El uso de abanicos en la danza folclórica

El uso de abanicos en la danza folclórica

La danza folclórica china tiene una larga historia y es muy rica. En la danza folclórica, los accesorios son el medio a través del cual se pueden transmitir objetos y emociones. Por ejemplo, el abanico es el accesorio más utilizado en la danza folclórica Han. Es pequeño y ágil. A continuación se muestra lo que he buscado y recopilado para usted sobre el uso de abanicos en las danzas folclóricas. Bienvenido a leer y leer. ¡Espero que le guste! Si desea conocer más información relevante, continúe prestando atención a nuestro sitio web de capacitación. ¡recién graduados!

1. Actuación de los fanáticos en danza folclórica

Los fanáticos generalmente usan técnicas virtuales a mano alzada para representar personajes de manera inteligente, expresar cambios emocionales delicados y expresar entornos y tramas específicos. De manera similar, los abanicos se han utilizado durante mucho tiempo como accesorios simbólicos en el escenario para representar varios personajes. Por ejemplo, Zhuge Liang usó un abanico de plumas para dirigir las batallas, y una dama de tocador usó un abanico de bolas para aplastar mariposas. El abanico perdió gradualmente su función práctica. y se convirtió en un accesorio simbólico. El rico mundo emocional de la danza de los abanicos se expresa con la ayuda del funcionamiento y desarrollo de accesorios y abanicos a un nivel superior, algo a lo que la danza folclórica china concede gran importancia y enfatiza. Los fanáticos crean diferentes imágenes y expresan el mundo emocional de varios personajes de diferentes aspectos de la vida en diferentes épocas, diferentes perspectivas artísticas y diferentes formas. El autor cree que en la danza folclórica, la obra más representativa que combina el abanico humano con la expresión emocional es "Shan Niu", que es una obra de danza folclórica creada por Wan Su durante la 4ª "Copa Taoli". Refleja una escena lúdica de la mezcla de personas y fanáticos. Tomando como protagonista la pequeña ópera "Xiao Man sosteniendo un abanico redondo" de "Jiaozhou Yangko", revela las características de imagen exquisitas, delicadas, juveniles y atractivas de muchas chicas en. vida real. La obra utiliza formas de danza como el abanico redondo para agitar la mariposa, el truco del abanico plegable y el abanico en movimiento en la danza del abanico Yangko para centrarse en retratar la imagen de la "fan girl". Tan pronto como apareció, estaba sonriendo y radiante de alegría. Su mirada traviesa se mezclaba con un aire animado, que era extremadamente sutil. Después de un rato, esta animada fan comenzó a correr, sosteniendo el abanico con ambas manos y estirándolo vigorosamente hasta su cintura. Al mismo tiempo, mostró sus habilidades como fan: podía mover el abanico sobre su cabeza y mostrar su cintura. para resaltar su carácter agresivo; o no podrá salir del pecho y taparse medio rostro, mostrando su timidez y reserva. El abanico, en sus manos, dio rienda suelta al encanto del baile del "fan art". Cuando caminaba con los pies atados imitando a "Xiao Man" en la obra, el baile de abanico de la fan en este momento era más exagerado, más improvisado y más rimado. ¿La comunicación emocional entre el cuerpo y el abanico, los gestos y el abanico, la sonrisa y el abanico, e incluso los ojos y el abanico son como docenas de capas de exquisita artesanía? Los artistas han absorbido completamente el vocabulario de baile de "Jiaozhou Yangko" Fan Girl y Xiaoman, entienden el papel con el corazón, se acercan al papel con emoción y transmiten el papel con intención, para lograr el efecto interpretativo de expresar el papel tanto física como espiritualmente. Es precisamente por el papel único de la combinación de abanicos humanos que la expresión emocional de los abanicos en el baile de abanicos se refleja plenamente. Por lo tanto, el público puede captar con precisión el progreso de la trama y comprender las ricas emociones de los personajes.

2. Interpretación del abanico en la danza folclórica

Tomemos como ejemplo el baile "Una hoja verde". Este baile se basa en la recomprensión y el nuevo pensamiento del coreógrafo. Desarrollo de la danza folclórica en la nueva era Producida bajo las circunstancias, esta obra divide la trama en tres partes a través de las dos separaciones y superposiciones de "seres humanos" y "hojas verdes", y cada parte tiene una relación emocional relativamente progresiva. El coreógrafo utilizó el abanico verde y el cuerpo humano para crear dos imágenes de danza. A través de la disociación y superposición de las dos imágenes de danza, la "Hoja Verde" fue dotada de emoción y vida humana. Dejó una amplia impresión en el espacio de imaginación del público.

La danza expresa el suspiro de una mujer y el recuerdo de su juventud perdida provocada por un trozo de hoja verde caída, así como la excitación interior resultante y la búsqueda de la vida. En el escenario oscuro, todo estaba en silencio. Un trozo de hojas verdes caídas cayó silenciosamente en el centro del escenario. Una mujer estaba parada junto a ella. Ella recogió suavemente las hojas caídas. en su corazón, pensando en la juventud que nunca regresará y en el rostro que se marchitó temprano. En el viento y la lluvia, anhelaba que las hojas verdes no se marchitaran, anhelaba el ritmo de la juventud y del tiempo, anhelaba que su vida volviera a brillar, por eso levantó las hojas verdes una y otra vez. Toda la obra es cordial y suave, a mano alzada y lírica, creando un espacio artístico que hace que la gente recuerde y ensoñe la música distante y eufemística.

