Urgente. Esperando en línea. En un texto sobre innovación, civilización y felicidad
La cuestión de la innovación artística está relacionada con la dirección de desarrollo de todo el arte. Entonces, ¿cuál es la esencia de la innovación artística? En otras palabras, ¿qué tipo de innovación se considera innovación exitosa?
En primer lugar, la forma especial del arte, especialmente el arte pictórico, determina que la innovación artística sea diferente de la innovación en el sentido general.
La innovación, como su nombre indica, se refiere a. abandonar lo viejo y establecer lo nuevo. La innovación en sentido general suele juzgarse por su valor de uso. Esto es cierto para la innovación natural, y también debería serlo para la innovación artística. Por lo tanto, en la innovación artística también hay innovaciones efectivas y valiosas e innovaciones ineficaces y sin sentido. La razón para enfatizar este punto es que debemos esforzarnos por realizar el valor de la innovación, es decir, debe ajustarse a una particularidad estética o tenerla. En otras palabras, la innovación artística tiene tanto el concepto general de innovación como sus características individuales únicas. Para lograr o resolver el problema de la innovación artística, debemos encontrar respuestas desde las cualidades estéticas.
(1) Las características estéticas determinan la autenticidad de la innovación artística, especialmente la innovación en el arte pictórico.
El arte, especialmente el arte pictórico, existe y se desarrolla principalmente para satisfacer las diferentes necesidades estéticas de las personas. Por esta razón, se decide que la innovación artística, especialmente la innovación en el arte pictórico, pertenece en primer lugar a la categoría de arte visual. Esta es una definición básica. De lo que estamos hablando principalmente aquí es del arte de la pintura, no importa cómo pintes o cómo te desarrolles, no se puede separar del marco del arte plástico y el arte visual.
(2) Buscar la novedad y la novedad no es suficiente
La innovación es inseparable de la búsqueda de la novedad y la novedad. Sin la ideología de buscar la novedad, la diferencia y el cambio, no habrá innovación. Posibilidad de éxito innovador. Pero la innovación no es aleatoria ni ciega. Aunque Kandinsky una vez dejó su pincel y desencadenó la innovación de la pintura abstracta, eso no significa que la innovación de Kandinsky se basara en este nuevo y extraño descubrimiento o movimiento. Esto fue respaldado por su libro posterior "Sobre el espíritu del arte". La innovación artística se realiza verdaderamente cuando una ideología novedosa forma una concepción artística única y finalmente se transforma en una nueva obra de arte perfecta. En la vida real, usar un bolígrafo grande para escribir personajes grandes en un gran patio de juegos, o usar qigong para pintar, o usar movimientos corporales para animar y otros movimientos nuevos, extraños y extraños no son innovaciones artísticas en absoluto, ni siquiera arte en absoluto. . Esto se debe a que no podemos ver su belleza única en su forma. Sólo podemos verlo a partir de estos comportamientos nuevos y extraños, haciendo malabarismos con acciones o resultados, por lo que no pertenecen a la categoría de innovación en el arte, especialmente en la pintura.
(3) La "innovación" que no es ni bella ni fea no es de ninguna manera arte.
En la vida real, hay algunos artistas que producen "artes" desagradables y feas bajo el lema de la innovación. Lo que hay que señalar aquí es que, aunque los precios de algunas "artes" feas y poco atractivas han sido muy altos y siguen aumentando, no pueden escapar al destino de ser dejadas de lado por la historia. Las obras de arte, especialmente las pinturas, son como bienes generales. Si bien satisfacen las necesidades espirituales de las personas, también tienen sus propios atributos de valor, y sus atributos de valor son atributos estéticos. El arte, especialmente la pintura, como base y condición de la existencia de la materia espiritual, reside en su función estética. ¿Cómo puedes llamar arte a un cuadro que ni siquiera te atreves a mirar? Estas "pseudoartes" que han perdido total o parcialmente sus funciones estéticas deberían despertar nuestra vigilancia.
2. La esencia de la innovación artística, especialmente la innovación del arte pictórico, es igual a la creación de belleza.
Durante miles de años, el precio del arte es poder ser transmitido de generación en generación y creando constantemente milagros artísticos es ante todo del creador de milagros artísticos. Sólo cuando una obra de arte perfecta encarna toda la vida y la sabiduría del creador podrá adquirir vitalidad eterna.
