¿Cuál es la diferencia entre un artista con un salario mensual de 3.000 y un artista con un salario mensual de 30.000?

"Si me pidieran que eligiera, preferiría elegir al diseñador caro con un salario de 7.500 que al artista barato que me recomendaste con un salario de 4/5.000". Hace algún tiempo, en nuestro departamento debido a que la empresa se encontró con algunas situaciones y necesitaba ser reorganizada, solo pudimos mantener un diseñador, y hay tres personas en nuestro departamento, también valoro a 7500 diseñadores como una empresa con un costo. sistema, definitivamente ahorraré costos y maximizaré los beneficios, enfocándome en la minimización de costos, pero todavía conservé el 7500. Recomendé los otros dos a otros departamentos. Entonces, ¿por qué sucedió? Pregunte sobre el tema de cómo mejorar el arte de Taobao. Déjeme responder: soy director de planificación y operaciones de marca. Estudié la industria del diseño de 2007 a 2009, así que entiendo un poco esto. Sin embargo, dejé el diseño. ¡Porque sentí que era más adecuado para el marketing, porque sentí que no era lo suficientemente bueno! Luego me comunico a menudo con nuestros diseñadores y siempre tienen ideas similares que me gustaría compartir con ustedes.

La primera sugerencia: ve y ve más buenos trabajos y el proceso de diseño del diseñador.

Te sugiero que vayas a Zoku y veas más trabajos excelentes. Echa un vistazo a un sitio web llamado Blue Pencil. Hay un video gratuito sobre un talentoso artista de Taobao. Mira cómo lo diseñaron. Hay más de 90 capas en una imagen publicitaria. ¡Están muy cuidados y cuidadosos!

Uno de los internautas planteó esta pregunta. Respondí específicamente lo siguiente. Bienvenidos a intercambiar y aprender juntos: "Estoy involucrado en el arte de Taobao y quiero mejorar mi nivel de diseño. ¿Hay algún sitio web del que aprender? ? Los maestros del comercio electrónico pasan y dan algunas sugerencias constructivas. ¿Gracias?”

Entonces, el diseño debe mejorar primero las cuatro direcciones principales de aprendizaje:

La capacidad de capturar cosas bellas

Aprenda a planificar el diseño de pantallas y a ser creativo. En primer lugar, debe tener un sentido de la belleza. Si no tiene la conciencia para capturarlo, definitivamente será difícil alcanzar el nivel de un diseñador. ¡Cada diseñador tiene su propia habilidad para capturar la belleza!

Por ejemplo, vaya a ver el diseño de tiendas emblemáticas, tiendas Tmall y tiendas físicas; mejore su propio valor de apreciación, aprenda a escribir experiencias de apreciación y resuma la belleza de las cosas bellas. No es necesario mirar los defectos de otras personas, ¡lo más importante que hay que aprender es a absorber las ventajas!

Repasa el estudio de composición de planos y composición de color

En segundo lugar, si tienes la oportunidad, puedes aprender composición de planos y composición de color, aunque este es un curso de diseño imprescindible. En los principales cursos universitarios, es mejor mirar hacia atrás en el tiempo, porque estas combinaciones básicas, combinaciones de colores y combinaciones estéticas tienen una profunda búsqueda de la belleza, ¡así que es mejor que las aprendas!

Aprender algunos conocimientos de arte

Un diseñador debe aprender arte. No hay muchos otros requisitos. Debes ser bueno dibujando y usando lápices de colores, porque de esta manera al menos podrás expresarte. Usa tu propia inspiración para dibujarlo, que es un boceto, porque la inspiración requiere habilidad de taquigrafía, por lo que puedes expresar lentamente tus elementos de inspiración en el diseño.

Aprenda algunas habilidades de marketing

Las habilidades de marketing son la capacidad de captar la preferencia y el interés del usuario. Usted sabe que los buenos productos pueden hablar, y el buen diseño no sólo habla, sino que también debe serlo. Diseñado desde cero. ¡Puedes ver tridimensionalidad y dinámica en él, y mostrará su color, fragancia, apariencia, etc.!

Lo que el marketing necesita aprender es psicología del marketing y marketing; aprenda a analizar los datos de la industria en la que participa, ¡y entonces su trabajo definitivamente será mejor!

Dos mentalidades principales

1. Paciencia

La paciencia y el cuidado deben ser las dos mentalidades principales del diseño; la paciencia te dice que no seas impaciente y aprendas a elaborar cerveza. y deliberadamente sé cómo crear una imagen hermosa, en lugar de comenzar a hacerlo tan pronto como hay una tarea de diseño. Como resultado, BOSS me pidió que la cambiara más de diez veces y todavía no estaba satisfecho.

La mentalidad de diseño correcta debería ser así (1) Para las tareas de acoplamiento, qué diseño debe completarse primero; (2) Dónde usarlo, qué tan grandes son los píxeles y el tamaño (3) Lo simple; Las reglas para el color de la escena y la plataforma de uso son: (4) ¿A qué industria pertenece el trabajo diseñado y cuál es el color aproximado? (5) ¿Cuál es el color del producto y la innovación de la propia empresa? y colores en la industria y en qué se basa la redacción (comunicarse con el redactor) (Abajo) La concepción artística específica expresada. Si la redacción no está finalizada,

Recuerde no hacerlo, porque es muy problemático modificar la redacción durante el diseño, ¡porque significa modificar todo el diseño!

2. Ten cuidado

Examina el trabajo y presta atención a cada detalle, como recortar la imagen. No la hagas borrosa si el recorte no está limpio. ¡No basta con aplicar una plantilla casualmente y listo! Un diseño realmente excelente en realidad no es PS, sino un proceso de CDR o AI, porque PS solo completa la combinación, y la combinación debe prestar atención al color y la composición del plano, pero la innovación creativa del sentido de la imagen del diseño en sí requiere CDR; o IA para completar!

La creatividad debe ser vívida y ecléctica; no utilices el mismo conjunto de plantillas, ¡debes crear materiales originales y de alto nivel para crear obras perfectas!

El segundo paso con cuidado es PD. Acabo de decir que recortar la imagen es solo una parte. También debes prestar atención a la textura de la imagen, por lo que debes completarla con varias. capas de tensión No mire una imagen de fondo simple, puede usar un color sólido o un color degradado para completarla, mientras que otros pueden usar múltiples capas, múltiples colores y los tonos se ajustan lenta y en capas para revelar la connotación. En simplicidad, como cuando alguien diseña una palabra, ¡lo que está incrustado en su interior es el mismo para todos los productos y otras series!

Resumen: ¿Por qué los salarios de los buenos diseñadores y los artistas comunes son tan diferentes? Quizás desees leer este artículo para aprender y comunicarte juntos. ¡Puedes discutirlo juntos!