Una breve historia sobre el arte.
La historia del músico Beethoven
Ludwig van Beethoven (1770-1827) es el músico alemán más famoso del mundo desde finales del siglo XVIII. Beethoven nació en Bonn, a orillas del río Rin, Alemania, el 26 de diciembre de 1770. Su abuelo era originario de los Países Bajos. Después de emigrar a Alemania, se desempeñó como director musical de la corte local. Su padre era cantante tenor y su madre era hija de un cocinero real. Beethoven creció durante el período en que José II implementó la "autocracia ilustrada" y los gobernantes de Bonn también implementaron algunas medidas de reforma. Bonn se convirtió en aquel momento en uno de los centros de la Ilustración alemana. Beethoven creció en ese ambiente durante su infancia. Sin embargo, Beethoven tuvo una infancia muy infeliz. Su padre alcohólico arruinó el negocio familiar. Intentó convertir a Beethoven, de cuatro años, en una fuente de ingresos. Quería que su hijo se convirtiera en un niño prodigio al estilo Mozart. Obligó a su hijo a practicar piano y, a menudo, llegaba a casa borracho en medio de la noche, sacando a sus hijos de su sueño para tocar el piano. Beethoven, que tenía menos de ocho años, se vio obligado a actuar y actuar frente a ellos. El público de Cohen, Beethoven, que tenía once años, comenzó a actuar en el teatro trabajando en una banda. Esta dura vida infantil permitió a Beethoven emprender muy temprano el camino independiente de ganarse la vida con la música y, al mismo tiempo, desarrolló su perseverancia y su carácter obstinado.
A partir de 1781, mientras trabajaba en el teatro, Beethoven estudió el "Clave bien temperado" de Bach y el método de composición con el director de banda Neve. Neve fue un compositor muy culto y con inclinación hacia la Ilustración. Director de orquesta, ha contribuido al desarrollo de la ópera y el oratorio nacional alemán. Al aprender de este maestro, Beethoven se dio cuenta de la importancia de aprender la tradición musical nacional alemana. Bajo la guía de Neve, también aceptó la influencia de la Ilustración y desarrolló un gran interés en la literatura progresista de Alemania en ese momento.
Después de 1787, Beethoven asumió la carga financiera de la vida de su familia. Pero Beethoven no sucumbió a las penurias y penurias. Logró asistir a clases de filosofía en la Universidad de Bonn. Estaba obsesionado con la lectura y el estudio de la mitología antigua, la literatura clásica griega y latina. Estaba fascinado por Shakespeare, Schiller, Goethe, etc. Las obras de la gente son muy populares. Aunque no contó con el talento precoz de Mozart, ni contó con las superiores condiciones de aprendizaje de Mozart, sus incansables logros de autoestudio estuvieron fuera del alcance de todos sus predecesores.
La revolución burguesa francesa de 1789 y el movimiento antifeudal progresista en el valle del Rin jugaron un papel muy importante en el crecimiento del pensamiento de Beethoven. Poco a poco, consideró la búsqueda de "libertad, igualdad y fraternidad" como suya. propios ideales políticos. La cantata "La muerte de José II" que compuso en 1790 elogió a José II como el salvador del pueblo. Esto no sólo mostró su búsqueda de la democracia y los ideales, sino que también reflejó el apoyo inicial de Beethoven al reformismo. Esta obra es también el primer intento de Beethoven de integrar la música vocal y la sinfonía.
En 1792, con el estímulo y apoyo de Haydn, Beethoven llegó a establecerse en Viena. Entró por primera vez en la corte aristocrática de Viena como un joven y talentoso pianista, y fue recibido calurosamente y protegido por los aristócratas. También alguna vez tuvo ilusiones sobre la sociedad de clase alta. Sin embargo, la época de Beethoven fue diferente de la de Haydn y Mozart. La época le dio a Beethoven una conciencia burguesa más madura y una mayor confianza en sí mismo y autoestima. Por lo tanto, no estaba dispuesto a ser esclavo de la familia noble desde el principio, sino que quería tener el mismo estatus que los nobles. Posteriormente, Beethoven descubrió poco a poco que existía una gran contradicción entre sus ideales burgueses y la sociedad feudal de aquella época. Además, empezó a afrontar la amenaza de la sordera en 1796, lo que provocó que Beethoven desarrollara rápidamente un descontento con la realidad y una rebelión. contra su destino personal.
