Quiero saber ¿qué es la pintura china?

◇Pintura china

Denominada "pintura china", es una de las artes plásticas tradicionales de mi país. Tiene su propio sistema en el campo del arte mundial. Se puede dividir a grandes rasgos en; temas de pintura como figuras, paisajes, pinturas de límites, flores, frutas, plumas, animales, insectos y peces; existen técnicas como la pincelada fina, la pincelada a mano alzada, el dibujo con gancho, la coloración y la pintura con tinta. La coloración se puede dividir en dorado y plateado, verde grande y pequeño, deshuesado, color salpicado, color claro, carmesí claro, etc. Utiliza principalmente cambios en líneas y colores de tinta, y utiliza técnicas de expresión como gancho, paja, punto, tinte, grueso, claro, seco, húmedo, yin, yang, dirección, atrás, vacío, sólido, escaso, denso y en blanco para representar. objetos y ubicación comercial; diseño de encuadre, amplio campo de visión, no limitado a la perspectiva de enfoque. Hay murales, biombos, pergaminos, álbumes, abanicos y otros formatos, complementados con técnicas tradicionales de montaje. La pintura de figuras maduró gradualmente desde finales de la dinastía Zhou hasta las dinastías Han, Wei y las Seis. Las pinturas de paisajes, flores, pájaros y animales comenzaron a formar disciplinas pictóricas independientes en las dinastías Sui y Tang. Las escuelas de las Cinco Dinastías y las Dos Dinastías Song compitieron, la pintura con tinta se hizo popular y la pintura de paisajes se convirtió en una rama importante. La pintura literaria ya se había desarrollado en la dinastía Song, y cuando floreció en la dinastía Yuan, el estilo de pintura tendía a ser a mano alzada. Continuó desarrollándose en las dinastías Ming y Qing y en los tiempos modernos, con un énfasis cada vez mayor en la expresión de ideas y. expresando el espíritu. En las dinastías Wei, Jin, del Norte y del Sur, la dinastía Tang, las dinastías Ming y Qing, fue influenciado sucesivamente por el arte budista y la pintura occidental. La pintura china enfatiza la idea de "crear cosas desde el exterior y obtener la fuente del corazón desde el interior", requiriendo "preservar primero la intención en el pincel y pintar con la intención en mente", enfatizando la fusión de las cosas. y uno mismo, creando una concepción artística y logrando el objetivo de describir el espíritu con forma, tanto forma como espíritu, y un encanto vívido. Dado que la caligrafía y la pintura tienen el mismo origen y ambas están estrechamente relacionadas con el uso de pinceles y líneas en la expresión de emociones, la pintura, la caligrafía y el corte de sellos interactúan entre sí para formar características artísticas significativas. Las herramientas y materiales utilizados para pintar son plumas, tinta, papel, piedras de entintar y seda fabricados especialmente en mi país. La pintura china moderna ha logrado avances y avances al heredar la tradición y absorber técnicas extranjeras.

◇Pintura a tinta

Un tipo de pintura china. Se refiere a pinturas realizadas únicamente con tinta. Hay tres elementos básicos: sencillez, simbolismo y naturalidad. Según la leyenda, comenzó en la dinastía Tang, maduró durante las cinco dinastías, floreció durante las dinastías Song y Yuan y continuó desarrollándose desde las dinastías Ming y Qing hasta los tiempos modernos. Tome la pincelada como método principal y aproveche al máximo la función del método de la tinta. "La tinta es color" significa que el cambio de tono de la tinta es el cambio de niveles de color. "La tinta se divide en cinco colores" significa que los colores intensos se pueden reemplazar por tonos de tinta de varios niveles. La "Canción pictórica" ​​de Shen Kuo de la dinastía Song del Norte decía: "Dong Yuan en el sur del río Yangtze extiende Juran, tinta ligera y niebla ligera como una sola". La gente de las dinastías Tang y Song solía utilizar pinceles húmedos para pintar paisajes, lo que producía el efecto de "sellos de tinta con halo de agua". La gente de la dinastía Yuan comenzó a utilizar pinceles secos y los colores de la tinta eran más variados, creando un efecto artístico. de "como cinco colores al mismo tiempo". En la dinastía Tang, Wang Wei propuso que "la tinta y la aguada deberían ser los primeros" en los estilos de pintura, y las generaciones posteriores siguieron esto. La pintura con tinta ha ocupado durante mucho tiempo una posición importante en la historia de la pintura china.

