Quiero aprender diseño publicitario por mi cuenta, ¿cómo empiezo?
Los cursos principales incluyen introducción al diseño, tres componentes principales, diseño gráfico, diseño de fuentes, diseño de logotipos CI, diseño publicitario (plano, cúbico), diseño de maquetación, encuadernación de libros, técnicas de fotografía, diseño de comunicación visual, diseño de packaging, perspectiva, diseño por ordenador, animación (diseño gráfico publicitario bidimensional, tridimensional), creación. Esta especialización requiere que los estudiantes tengan sólidas habilidades de modelado y teorías básicas profesionales sistemáticas y conocimientos de materias relacionadas, tengan la capacidad de innovar sobre la base de la cultura tradicional china y la esencia del diseño gráfico moderno en el país y en el extranjero, y tengan un alto nivel de diseño profesional. y logros culturales y artísticos. Tener la capacidad de conectar la teoría con la práctica. Domina las reglas y habilidades básicas del diseño de arte publicitario. La dirección de la formación es tener conocimientos teóricos sistemáticos en el campo del arte tridimensional y espacial, una base profesional sólida y capacidades integrales de aplicación en el diseño y la práctica. Puede realizar trabajos relacionados en departamentos de noticias y publicaciones, diseño publicitario, investigación profesional, docencia, producción y gestión.
"Diseño publicitario" se basa en la perspectiva de desarrollo de todo el proceso de diseño publicitario, realiza análisis científicos y se esfuerza por iluminar a los lectores tanto con habilidades como con ideas. "Diseño publicitario" se basa en muchos años de experiencia docente y acumulación de conocimientos. El contenido se esfuerza por integrar aspectos científicos, teóricos, intelectuales y prácticos, que van desde la introducción a la publicidad, la planificación publicitaria, los elementos de desempeño en el diseño publicitario, la creatividad y el desempeño publicitario. Se elaboraron sistemáticamente los medios publicitarios y otros aspectos. Este libro tiene puntos de vista claros, explica las cosas en términos simples, tiene imágenes y textos, es muy legible y va acompañado de una gran cantidad de excelentes casos publicitarios, lo que tiene cierto valor de referencia para la enseñanza de las carreras de diseño publicitario.
1. Mejora tu capacidad de apreciación estética (solo sabiendo qué es la belleza puedes crear buenas obras).
2. Mejora tu conocimiento básico del arte (solo con habilidades básicas puedes); mejorar (usted mismo, composición de colores, diseño de fuentes);
3. Las personas que se dedican al diseño no sólo deben mirar los productos, sino también los diseños de otras personas. Necesitan aprender muchas cosas y mejorarlas. connotación propia y patrimonio cultural. Sólo cuando tienes tu propia connotación y herencia cultural, las cosas que diseñas pueden impresionar y ser apreciadas por los demás. 4. Es necesario dominar el software de diseño básico. El software es un bolígrafo con el que puedes expresar (expresar) tus propios pensamientos y artísticos. atmósfera, no se puede confiar únicamente en los efectos artísticos para convencer a la gente, las buenas obras deben ser comprendidas y comprendidas por los demás.
5. Mira tu propio diseño desde la perspectiva de otros, aprende y pide consejo a expertos, y progresarás más rápido;
6. tus propias cosas La creación solo se puede lograr a través de la imitación, y la imitación es la forma más rápida de comprender la connotación del diseño;
7. Participe en varios concursos de diseño de publicidad gráfica y podrá aprender más conocimientos de los concursos. ;
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8. Definir la planificación y los concursos de diseño de planos.
8. Define y planifica tus objetivos y tu trayectoria profesional, y no te rindas a mitad de camino.
9. ¿Cómo planificar tu carrera?