¿Qué es una novela sobre la corriente de la conciencia?
"Corriente de conciencia" fue originalmente un término de la psicología occidental. Se vio por primera vez en el artículo "Sobre varios temas descuidados por la psicología introspectiva" del psicólogo estadounidense William James. Creía que la actividad de la conciencia humana es un proceso continuo. La conciencia no es una conexión de fragmentos, sino un flujo. Esta es la primera vez que el concepto de "corriente de conciencia" se propone formalmente en psicología.
A principios del siglo XX, la “teoría de la continuidad” del filósofo francés Henri Bergson enfatizaba la continuidad y variabilidad de los impulsos vitales. Su distinción entre "tiempo psicológico" y "tiempo espacial", la importancia de la intuición y la teoría del psicoanalista austriaco Freud sobre la estructura del inconsciente y la relación entre los sueños y el arte tuvieron un gran impacto en el desarrollo de la literatura sobre la corriente de la conciencia. . influencia.
El mundo académico generalmente cree que la corriente de conciencia es la encarnación del simbolismo de la literatura en el campo de la novela. Sin embargo, debido a sus técnicas únicas y sus grandes logros, la literatura de la corriente de la conciencia suele considerarse un género literario independiente.
[Proposición teórica]
Los novelistas de la corriente de conciencia abogan por que la "realidad" sentida subjetivamente por los personajes se reproduzca objetiva y espontáneamente en el papel, y se oponen a la introducción de los personajes. 'experiencias de vida en novelas tradicionales, entorno externo y el estilo de escritura de levantarse ocasionalmente para comentar, lo que requiere que el autor "deje la novela". Esta idea fue propuesta por primera vez por el escritor estadounidense Henry James, y más tarde la teoría de la "despersonalización" de Eliot también expresó ideas similares.
James Joyce, figura representativa de la literatura de la corriente de la conciencia, considera el drama que destruye la personalidad del autor como la forma estética más elevada y trata de lograr este objetivo en sus novelas. Joyce creía que las obras son estructuras orgánicas independientes y autosuficientes que están aisladas de las cosas externas. Como obra de arte ya hecha, no tiene nada que ver con la sociedad, la historia o incluso con el propio autor. Debido a que los factores sociales e históricos y los pensamientos y sentimientos del autor son sólo materiales creativos, se han vuelto "artísticos" y "formalizados" después de ingresar a la obra, y ya no son lo que eran antes.
[Habilidades Artísticas]
Un personaje expresa sus sentimientos y pensamientos directamente y sin ningún escrúpulo, asumiendo que nadie más está escuchando. Se trata de un "monólogo interior". Ésta es la técnica más utilizada en la literatura sobre la corriente de conciencia. Hay muchos soliloquios en el Ulises de Joyce. Su característica es que el comportamiento del autor es completamente invisible en el monólogo y es puramente la verdadera conciencia de los personajes de la novela. Este monólogo interno se llama "monólogo interno directo".
También hay un "monólogo interior indirecto", que describe las actividades internas de los personajes, pero el autor sale a dar orientaciones y explicaciones de vez en cuando. Este tipo de monólogo interior suele mostrar un nivel de conciencia más superficial, es más coherente y lógico, y su forma de lenguaje es más normal que el "monólogo interior directo".
[Psicoanálisis]
El llamado “análisis interior” se refiere a que el narrador o personaje de la novela analiza y persigue racionalmente sus propios pensamientos y sentimientos. Esto lo hace cuando nadie. más está escuchando. La diferencia entre este y el "monólogo interior" es que se trata de un razonamiento o explicación lógica y ordenada bajo la guía de la razón, en lugar de dejar que la conciencia fluya de forma natural. Esta técnica se utiliza ampliamente en En busca del tiempo perdido de Proust. Algunos investigadores británicos y estadounidenses niegan rotundamente que Proust sea un novelista de la corriente de la conciencia, principalmente porque su "monólogo interior" es sólo un "análisis interior" controlado por la razón, y no una corriente de conciencia completamente natural.
[Montaje tiempo y espacio]
El montaje es una serie de técnicas utilizadas en películas para expresar la multiplicidad de cosas, como "múltiples ángulos", "cámara lenta", "cerca -arriba", "flash", "Regresar", etc. Los novelistas de la corriente de conciencia suelen utilizar esta técnica para romper las limitaciones del tiempo y el espacio y expresar la variabilidad y complejidad de la corriente de conciencia.
Los escritores que más comúnmente utilizan esta técnica incluyen a Virginia Woolf y William Faulkner.
[Poesía y música]
Para realzar el efecto simbólico, los novelistas de flujo de conciencia a veces utilizan poesía y música. Utilizan ampliamente metáforas de imágenes, estructuras de acción, ritmo, signos de puntuación e incluso ortografía extraña para insinuar los sentimientos, impresiones, estados psicológicos o el significado de la obra de los personajes en un momento determinado.
El lenguaje de "Las olas" de Woolf es muy similar a la poesía imaginista. El capítulo 11 del "Ulises" de Joyce adopta la estructura de la fuga de Bach.
