¿Es Gorky el fundador de la literatura soviética?
Sección 1: El bastión de la literatura proletaria: una visión general de la literatura ex soviética
La literatura proletaria en el siglo XX es un reflejo de la literatura de la Comuna de París del siglo XIX, la literatura cartista británica y Poesía obrera alemana. Herencia y desarrollo. Rusia y la Unión Soviética fueron los bastiones de la literatura proletaria en el siglo XX. El 7 de noviembre de 1917 (25 de octubre en el calendario ruso), el crucero Aurora en el río Neva en San Petersburgo disparó un cañón, anunciando el nacimiento de la Unión Soviética, el primer país socialista del mundo, y anunciando también el surgimiento de la literatura soviética. nacimiento de.
1. Las características básicas de la literatura proletaria soviética (omitido)
2 El desarrollo de la literatura proletaria soviética
La Unión Soviética desde la Revolución de Octubre hasta 1991. Después de la desintegración, la literatura soviética pasó por un proceso de 74 años. A lo largo de tres cuartos de siglo, el desarrollo de la literatura soviética se puede dividir en tres etapas.
La primera etapa: la literatura desde 1917 hasta principios de los años 1930
Después de la victoria de la Revolución de Octubre, la joven Unión Soviética acababa de establecerse, y las fuerzas hostiles extranjeras y los reaccionarios internos. Las fuerzas se confabularon y la guerra civil se prolongó durante tres años consecutivos. En 1921 se inició la recuperación económica nacional. El primer plan quinquenal se implementó en 1928. Todos los aspectos de la política, la economía y la sociedad se encuentran en una era de grandes cambios. En el campo de la literatura y el arte hay varias escuelas, el equipo de escritores está obviamente dividido y la lucha ideológica en la literatura y el arte es feroz.
Después de la Revolución de Octubre, todos los escritores tuvieron que tomar una decisión política: a favor de la revolución o en contra de ella. Los escritores representados por Mayakovsky (1893-1930), Blok (1880-1921) y Bryusov (1873-1924) acogieron con entusiasmo la Revolución de Octubre. Los escritores representados por Remizov (1877-1957) y Gippius (1869-1945) no entendieron la revolución e incluso se mostraron hostiles y atacaron a la revolución y al régimen soviético. Los escritores, representados por A. Tolstoi (1882-1945) y Yesenin (1895-1925), tenían una postura política relativamente inestable y una actitud de esperar y ver qué pasaba con la revolución. Sin embargo, más tarde cambiaron de opinión en diversos grados.
Varios grupos artísticos surgieron en el mundo literario soviético tras la revolución. Los principales incluyen la "Asociación Cultural Proletaria", los "Hermanos Serapion", el "Frente Artístico de Izquierda", "Rapp", etc.
"Rapp" (abreviatura de Asociación de Escritores Proletarios Rusos) fue el grupo literario más grande de la Unión Soviética entre los años 1920 y 1930, contaba con decenas de miles de miembros, y sus actividades duraron 10 años. años (1923-1932). Debido a que promueven principalmente sus teorías e ideas literarias a través de las dos revistas "On the Post" y "On the Literary Post", también se les llama "Post School". Los "lapones" se adhieren a la dirección de la literatura proletaria y han desempeñado un cierto papel en la construcción de la revolución socialista y la construcción socialista. Sin embargo, son egocéntricos en su pensamiento y tienen un estilo de trabajo simple y tosco, especialmente cuando tratan con "compañeros de viaje". Los escritores de diferentes facciones adoptan una actitud de ataque brutal que ha obstaculizado gravemente el desarrollo de la literatura. Por esta razón, el Comité Central del Partido Comunista de China (bolcheviques) adoptó en 1932 una resolución "sobre la reorganización de los grupos literarios y artísticos" y "Lapp" se disolvió.