Después de 1797, Beethoven sufrió de sordera, y su condición empeoraba año tras año. ¡Para un músico no hay golpe más duro que este! El diablo restringió los contactos del compositor con el mundo exterior y obstaculizó su interpretación del piano. Tuvo que dejar de tocar y vivió recluido en el campo de Viena durante mucho tiempo.
Desde 1800, Beethoven, naturalmente, rompió gradualmente con la influencia de Haydn y Mozart en su creación, esforzándose por crear su propio estilo artístico y perseguir nuevos ideales.
La "Tercera Sinfonía" ("Sinfonía Heroica") que completó en 1803 marcó una nueva etapa en el desarrollo de su creación: un período de madurez. Su poder creativo durante este período fue extremadamente fuerte, mostrando una capacidad de trabajo gigante y produciendo muchas obras destacadas. La lógica ideológica básica de las obras de Beethoven en su período de madurez - "La victoria a través de la lucha" - se fue estableciendo gradualmente durante este período. Se formó un nuevo estilo de sinfonía heroica y de masas, con contenido revolucionario, técnicas de desarrollo sinfónico dramático y varias innovaciones formales importantes. , etc., han logrado un mayor desarrollo durante este período. Casi todas las obras más destacadas de Beethoven fueron creadas mientras estuvo sordo durante los siguientes treinta años de su vida.
1815-1819 fue un período de crisis de cuatro años que vivió Beethoven. En ese momento, Europa cayó en un período de restauración feudal reaccionaria, el poder revolucionario de la burguesía fue estrangulado y la oscuridad envolvió el continente europeo. Los pensamientos de Beethoven durante este período eran relativamente complejos, y su confianza y determinación se vieron perturbadas por la decepción y la vacilación; su estilo heroico creativo cambió a un estilo lírico. Escribió muy pocas obras y pasó la mayor parte de su tiempo recopilando, explorando y adaptando canciones populares; de varios países europeos superiores. Esto demuestra plenamente que los pacifistas en el período de ascenso de la burguesía tienen sus limitaciones históricas. Sin embargo, Beethoven finalmente logró salir del silencio y superó su período de crisis. A partir de 1819, Beethoven volvió a centrar su atención en la lucha antifeudal. Las cinco sonatas para piano, los cinco cuartetos de cuerda e incluso la más grande de sus creaciones, la Novena Sinfonía (Sinfonía Coral), tienen un profundo significado. Pero los últimos años de Beethoven fueron los más trágicos y dolorosos de su vida. La amenaza de la soledad y la pobreza lo deprimieron y lo dejaron solo. Murió de una enfermedad en Viena el 26 de marzo de 1827. Se dice que en su último momento, entre fuertes lluvias y relámpagos, Beethoven levantó al cielo sus brazos marchitos en una lucha final. Este espíritu de lucha interminable en la vida se concentra en sus obras maestras inmortales.
Beethoven es uno de los mayores creadores del arte humano. Por un lado, tiene un talento musical sobresaliente, un temperamento fogoso y rebelde y un carácter fuerte como un gigante; por otro, su voluntad indomable y sus pensamientos elevados que surgen de su sentido de responsabilidad social forman sus cualidades especiales como músico; A través de su propia creación, especialmente en sus nueve sinfonías, reflejó los grandes movimientos populares y las ideas más progresistas de esa época. Tomando como tema el destino de la época y de los individuos, escribió una serie de obras sinfónicas a través de una combinación de profunda filosofía e imágenes artísticas conmovedoras, que mostraban el ascenso de la burguesía de la lucha a la victoria, de la oscuridad a la luz y del sufrimiento a la felicidad. El viaje espiritual de la época, sus nueve sinfonías siempre brillarán como perlas.
A través del estudio y análisis de las nueve sinfonías de Beethoven, especialmente el análisis de cuatro de ellas (es decir, la tercera, quinta, sexta y novena) sinfonías principales, no solo podemos entender la apariencia básica de todas las creaciones de Beethoven. y sus grandes e inocentes pensamientos, y también podrá comprender las principales innovaciones en la creación de sinfonías y ver cómo la sinfonía pasó de la era de Haydn y Mozart a la nueva era representada por el período de desarrollo de Schubert y Mendelssohn. Ya en vida, Beethoven era reconocido como un músico de importancia mundial. No sólo fue un gran compositor clásico, sino que también pasó a la historia como un pionero de los románticos.