La innovación artística y la innovación pictórica, por su naturaleza, deben tener dos prerrequisitos y condiciones.
(1) La belleza es la premisa
Como se mencionó anteriormente, ¿por qué las obras que dan miedo o asquerosa no pueden considerarse obras de arte? Al perder la premisa básica del arte: la belleza, también pierde las características de las obras artísticas. "La belleza es la unidad armoniosa del todo, que aporta beneficio espiritual al sujeto de la vida humana" (consulte la página 108 de la "Teoría del arte" de Xue Xuanlin para más detalles). La innovación artística, especialmente la innovación en el arte pictórico, debe basarse en la belleza. Esto se debe a que una obra de arte plástico, que existe como arte visual, es un objeto estético, es decir, primero debe tener las características de hacer sentir bella a las personas. En otras palabras, la estética es la relación entre los objetos estéticos, los sujetos estéticos y la existencia. Sólo cuando el sujeto estético puede producir sentimientos de pasión y belleza, el objeto estético puede tener valor: belleza. Si vemos las pinturas de algunas personas, pero hacen pensar en la muerte y la belleza ha desaparecido, ¿cómo podemos hablar de innovación artística?
Se puede ver que cualquier innovación que haga que la gente sienta que no existe un sentimiento estético no es innovación en el sentido estético, y mucho menos innovación artística en el verdadero sentido, especialmente innovación en el arte de la pintura. El arte bello debe ser capaz de evocar la armonía general y la unidad de la utilidad del objeto de la vida humana. Como solemos decir, es agradable a la vista, edificante el sentimiento y embriagador.
(2) La creación es la base de la innovación artística, especialmente en el arte de la pintura.
Cualquier innovación artística sin belleza no tiene valor estético. Entonces, no basta con tener un sentido de la belleza. Sin la creación de belleza, no habrá valor estético del arte. Por ejemplo, a menudo vemos una copia de "A lo largo del río durante el Festival Qingming" en el mercado, que es tan barata que casi vale el valor de un producto común. Esto se debe a que ha perdido su creatividad y su valor. innovación artística, y se ha convertido en una artesanía ordinaria, en lugar de arte puro. El arte, especialmente la pintura, no es repetible. Decimos que las herramientas son repetibles, pero las obras de arte verdaderamente puras no son repetibles. Si construimos una casa como las antiguas, será igual de habitable. Pero si pintas un cuadro como el de Leonardo da Vinci, tiene poco valor. El contenido lo es, y la forma lo es aún más. Cuando hablamos de innovación artística, la innovación en el arte pictórico se trata principalmente de innovación formal. Por lo tanto, la innovación artística, especialmente la innovación en el arte pictórico, debe ser un tipo de creación, y lo mejor es que sea la creación de nueva belleza. Este tipo de innovación, por su naturaleza, es una trascendencia de los antiguos, un cambio de tradición y una herencia en desarrollo. Debe ser una trascendencia sin precedentes, incluso si es una trascendencia inmadura. De esto podemos ver cuán inútiles y ridículas son las imitaciones de algunos autores y cuán valiosas pueden ser sus obras artísticas.
(3) La innovación artística, especialmente la innovación en el arte pictórico, debe ser la creación de la belleza. Ambas se complementan, están dialécticamente unificadas y son indispensables.
Todos verdaderamente geniales. Los artistas son hermosos. Si observamos a los grandes maestros del arte de la historia, son los que marcan tendencias de la época y los creadores de la historia del arte. Sus obras encarnan la cristalización de la vida de los maestros y son la combinación perfecta de belleza e innovación. La innovación en el arte, especialmente la innovación en la pintura, debe ser la combinación perfecta de belleza y creación. Cuanto más unificados estén dos innovadores, mayor será el valor estético de sus obras de arte.
En resumen, la historia de la belleza artística humana es la historia de la continua exploración e innovación por parte de los creadores de la belleza. Cuando la innovación se convierte en la ley natural de la civilización y el progreso humanos, no debemos ignorar la premisa de la belleza. Cualquier innovación artística sin la premisa de la belleza no tiene sentido. Al mismo tiempo, sin la creación de belleza, se perderá la calidad estética del arte. La esencia de la innovación artística, especialmente la innovación de la pintura, reside en la creación de belleza.