Los logros literarios de este período se reflejaron por primera vez en la poesía. Mayakovsky fue el fundador de la poesía realista socialista soviética, un propagandista y agitador que utilizó la poesía como arma y un innovador en el mundo de la poesía. Su forma poética es única y lidera el mundo de la poesía con su "poesía en escalera". En cuanto al contenido, sus poemas elogiaron con entusiasmo la Revolución de Octubre, el partido y sus líderes, como "Marcha a la izquierda" (1918) y el largo poema "¡Bien!" (1927) y "Lenin" (1924), etc.; al mismo tiempo, también expuso la fealdad del imperialismo, como "Blanco y negro" (1925), "Corte transversal de un rascacielos" (1925), etc. ., y también satirizó los asuntos internos del pueblo, las viejas ideas y el estilo burocrático, como "El encuentro del fan" (1922), etc. La creación poética de Mayakovsky tuvo una profunda influencia en el desarrollo de la poesía soviética.
El largo poema de Block "Los Doce" (1918) elogia con entusiasmo la tormenta de la Revolución de Octubre que arrasó el viejo mundo a través de la descripción de la patrulla de 12 soldados de la Guardia Roja.
Aunque la obra carece de una comprensión profunda de la revolución y tiene un leve tono religioso, expresa las principales tendencias del desarrollo histórico y la inspiradora pasión revolucionaria.
La creación novedosa también fue prosperando gradualmente a principios de los años veinte. Además de las creaciones de Gorky, las obras más importantes incluyen "Chapayev" (1923) de Furmanov (1891-1926), "Iron Flow" (1923) de Selafimovich, "Destruction" (1927) de Jev (1901-1956). Estas tres novelas tienen como tema la guerra civil. "Chapayev" crea un ejemplo legendario de héroe popular despertado por la revolución. "Iron Flood" describe cómo las personas que han pasado por innumerables dificultades y han sido templadas en el horno revolucionario se han convertido en un "torrente de hierro" indestructible. "Destrucción" expresa profundamente el tema de seleccionar talentos en la guerra y transformar a las personas en la revolución. Las tres novelas reflejan correctamente el estilo de la gran época, adoptan métodos de creación del realismo socialista, crean imágenes vívidas y completas de los miembros del Partido Comunista y hacen nuevos y valiosos intentos de expresar la realidad y dar forma a los personajes, por lo que son elogiadas como Conviértase en un "hito". " trabajar.
"Cuarenta y uno" (1926) de Lavreniev (1891-1959) es una obra única que refleja la vida de la guerra civil, describiendo la lucha del protagonista en la aguda lucha de clases y el conflicto mental resultante. Cuando la heroína Malyutka tuvo que elegir entre el amor y los enemigos, el sentido de responsabilidad del soldado la llevó a dispararle al oficial de la Guardia Blanca, lo que mostró la victoria del poder moral revolucionario en ella.
Con el pleno desarrollo de la labor de recuperación económica nacional, han comenzado a aparecer obras que expresan el entusiasmo obrero y reflejan la construcción socialista. "Cemento" (1925) de Gratkov (1883-1958) es la primera novela de la literatura joven soviética que describe a los trabajadores que crean un mundo nuevo.
La segunda etapa: la literatura soviética desde principios de la década de 1930 hasta 1954
En la década de 1930, la Unión Soviética entró en un período de construcción integral del socialismo y se lograron grandes logros en la colectivización agrícola. y la industrialización socialista. En agosto de 1934, la Unión Soviética celebró el primer Congreso de Escritores Pansoviéticos para discutir la dirección del desarrollo y las tareas de la literatura soviética, estableció la Asociación de Escritores Soviéticos, eligió a Gorky como presidente y estipuló los métodos básicos de la literatura soviética y la crítica literaria soviética. Realismo socialista. La convocatoria del Congreso de Escritores fue un acontecimiento literario importante en este período y jugó un papel importante en la promoción de la prosperidad de la literatura. La vida hirviente de la construcción socialista y los rápidos cambios en las fábricas y las zonas rurales proporcionaron una gran cantidad de nuevos materiales para la creación literaria y artística, promovieron el desarrollo de la literatura soviética y marcaron el comienzo de la diversificación de la literatura en la década de 1930:
Los ejemplos que reflejan la industrialización socialista y la colectivización agrícola incluyen: la novela "Sochi" (1930) de Leonov (1899-), la novela "Whetstone Farm" (1928-1937) de Panfilov (1896-1960), etc.
Por ejemplo, entre los que describen el crecimiento de los nuevos socialistas se encuentran: "Cómo se templó el acero" (1934) de Ostrovsky (1904-1936), etc.
