Los principales logros del arte chino en las dinastías Sui, Tang y Song

Pinturas de las dinastías Sui y Tang

Con la prosperidad de la economía social y la cultura, el arte pictórico de las dinastías Sui y Tang en China ha alcanzado un alto grado de logros en términos de temática, contenidos y técnicas de expresión, y se ha convertido en un representante de la pintura china. Uno de los picos más altos de la historia.

Descripción general Las dinastías Sui y Tang ocuparon una posición importante en la historia de China. Especialmente en la etapa inicial del Imperio Tang, tenía un vasto territorio, un fuerte poder nacional y una economía próspera, que proporcionaba una base material para la prosperidad cultural. La dinastía Tang tomó varias medidas para fortalecer la unidad de varios grupos étnicos y mantuvo estrechos vínculos con países de Asia Central, India, la Península de Corea, las Islas Japonesas y otras regiones. Llevó a cabo extensos y profundos intercambios económicos y culturales. que logró grandes avances y enriqueció la cultura y el arte. Fue en tales condiciones sociales que surgieron pinturas coloridas.

Guo Zuo tenía sólo 38 años en la dinastía Sui, pero logró logros notables en la pintura. Debido a la unificación del país, maestros famosos del norte y del sur, como Yang Zihua, Zhan Ziqian, Dong Boren, Zheng Fashi, Sun Shangzi, Yan Pi y otros, se reunieron en Beijing y Luo para aprender unos de otros y comunicarse. unos con otros. Los gobernantes de la dinastía Sui revivieron el budismo, lo que permitió que el budismo que había sufrido un golpe durante la dinastía Zhou del Norte reviviera y se extendiera. El emperador Wen de la dinastía Sui emitió un edicto para construir templos y el arte religioso volvió a estar activo, con actividades creativas a gran escala en los templos de Chang'an, Luoyang, Jiangdu y otros lugares que tienen obras de artistas famosos. Hay más de 70 grutas Sui en las grutas de Dunhuang Mogao y se están realizando nuevas exploraciones en términos de temas y estilos. Las pinturas que representan retratos de figuras aristocráticas y costumbres de vida que surgieron en las dinastías del Sur y del Norte también se han desarrollado enormemente. Las pinturas de paisajes, que representan principalmente paisajes montañosos, han comenzado a romper con la ingenuidad y entrar gradualmente en una etapa de madurez. Los gobernantes de la dinastía Sui también otorgaron gran importancia a la colección de caligrafía y pinturas antiguas. Cuando la dinastía Sui destruyó a Chen, reunieron todas las colecciones del palacio. Durante la dinastía Sui, el emperador Yang construyó la Terraza Miaokai y la Terraza Baoji detrás de la. Salón Guanwen en Luoyang para coleccionar famosas caligrafías y pinturas del Dharma, respectivamente. El desarrollo de la pintura en la dinastía Sui sentó las bases para la gran prosperidad del arte pictórico en la dinastía Tang.

Pergamino de la excursión primaveral de Zhan Ziqian de la dinastía Sui (detalle)

