Partitura para clarinete de Jingle Bells
Planes de lecciones de música de Jingle Bells e ideas de diseño didáctico
Contenido de enseñanza:
People's Music Publishing House educación obligatoria libro de texto de música consistente de nueve años volumen 10 Lección 5 "Jingle Bells" Lección 1
Análisis de libros de texto:
"Jingle Bells" es una canción estadounidense con una melodía suave y un humor alegre. La vívida letra representa a un grupo de niños sentados en un trineo tirado por caballos en una fuerte tormenta de nieve. Sus risas y risas resuenan en el desierto con el sonido nítido de las campanas de los caballos... mostrando el carácter entusiasta y desenfrenado de los niños y expresando su amor por. una vida mejor. La canción es una estructura reproducida de dos partes. La primera sección se basa principalmente en la repetición de los mismos sonidos de "3" y "4", más el uso del ritmo "×× × | ×× × |
×× ×.× | × - |", Crea una alegre imagen musical de caballos al galope y cascabeles. La segunda sección comienza desde la segunda mitad de la última sección de la primera sección. El ritmo de "× | Shifting le da a la gente una sensación de propulsión, representando la escena de niños corriendo con el trineo a través del viento y la nieve. La última sección de la canción se repite y termina con una nota alta prolongada y que se desvanece "1", terminando toda la canción, como si el trineo se hubiera desvanecido y la canción llena de risas todavía resonara en el viento y la nieve.
Objetivos de enseñanza:
1. Al aprender la canción "Jingle Bells", experimentemos un tema cultural: la alabanza de la naturaleza e inspiremos aún más nuestro amor por la naturaleza. elogio.
2. A través del entrenamiento coral de la canción "Jingle Bells", podemos experimentar la belleza de la armonía y cultivar aún más las habilidades estéticas y de canto de los estudiantes.
3. Al apreciar diferentes versiones de "Jingle Bells", captar las diferentes imágenes musicales provocadas por diferentes elementos musicales.
4. Profundizar aún más en la comprensión de la cultura musical a través de la recreación y práctica de obras.
Enfoque didáctico:
El sentimiento de la concepción artística de la canción y el uso de un canto vívido con diferentes emociones para expresarla.
Dificultades de enseñanza:
La combinación de la apreciación de la canción y el procesamiento artístico del canto, y el intento de utilizar diferentes elementos musicales para expresar canciones.
Preparación de material didáctico:
Partituras de canciones (partituras melódicas), material didáctico multimedia, piano, clarinete, guitarra.
Proceso de enseñanza:
1. Introducción:
Profesor: ¡Hola compañeros! Hay tantos profesores que vienen a nuestra clase hoy. ¿Estás nervioso? La maestra nunca antes había visto una escena así y está un poco nerviosa. ¿Pueden todos darle un aplauso para animar a la maestra? !
[Intención del diseño: Reducir la presión de los estudiantes y crear un ambiente relajado y armonioso en el aula. ]
2. Introducción:
Maestro: Se puede decir que el clima en los últimos días es brillante y soleado, con la brisa primaveral soplando en mi cara, ¡muy cómodo! ¿Puedes usar tu voz para imitar cómo sopla la brisa primaveral? Utilice "WU".
El profesor hace una demostración y los alumnos cantan.
4/4
5 - - - | 5 - - - |......
Escritura en pizarra: una línea melódica con subidas menores y downs
[Intención del diseño: permitir que los estudiantes experimenten un sonido coherente y suave. ]
Maestro: ¿Aún recuerdas cómo es el viento frío en invierno? Usamos nuestras voces para imitar. "WU".
4/4
5 - - - | 5 - - - |......
Escritura en pizarra: Una línea melódica con grandes fluctuaciones. (Línea gruesa)
[Intención del diseño: permitir que los estudiantes experimenten sonidos potentes y tomen conciencia del uso de la respiración al cantar. ]
El profesor dibuja en la pizarra una línea melódica corta y potente. Los estudiantes cantan con "LU".
(Comparación de fortalezas y debilidades)
4/4
5 5 5 5 | 5 5 5 5 ……
Escritura en pizarra:
[Intención del diseño: permitir que los estudiantes experimenten sonidos cortos, potentes y elásticos, comprendan mejor el uso de la respiración al cantar y así encuentren la "posición alta" de la voz al cantar. ]
Maestro: Hace un momento imitamos los sonidos del viento que fluye y el viento que corre en invierno. A continuación, escuchemos el efecto de los dos vientos entrelazados.
Practica diferentes partes del cuerpo.
Respuesta del estudiante: ...como cantar juntos...
[Intención del diseño: experimentar inicialmente la belleza del coro. ]
Profesor: Intentemos ver cuál será el efecto si agregamos tono y letra.
2/4
(1) 5 - | 5 - | 5 - | > (2) 33 3 | 33 3 | 33 3 | 33 3 | | 11 1 | 11 1 | …
Práctica estudiantil a tres voces.
[Intención del diseño: experimentar aún más la belleza del coro y superar las dificultades de la canción. ]
Respuesta del estudiante: ...Es como si Papá Noel estuviera conduciendo un carruaje para entregarnos regalos...