Este período también vio el surgimiento de una serie de voluminosas obras épicas, como "El Don tranquilo" de Sholokhov (1928-1940), "El Don tranquilo" de A. Tolstoi "El viaje del sufrimiento" (1922 -1941). "El curso de la miseria" es una obra épica que refleja la Revolución de Octubre y la Guerra Civil. La novela cuenta el destino de cuatro intelectuales, Katya, Dasha, Roshin y Telekin, que han regresado de su propio camino en la revolución y la guerra. Refleja profundamente la complejidad y dificultad del camino de los viejos intelectuales rusos hacia la revolución.
Los logros en la creación de dramas durante este período también fueron grandes. "El hombre de la pistola" de Bao Gotin (1937) es la primera obra de teatro con el tema del líder revolucionario Lenin. Está estrechamente relacionada con "Las campanas del Kremlin" (1940) y "La oda trágica" de Bao Gotin, que más tarde completó. ”(1958) formó la famosa “Trilogía sobre los temas de Lenin”, que expresó con éxito el carácter ordinario y grandioso de Lenin, el líder del proletariado.
Sin embargo, debido a la expansión de la represión de los contrarrevolucionarios, un grupo de artistas y escritores fueron duramente criticados políticamente por problemas académicos y artísticos, hasta ser arrestados, exiliados y reprimidos, como Akhma Tova ( 1889-1966), Bulgakov (1891-1940), Platonov (1899-1951), etc. Este método de sustituir la gestión literaria y artística por la lucha política contribuyó al posterior predominio del dogmatismo y al uso de órdenes administrativas para intervenir en la literatura y el arte.
El 22 de junio de 1941, la Alemania fascista invadió la Unión Soviética. El pueblo soviético se levantó y atravesó una épica Guerra Patria que duró cuatro años. La literatura soviética también participó en esta guerra santa. Más de 1.000 escritores se ofrecieron como voluntarios para ir al frente, con un bolígrafo en una mano y una pistola en la otra, lucharon con el pueblo del país contra los invasores. vidas preciosas para la patria.
Durante la Gran Guerra Patria, la literatura soviética estuvo dominada por la poesía y el teatro, que llamaban al pueblo a levantarse para defender su país y resistir la agresión extranjera. Son muy famosos el largo poema de Simonov (1915-1980) "Kirov está con nosotros" (1941) y el largo poema de Tvardovsky "Vasily Zorgin" (1941-1945).
En los guiones, "Frontline" de Koniechuk, "Invasion" de Leonov (1942) y "Russians" de Simonov confirmaron el patriotismo socialista, el heroísmo y El espíritu de doctrina y autosacrificio es el código de conducta de la gente en guerra Educa e inspira a la gente a luchar con valentía y se conoce como los "Tres Dramas" con el tema de la guerra de defensa.
Las obras destacadas aquí incluyen la novela "Real Man" (1946) de Polevoy (1908-1981), la novela "Los jóvenes guardias" (1945) de Fadeev, todas ellas muestran las hazañas heroicas del gente en la Guerra Patria. Las dos primeras partes de una trilogía de novelas de Fei Ding (1892-1977): "El primer amor" (1945) y "Un verano extraordinario" (1948) (la tercera parte "La hoguera" 1960-1965, inacabada) En un amplio Cuadro social, se narran las experiencias de comunistas y artistas en el período de transición histórica. La novela tiene una imagen amplia, un impulso magnífico, giros y vueltas en la trama e imágenes reales y detalladas. Se puede llamar una de las mejores novelas de posguerra.
La tercera etapa: la literatura después de principios de la década de 1950
En 1953, Stalin falleció y Khrushchev sucedió como líder de la Unión Soviética e implementó ciertas políticas destinadas a relajar el mecanismo de reforma de la sociedad. . El mundo literario ha lanzado lemas como "escribir la verdad" e "intervenir activamente en la vida", además de defender la "autoexpresión" y la "libertad creativa". Estos lemas se adaptaron a las exigencias de la situación y desempeñaron un cierto papel en la apertura de una nueva situación en el mundo literario.