◇Pintura Estilo Yuan

Denominada “Estilo Yuan” o “Estilo Yuan”, es un tipo de pintura china. Generalmente se refiere a las pinturas más exquisitas de la Academia de Pintura Hanlin de la dinastía Song y de los pintores de la corte posteriores. También hay obras que se refieren específicamente a las obras de la Academia de Pintura de la Dinastía Song, o en general se refieren a las obras de pintores no cortesanos que imitan el estilo de la Academia de Pintura Song del Sur. Para satisfacer las necesidades de la corte del emperador, estas obras utilizan principalmente flores y pájaros, paisajes, vida palaciega y contenido religioso como temas. Las pinturas prestan atención a la ley, prestan atención tanto a la forma como al espíritu, y tienen un estilo. Estilo precioso y delicado. Debido a que los amantes de la moda de la época y los pintores eran buenos en cosas diferentes, los estilos de pintura eran diferentes y cada uno tenía sus propias características. Lu Xun dijo: "En las pinturas de patio de la dinastía Song, las partes débiles y encantadoras deben abandonarse, y las partes meticulosas y meticulosas son deseables ("Ensayos de Qiejieting·Sobre la "adopción de formas antiguas"")

◇Pintura Literaria

También conocida como “pintura erudita”. Un tipo de pintura china. Generalmente se refiere a las pinturas realizadas por chinos y eruditos burócratas en la sociedad feudal de China. A diferencia de las pinturas de pintores populares y pintores profesionales de la academia de pintura de la corte, Su Shi de la dinastía Song del Norte propuso la "pintura literaria", Dong Qichang de la dinastía Ming elogió la "pintura literaria", con Wang Wei de la dinastía Tang como su fundador y antepasado de la Secta del Sur (ver "Sectas del Norte y del Sur"). Sin embargo, en los viejos tiempos, se usaba a menudo para elevar el arte pictórico de la clase burócrata erudita y para despreciar a los pintores populares y académicos. Zhang Yanyuan, de la dinastía Tang, dijo una vez en "Registros de pinturas famosas de las dinastías pasadas": "Desde la antigüedad, los que son buenos pintando son los que están bien vestidos y bien vestidos. No son lo que Lu Yan puede hacer". hacer." Este dicho tiene una influencia duradera. En los tiempos modernos, Chen Hengke creía que "la pintura literaria tiene cuatro elementos: carácter, conocimiento, talento y pensamiento. Con estos cuatro elementos, se puede perfeccionar".

"Por lo general, las "pinturas de los literatos" se basan principalmente en paisajes, flores y pájaros, ciruelos, orquídeas, bambúes, crisantemos, madera y rocas, etc., para expresar "espiritualidad" o ambiciones personales, y a veces contienen sentimientos de resentimiento contra la opresión nacional. o la política decadente, defienden la "moral" y la "elegancia", defienden el gusto de la pincelada, se centran en el sabor de la pluma y la tinta, evitan las formas abstractas, enfatizan el brío y conceden gran importancia a la literatura, el cultivo de la caligrafía y la creación de concepciones artísticas. en pinturas Un gran elogio: "El rey Youcheng (Wei) de la dinastía Tang agregó poesía a la pintura, y luego el interés surgió de la pluma y el método se cambió a voluntad. Las palabras no tenían por qué ser asuntos de palacio, pero sí. Todas las montañas Qiu estaban rimadas y no era necesario comparar el significado, pero la hierba y los árboles se convirtieron en cánticos. "Las pinturas de los literatos de las dinastías pasadas han tenido una influencia considerable en las ideas estéticas de la pintura china y en el desarrollo de técnicas como la pintura con tinta y la pintura a mano alzada.

◇La pintura se divide en diez categorías

Términos de la pintura china. Pintura china Según la división de temas, las "Pinturas famosas de las dinastías pasadas" de Zhang Yanyuan en la dinastía Tang se dividen en seis categorías, a saber, figuras, casas, paisajes, sillas de montar y caballos, fantasmas. y dioses, flores y pájaros, etc. El "Libro de pinturas Xuanhe" de la dinastía Song del Norte se divide en diez categorías, a saber, la Puerta del Taoísmo, la Puerta de las Figuras, la Puerta del Palacio y la Puerta del Palacio Fanzu, la Puerta del Pez Dragón. , la Puerta del Paisaje, la Puerta de los Animales y los Animales, la Puerta de las Flores y los Pájaros, la Puerta del Bambú Negro y la Puerta de las Vegetales se dividen en ocho categorías (puertas), a saber, inmortales, Budas y fantasmas, biografías y piedras del bosque. flores, bambúes, plumas, animales, insectos, peces, casas, barcos y carros, verduras, frutas y hierbas, pequeños escenarios, etc. Ver "Trece Secciones"

