Imágenes en blanco y negro de ilustraciones dibujadas a mano con lápiz: cómo dibujar una ilustración sencilla con lápices de colores
Un sencillo tutorial sobre dibujo a mano en blanco y negro
El tutorial sobre dibujo a mano en blanco y negro de una hermosa niña es el siguiente:
Herramientas de dibujo recomendadas: Portaminas, goma de borrar, papel de calco, lápiz.
Paso uno: dibuja el contorno aproximado de los ojos. Al dibujar, puede barrer suavemente las líneas para evitar profundizar en los detalles y hacer que el dibujo sea demasiado rígido. Esto también facilita la modificación.
Paso 2: Dibuja la nariz y la boca, luego dibuja las cejas y el contorno del rostro.
Paso 3: Dibuja el flequillo y las patillas. Al dibujar cabello, presta atención a los cambios en la virtualidad y solidez de las líneas, y trata de hacerlo bien de una sola vez, para que sea más fácil dibujar la textura.
Paso 4: Dibuja el peinado general.
Paso 5: Dibuja el contorno del cuello y los hombros, luego dibuja las manos y el resto del cabello.
Paso 6: Dibuja las pupilas y los reflejos de los ojos, ajusta los detalles claros y oscuros, luego refina las líneas del cabello y dibuja una relación aproximada de luz y oscuridad.
Paso 7: Ajusta los detalles de los ojos y dibuja el contorno de las luces del cabello con líneas finas.
Paso 8: Utiliza un lápiz más suave para tonificar el cabello, y luego extiende el tono con los dedos o con un pañuelo de papel para crear un efecto degradado que realce la textura del cabello.
El dibujo a mano es una representación rápida a mano alzada del interior y el exterior de un edificio, que puede brindar a los clientes una sensación intuitiva. Para dibujar al aire libre se utilizan habitualmente lápices, gomas de borrar, tableros de dibujo y papel. En el interior, gouache, bocetos, acuarelas, pinturas al óleo, puntillismo, etc. están pintados a mano.
El mayor truco al dibujar a mano es encontrar la línea y el punto correctos. Una línea se refiere al nivel de los ojos, que es el nivel donde están los ojos al dibujar; un punto se refiere al foco visual, que es el punto donde se enfocan los ojos. Siempre que aprendas a encontrar la primera línea, no es difícil aprender a dibujar a mano, incluso si no tienes ninguna base artística. Tengo muchas ganas de aprender a dibujar a lápiz en blanco y negro. Principalmente quiero dibujar personajes antiguos y edificios sencillos. No tengo ninguna base para pintar o dibujar. Ahora solo dibujo cosas de manera informal. Si quiero aprender bien a dibujar a lápiz en blanco y negro, necesito algo de base para dibujar, pero no te preocupes, siempre y cuando aprendas la parte de las sombras. de dibujar, ¡definitivamente lo aprenderás bien! Esta es la información. El boceto es el arte de la luz y la sombra, la forma y la tridimensionalidad, y es la base de la pintura. Cómo dibujar un buen boceto: 1. Antes de dibujar un boceto, debes practicar completamente varias líneas. Practique líneas rectas (lo mismo que a continuación para líneas horizontales largas y líneas verticales largas), pintura plana (una línea al lado de otra, en bloques), líneas de arco (forma de media luna, en grupos), ejercicios de líneas en bucle (un trazo continuo , en grupos), también es necesario realizar ejercicios grupales de líneas de superficial a profunda y de profunda a superficial. 2. Pasos sencillos para dibujar. Antes de dibujar, se debe observar y estudiar la forma básica del objeto, su dirección de recepción de la luz, la forma estructural y el efecto tridimensional formado, luego utilizar líneas rectas para delinear su contorno general y. luego determine la recepción de luz (luz) del objeto según la fuente de luz Superficie), luz lateral (superficie gris), sombreado (superficie oscura), tres partes. Primero, coloque una línea uniforme sobre la superficie oscura y la superficie gris, dejando la superficie receptora de luz temporalmente vacía. De esta manera, se utiliza una superficie grande para expresar el objeto, y luego los detalles de cada bloque también se organizan de acuerdo con la luz. recepción, iluminación lateral y sombreado. Dividir en trozos pequeños y facetas para procesar. La parte reflectante debe dejarse en el lado oscuro y la parte iluminada debe dejarse en el lado claro para darle cinco tonos. También debemos prestar atención a las luces y sombras de las pequeñas piezas y de las pequeñas superficies, para que obedezcan al tono unificado de la gran superficie, y la gran superficie debe obedecer al conjunto. Finalmente, agregue capas de conexión entre estas superficies para hacerlas naturales y redondeadas hasta que muestren textura. Una vez finalizado el boceto, los objetos representados deben coordinarse y perfeccionarse. 3. Sencillo sentido común de la perspectiva en la pintura 1. Cuanto más lejos están los objetos de igual tamaño, más pequeña se vuelve su forma, de modo que finalmente desaparecen en un punto, que se llama punto de fuga. 2. Cuanto más lejos estén los objetos a la misma distancia, más corta debe ser la distancia entre ellos. 3. Una línea que está a la misma altura y paralela a los ojos del pintor se llama nivel de los ojos. 4. Todo lo que está por debajo de los ojos del pintor está por debajo y por encima del nivel de los ojos. 5. Todo lo que está por encima de los ojos del pintor está por encima y por debajo del nivel de los ojos. 6. De pie sobre un terreno amplio y llano y mirando hacia adelante, el límite entre el cielo y la tierra en la distancia se llama horizonte. Cuando se mira hacia arriba, el horizonte coincide con el nivel de los ojos, y el horizonte está al nivel de los ojos; cuando se mira hacia abajo, el horizonte está por encima del nivel de los ojos. El horizonte es una base importante para procesar gráficos en perspectiva. 7. Para cualquier escena a la derecha del pintor, puedes ver el lado izquierdo. 8. Para cualquier escena a la izquierda del pintor, puedes ver el lado derecho. 9. Para cualquier paisaje por encima del nivel de los ojos, cuanto más lejos esté, más baja será su posición en el papel de dibujo. 10. Para cualquier escena por debajo del nivel de los ojos, cuanto más lejos esté, más alto estará en el papel de dibujo.