La publicación de la novela corta de Ellenborg "El deshielo" (1954-1956) reveló la información de que una nueva tendencia literaria y artística estaba a punto de surgir. A través de los cambios que tuvieron lugar en una fábrica desde el invierno de 1953 hasta la primavera de 1954, la novela crea un ejemplo típico de burocracia egoísta, conservadora y rígida, refleja el tema de "cuidar a la gente" y "amar a la gente", y critica la llamada "burocracia típica de la era de Stalin" y "fría y fría", animando la llegada de la primavera y el momento del "deshielo". Debido a que la novela abordó muchos temas agudos de la vida social y fue rica en el espíritu de la época, suscitó fuertes repercusiones, y luego apareció la llamada literatura del "deshielo".
"El destino del hombre" de Sholokhov (1956) provocó cambios importantes en el tema de la guerra de defensa de la Unión Soviética. Reinterpretó la guerra desde la perspectiva de que la guerra trajo enormes desastres a la gente común, reflejó nuevas ideas sobre la guerra y el destino humano y desencadenó grandes cambios en la literatura de guerra soviética sobre el tema de la Guerra de los Guardianes.
Después del XX Congreso Nacional del Partido Comunista de China (1956) y el XXII Congreso Nacional del Partido Comunista de China (1961), las políticas literarias y artísticas continuaron relajándose y la literatura soviética experimentó una mayor cambios. El XX Congreso Nacional propuso la política de "eliminar las consecuencias del culto a la personalidad", rehabilitó la pasada expansión de los contrarrevolucionarios, restauró la reputación de los escritores que habían sido criticados y las obras de Ajmátova, Zochenko, Yesenin y otros fueron restituidas. -publicado.
El "Programa del Partido Comunista Soviético" adoptado por el XXII Congreso Nacional planteó el lema "Todo es para el pueblo, todo es para la felicidad del pueblo". La influencia de las ideas humanitarias en la literatura aumenta día a día. En un clima de política literaria y artística relajada, se produjeron una tras otra obras de gran valor tanto ideológico como artístico, como "Hermanos Yershov" (1958) y "Secretario del Comité Estatal del Partido" (1961) de Kochetov. Por supuesto, también publicó algunas obras que aún son controvertidas, como "Un día en la vida de Ivan Denisovich" (1962) de Solzhenitsyn, "El viaje de Zhelkin al inframundo" de Tvardovsky (1963), "Los sucesores de Stalin" de Yevtushenko (1962). ), etc.
Impulsado por la corriente de pensamiento del "Deshielo", Pasternak sacó la novela "Doctor Zhivago" que había concebido durante mucho tiempo y la publicó en Italia en 1957. Después de la publicación de la novela, varias capitales Los países socialistas se apresuraron a imprimirlo y se convirtió en un "best-seller que conmocionó al mundo". En 1958, ganó el Premio Nobel de Literatura por sus "logros significativos en la poesía lírica moderna y la gran tradición de la poesía narrativa rusa". La novela se basa en los acontecimientos más importantes desde 20 años antes de la Revolución de Octubre hasta 10 años después de la revolución. A través de las reflexiones del protagonista, el Dr. Zhivago, sobre una serie de acontecimientos históricos importantes de su vida, la novela expresa su oposición a la violencia revolucionaria y la revolución. protección de la perfección intelectual y de la personalidad. El tema de la libertad y la dignidad. Describe el proceso del protagonista desde participar en la revolución hasta estar insatisfecho con la revolución. Refleja algunos errores en la era revolucionaria y tiende a negar el camino revolucionario de una generación de intelectuales rusos. Después de la publicación de la novela, Occidente la utilizó como excusa para atacar y calumniar al sistema socialista como "inhumano" y "los intelectuales no aceptaron la Revolución de Octubre". A este respecto, la Unión Soviética respondió enérgicamente y el autor y la novela fueron duramente criticados. Pasternak escribió una carta abierta para reflexionar y se negó a aceptar el Premio Nobel.
En general, durante este período, el mundo literario era intelectualmente activo, controvertido y tenía una amplia gama de temáticas. Sin embargo, también hay muchas obras que, al escribir sobre la realidad, exponen y promueven demasiado el lado oscuro de la vida, y están llenas de estilos bajos y pesimistas al tiempo que resaltan la "realidad de las trincheras" y describen las penurias y penurias de la vida. guerra, también se desahogan demasiado sobre la crueldad y el horror de la guerra. Otras obras, aunque critican el culto a la personalidad, vilipendian, niegan y atacan el sistema socialista.
