Información sobre las técnicas de pintura al óleo de Xu Beihong.

Xu Beihong comenzó a estudiar con su padre a la edad de 6 años. Cuando fue a Liyang en barco con su padre a la edad de 10 años, tenía el poema "El agua del manantial está llena de verde, el Las montañas primaverales son hermosas, la navegación es buena y el clima es bueno, y el barco pasa miles de montañas." , es famoso en su ciudad natal por su talento artístico al crear poemas en el lugar. Después de terminar de leer "Cuatro libros" y "Zuo Zhuan" a la edad de 9 años, comenzó a estudiar pintura con su padre, copiando una pintura y una figura de Wu Youru todos los días. Wu Youru fue el ilustrador más importante de finales de la dinastía Qing. Podía representar pabellones, pabellones, insectos, peces, pájaros y bestias, flores y plantas exóticas e incluso miles de ejércitos y caballos a gran escala. Cada vez que Xu Beihong iba a la ciudad con su padre, iba al taller de pintura para ver las obras de Shi Tao, Ba Ren, Ren Bonian y otros. Después de regresar a casa, escribía de memoria. Bajo las diligentes enseñanzas de su padre y la influencia de pintores veteranos e innovadores, sentó una base sólida para la pintura china. En su infancia solitaria y con pocos juguetes, Xu Beihong se enamoró silenciosamente de muchos animales que lo rodeaban y los observó y describió cuidadosamente, como vacas dóciles, caballos al galope, gansos blancos graznando, bandadas de patos flotando en el agua. flores que yacen cansadas en un rincón o crecen en los árboles... todas aparecen en sus pinceladas una a una, como si estuvieran vivas.

Cuando tenía 13 años, hubo una inundación en su ciudad natal. Da Zhanggong llevó a Xu Beihongjin a producir carbón a otro lugar. Pintó figuras, paisajes, flores y animales, talló sellos y escribió coplas para el Festival de Primavera. En aquella época en la ciudad sólo se hacían retratos, por lo que a menudo se pintaban retratos de personas. Para el joven Xu Beihong, esta fue una prueba extremadamente estricta que tendría un impacto significativo en sus futuros logros sobresalientes en la pintura de figuras. Por supuesto, esta carrera como intérprete no sólo perfeccionó sus habilidades artísticas, sino que también lo puso en mayor contacto con la sociedad de clase baja y los trabajadores, inspirando su preocupación por el país y la gente. A menudo firmaba sus pinturas en ese momento. "Shenzhou Boy" ", "Jiangnan Poor Hero" expresan su gran ambición.

Cuando era niño, Xu Beihong ya estaba explorando y creando un nuevo estilo de pintura. En ese momento, las cajas de cigarrillos de la marca Bandit venían con imágenes de animales. Cuando veía varios especímenes de animales, a Beihong le encantaba coleccionarlos. los pintó. Algunas copias de las obras de los maestros del arte occidental le dieron un vago deseo de estudiar arte en Europa. Sin embargo, la fría realidad se presentó ante él. La vida errante enfermó gravemente a su padre y tuvo que regresar a su ciudad natal.

Xu Beihong, de diecisiete años, se convirtió en un pintor muy conocido en Yixing y enseñó arte en la Escuela Normal de Mujeres de Yixing, la Escuela Secundaria Pengcheng y la Escuela Primaria Shiqi. Cuando Beihong tenía 19 años, su padre murió de una enfermedad. Después de enterrar a su padre con profundo dolor, Beihong decidió ir a Shanghai en busca de oportunidades para trabajar y estudiar. Cuando Zhang Zufen, profesor de chino en la Universidad Normal Junior de Yixing, se despidió de él, lo animó diligentemente: "Eres joven, inteligente y trabajador, y tu futuro es ilimitado. Espero que recuerdes esta frase: 'La gente puede "No soy arrogante, pero ellos no pueden ser arrogantes". "No tengo nada que darte, ¡así que te daré estas palabras! Xu Beihong sintió una gratitud infinita desde el fondo de su corazón y recordó estas palabras durante toda su vida. Y los usó como su lema hasta el final de su vida. Ella me dijo con ternura: "¡El Sr. Zhang Zufen puede ser llamado mi primer confidente!". "

