Algunas personas dicen: "Después de leer las obras del pintor francés Chardin, me siento como en casa".
Un cubo que toda familia puede tener, un pescado pelado y unos cuantos pescados sin pelar sobre una tabla de cortar, y varios platos de manzanas y plátanos que ya no lucen brillantes, naranja, el momento en que llegó un ama de casa. a casa después de comprar y puso las verduras pesadas en la mesa y se giró para jadear, una madre trajo la comida a la mesa y miró a su pequeña hija que estaba orando antes de cocinar junto a ella, una tutora La maestra está enseñando pacientemente a una niña ... ¿No son estos los escenarios y escenas que tenemos en casa? Al ver estas imágenes, ¿cómo no sentir una cálida sensación de hogar?
Este es el cuadro de Chardin, que hace que la gente se sienta tan familiar, tan sencilla, tan amable, tan cálida, y que realmente se sientan como en casa.
Chardin (1699-1779), un gran pintor francés del siglo XVIII, es famoso por sus bodegones y pinturas de género. Su delicada observación y descripción precisa del estilo de pintura sencilla hacen de Chardin un pintor único. Pintor que tuvo una importante influencia en las generaciones posteriores. Los maestros impresionistas del siglo XIX Monet, Manet, Van Gogh, Cézanne y otros se beneficiaron enormemente de las pinturas de Chardin.
Chardin era hijo de un hábil carpintero que se ganaba la vida fabricando mesas de billar. La influencia de su padre le permitió a Chardin desarrollar el hábito de observar cuidadosamente las cosas que lo rodeaban desde que era un niño, y desarrollar habilidades prácticas parecía ser su naturaleza innata. Cuando el rococó prevalecía en Francia, y la mayoría de los pintores creaban pinturas, retratos y pinturas corporales religiosas que eran más apreciadas por la aristocracia y la burguesía emergente, Chardin se centró en los numerosos artículos domésticos con los que la gente entra en contacto todos los días pero que se convierten en un Ojo a la vista.
Tranquilamente empezó a pintar bodegones, que en aquella época se consideraban de tercera categoría en el mundo de la pintura, y lo consiguió. El cuadro "Stray" lo hizo famoso y se convirtió en miembro de la Real Academia. Lo más valioso de Chardin es que nunca fue artístico y estaba dispuesto a pintar sus bodegones. Lo que es aún más valioso es que pintó los bodegones con movimiento y vida. Ganó gran popularidad desde el rey Luis XV hasta la gente común. Diderot, el maestro de la Ilustración, habló muy bien de él muchas veces.
La creación tardía de Chardin giró hacia la pintura de género folclórico. Escribe sobre gente común y corriente que vive en las clases media y baja de la sociedad, incluidas amas de casa, maestros, sirvientes y muchos niños inocentes, alegres y encantadores. Chardin usó su pincel para registrar una determinada escena o fragmento de la vida de esta gente común. Aunque simple y sin pretensiones, también es bastante cálido. Es más, son las emociones reales y naturales que fluyen en la imagen y el verdadero estado de ánimo. vida de la mayoría de las personas. En esto reside la grandeza de Chardin y la poderosa vitalidad de sus obras.