A finales de los años cincuenta y principios de los sesenta, apareció en el mundo literario soviético la literatura llamada "realista de trinchera". Esta escuela de literatura enfrenta la realidad de las trincheras, sigue la perspectiva de pensamiento de "El destino del hombre" de Sholokhov, enfatiza la autenticidad de la descripción de la guerra, resalta la "realidad de las trincheras", exagera la crueldad de la guerra y continúa Para describir la vida de la gente corriente en la guerra, Destiny presta especial atención a los sentimientos de los soldados corrientes en las trincheras en el contexto de una guerra furiosa. A veces describe sacrificios innecesarios y el instinto de supervivencia del protagonista, que tiene un "de-". tendencia "heroica". Desde la perspectiva de la descripción, hay un cambio del exterior al interior. No sólo escribe sobre el papel de la gente en la guerra, sino que también presta atención a la desgracia y el dolor que la guerra trae a la gente. Las obras más importantes incluyen "El último bombardeo" de Bondarev (1959), "Una pulgada de tierra" de Baklanov (1959), etc. Debido al título de la novela "Una pulgada de tierra", la literatura del "realismo de trinchera" también se llama literatura "Una pulgada de tierra".
A mediados de la década de 1960, Brezhnev se desempeñó como Secretario General del Comité Central del Partido Comunista de la Unión Soviética, y continuó implementando políticamente las líneas del XX y XXII Congreso Nacional de la Unión Soviética. En materia de política literaria y artística, se esfuerza por calmar las opiniones divergentes y reforzar el control de las disputas en los círculos literarios y artísticos. Propone, por ejemplo, "oponer dos extremos", lo que exige no "difamar" la realidad y no ". "blanquear" el pasado; enfatiza escribir personajes positivos y oponerse a los no héroes. tendencia cultural; defiende el realismo socialista como un "sistema abierto que describe verdaderamente la historia de la vida". Estos ajustes a las políticas literarias y artísticas promovieron el nuevo desarrollo de la literatura soviética.
Durante este período, aparecieron en la creación literaria una serie de "novelas panorámicas con un amplio alcance, muchas pistas y una profundidad como un estereoscopio", como la trilogía de Simonov: ""Los vivos y los muertos", "Los soldados no nacen", "El último verano" (1957-1971), la colección de cinco volúmenes de Chakovsky (1913-) "El asedio" (1968-1975), etc.
Este tipo de literatura combina la "realidad de trinchera" y la "realidad del cuartel general". No solo escribe sobre las sangrientas batallas en las posiciones de avanzada, sino que también escribe sobre la estrategia y la consideración del comandante al ganar la batalla a miles de kilómetros de distancia, esforzándose por reflejar la realidad. imagen completa de la guerra. Estas obras tienen muchos personajes, escenas magníficas, múltiples estructuras dúplex, múltiples pistas y múltiples niveles, formando una imagen majestuosa e histórica.
En este período apareció en la literatura el llamado "nuevo realismo de trinchera" sobre el tema de la Guerra Británica. "Aquí amanece tranquilo" (1969) de Vasiliev (1924-) es su representante. La novela se centra en describir a las mujeres en una atmósfera llena de tragedia, elogia el espíritu heroico de las guerreras Lida, Rania, Lisa, Sonia y Garia que sacrificaron sus vidas por el país y describe su mundo interior. prueba moral que ha soportado. Al igual que la literatura "Trench Realist", esta novela no utiliza las escenas de batallas como objeto principal de descripción, sino que se centra en la descripción del mundo espiritual y la perspectiva moral de los combatientes. La diferencia es que no sólo describe los pensamientos de las personas sobre ellos. la vida y la existencia, y revela el valor y el sentido de la vida. La obra describe los rasgos de su carácter: amar la vida, amar aún más la patria, luchar con valentía y, sin embargo, conservar la belleza humana.