En 1914, Xu Beihong llegó a Shanghai. Xu Ziming, un compatriota que era profesor en una escuela pública china, recomendó las pinturas de Beihong a Xia Tian. El presidente de la universidad fue muy elogiado y fue Cuando Xu Ziming acompañó a Xu Beihong al director, se sorprendió mucho y le susurró a Xu Pingming: "Es tan pequeño como un niño, ¿cómo puede trabajar?". Xu Ziming argumentó apasionadamente: "Mientras tenga talento, ¿por qué te preocupas por su edad?" "Más tarde, Xu Beihong escribió varias veces al presidente de la Universidad de Fudan, pero no recibió respuesta, por lo que Xu Beihong vivió en Shanghai. Mientras deambulaba sin tiempo, Xu Ziming le presentó a Yun Tieqiao, el editor de "Novel Monthly". Xu Beihong tomó su carta de Hua y Xu Ziming fue a ver a Huai Tieqiao, y fue favorecido. Aceptó encontrar un pequeño puesto como ilustrador para Xu Beihong en la Prensa Comercial y le pidió a Xu Beihong que le respondiera en unos días.

En ese momento ya era la temporada de lluvias de otoño. Xu Beihong no tenía paraguas, así que fue a escuchar las noticias bajo la lluvia y dijo alegremente: "Funcionó. !" Pronto podrás pasar a la Prensa Comercial. "Una sensación cálida llegó al cuerpo frío de Xu Beihong. Inmediatamente regresó corriendo al hotel y escribió una carta a su madre y amigos en su ciudad natal diciendo que había encontrado un trabajo. Justo cuando se envió la carta, hubo un golpe repentino. En la puerta, Yun Tieqiao estaba allí. Frente a la puerta, sostenía una bolsa de papel en la mano y dijo presa del pánico: "¡La situación es desesperada!" Xu Beihong abrió apresuradamente el paquete de papel y vio que, además de sus propias pinturas, también había un documento de aprobación en su interior: "Las pinturas de Xu Beihong no son aptas para su uso". "Xu Beihong sintió que su corazón se abrió de repente y la sangre siguió saliendo.

Un dolor incontrolable y una decepción se apoderaron de él con fuerza. Corrió hacia el río Huangpu y quiso acabar con su vida. El sudor turbio y abundante se precipitó contra la orilla del río y el silbido del barco sonó con fuerza. Xu Beihong se desabrochó la ropa y dejó que el viento despiadado golpeara su joven pecho. Cuando un escalofrío se extendió lentamente desde sus talones hasta todo su cuerpo, se dijo con seriedad: "¡Una persona que puede liberarse cuando está al límite de su cuerda no es considerada cobarde!" Beihong regresó a su ciudad natal y se despidió de la primera víspera de Año Nuevo melancólica sin un padre. Un médico popular de la ciudad lo consoló con profunda simpatía y le dio una pequeña suma de dinero. Entonces Xu Beihong volvió a Shanghai, pero todavía no pudo encontrar trabajo. Por casualidad, Huang Zhenzhi, un rico hombre de negocios de Shanghai, vio las obras de Xu Beihong. Admiraba su genio, se compadecía de su difícil situación y generosamente le proporcionó alojamiento. Pero pronto, lamentablemente Huang Zhenzhi quebró y Xu Beihong no tenía nada en qué confiar. En ese momento, los famosos pintores de Lingnan, Gao Jianfu y los hermanos Gao Qifeng, abrieron la Biblioteca de Estética en Shanghai, Xu Beihong, pintaron un cuadro de un caballo y lo enviaron al museo, lo que fue muy apreciado. Él respondió y dijo: "¡Aunque Han Qian era anciano, no hay nada que pueda hacer mal!" y le pidió a Xu Beihong que pintara cuatro cuadros más de mujeres. En ese momento, a Xu Beihong solo le quedaban 5 placas de cobre en el cuerpo y le tomó una semana terminar las 4 fotografías de mujeres. Xu Beihong solo podía comprar una bola de arroz glutinoso con un plato de cobre todos los días para satisfacer su hambre. Los días sexto y séptimo no comió en todo el día. Cuando finalmente llevó las cuatro pinturas de damas al Museo de Estética, estaba nevando mucho en la calle y los hermanos Gao no estaban allí. Tuvo que entregar las pinturas al portero para que las aceptara. Tuvo que quitarse la ropa fina.

Cuando el severo frío disminuyó gradualmente, Xu Beihong vio el anuncio de inscripción de la Universidad Aurora, solicitó el examen y fue admitido. Sin embargo, no tuvo más remedio que pedir prestado dinero a un compatriota, Ruan Zhaiguang, que no era rico, para pagar la matrícula de admisión. Ruan Zhaiguang lo recibió calurosamente y lo ayudó. Entonces Xu Beihong se matriculó en la escuela y, además de estudiar francés, continuó pintando. Un día, leyó en el periódico que la Universidad Mingzhi adjunta al Jardín Hartung estaba buscando un retrato de Cangjie, por lo que dibujó un retrato de Cangjie basándose en la descripción del libro antiguo, con la esperanza de obtener alguna remuneración y resolver las dificultades de su vida. Unos días más tarde, la Universidad Mingzhi envió un automóvil a recogerlo, elogió su trabajo y lo invitó a dar clases académicas. Xu Beihong explicó que todavía estaba estudiando y que tenía que esperar hasta el final del semestre.