Profesor: Acabo de escuchar "ding jingle bell", que es el sonido de una campana de caballo. ¿Qué voz crees que falta?
Respuesta del estudiante: El sonido de los cascos de los caballos.
Profe: ¿Podemos imitarlo? (movimiento de lengua)
(1)xx xx | xx xx | ……
(2) 33 3 |
Cascabel, cascabel,...
(3) 11 11 1 | Escena, crea un buen ambiente artístico. ]
Maestro: Vamos, ¿golpeamos el látigo para que el carruaje vaya más rápido?
Profesores y alumnos: "¡Hola!".
Únase al ejercicio ahora mismo y finalice con "¡Hola!"
[Intención del diseño: Fortalecer el apoyo respiratorio del canto de los estudiantes y resolver las dificultades del canto. ]
3. Aprender a cantar canciones:
1. Maestro: Todos se desempeñaron muy bien hace un momento y el maestro también quiere competir contigo. (El maestro toca el clarinete) ¿La línea musical tocada por el maestro es similar a qué línea melódica en la pizarra hace un momento?
El clarinetista toca "Jingle Bells"
La primera sección: La parte B lenta de "Jingle Bells" en el rango de graves del clarinete
La segunda sección: La parte baja de la Parte A de "Jingle Bells" en el rango de agudos del clarinete es alegre
El profesor responde y el alumno sigue el ritmo de la música.
[Intención del diseño: permitir que los estudiantes se familiaricen con la melodía, especialmente la melodía del bajo de la parte A, y utilicen movimientos corporales para experimentar la diferencia en las emociones musicales entre las partes A y B. ]
2. Maestro: ¿Estás familiarizado con la música que el maestro tocó hace un momento?
Respuesta del estudiante: "¡Jingle Bells"!
Profesor: ¡Hoy el maestro llevará a todos a aprender esta canción "Jingle Bells"!
Mostrar el tema. (Multimedia)
Profe: Todo el mundo sabe que esta es una canción navideña compuesta por el compositor estadounidense Pierre Punt. Ahora escuchemos la grabación de esta canción. Al escucharla, preste atención a en qué hora está esta canción. ¿Cómo te sientes?
Grabación: "Jingle Bells"
Respuesta del estudiante:...2 tiempos, alegre...
[Intención del diseño: experimentar plenamente la imagen musical , Analizar canciones basadas en elementos musicales. ]
3. El profesor muestra la partitura de la melodía.
Maestro: Siga los golpes de piano del maestro y cante a primera vista la canción completa. (Canto vista en la parte inferior, evaluación en la parte superior).
Énfasis: Cantar la sensación de estar sentado en un trineo.
(Canto a primera vista en voz alta, evaluación en voz baja),
[Intención del diseño: Familiarizarse con la melodía y poder cantar canciones con voz flexible. ]
4. Profesor: ¿Cuáles son las características estructurales de esta canción?
Respuesta del estudiante: ...El primer párrafo es similar al tercer párrafo, pero el segundo párrafo es diferente...
Profesor: ¿Cuál es la diferencia entre el tercer párrafo y el primer párrafo? (La parte final es diferente)
La tercera parte del canto visual en diferentes partes.
[Intención del diseño: analizar más a fondo la canción y resolver la dificultad de la canción. ]
5. Lectura a primera vista de la Parte A de armónica, conjunto de dos partes. Y cantar a primera vista la Parte A.
[Intención del diseño: establecer el concepto de armonía y completarlo. ]
6. El profesor explica la estructura musical de la canción:
A——B——A`
7. parte A y ahora que has aprendido la Parte A y todos están muy familiarizados con la Parte B, ¿todavía necesitas un maestro que te enseñe?
(Cantar a la vista con el piano.)
8. Explicar los puntos débiles. (Parte B)
[Intención del diseño: permitir que los estudiantes canten con emoción y conozcan el papel de la debilidad en la canción. ]
9. Un canto completo de una relación con Qin.
10. Prueba a cantar la letra con el piano.
11. La profesora tocó la guitarra y cantó toda la canción.
[Intención del diseño: estimular el interés de los estudiantes por aprender y allanar el camino para la siguiente clase. ]
12. Cantar con el piano de forma emotiva y completa. Deja el problema de la letra para resolver en la siguiente clase.
4. Parte de expansión:
Profe: Hemos cantado una lección y todos deben estar muy cansados. Escuchemos algo de música y descansemos. Solicitud: ¿Cómo te sientes?
Grabación: Versión en 3 tiempos de "Jingle Bells".
Sheng sigue la música con el lenguaje corporal.
Maestro: ¿Cuál es la diferencia con lo que cantamos hace un momento?
Respuesta del estudiante: Los ritmos son diferentes.
Profesor: Los cambios de ritmo provocarán cambios en el tono de la música.
[Intención del diseño: percibir mejor el papel de la velocidad y el ritmo en la configuración de la imagen musical. ]
5. Parte final:
Maestra: Hace un momento escuchamos muchas escenas musicales. Primero, usamos nuestras voces para imitar la escena de Papá Noel tirando del trineo y luego. luego las canciones. Más tarde, apareció una variación de 3 tiempos... ¿Puedes usar estos materiales musicales para formar una historia musical o un musical después de regresar? Creo que encontrarás más diversión en ello.