Pintura de figuras La pintura de figuras todavía ocupaba una posición dominante en las dinastías Sui y Tang. Las pinturas budistas que surgieron en las dinastías Wei y Jin alcanzaron su apogeo en las dinastías Sui y Tang. No solo heredaron las tradiciones de las dinastías Han y Wei, sino que también integraron los logros de las pinturas extranjeras de las regiones occidentales y se hicieron más. maduro en el arte. El emperador Wen de la dinastía Sui construyó la Pagoda de los Siete Tesoros del Templo Dayun. Otros, como Dong Boren, pintaron murales de Maitreya y Zhan Ziqian. Luoyang Los murales pintados sobre las reliquias de ocho reyes en el templo Longxing se consideran obras maravillosas. Se puede ver que el contenido de las pinturas budistas de la dinastía Sui ha cambiado mucho y se muestran figuras y edificios palaciegos más realistas. Las pinturas taoístas y budistas florecieron en la dinastía Tang, y todos los pintores importantes eran buenos realizando murales religiosos. Yan Liben, Wu Daozi, etc. fueron influenciados por Zhang Sengyao y crearon sus propias creaciones. En particular, Wu Daozi visitó más de 300 murales en el Templo de Pintura Jingluo durante su vida. Las figuras disfrazadas son siempre cambiantes y extrañas, y no hay nadie como ellas. También hizo importantes creaciones en técnica. Hizo un buen uso de los cambios audaces, desenfrenados y ricos. El dibujo lineal de las tiras del escudo de agua muestra el pliegue diagonal alto, bajo y profundo de la cinta, y se aplica un ligero teñido en las marcas de tinta quemada para lograr el efecto de ropa voladora. , viento que sopla por toda la pared y seda natural y de alta calidad. Se conoce como traje Wu en el mundo y es un gran avance. Fue pionero en una generación de estilos de pintura basados ​​​​en el estilo meticuloso de Wei, Jin y los primeros Tang. Dinastía El estilo que creó en religión se llama Estilo de la Familia Wu. Han □ pintó la diosa Brahma en el templo Baoying en Chang'an, que se asemeja a la imagen del cantante de la aristocrática familia Wei Yuanzhong "El bodhisattva es como un niño de palacio" muestra la tendencia a una mayor secularización del arte religioso. Además de ser bueno pintando damas a mediados de la dinastía Tang y la dinastía Zhou, también tuvo creaciones sobresalientes en pinturas religiosas. Era bueno pintando reyes y bodhisattvas, especialmente representando a Guanyin en un ambiente tranquilo con agua y luna, creando el. "Water Moon Guanyin" con características nacionales distintivas. El nuevo estilo de pintura religiosa de Zhou ha sido seguido por las generaciones futuras. El estilo de pintura religiosa de Zhou se llama Estilo de la familia Zhou. Los templos de la dinastía Tang pueden haber sido lugares de culto y entretenimiento. Las pinturas de estatuas de Buda de Wu Daozi a menudo estaban llenas de gente. Cuando la dinastía Zhou pintó estatuas budistas para honrar los templos, escuchó atentamente las discusiones e hizo cambios modestos en todos estos registros. ilustran la conexión entre los pintores religiosos y las masas. Después de mediados de la dinastía Tang, los murales religiosos en Sichuan estaban bastante desarrollados. Los famosos templos Dashengci, Shengshou, Jingzhong, Yingtian, etc. en Chengdu incluyen a Lu Jia, Zhao Gong, Zhao Wenqi, Fan Qiong, Zuo Quan, Zhang. Nanben, etc. Además de las escrituras budistas populares, los temas de los murales pintados por artistas famosos como Sun Wei y Zhen Tang también aparecieron en Zhentang, que representan retratos de nobles y monjes eminentes. También aparecieron más paisajes, árboles, rocas y flores. a menudo como decoración en los murales de los templos.

Preparándose para un viaje a caballo, mural de la dinastía Sui de 90 cm de largo y 60 cm de ancho

También comenzaron a aparecer pinturas que representan las costumbres de la familia Tian. En la dinastía Sui, Tian Sengliang era famoso. Por sus pinturas de la familia Tian, ​​​​Y Yan Liben pintó una vez doce biombos de granja, pinturas coreanas como "Tianjia Customs", "Village Community", "Fengmin", etc., pero esas obras no han circulado únicamente en el. Se pueden ver pinturas de sutras a gran escala de las grutas de Dunhuang Mogao, muchas de las cuales representan actividades agrícolas, etc.

La pintura de paisaje, que expresa la belleza de las montañas, los ríos y la tierra naturales, se convirtió en un género de pintura independiente durante las dinastías Sui y Tang y se deshizo del estado ingenuo de que "no se permite el agua". "inundación" y "la gente es más grande que las montañas" en las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte y maduró. Las pinturas de paisajes de las dinastías Sui y Tang a menudo se intercalan con cuentos de hadas y entretenimientos aristocráticos. A menudo son de color verde, delicados y decorativos. Zhan Ziqian de la dinastía Sui era bueno en "escenarios, pabellones, personas y caballos, montañas y ríos, al alcance de la mano y a miles de kilómetros de distancia. Se dice que pintó la" Excursión de primavera ", con pinceladas delicadas y colores verdes". , pintó con éxito la vasta inmensidad de las montañas manantiales y las aguas de manantial y los aristócratas montando a caballo. La escena de la navegación y la recreación tuvo una profunda influencia en las pinturas de paisajes de la dinastía Tang. Pergamino de excursión de primavera (con detalle) Zhan Ziqian, dinastía Sui, color sobre seda