◇Trece Secciones

Terminología de la pintura china. La división de la pintura china se divide en seis categorías en las "Pinturas famosas del pasado" de Zhang Yanyuan en la dinastía Tang; en diez categorías en el "Libro de pinturas de Xuanhe" en la dinastía Song del Norte; " por Deng Chun en la dinastía Song del Sur ". dijo: "Hay trece temas para establecer un pintor secular, comenzando con la pintura de paisajes y sentando las bases para la pintura de límites. "Los "Trece temas de la pintura" registrados en "Zhuigeng Lu" de Tao Zongyi de la dinastía Ming son: "Budas y Bodhisattvas, Emperadores de Jade y Taoístas, Vajras, fantasmas, dioses, Arhats, santos y monjes, vientos, nubes, dragones y tigres, gente de vidas pasadas, montañas y bosques en todo el territorio, flores, bambúes, plumas, animales salvajes, etc." Mulas y bestias, utilizadas en el mundo humano, pinturas de límites y torres, todos los seres vivos, agricultura, tejido, tallas e incrustaciones verdes. ”

◇Pintura de figuras

Un tipo de pintura. Un nombre general para pinturas con figuras humanas como cuerpo principal. La pintura de figuras china, denominada "figura", es una de las principales. tipo de pintura china, apareció antes que la pintura de paisajes, la pintura de flores y pájaros, etc., se puede dividir a grandes rasgos en pintura taoísta, pintura de damas, pintura de retratos, pintura de género, pintura de historias históricas, etc. se esfuerza por retratar la personalidad del personaje de manera realista, con vívido encanto y expresividad. Este método a menudo encarna la expresión del carácter del personaje en la representación del entorno, la atmósfera, la figura y la dinámica. Por lo tanto, la pintura de figuras también se llama "animada" en la teoría de la pintura china. La famosa pintura de figuras de la dinastía Jin del Este es "Luo Shen Fu Tu" de Gu Kaizhi. Los volúmenes incluyen "Imagen de Wenyuan" de Han Huang en la dinastía Tang, "Banquete nocturno de Han Xizai" de Gu Hongzhong en la dinastía Tang del Sur y "Estatua". de Vimalakirti" de Li Gonglin en la dinastía Song del Norte, "Imagen de Picking Wei" de Li Tang en la dinastía Song del Sur, "Li Bai Xingyin" de Liang Kai "Imagen", "Pequeño retrato de Yang Zhuxi" de Wang Yi de la dinastía Yuan, "Cuadros de Lienu" de Qiu Ying de la dinastía Ming, "Retrato de Hou Tongji" de Zeng Jing, "Retrato de Gao Yong" de Ren Bonian de la dinastía Qing y el moderno "Retrato de Tagore" de Xu Beihong. y así sucesivamente, en los tiempos modernos se pone más énfasis en "aprender de la ley", y también se absorben las técnicas occidentales y hay novedades en la forma y el color.

Abreviatura. "Paisaje" es un tipo de pintura china que se desarrolló gradualmente en las dinastías Wei, Jin y del Sur y del Norte, pero todavía estaba ligada a las pinturas de figuras y se usaba principalmente como fondo. y las dinastías Tang, como la pintura en color de Zhan Ziqian, los paisajes dorados de Li Sixun, los paisajes en tinta de Wang Wei, los paisajes en tinta de Wang Qia, etc., las Cinco Dinastías y la Dinastía Song del Norte vieron un gran aumento en la pintura de paisajes. muchos autores, como Jing Hao, Guan Tong, Li Cheng, Dong Yuan, Ju Ran, Fan Kuan, Xu Daoning, Los paisajes de tinta de Yan Wengui, Song Di, Wang Shen, Mi Fu y Mi Youren, y los paisajes verdes. de Wang Ximeng, Zhao Boju y Zhao Bosu, compiten entre sí en el norte y el sur, y desde entonces se han convertido en una rama importante de la pintura china, la tendencia de la pintura de paisajes en la dinastía Yuan combina lo virtual con lo real; centrándose en el encanto de la pluma y la tinta, creó un nuevo estilo; continuó desarrollándose en las dinastías Ming y Qing y en los tiempos modernos, y también mostró nuevos estilos. Los métodos de clasificación tradicionales incluyen tinta, verde, dorado y sin hueso. carmesí claro, color claro y otras formas.

Paisaje verde

Un tipo de pintura de paisaje que utiliza la azurita mineral y el verde piedra como colores principales. El primero tiene más contornos. pinceles menos agrietados, coloración fuerte y decoración fuerte, esta última a base de tinta y colores claros con una fina capa de verde;

Zhang Geng, de la dinastía Qing, dijo: "Pintar también consiste en pintar cosas. Desde la antigüedad, se han utilizado todos los colores, y la mayoría de ellos son verdes". Tang He, de la dinastía Yuan, dijo: "Li Sixun coloreó los paisajes y los reflejó". con oro y verde, que es su propio método." En la dinastía Song del Sur, había dos Zhao (Bo) Ju, Bosu), famosos por su pintura de paisajes verdes. La pintura de paisajes china comienza coloreando y luego con tinta. En las pinturas en color, primero hay colores pesados ​​y luego colores claros.