Durante el período Kangxi, había un pintor real llamado Yu Zhiding. Practicó mucho la pintura desde que era un niño e integró las fortalezas de varias escuelas. Conocido como el "Sabio de la Pintura Yu", por lo que él mismo es bastante engreído.
"Yu Painting Sage" sirvió en el patio interior y a menudo fue elogiado por los funcionarios como el talento, las nobles aspiraciones, la competencia en todas las artes y la buena pintura del emperador Kangxi. "Yu Painting Sage" no se lo tomó en serio. Pensó, Kangxi es el emperador, por supuesto que tienes que elogiarlo. No creo que el emperador lo sepa todo. Yo, "Yu Painting Sage", me he establecido. el mundo con mis propios talentos. ¿Cómo puedo compararme con aquellos que me adulan sucios?
En cuanto al Santo Ancestro Xuan Ye de la Dinastía Qing, cuando escuchó que había un pintor tan arrogante, también quiso ver cuán capaz era esta persona.
Un día llegué al patio interior de incógnito y vi la pintura de Yu Zhiding "Wang Shizhen sentado tranquilamente en el Wan Xiao", que tiene el estilo de pintura audaz, desenfrenado, meticuloso y meticuloso de los literatos en el campo. . Me sentí feliz después de leerlo.
Pero se decía que la reprimenda del emperador ya había alarmado a todos los funcionarios, quienes se arrodillaron en las escaleras con miedo y gritaron: "¡Viva mi emperador!"
Emperador Kangxi Agitó las manos con una sonrisa y dijo: "Estoy aquí para ver pinturas, así que no hay necesidad de ser demasiado educado".
"Painting Sage Yu" vio que el emperador estaba de gran interés, así que Pensó, ¿por qué no aprovechar esta oportunidad para probar las habilidades de pintura del emperador y también mejorar las suyas? Muestra tus talentos frente al emperador.
Entonces salió de la cola y tocó en voz alta: "Estoy tocando el caldero de Yu para ver al Santo. Soy un ministro tonto con poco talento y poco aprendizaje, y mis habilidades para pintar son ¡Por favor, dame un consejo del Santo!"
El emperador Kangxi dijo al mismo tiempo: "Estaré bien sin ninguna ceremonia". Mientras miraba el trípode de Yu, pensó para sí mismo. ¡Obviamente esto es para ver si soy bueno apreciando pinturas! Afortunadamente, este anciano todavía tiene personalidad, por lo que dijo alegremente: "Tu pintura es rigurosa y está bien organizada. El bolígrafo es duro, la cantidad es redonda y el Las sombras son ricas y húmedas. Una montaña, una piedra, un bambú y un agua se balancean libremente. Aunque está limitado por el tamaño, tiene el "estado de" nubes voladoras y sosteniendo el sol ". bambú aislado, con dos Sus ojos están borrosos, y aunque se esconde del mundo, muestra un sentimiento de autoadmiración, ¿verdad?
Yu Zhiding quedó atónito cuando escuchó esto, y con Con una expresión ligeramente tímida, se arrodilló y dijo: "Mis habilidades para pintar, es muy diferente a las de una persona famosa". Luego presentó un pergamino con ambas manos: "Su Majestad conoce bien el significado de la pintura, por favor aprecie el concepción artística de esta pintura y déjame escucharla."
Resulta que eres un "maestro". Yu Zhiding escuchó que el emperador Kangxi lo ridiculizó en secreto por "admirarse a sí mismo solo" en su valoración de Aunque estaba un poco avergonzado, no estaba dispuesto a dejarlo pasar, por lo que comenzó a "usar la ofensiva como defensa".
Lo que Yu Zhiding presentó fue una pintura antigua que rara vez se conocía. Pensó para sí mismo que sería difícil para el emperador hablar de esta pintura sin algo de talento y conocimiento reales.
Cuando el emperador Kangxi escuchó esto, pensó para sí mismo: Me pregunto qué pintura usó este "bicho raro" para ponerme a prueba, y también tenía mucha curiosidad, así que dijo: "Cuelgas la pintura en la pared". , y te esperaré". *Recompénsalo".
Cuando los funcionarios del patio interior vieron al emperador Kangxi apreciando las pinturas y discutiendo su arte, se reunieron para escuchar y recibir instrucciones. , se sorprendieron al ver al "Sage Yu" usando pinturas antiguas para poner a prueba al emperador.