Después de la década de 1970, siguieron surgiendo obras que tenían como tema conceptos morales sociales y reflejaban la relación entre las personas y la sociedad. Por ejemplo, las obras que expresan importantes cuestiones sociales y reflejan la relación entre las personas incluyen la novela "Apartamento en la orilla del río" (1976) de Trifonov (1925-1981). Hay obras que expresan la relación entre el hombre y la naturaleza y protegen el equilibrio ecológico, como la novela "El rey pez" (1976) de Astafiev (1924-). Hay obras que expresan la relación entre el pueblo y la tradición, como las novelas "Préstamo de dinero para María" (1967) y "Vivir para recordar" (1974) de Rasputín (1937-). Hay obras que se centran en el pensamiento filosófico y expresan cuestiones morales eternas (principalmente la vida y la muerte, el bien y el mal, la luz y la oscuridad, el significado de la vida, etc.), como la novela "White Steamer" de Aitmatov (1982-) "(1970) etc.
Si "The Quiet Don" refleja la lucha de los cosacos del Don por establecer el poder soviético durante la Guerra Civil, entonces la novela "The Reclaimed" publicada por el escritor en los años 1930 y 1960, respectivamente, La primera y La segunda parte de "La Tierra Virgen" describe la lucha de los cosacos por construir una nueva vida y realizar la colectivización agrícola durante el período de construcción socialista.
La Guerra Patria Antifascista estalló en junio de 1941. En julio de ese año, Sholokhov sirvió como reportero militar en primera línea con el rango de coronel. Durante y después de la guerra, además de publicar numerosos comentarios y reportajes políticos, también escribió el cuento "Aprender a odiar" (1942), que elogiaba el patriotismo y la devoción heroica de los soldados y civiles soviéticos, y la novela "Ellos luchan". por la Patria" (1943- —1969, inacabado). Es especialmente famoso el cuento "La experiencia de una persona", publicado en "Pravda" entre 1956 y 1957.
"La experiencia de una persona" es una obra que refleja el tema de la Guerra Patria. El protagonista Sokolov era un trabajador común y corriente antes y después de la guerra, y un soldado común y corriente durante la guerra. Era un hombre soviético común y corriente, después de experimentar el dolor de perder a su esposa e hijo, la pérdida de su familia y una serie de torturas inhumanas en el campo de concentración fascista, no sólo no se deprimió, ni se rindió ni perdió. el coraje de vivir, pero se mantuvo firme para enfrentar la dureza de su destino. Puso todo su esfuerzo y amor en criar a un huérfano que perdió a sus padres en la guerra, cumpliendo honorablemente los deberes patrióticos y humanitarios de un ciudadano común. La novela tiene connotaciones ideológicas ricas y profundas. Cuenta la historia de la trágica experiencia de Sokolov, acusa enérgicamente al pueblo soviético del profundo desastre causado por la guerra de agresión fascista alemana y expresa el patriotismo y los nobles sentimientos morales del pueblo soviético. La "experiencia de una persona" de Sokolov encarna las experiencias comunes vividas por millones de soviéticos durante la guerra y resume el destino de una generación. Se la conoce como una "larga historia corta épica".
"El encuentro de un hombre" tuvo una gran influencia en la literatura de las décadas de 1950 y 1960, y se considera una obra única en la literatura de temática militar soviética.
La novela cambia la forma habitual de escribir sobre eventos importantes y hazañas heroicas en obras anteriores con temas de guerra. En cambio, coloca el destino de la gente común en el centro de las descripciones literarias de la guerra, enfocándose en describir el sufrimiento que sufre la gente en la guerra, mostrando. La perseverancia del pueblo y el impacto de la guerra. Un destino trágico causado por el hombre. Aunque la obra representa escenas de guerra, expresa mejor los sentimientos de la guerra. Fue el pensamiento del escritor sobre la guerra y la historia pasada lo que abrió una nueva manera para que la literatura soviética abordara el tema de la guerra.
El 21 de febrero de 1984, Sholokhov completó su trayectoria creativa de 60 años. Sus brillantes logros artísticos no sólo enriquecieron el tesoro de la literatura y el arte soviéticos, sino que también contribuyeron al desarrollo de la literatura mundial. aportes importantes.