Pintura de flores y pájaros La pintura de flores y pájaros también se ha convertido en un género pictórico independiente en las dinastías Sui y Tang y ha logrado avances significativos. Las imágenes chinas que representaban imágenes de animales y plantas se veían principalmente en la decoración de artesanías en los primeros días. En la dinastía Han, a menudo se mostraban imágenes auspiciosas. Después de las dinastías Wei y Jin, algunas personas comenzaron a pintar cigarras y otras aves e insectos. y bestias. Debido al desarrollo del arte aristocrático en las dinastías Sui y Tang, los temas de flores y pájaros eran principalmente populares en la corte y la sociedad de clase alta, utilizados para decorar el ambiente y satisfacer las necesidades de apreciación espiritual. las técnicas de pintura de flores y pájaros en la dinastía Tang que llevaron al desarrollo de la pintura de flores y pájaros en las Cinco Dinastías y las condiciones para el desarrollo y la prosperidad.

Mural El arte mural alcanzó su apogeo durante las dinastías Sui y Tang. En aquella época, los palacios, oficinas gubernamentales, salones, templos, grutas y tumbas estaban decorados con murales. Los murales de la dinastía Tang heredaron las tradiciones de las dinastías Han y Wei y se desarrollaron enormemente. Los temas de los murales se expandieron desde la representación de figuras e historias budistas y taoístas hasta la representación de paisajes, flores, bambúes, animales, etc. los murales superaron ampliamente a los de la generación anterior.

Los palacios y pabellones construidos en Chang'an y Luoyang durante las dinastías Sui y Tang eran extremadamente magníficos para satisfacer las necesidades políticas y embellecer el ambiente, la mayoría de ellos estaban decorados con murales.

La creación de murales religiosos alcanzó su punto culminante durante las dinastías Sui y Tang. Un gran número de templos en todo el país tenían murales. La mayoría de los murales de los templos de Chang'an y Luoyang fueron escritos por famosos. pintores, y las huellas de las pinturas han desaparecido hace mucho tiempo.

Los murales de los templos de las dinastías Sui y Tang han estado decadentes y han desaparecido durante mucho tiempo, pero una gran parte de los murales de las grutas han sobrevivido, y sus restos. La cantidad y el nivel artístico son muy superiores a los de las generaciones anteriores. Debido al fuerte poder nacional, la Ruta de la Seda sin obstáculos y el intercambio de culturas de las Llanuras Centrales y las Regiones Occidentales, los murales de las Grutas de Kizil, las Grutas de Kumutu y las Grutas de Senmushem en Xinjiang se han vuelto más exquisitos y tienen características regionales distintivas. . Los murales de las grutas de Dunhuang Mogao alcanzaron su punto máximo de prosperidad en la dinastía Tang. Existen más de 200 cuevas Tang, que representan casi la mitad de todas las cuevas existentes. Entre ellas, las cuevas grandes como la Cueva 220 y la Cueva 217 a principios de la dinastía Tang. , Cueva 103 y Cueva 130 en la dinastía Tang, etc. La gran escala de sus murales, el rico contenido, las formas precisas y los colores brillantes no tienen comparación con otras épocas. Las pinturas de sutras a gran escala, especialmente la gran cantidad de disfraces de tierras puras occidentales, utilizan escenas enormes para representar todos los hermosos paisajes, como torres, pabellones, siete estanques de lotos del tesoro y música kabuki. Son un reflejo tortuoso de los prósperos y. próspera economía social de la dinastía Tang. Los murales como el Sutra Maitreya, el Sutra del loto y el Sutra Avalokitesvara representan una gran cantidad de escenas de la vida, como viajes, matrimonio, agricultura y cosecha. Los murales crean imágenes realistas de Buda, bodhisattva, discípulos, reyes, etc. , volando en el cielo. Volando, especialmente romántico. Las imágenes de los ricos y poderosos entre los donantes también ocupan paredes importantes. Están vestidos con ropas preciosas y acompañados de familiares y esclavos. Por ejemplo, la estatua de Le Ting y la Sra. Wang en la Cueva 130, y el "Zhang Yichao Travel". "Mapa" en la Cueva 156 se muestran en grandes pinturas. La prominencia de su posición de poder. La preservación de un gran número de vestigios de pintura proporciona información extremadamente rica para el estudio de la pintura y la historia social de la dinastía Tang.