Si domina el conocimiento anterior sobre la perspectiva pictórica y lo aplica a la pintura, no cometerá errores de sentido común en la pintura y la composición será razonable y acorde con la belleza de la apreciación visual. 4. Al elegir un lápiz, H significa duro y B significa blando. 6H es el más duro y 6B es el más blando. Para dibujar, suelen ser suficientes 3 lápices. Utilice un lápiz HB para delinear, un lápiz 2B para delinear y un lápiz 4B para sombrear. En la pintura real, siempre que comprenda el rendimiento de los lápices y pueda controlar la intensidad de su uso, no es necesario que se ciña a esto, puede controlarlo de manera flexible. 5. La base del boceto es dibujar más bocetos a lápiz. Puedes empezar con un modelo geométrico de yeso. Luego se puede pintar todo, como porcelana, juegos de té de vidrio, tazas y platillos, platillos y huevos, modelos de cabezas de yeso, artículos de papelería y libros, objetos de diversas texturas, escenas de interiores, etc. De simples a combinados, de simples a complejos. Poco a poco, puedes intentar copiar y dibujar bocetos de personajes. Dominar la habilidad de usar un pincel aprendiendo caligrafía y dibujo lineal (es decir, trabajos expresados con un pincel). 6. Debes entrar en un estado de altruismo al pintar y no apresurarte hacia el éxito. Incluso si solo pintas un cuadro al día, mientras te dediques a pintar, obtendrás resultados inesperados. A menudo debes copiar los bocetos de artistas famosos y leer más libros como "Conocimiento de la perspectiva de la pintura" y "Cómo dibujar bocetos". Sólo si estudias las habilidades de pintura con diligencia y continuidad podrás tener éxito. ¡Te deseo éxito! ¡Creo que puedes hacerlo! ¿Cómo dibujar una ilustración sencilla con lápices de colores? Utilice lápices de colores para dibujar una ilustración sencilla: Trabajo de preparación: afile los lápices de colores, prepare un portaminas de 0,5 y 0,7, un bolígrafo negro o de gel, papel o cuaderno de bocetos más grueso y delicado y un compás. Preparado para usar. Saca la brújula e inserta la mina del lápiz. Utilice un compás para dibujar un círculo del tamaño que desee en papel de dibujo o en un libro ilustrado. Si utilizas papel tamaño A4, se recomienda dejar una distancia de unos 2 cm entre el borde superior del círculo y el borde del papel. Utilice un portaminas para dibujar dentro del círculo. Haz el dibujo que quieras basándose en el objeto real o en una copia. Asegúrese de escribir con ligereza para facilitar la revisión. Luego utiliza un bolígrafo o un neutro para definir las líneas y dibujar el exterior. Las líneas deben ser suaves, uniformes y hermosas. Primero me gusta darle a mis peonías un color claro. El método de coloración consiste en utilizar lápices de color granate o rojo rosa para oscurecer el color desde la raíz de los pétalos y luego aclarar gradualmente el color en el borde, de modo que el color tenga un efecto degradado, con un fuerte efecto tridimensional. sentido y una sensación de estratificación. Luego use lápices de colores verde oscuro, verde claro y azul lago para colorear las hojas. El color es más oscuro cerca del tallo principal. Las raíces de cada hoja son de color verde oscuro con un poco de azul y las puntas de las hojas están ligeramente pintadas con un poco de tierra. Crea efectos de degradado y transición en los colores. Haz la imagen más hermosa. Finalmente, utiliza un borrador para borrar las líneas restantes y embellecerlas. La hermosa pintura al pastel con lápiz de peonía aparecerá ante tus ojos. Notas FINALES: Al dibujar un borrador, escriba con ligereza. Es demasiado pesado y difícil de corregir y borrar líneas de lápiz desalineadas