El pergamino se despliega lentamente y un extraño y audaz paisaje salpicado de tinta aparece ante tus ojos. La composición es realmente asombrosa. Las rocas abruptas parecen estar hechas de hierro fundido, y son nubes o. Los manantiales debido a sus formas similares, son como agua que viene del cielo, la diarrea es natural y no hay rastros de manchas de tinta. Esta imagen majestuosa y majestuosa es tan poderosa que los espectadores se quedan en silencio.
El emperador Kangxi tomó lentamente el té y tomó un sorbo, pensando que había innumerables pinturas famosas de dinastías pasadas almacenadas en el patio interior, pero vio esta pintura por primera vez, solo por la pintura presentada. Por este "bicho raro", debería perdonarlo.
"Hua Sheng Yu" vio al emperador sosteniendo una taza y pensando, y estaba secretamente feliz. Miró a los funcionarios que estaban pensando mucho con una mirada engreída y con orgullo giró su escasa barba con dos dedos delgados. .
En ese momento, el emperador Kangxi dejó suavemente la taza de té y dijo: "Miré esta pintura, de cerca a lejos, hay montañas escarpadas y rocas con diferentes formas, que pueden describirse como milagrosas. mano de obra; un hilo de agua corre por todo el cuadro, y hay idas y venidas, si vas allí, puedes seguir el arroyo para rastrear la fuente, las nubes ligeras y densas empujan las exuberantes olas de los pinos, y el sonido de ésta. Agrega un poco de misterio, lo cual es tan hermoso".
¡Los funcionarios escucharon eso Kangxi! Los vívidos comentarios del emperador sobre la pintura de repente se activaron y miró al emperador con admiración. Sin embargo, "Yu Painting Sage" frunció los labios, lo que significa que hablar de pinturas basadas en la composición, la pincelada y el estilo sólo puede considerarse como un lenguaje estilizado. ¡Solo explicando el origen de la pintura se puede considerar "elegante y profundo"!
El emperador Kangxi vio esto y pensó: "¡Está bien! Esto se llama 'encontrarse con un oponente en el ajedrez'". Así que se levantó, caminó unos pasos con interés y dijo: "Desde la antigüedad, existe Hay seis métodos y tres grados de pintura, decían los antiguos, el encanto es vívido, nace de la naturaleza, nadie puede ver su inteligencia, es la cualidad divina de Wei, la pluma y la tinta son excelentes, el teñido es apropiado; y el significado es más interesante, se llama obra maravillosa; la forma es similar sin perder las reglas, se llama obra maravillosa Nengpin."
"Hua Sage Yu" se detuvo; Sacudiendo la cabeza cuando escuchó esto. Mirando al emperador Kangxi.
El emperador Kangxi sonrió y dijo: "Una vez escuché que había un pintor llamado Wang Mo a finales de la dinastía Tang. Era un hombre abatido y libre de mundanalidad. A menudo deambulaba por ríos y lagos. Era bueno pintando paisajes. , turquesa y rocas salpicadas de tinta. Todos en el mundo se maravillaron de su exquisitez. Cuando miré esta pintura, ¡I Wang Mo es un genio!"
Todos los funcionarios quedaron impresionados por las profundas palabras del emperador Kangxi. y hubo un alboroto de elogios. Sin embargo, Yu Zhiding se puso rojo de vergüenza y apresuradamente se arrodilló y dijo: "¡Viva el Señor! Es tan inteligente y capaz que no puedo igualarlo".
En ese momento, el emperador Kangxi pensó para sí mismo, ¿qué tal si pruebo sus conocimientos? Entonces preguntó: "Yu Xuetu tiene un conocimiento profundo, así que sabemos que Wang Mo es único. ¿Cómo crear el estilo de pintura?" p>
Muchos funcionarios quedaron estupefactos ante esta pregunta y miraron a Yu Zhiding con pánico, pero Yu Zhiding dijo con cuidado: "El Espíritu Santo tiene mucho conocimiento, ¿cómo puede un ministro tonto atreverse a hacer algo a su manera? '! "
El emperador Kangxi se rió y dijo: "Es un placer comparar las habilidades de pintura, así que está bien hablar de ello".
Yu Zhiding luego dijo: "Escuché, Wang Mo Es adicto al alcohol y cada vez que quiere pintar, pone tinta sobre la seda con un moño y salpica la tinta para pintar. La cubierta puede quitar el pincel y la tinta, y el borde se convierte en una especie de significado. También cambia su espíritu, lo cual es realmente maravilloso."