Escritor representativo
[Proust]
Marcel Proust Marcel Proust (1871-1922) nació en una rica familia burguesa francesa. Su padre era profesor de medicina y su madre era hija de un agente judío. Proust padecía asma desde niño y, a partir de 1906, sólo podía escribir a puerta cerrada. Su famosa obra "En busca del tiempo perdido" (traducida tradicionalmente como "Recordando el tiempo perdido") rastrea y analiza sus primeras experiencias de vida en forma de recuerdos. Proust conoció al filósofo Henri Bergson cuando estudiaba en la Universidad de París. Las ideas de Bergson tuvieron una profunda influencia en la creación de Proust.
La obra maestra de Proust es "En busca del tiempo perdido". La novela tiene más de 3.000 páginas, alrededor de 2 millones de palabras y está dividida en siete partes. En la novela, el protagonista narra en primera persona su experiencia de vida cuando era niño, involucrando a muchas personas, incluidos familiares y amigos de su propia familia, aristócratas franceses y capitalistas emergentes, artistas y la historia de amor de muchas personas. No hay una historia coherente en el libro, que es completamente diferente de las novelas psicológicas tradicionales. Proust es el pionero de la literatura sobre la corriente de la conciencia.
[Joyce]
James Joyce (1882-1941) nació en Dublín, Irlanda. Después de graduarse de la universidad, se exilió en París y Zurich. Vivió en Francia de 1920 a 1939. Sus primeras obras "Dublins" y "Retrato de un joven artista" todavía pertenecen a la categoría de realismo, mientras que "Ulises", publicado en 1922, se convirtió en la obra fundamental de la literatura inglesa de la corriente de la conciencia. La novela describe principalmente las actividades y pensamientos de tres ciudadanos de Dublín durante las casi 19 horas, entre las 8 am y las 2:45 pm del 6 de junio de 1904. El título de "Ulises" es el nombre latino del poema épico de Homero "La Odisea".
El mayor logro de "Ulises" es la mejora integral y el alto desarrollo de la técnica de las novelas sobre el flujo de la conciencia. Todas las técnicas artísticas de la literatura sobre la corriente de la conciencia están bien reflejadas en esta novela. En términos de lingüística, los críticos occidentales creen que "Ulises" es una de las dos novelas que hicieron una gran contribución a la lengua inglesa en el siglo XX, siendo la otra "Lolita" del escritor estadounidense Nabokov.
El despertar de Finnegan, otra obra de Joyce, lleva al extremo el estilo de las novelas sobre el flujo de la conciencia. Este libro está escrito en 65 idiomas y es extremadamente oscuro.
Joyce es el escritor más consumado de la corriente de la conciencia y representa el pináculo de este género literario.
[Woolf]
Virginia Woolf Virginia Woolf (1882-1941) es la mujer más destacada entre los escritores de la corriente de la conciencia. Es hija del famoso erudito británico Sir Leslie Stephen. Entre sus obras representativas se encuentran "Mrs. Dalloway", "The Waves" y "To the Lighthouse".
La diferencia entre Woolf y otros escritores masculinos de la corriente de conciencia es que sus novelas son a menudo poéticas, más parecidas a la prosa poética en el lenguaje y llenas de esteticismo. Pero la oscuridad de sus novelas no es diferente de las obras de otros escritores de la corriente de la conciencia. Por ejemplo, en su obra maestra "Las olas", el autor no diseñó la trama principal a lo largo de todo el texto, pero siempre enfatizó la importancia del sentimiento "momentáneo", creyendo que la esencia de la vida radica en el sentimiento. Esta novela tiene un claro tono existencial.
Woolf era pesimista sobre el desarrollo de la literatura modernista, creyendo que no había maestros en la literatura en esta época, sólo experimentadores. La ficción modernista es sólo un cañón entre dos picos. En 1941, Woolf se suicidó ahogándose en Londres.
Eliot creía que Woolf era el centro de la literatura británica de aquella época y un representante de los modelos civilizados. Su muerte marcó el fin de una era.
[Faulkner]
William Faulkner (1897-1962) es una figura representativa de la literatura estadounidense sobre la corriente de la conciencia. Provenía de una familia señorial en decadencia del sur de Estados Unidos. Entre todos los escritores sobre la corriente de la conciencia, Faulkner es mejor conocido por sus descripciones de la conciencia perturbada. Su famosa obra maestra es una serie de novelas llamada "El linaje Yoknapatawpha", que incluye 15 novelas y docenas de cuentos.
"El sonido y la furia" es la mejor obra de Faulkner sobre la corriente de conciencia. El título del libro está tomado de una famosa frase de la obra de Shakespeare "Macbeth". La novela describe la decadencia de la familia Compson, los propietarios de la mansión del sur, y consta de las actividades psicológicas de cuatro personajes principales. Entre ellos, el flujo de conciencia de Bengui es el que mejor se describe.
Además, las famosas novelas sobre el flujo de la conciencia de Faulkner incluyen "As I Lay Dying".
Faulkner no es un escritor de pura corriente de conciencia. La mayoría de sus novelas todavía caen en la categoría del realismo. En 1949, Faulkner ganó el Premio Nobel de Literatura.