Características de la creación de Sholokhov: ① Prefiere los temas históricos importantes, es bueno para describir contradicciones complejas y cambios profundos en el proceso histórico y es de naturaleza épica. ②Tiene un fuerte sentido de la tragedia y es extremadamente sensible a las tragedias de la vida. La mayoría de sus obras contienen escenas trágicas y una atmósfera trágica. ③ Prefiere la "Historia del río Don" y dedica más atención a la vida y el destino de los cosacos.
2. "Quiet Don"
Quiet Don (1826-1940) es un libro de gran formato dividido en 4 partes y 8 volúmenes. Describe principalmente a los cosacos en el río Don. La historia de las dos guerras (la Primera Guerra Mundial y la Guerra Civil) y las dos revoluciones (la Revolución de Febrero y la Revolución de Octubre) muestra que debido a la guerra y la revolución, la "vida habitual y el estado psicológico del pueblo" de los cosacos del Don. "Los grandes cambios que tuvieron lugar" revelan "el trágico destino de individuos atrapados en el violento torbellino de acontecimientos ocurridos entre 1914 y 1921". La novela muestra esto a través de dos líneas argumentales principales: una se centra en la experiencia de vida de la familia de Grigory Melekhov, que refleja las antiguas tradiciones cosacas, la vida cotidiana, los usos y costumbres sociales, así como los cambios en estas tradiciones; Actividades revolucionarias de los bolcheviques en la región del río Don y sus repetidos enfrentamientos con las fuerzas oscuras contrarrevolucionarias. Describe de manera integral las dificultades que experimentaron los cosacos del Don en la turbulenta era histórica desde la Primera Guerra Mundial hasta el final de la guerra civil. camino sinuoso.
El personaje central de "The Quiet Don" es Gregory. La compleja y tortuosa historia de la novela comienza con su enérgico debut y termina con su doloroso y solitario final. Todos los contenidos principales y multifacéticos de la novela están conectados en un todo orgánico a través de sus altibajos y su final destructivo.
Las características del héroe cosaco se concentran en el joven Grigory Melekhov. No sólo es un cosaco típico, sino también de origen turco, lo que significa que es más fuerte, más duro, más rudo y más entusiasta que el cosaco promedio.
En el parto, Gregory era un experto, diligente y rápido. Es el ídolo de las mujeres cosacas, e incluso la tranquila Natalya, sabiendo que tiene una cálida relación con Oksinya, todavía insiste en casarse con él. Aunque su padre regañó a Grigory como "libertino, libertino, prostituta que coquetea con mujeres viudas" y "niño pobre", en su corazón le gustaba la valentía cosaca de Grigory y su tipo de valentía. .
En su sangre no sólo está el sentimiento rebelde del cosaco, sino también el carácter diligente y amable del trabajador. Una vez se levantó para proteger al humillado Oksiniya; no olvidó sus rencores personales y aun así rescató a su enemigo, el marido de Oksiniya, Stepan, en un momento crítico de la guerra. Cuando cortaba el césped en casa, también sentía una fuerte lástima cuando mataba a un pequeño pato real. Cuando fue reclutado por el ejército zarista, no podía soportar a los oficiales dominantes, el adulterio y el saqueo de los soldados. Éstas eran las hermosas cualidades que poseía Grigory como cosaco trabajador.
La cualidad sincera y el espíritu rebelde de Gregory se concentran en su persistente búsqueda del amor. Persigue con valentía y tenacidad a Oksinia. No teme los rumores ni las reglas familiares, pero aún así abandona a su familia y se fuga con su amada amante. Esto demuestra que Gregory es leal al amor, busca la libertad y se atreve a desafiar los conceptos tradicionales.
Sin embargo, los prejuicios cosacos restringieron sus pensamientos, y la compleja situación en la zona del río Yedon a principios del siglo XX le hizo recorrer un camino de vida único y lleno de obstáculos en una era histórica turbulenta. Por lo tanto, en el punto de inflexión de la historia, en el proceso de buscar la "verdad" y explorar el camino correcto, Gregorio mostró una psicología de ida y vuelta, vacilante y contradictoria, mostrando un carácter muy complejo.