Intercambios de pintura con otros países. Durante las dinastías Sui y Tang, los intercambios culturales entre fronteras y fuera de la región fueron frecuentes y activos. Había pintores de etnias fronterizas y países extranjeros dedicados a actividades artísticas en Chang'. y otros lugares. La riqueza de las pinturas chinas atrajo a los países vecinos. Muchos enviados, empresarios, eruditos y monjes extranjeros buscaron pinturas chinas y las trajeron de regreso a sus países. Durante las dinastías Sui y Tang, Japón envió muchas misiones y el personal que las acompañaba incluía pintores. Durante el período Tianbao (742-756), el monje Jianzhen y sus discípulos viajaron hacia el este de Japón, mientras promovían el budismo, también hicieron ciertas contribuciones a las esculturas y pinturas religiosas japonesas.

Durante el reinado del emperador Gaozong de la dinastía Tang, Kukai, un monje japonés que viajó a China, regresó a China y trajo el "Retrato de los cinco patriarcas de Mantra" del famoso pintor Li Zhen. Dinastía Tang en Shosoin en Japón. Japón admira la cultura Tang y sus pinturas también están obviamente influenciadas por las pinturas de la dinastía Tang. Corea del Norte también estaba muy interesada en las pinturas de la dinastía Tang. En los últimos años de Dezong Zhenyuan [785-805], los comerciantes de Silla compraron docenas de volúmenes de pinturas de la dinastía Zhou a precios elevados en el área de Jianghuai y las trajeron de regreso a China. La dinastía Tang tenía estrechos vínculos con la cultura de Asia Central. "Jing Xing Ji" de Du Huan registró que vivió en Asia Central y conoció a los pintores Han Fan Shu, Liu □ y otros en el Reino de Dashi. Tianzhu (India) y el Reino del León (Sri Lanka) tuvieron intercambios culturales particularmente frecuentes con la dinastía Tang, que tuvieron un cierto impacto en la cultura de la dinastía Tang. Durante el reinado del emperador Taizong, Wang Xuance fue a Tianzhu como enviado. , y estuvo acompañado por pintores, escultores, Fazhi, etc. Los monjes de la dinastía Tang llegaron al Reino del León. King Kong Tripitaka era bueno pintando estatuas budistas de las regiones occidentales. Una vez pintó una figura sencilla debajo de la pagoda de madera. Templo Guangfu en Luoyang, con un estilo único. Las pinturas de la dinastía Tang absorbieron audazmente los estilos pictóricos de las regiones occidentales sobre la base de la tradición. Yuchi Yiseng, un pintor khotan que ha vivido en Chang'an durante mucho tiempo, es bueno pintando figuras extranjeras y estatuas budistas. "Utiliza colores tranquilos y montones de seda. Sus contornos son "para los pequeños, el pincel". tan apretado como doblar alambre de hierro, y para los grandes, es suelto y vigoroso." ". La "Conquista de la transformación demoníaca" que pintó en el Salón Puxian del Templo Guangzhai en Chang'an se considera "bastante extraña, como si el cuerpo estuviera fuera de la pared". Kang Satuo, originario de Kang, fue capitán de la escuela Zhenwei en la dinastía Tang. Pintó animales y pájaros exóticos, flores tempranas y hojas tardías, que son vívidas y llenas de cambios. Su arte gozaba de gran reputación en aquella época.