El emperador Kangxi escuchó alegremente, mientras sostenía su mano sobre la mesa y dibujaba algo con un bolígrafo. Después de que Yu Zhiding terminó de hablar, el emperador Kangxi levantó su dibujo. Cuando los funcionarios echaron un vistazo, no pudieron evitarlo. Vaya, resultó que el emperador Kangxi había pintado a Yu Zhiding en papel en un abrir y cerrar de ojos. Aunque Yu Zhiding todavía hacía un puchero con orgullo en la pintura, el arrogante. y el aire arrogante ya no estaba allí. El emperador Kangxi volvió a mover la muñeca y una línea de caligrafía redonda y vigorosa quedó en el papel: "El mar del arte no tiene límites y la humildad es como un valle".
Desde entonces, Ha circulado una buena historia sobre la pintura de Kangxi.
Yan Zhenqing fue un famoso calígrafo de la dinastía Tang
Para aprender caligrafía, Yan Zhenqing primero aprendió de Chu Suiliang y luego se convirtió en discípulo de Zhang Xu. Zhang Xu fue el principal calígrafo de la dinastía Tang. Podía escribir con varias letras y era especialmente bueno en escritura cursiva. Yan Zhenqing esperaba que, bajo la guía de este famoso maestro, aprendería rápidamente las habilidades de escritura y se haría famoso de una sola vez. Pero después de convertirse en discípulo, Zhang Xu no reveló ningún secreto de la caligrafía. Simplemente le presentó algunos libros de caligrafía famosos a Yan Zhenqing, señaló brevemente las características de los libros de caligrafía y le pidió a Yan Zhenqing que los copiara. A veces, llevaba a Yan Zhenqing a escalar montañas, nadar, ir a ferias y ver obras de teatro. Después de regresar a casa, le pedía a Yan Zhenqing que practicara caligrafía o lo observara escribir rápidamente.
Pasaron unos meses en un abrir y cerrar de ojos. Yan Zhenqing estaba muy ansioso porque no podía obtener los secretos de caligrafía del maestro. Decidió hacer una solicitud directamente al maestro.
Un día, Yan Zhenqing se armó de valor y dijo con el rostro sonrojado: "El estudiante tiene algo que pedir, por favor enséñame el secreto de la caligrafía".
Zhang Xu respondió: "Aprender caligrafía, una vez "Trabajar" significa estudiar mucho y practicar mucho; "comprender" significa inspirarse en la naturaleza. ¿No te he dicho esto muchas veces?"
Después de escuchar esto, Yan Zhenqing Pensó que el maestro no entendía. Dispuesto a enseñar el secreto, dio otro paso adelante, se inclinó y suplicó: "Sé lo que dijo el maestro sobre 'trabajo' y 'comprensión'. Lo que más necesito ahora es la receta secreta del maestro. para escribir y tinta. Por favor, dame tu consejo". ”
Zhang Xu todavía pacientemente iluminó a Yan Zhenqing: “Observé el significado de la pincelada cuando vi a la princesa luchando por el camino con el portador, y yo Aprendí el encanto de escribir cuando vi a Lady Gongsun bailando con una espada. Además de practicar mucho, también observé la naturaleza. No hay otros secretos ". Luego le contó a Yan Zhenqing la historia de cómo Wang. Xizhi, el sabio de la caligrafía de la dinastía Jin, le enseñó a su hijo Wang Xianzhi a practicar la caligrafía y finalmente dijo con seriedad: "Si hay algún 'secreto' para aprender caligrafía, entonces eso es todo. Simplemente estudie mucho y practique mucho. Recuerde, aquellos que no trabajan duro no lograrán nada”.
Yan Zhenqing se sintió muy inspirado por las enseñanzas del maestro y realmente entendió la forma de aprender. A partir de entonces, estudió mucho, estudió mucho y aprendió de la vida el encanto de la caligrafía. Progresó rápidamente y finalmente se convirtió en un gran calígrafo, el primero de los cuatro principales calígrafos.
1. Leonardo da Vinci pintó huevos
Leonardo da Vinci era un famoso pintor italiano. Cuando era niño, un día, la maestra sacó un huevo y le dijo: "Por favor. ¿Puedes dibujar dos huevos idénticos?" Después de eso, se fue.
