Soy diseñador. Quiero saber cuales son las tendencias de diseño este año. ¿Alguna recomendación?
En el proceso de análisis de tendencias de este año, lo dividimos en dos partes: “Mirando hacia el pasado” y “Comprendiendo lo nuevo”. La sección "Revisión" rastrea y clasifica las palabras clave resumidas el año pasado, resume y confirma la sección y analiza nuevas tendencias. En la sección "Noticias", el análisis se realiza desde cinco dimensiones: fuente, material, forma, diseño y efecto dinámico. El proceso de investigación incluye tres enlaces: recopilación de material, discusión grupal y refinamiento de resúmenes. Recopile los últimos materiales de Internet, medios impresos, moda y otros campos relacionados, y determine las tendencias populares en cada dimensión mediante análisis y extracción, y luego integre las cuatro dimensiones para finalmente obtener las palabras clave de estilo para las tendencias de diseño visual de 2017.
Cada palabra clave contiene dos partes: introducción del concepto y casos de aplicación. Se puede ver que los diferentes campos del diseño tienen mucho en común y también tienen un gran valor guía sobre cómo aplicarlos a los productos de Hujiang.
1. Degradado de color de la rueda multicolor.
(1) Introducción al concepto
La aplicación de degradado agrega elementos más detallados al diseño visual, llenando la imagen de cambios. A partir de 2016, los degradados han superado gradualmente el mismo sistema de color y se han convertido en sistemas multicolores, rompiendo la ley conservadora de los degradados de dos colores. Al mismo tiempo, los múltiples colores de saturación en la rueda de colores combinados con la forma orgánica y redonda presentan una textura húmeda y transparente, que refleja un temperamento gentil que es suave y rico pero no llamativo.
(2)Casos de aplicación
Cada vez más interfaces están comenzando a introducir gradientes de ruedas multicolores. Los colores ricos y suaves despiertan los nervios visuales del usuario, y la textura transparente y húmeda se refleja. una interfaz más amigable. La afinidad hace que la interfaz sea más cálida y cercana a los usuarios.
2. Translucidez (translucidez superpuesta)
(1) Introducción al concepto
La luz es cada vez más importante en el diseño visual. El uso de la luz puede hacer que la imagen sea más transparente y la superposición de elementos translúcidos de colores puede crear una textura de vidriera transparente. En el diseño visual reciente, los diseñadores han comenzado a utilizar este método para expresar la ligereza de los gráficos, reflejar la relación entre los gráficos y al mismo tiempo reducir la sensación de peso, haciendo que la imagen sea más brillante y vívida.
(2)Casos de aplicación
La expresión de superposición translúcida ha comenzado a brotar y se utiliza principalmente para expresar un sentido de tecnología en las interfaces. En el diseño del logotipo se reflejan los atributos de diferentes productos ajustando el brillo y saturación del color.
3. Perspectiva multiseccional.
(1) Introducción del concepto
En los últimos años, los diseñadores visuales han comenzado a desafiar el espacio tridimensional y no están satisfechos con la presentación plana. No es difícil descubrir en obras de ciencia ficción populares que la gente siempre ha preferido palabras clave como "distorsión del tiempo y el espacio" y "superposición". En el diseño, los mismos elementos se superponen, amplían, minimizan y finalmente eliminan, creando una sensación tridimensional de espacio en la visión plana, creando una sensación más fuerte de capas y expresión.
(2)Casos de aplicación
El efecto de perspectiva tridimensional creado por la disposición de las secciones se utiliza a menudo en diseños independientes o carteles debido a su fuerte tensión visual. Utilizado en la interfaz, puede mejorar la profundidad de la imagen, como la sensación de espacio cuando se superponen las tarjetas.
4. Sombras desplazadas
(1) Introducción al concepto
La sensación de espacio es cada vez más importante en el diseño visual. Al organizar los personajes antes y después, reduciendo el espacio entre elementos, creando un efecto de cascada, aumentando el efecto de sombra, resaltando la relación espacial entre los elementos delanteros y traseros y creando una sensación ordenada de profundidad.
(2)Casos de aplicación
El efecto de sombras escalonadas se suele utilizar para títulos, encabezados y otros textos que requieren una fuerte expresión visual. Enriquezca los detalles del texto, refleje la relación entre lo virtual y lo real y resalte el tema y la tensión de la imagen.
5. Gráficos de ritmo natural.
(1) Introducción al concepto
El diseño proviene de la naturaleza, y las curvas orgánicas de la naturaleza le dan a la imagen características suaves y divergentes. Recientemente, se utilizan cada vez más elementos geométricos para la expresión visual. La agregación y difusión de varios gráficos facilita la orientación del enfoque visual. En forma, es un efecto visual de "fluir y saltar", y en connotación, se expresa como un "ritmo".
Se combinan una variedad de elementos para la decoración del fondo y, combinados con colores brillantes, hacen que todo el diseño sea vivo y dinámico.
(2) Casos de aplicación
Los elementos geométricos del ritmo natural se utilizan ampliamente en carteles, KV y páginas de operaciones. Los elementos ricos se combinan con el tema para resaltar el tema. A menudo se utiliza para mejorar la atmósfera de fondo en la interfaz y hacer que la imagen sea relajada y animada.
6.Reconstrucción OP ART.
(1) Introducción al concepto
El arte óptico se originó en Francia en la década de 1960. Es un arte visual cuidadosamente calculado que utiliza colores brillantes y contrastantes para crear un efecto de temblor deslumbrante. Debilita los elementos artísticos de ópalo, mezcla y combina múltiples elementos, rompe las limitaciones de los gráficos tradicionales, utiliza cambios visuales para crear un efecto de ensueño y crea una atmósfera animada y saltarina.
(2) Casos de aplicación
En las páginas de marketing y banners de eventos recientes a gran escala, se pueden ver elementos de reconstrucción de operaciones y mashup por todas partes. Los gráficos estáticos crean un efecto visual dinámico y una sensación psicodélica del espacio, utilizando la deslumbrante ilusión del espacio para atraer firmemente la atención del usuario.