Esta obra utiliza a Jiaozhou Yangko como elemento de movimiento básico, pero también es audazmente innovadora y reestructurada utilizando el lenguaje de movimiento de la danza moderna, creando un vocabulario de movimiento que tiene características nacionales tradicionales y un fuerte sabor moderno, y está en línea con la personalidad del personaje. Personalidad y características, encarna plenamente la novedad de la "nueva danza folclórica" ​​que persigue el editor. La clave de la razón por la que se puede lograr un efecto escénico tan bueno es que el director le da significado simbólico y vida emocional al utilería. Los accesorios se utilizan ampliamente en las danzas folclóricas chinas. La gente los usa para ampliar los métodos de interpretación, ampliar la capacidad expresiva del cuerpo y también desempeñar un papel decorativo. En particular, los accesorios como abanicos y pañuelos tienen una gran plasticidad. Tomando como ejemplo los abanicos, el coreógrafo usa el "abanico" para representar hojas verdes y usa la figura de 8 "sosteniendo el abanico en el pecho, empujando el abanico". caminando alrededor del abanico y pasos rodantes en Jiaozhou Yangge Los movimientos de la danza capturan las características retorcidas y retorcidas de la danza Jiaozhou Yangko, representando claramente la ternura de las hojas verdes y la fragilidad de la mujer. Al mismo tiempo, el coreógrafo integra los movimientos, respiración y cambios de intensidad de la danza moderna con el material original, y aumenta el contraste en el rango e intensidad de los movimientos, haciendo que los movimientos sean relajados, suaves y libres, con una gran cantidad de rotaciones. y las transiciones inclinadas del centro de gravedad y en la danza, los repetidos movimientos a gran escala y de todo el cuerpo de "abrazar, dar vueltas y hacer círculos" expresan mejor el deseo de la mujer y el balanceo de las hojas verdes, lo que refleja su falta de voluntad para hacerlo. aceptar el paso desperdiciado de la juventud. La fórmula artística dice: "Abre el abanico con respeto, apágalo con una sonrisa y señala con el dedo al abanico con alegría. El director utiliza las técnicas artísticas de "expresar sentimientos con objetos y utilizar objetos como metáforas" para expresar". pensamientos de la gente sobre la vida. El abanico representa no solo una hoja verde, sino también la encarnación del estado de ánimo, la vitalidad, la vitalidad de una mujer y un símbolo de una vida que fluye sin fin. "A Green Leaf" es como un poema que puedes recitar una y otra vez, y como una canción que sale del corazón y hace pensar al público.

3. ¿La danza del abanico está impulsada por la emoción y movida por el corazón?

Como arte matricial, la danza apareció cuando los humanos no teníamos un lenguaje formal. En este lenguaje formal vamos descubriendo poco a poco la profunda connotación ideológica contenida en su tenaz vitalidad. Y en esta vitalidad tenaz, cada danza utiliza su principal hilo conductor para recorrer el tema del movimiento. Esta línea es el contenido central mezclado en el proceso del movimiento de danza. Como docente que ha estudiado danza y educación, el autor a menudo tiene ideas durante el proceso de enseñanza diario. Por lo tanto, el autor cree personalmente que el abanico en la danza del abanico es el punto brillante de esta línea de vida, el tema que recorre los movimientos y es el núcleo y portador de toda la danza.

¿Impulsado por la emoción? es el ingrediente principal de la danza. El amor se refiere a los sentimientos internos. Las personas son seres emocionales. Sólo la combinación de amor y amor puede producir vitalidad eterna. La ingeniosa combinación de personas y fanáticos en la danza de los abanicos refleja plenamente la combinación de alma y sangre, es decir, la combinación de amor y emoción. En la danza del abanico, el abanico es la línea principal de emoción, que impulsa la agilidad de todo el baile. Si en el baile de abanicos "moverse con emoción" es la base material de todo el baile, entonces "moverse con el corazón" es el objetivo final de todo el baile. Sabemos que los tiempos ya no se conforman con el baile feliz que sólo requiere que las emociones estén en su lugar, sino más bien con el intercambio y la comunicación entre corazones. Debemos abrir nuestra mente, bailar con nuestro corazón y sentir con nuestro corazón. La comprensión y la comunicación entre corazones es el arte eterno. En el baile de abanicos, el abanico no sólo representa un accesorio, sino que también es el núcleo de todo el baile. Cuando los bailarines usan abanicos para bailar, equivale a bailar con el corazón, y el público lo siente más con el corazón. Para que el baile del abanico sea más vital, los bailarines deben bailarlo con más cuidado. El autor cree que esta es la máxima expresión de la danza del abanico en el corazón.

Muchas obras de danza de abanicos finalmente revelan las emociones dentro de las obras. La danza utiliza a los fanáticos como medio para transmitir las emociones de las personas, conmoverlas con emoción e infectar a la audiencia. Sólo imponiendo requisitos más altos al uso de abanicos en el baile de abanicos las emociones contenidas en el baile de abanicos pueden ser más ricas y delicadas. Los abanicos, como accesorios omnipresentes en la danza, no sólo desempeñan el papel de extender las extremidades, sino que también son portadores de expresión emocional en la danza de abanicos. El autor cree que sólo tomando en la mano el aparentemente discreto abanico y haciendo pleno uso de su toque final se puede realizar plenamente la expresión emocional en la danza del abanico, logrando así el objetivo final de contagiar a la audiencia y hacer que el arte de la danza brille con vitalidad eterna. . ;