Da Vinci pensó: ¿Qué tiene de fácil dibujar huevos? ¿Por qué es tan difícil? Da Vinci lo miró de este lado y de aquel lado, y los huevos seguían siendo huevos, pero no pudo dibujar dos huevos idénticos. Entonces, fue a preguntarle al maestro. En primer lugar, el maestro lo elogió por su cuidadosa observación y le dijo que no subestimara este huevo. De hecho, eran miles de huevos, que eran diferentes huevos desde diferentes ángulos. Leonardo da Vinci recordó esta frase y no sólo pintó con las manos, sino que también pintó con el corazón. Décadas después, finalmente se convirtió en un gran pintor.
2. Huaisu practicaba la caligrafía
La familia de Huaisu era muy pobre cuando él era un niño. Se convirtió en monje cuando era joven mientras cantaba sutras, se sentaba a meditar y realizaba otras actividades budistas. , se interesó por practicar la caligrafía. Como no podía permitirme comprar papel, encontré una tabla de madera y un disco y los pinté con pintura blanca para escribir. Más tarde, Huaisu sintió que el tablero de pintura era liso y difícil de entintar, por lo que plantó más de 10.000 plátanos en un terreno baldío cerca del templo. Después de que el plátano creció, recogió las hojas de plátano, las extendió sobre la mesa y las anotó.
Debido a que Huaisu practicaba caligrafía día y noche, las hojas viejas de plátano estaban peladas y las hojas pequeñas eran reacias a ser arrancadas, así que pensó en una manera y simplemente tomó su pluma y tinta y se paró frente a El plátano, frente a las hojas frescas, mientras escribía, a pesar de que el sol lo golpeaba y el viento del norte cortaba la piel de sus manos, todavía lo ignoraba y continuaba practicando la caligrafía sin descanso. Terminó una parte y luego otra, sin parar. Esta es la famosa práctica de caligrafía Huaisu Bajiao.
Estudió diligentemente y usó planchas y tableros lacados en lugar de papel. Escribió tantas veces que todos los tableros estaban desgastados y su pluma desnuda se convirtió en una tumba. Era famoso por su "escritura loca". . "La pluma se mueve rápidamente, como una lluvia repentina y un torbellino, volando y girando, cambiando a voluntad, y la ley está ahí". Los predecesores comentaron que Kuangcao de Zhang Xu sucedió a Zhang Xu e hicieron nuevos desarrollos, diciendo que "sucedió a Ding con Kuangcao" y también lo llamó "Dian Zhang Zuisu". También tiene una gran influencia en las generaciones futuras. La escritura cursiva de Huaisu se volvió aburrida en sus últimos años.
Tiene muchos escritos en tinta de caligrafía cursiva que se conservan. Los famosos incluyen "Dengling Holy Mother Tie" y "Lun Shu Tie", que son excelentes obras con estilo de escritura cursiva. Ensayo" y "Notas autobiográficas" están escritos en un estilo cursivo salvaje, con estilos de escritura locos y enojados y gran éxito. Se puede decir que es una obra maestra de trabajo duro.
3. Wang Xianzhi practicando caligrafía
Wang Xianzhi es el séptimo hijo de Wang Xizhi. Fue inteligente y estudioso desde que era niño. Se especializa en caligrafía, escritura cursiva y oficial. guión y también es bueno pintando. Comenzó a aprender caligrafía cuando tenía siete u ocho años, aprendiendo de su padre. Una vez, Wang Xizhi vio a Xianzhi practicando caligrafía con atención, por lo que caminó silenciosamente detrás de él y de repente extendió la mano para sacar el pincel en la mano de Xianzhi. Xianzhi sostuvo el pincel con firmeza y no lo sacó. Su padre estaba muy feliz y elogió: "Este hijo volverá a ser famoso". Xiao Xianzhi estaba muy feliz después de escuchar esto. En otra ocasión, un amigo de Xizhi le pidió a Xianzhi que escribiera en el abanico, y Xianzhi comenzó a escribir con un bolígrafo. De repente, el bolígrafo cayó sobre el abanico, contaminando las palabras. Xiao Xianzhi tuvo una idea y un ternero cobró vida en el. admirador. Además, todos elogiaron la caligrafía y la pintura de Xianzhi, lo que hizo que Xiao Xianzhi se sintiera orgulloso. Los padres de Xianzhi miraron esta escena con pensamientos profundos...