◇Paisaje carmesí claro

Un tipo de pintura de paisaje. A base de pintura con tinta y aguada se construyen cuadros de paisajes en colores claros, con el ocre como color principal. "La biografía de la pintura del jardín de semillas de mostaza" dice: "Huang Gong Wangchao imitó la superficie de piedra de Yushan. Hizo buen uso del ocre para darle color y lo aplicó ligeramente. A veces usó un pincel ocre para delinear el contorno. Wang Mengfu usó ocre y garcinia para pintar el paisaje, y sus cimas eran como La esponjosa hierba de pino está pintada de ocre, y a veces no tiene ningún color, y sólo el rostro humano y la corteza de pino en el paisaje están pintados de ocre "Esta característica colorante. Comenzó con Dong Yuan en las Cinco Dinastías y floreció con Huang Gongwang en la Dinastía Yuan. También conocido como paisaje "Wuzhuang".

◇Oro y Bi

La laca, azurita y azurita en los pigmentos de la pintura china. Cualquier pintura de paisaje que utilice estos tres pigmentos como colores principales se llama "paisaje dorado", que es más turbio y dorado que "paisaje verde". El oro de barro se utiliza generalmente para teñir contornos de montañas, patrones de piedra, bases de pendientes, lenguas de arena, nubes de colores, así como palacios, pabellones y otros edificios. Sin embargo, Tang Zhiqi de la dinastía Ming sostuvo otra opinión en su "Huishi Weiyan": "El que está cubierto de oro y azul es: azurita y verde, que también se llama paisaje verde. Las generaciones posteriores no lo notaron y agregaron oro y oro. llamarlo paisaje con pincel dorado es ridículo llamarlo pluma dorada ”

◇Verde

La azurita y el verde piedra se encuentran entre los pigmentos de la pintura china. También se refiere al método de coloración utilizando estos dos pigmentos como colores principales. Wang Hui, de la dinastía Qing, dijo: "Siempre que establezcas el verde, el cuerpo debe estar serio, el Qi debe ser ligero y claro, y toda la fuerza reside en el halo. Sólo después de treinta años de meditar en el método verde podrás lograrlo. lograr su belleza." ("Postdata de la pintura de Qinghui") Yun Shouping También se dice: "El color intenso del verde y el verde hace que sea fácil hacer granos gruesos, difícil hacer granos claros y es especialmente difícil ver granos gruesos. . Se lleva con vacío y armonía, y la belleza sale, y los granos son delgados y espirituales. Cuanto más opaco es, más grueso se vuelve. en el método de pintura "("Postdata de pintura del Pabellón Ouxiang") explica la esencia del color verde. Ver "Paisaje verde".

◇Cuadro de Flores y Pájaros

Un tipo de pintura china. "Libro de pintura Xuanhe" de la dinastía Song del Norte. "La Narrativa de Flores y Pájaros" dice: "Los seis sentidos del poeta están familiarizados principalmente con los nombres de pájaros, animales y hierbas, y el ritmo dura cuatro estaciones, y también recuerda su prosperidad y decadencia, y los momentos de silencio. Por lo tanto, la belleza de la pintura se basa principalmente en esto y está relacionada con el poeta. Hay muchos pintores de flores y pájaros en las dinastías pasadas, como las grullas de Xue Ji, los pavos reales de Bian Luan y las flores y bambúes de Diao Guangyin. las águilas de las Cinco Dinastías de Guo Qianhui, Huang Quan y las flores y pájaros de Xu Xi; las flores de la dinastía Song del Norte de Zhao Chang; los pájaros, las flores y los pájaros de Cui Bai de Wu Yuanyu; las flores y los frutos de Wu Yuanyu; Lin Chun y pájaros de Li Di en la dinastía Song del Sur; bambúes de Li Jin en la dinastía Yuan, patos mandarines de Zhang Shouzhong y flores de ciruelo de Wang Mian, pájaros de Lin Liang en la dinastía Ming y tinta de Chen Chun; y las flores Xu Wei; los peces de Zhu Da en la dinastía Qing, los lotos de Yun Shouping y los pájaros de Hua Yan; las flores de Wu Changshuo en los tiempos modernos, etc., son todas creadas por artistas famosos y son infinitas. Ver "Cuatro caballeros".

Para más detalles, consulte:

/user1/2200/archives/2005/20709.shtml