mi bemol mayor, "Eroica", la Sinfonía n.° 5 en do menor, "Destino", la Sinfonía n.° 6 en fa mayor, "Pastoral", la Sinfonía n.° 7 en la mayor y Sinfonía N° 9 en Re menor, “Pastoral”. Coro” *** Tema principal de “Oda a la Alegría” ***, Obertura “Egmont”, “Leonora”, Sonata para piano N° 14 en Do sostenido menor “Claro de Luna” , Sonata para violín n.º 5 en fa mayor "Primavera", Romance n.º 2 en fa mayor.
Combinó la culminación de la música clásica y fue pionero del romanticismo, desempeñando un papel decisivo en el desarrollo de la música mundial. Su "Moonlight" aparece en forma de leyenda en los libros de texto chinos de la escuela primaria con el título "Moonlight Song" ***. ?