Después del estallido de la Primera Guerra Mundial, fue reclutado por el ejército. La brutal masacre le hizo odiar la guerra y le limitó a un profundo dolor. La experiencia personal y las interacciones con los bolcheviques le hicieron darse cuenta de lo absurdo de la guerra imperialista y despertaron su fuerte odio hacia los terratenientes, la burguesía y los viejos militares. Sin embargo, recibió una cruz del gobierno zarista y un "juego completo de medallas" de los ancianos de su ciudad natal. ... "La adulación, el respeto y la alegría" se infiltraron inmediatamente en él en la "gran verdad humana". Un mes después, "mantuvo fielmente la gloria de los cosacos" y regresó al frente.
Después de la Revolución de Octubre, las "palabras apasionadas" del revolucionario cosaco Potterkov hicieron que "la verdad del pasado volviera a prevalecer en su corazón". Se unió al Ejército Rojo y luchó con el Ejército Blanco a pesar de todo. su propia seguridad. Sin embargo, todavía no había formado una creencia firme en el Ejército Rojo. Cuando Potterkov ejecutó a los oficiales capturados del Ejército Blanco sin juicio, abandonó el Ejército Rojo por disgusto e indignación. Más tarde, cuando estallaron levantamientos contrarrevolucionarios en la región del Don, Gregory participó en la rebelión. Sus prejuicios cosacos gradualmente fueron ganando terreno y echó toda la culpa de la guerra a los bolcheviques, creyendo que la revolución le había costado sus tierras, sus privilegios y su honor. Más tarde, dio rienda suelta a sus talentos militares en los rebeldes del Don, al mando de una compañía, un regimiento y una división. Cuanto más brillantes fueron sus "hazañas de guerra" y cuanto más Ejército Rojo mató, más contradictorios fueron sus pensamientos y más dolorosa su conciencia. Era como un cuervo blanco en el círculo de viejos oficiales militares y no estaba en sintonía con ellos. En medio de la lluvia de balas y sangre, podía olvidarlo todo; pero en los intervalos de feroces batallas, no podía contener su impulso de añorar la paz, extrañar su ciudad natal y anhelar el trabajo. También utilizó su autoridad para proteger y liberar al Ejército Rojo cautivo. Sin embargo, en ese momento, Gregory también estaba atrapado en una profunda contradicción. Por un lado, sentía que el camino de su vida no era el correcto. Por otro lado, el temperamento cosaco que había aprendido al chupar la leche materna lo hacía completamente incapaz. niega el camino en el que estás. Después de que los rebeldes en el área del río Don fueron completamente derrotados, Grigory se unió a la Caballería Roja de Budyonny y se convirtió en subcomandante debido a su valentía en el combate. Sin embargo, Grigory no estaba completamente convencido de la verdad bolchevique. Por eso, cuando lo desmovilizaron y regresó a su ciudad natal bajo sospecha, creyó los rumores, se escapó en secreto y se unió a la pandilla Foming. Al final, la pandilla Foming fue destruida y su amante Oxenia fue asesinada a tiros. Grigory regresó a su devastada ciudad natal con dolor y desesperación, y terminó con un final trágico.
El camino gregoriano tiene su inevitabilidad inherente. Su vacilación reflejaba en parte el estado de ánimo general y las aspiraciones de los cosacos. La experiencia de vida de un mitad soldado, mitad campesino que luchó por sobrevivir durante mucho tiempo desarrolló el carácter rebelde de los cosacos. Mantuvieron una fuerte tradición de individualismo y el concepto de lucha tenaz para defender la propiedad privada, lo que los hizo incapaces de poder. aceptar la propiedad japonesa los principios del comunismo y el colectivismo. Sin embargo, su deseo de paz y tierra, y su apego a su ciudad natal, a sus familiares y al trabajo le hicieron incapaz de aceptar los principios de los bandidos blancos.
Gregory es un representante de los cosacos trabajadores y su vida está llena de contradicciones. El proceso de desarrollo de su personaje es un proceso de lucha contradictoria entre diligencia e ignorancia, sencillez e ignorancia, valentía y brutalidad, bondad y crueldad, justicia y prejuicio, razón y locura, autoestima y vanidad. El camino de la vida de Grigory es un reflejo típico del trágico y tortuoso camino histórico de los cosacos en la revolución. Su trágico curso es producto del entorno social especial de los cosacos del Don y la era de grandes cambios de la Revolución de Octubre. Por lo tanto, este personaje tiene un profundo significado típico y un amplio significado social.