Un día, el pequeño Xianzhi le preguntó a su madre, Xi: "Sólo necesito escribir durante tres años más, ¿verdad?". "¿Ha estado en la sede durante cinco años?" Mamá volvió a negar con la cabeza. Xian se puso ansioso y le dijo a su madre: "Entonces, ¿cuánto tiempo crees que tomará?" "Debes recordar que después de escribir estos 18 tanques de agua en el patio, tus palabras tendrán músculos, huesos, carne y sangre. y te mantendrás erguido y firme." Xianzhi se dio la vuelta y encontró a su padre parado detrás de él. Wang Xianzhi no estaba satisfecho y no dijo nada. Apretó los dientes y practicó durante otros cinco años. Le mostró a su padre muchas palabras escritas, con la esperanza de escuchar algunas palabras de elogio. Inesperadamente, Wang Xizhi los volteó uno por uno y sacudió la cabeza. Cuando encontró la palabra "grande", su padre mostró una expresión más satisfecha, casualmente completó un punto debajo de la palabra "grande" y luego devolvió todos los manuscritos a Xian.
Xiao Xianzhi todavía no estaba satisfecho, por lo que le mostró todos los ejercicios de caligrafía a su madre y le dijo: "He estado practicando durante otros cinco años y los he practicado exactamente de acuerdo con la caligrafía de mi padre. Toma una Míralo más de cerca, ¿En qué se diferencia del carácter de mi padre? Efectivamente, mi madre lo miró detenidamente durante tres días y finalmente señaló el punto que Wang Xizhi agregó debajo del carácter "大", suspiró y dijo: "Mi hijo Ha agotado tres tanques de agua, pero solo se puede encontrar uno. Un poco como Xizhi.
"
Después de escuchar esto, Xianzhi se desanimó y dijo débilmente: "¡Es difícil! Si esto continúa, ¿cuándo habrá buenos resultados? Al ver que su arrogancia había desaparecido, su madre lo animó y le dijo: "Hijo, mientras trabajes duro, no habrá río que no puedas cruzar ni montaña que no puedas escalar". ¡Mientras practiques incansablemente como lo has hecho en los últimos años, definitivamente lograrás tu objetivo! ”
Después de escuchar esto, Xianzhi se conmovió profundamente y continuó practicando persistentemente. El arduo trabajo dio sus frutos. Xianzhi utilizó 18 grandes tanques de agua para practicar la caligrafía y logró un rápido progreso en la caligrafía. caligrafía Ha llegado al punto en que es tan competente que su caligrafía y la de Wang Xizhi se yuxtaponen, y se les llama los "Dos Reyes"
La infancia de Beethoven
El abuelo de Beethoven. y la caligrafía de Wang Xizhi. Su padre era un cantante de la corte. La mayor parte del tiempo, su padre estaba borracho y nunca se preocupaba por la familia. Al principio, al bondadoso abuelo ni siquiera le importaba si la familia tenía suficiente comida y ropa. Esto salvó a la familia de sufrir demasiado; a su vez, el talento musical de su nieto mayor también supuso un gran alivio para el anciano. Pero cuando Beethoven tenía sólo cuatro años, su abuelo murió. El niño fue arrastrado al teclado y obligado a practicar. Durante muchas horas, abofeteándolo cada vez que cometía un error. Los vecinos a menudo escuchaban al niño sollozar y quedarse dormido debido al cansancio y el dolor. El músico viajero Pfeiffer llegó a esta ciudad y lo llevaron a la casa de Beethoven. Él y el viejo Beethoven bebían a menudo. en una taberna hasta medianoche, y luego se fue a casa y sacó al pequeño Ludwig de la cama. Para que pareciera un niño prodigio, su padre mintió sobre su edad y lo llevó a dar conciertos cuando tenía seis años. Cuando tenía ocho años, no hay ningún niño prodigio en el mundo. Aunque pasó mucho tiempo, el viejo Beethoven nunca pudo convertir a su hijo en otro joven Mozart. En comparación con Mozart, la infancia de Beethoven fue demasiado desafortunada. Tuvo una buena educación, su tiempo de práctica fue agradable y tranquilo, y tenía un padre cariñoso y una hermana querida. Este no fue el caso de Beethoven. Aunque su actuación se ganó el respeto de la gente de su ciudad natal, sus actuaciones itinerantes por todo el mundo sí lo hicieron. está lejos de asombrar al mundo como Mozart