Cuando llegaron las vacaciones de verano, Xu Beihong tomó sus herramientas de pintura y se fue a la Universidad Mingzhi. En ese momento, la Universidad Mingzhi invitaba a menudo a académicos y celebridades a dar conferencias. Por lo tanto, Xu Beihong conoció a los eruditos famosos Kang Youwei, Wang Guowei y otros. Kang Youwei descubrió que Xu Beihong era un prodigio en el campo del arte y le pidió que pintara retratos de él mismo, de su difunta esposa y de sus amigos, y le dio a Xu Beihong toda su colección para que la viera. Bajo la dirección de Kang Youwei, Xu Beihong visitó estelas de piedra por todas partes, mejoró sus habilidades de caligrafía, desarrolló un gusto sofisticado y gradualmente formó su majestuoso y desenfrenado estilo personal.

Xu Beihong recibió la remuneración por escritura de la Universidad Mingzhi y decidió ir a Japón a estudiar arte. En mayo de 1917, Xu Beihong llegó a Tokio y pasó todo el día buscando lugares donde esconder sus pinturas. Sintió que algunos pintores japoneses ya no estaban limitados por los viejos métodos y gradualmente se despojaron de sus viejos hábitos y pudieron observar y representar cuidadosamente la naturaleza, alcanzando un estado profundo y hermoso. Esto hizo que Xu Beihong estuviera más decidido a integrar técnicas chinas y extranjeras. . En Japón, también se hizo amigo del famoso artista Fuzuki Nakamura y vio su colección de muchas inscripciones chinas antiguas y finas pinturas japonesas. Nakamura también le pidió a Xu Beihong que le llevara la versión japonesa de "Guang Yizhou Double Collection" a Kang Youwei.

En diciembre de 1917, Xu Beihong llegó a Beijing y comenzó a mostrar su prominencia en el mundo chino con sus pinturas vibrantes y de estilo nacional. Fue contratado por la Universidad de Pekín como tutor de la Sociedad de Investigación de Pintura. Vio una gran cantidad de excelentes pinturas chinas antiguas en la Ciudad Prohibida y obtuvo de ellas un rico alimento. Los círculos intelectuales de Beijing estaban muy activos en ese momento. Publicaciones como "New Youth" y "Weekly Review" atacaron violentamente las ideas feudales y difundieron las ideas y la cultura democráticas. estuvo a la vanguardia del Movimiento de la Nueva Cultura y se convirtió en el innovador más decidido entre los pintores chinos. En el primer número de la "Revista de pintura" de la Universidad de Pekín, utilizó el título "Sobre la reforma de la pintura china" para atacar ferozmente a las fuerzas conservadoras en la pintura china y señaló claramente: "La decadencia de la pintura china ha llegado hoy a su extremo. No existe civilización en el mundo. La pintura china actual está a 50 pasos de hace 20 años, a 500 pasos de hace 300 años y a 800 pasos de hace mil años. de la pintura china fue: "Se dice que es conservadora, pero ha perdido su estatus de independencia académica". Se lamentó y escribió: "Es realmente una vergüenza y una gran desgracia tratar a los antepasados ​​que no lograron alcanzar a miles de personas". hace años que.

"Sobre la cuestión de cómo llevar a cabo la innovación, afirmó claramente: "Hay que conservar los buenos métodos antiguos, heredar los obsoletos, cambiar los malos, añadir los deficientes y añadir los deficientes. los que se han adoptado de las pinturas occidentales deberían integrarse en ellos. "Gracias a la ayuda de Bo Zengxiang y Cai Wupei, Xu Beihong finalmente recibió financiación pública para estudiar en Francia. En marzo de 1919, Xu Beihong partió hacia Francia en barco desde Shanghai con la determinación de aprender ciencia y democracia de los occidentales y revivir el arte chino. , marcó un punto de inflexión en su carrera artística.

Después de su llegada a París, Xu Beihong observó atentamente por primera vez la esencia del arte occidental en los principales museos y comparó las diferencias entre ellos y el arte oriental. No escribió absolutamente nada durante varios meses. Luego estudió dibujo en la Academia de Bellas Artes de Xuliang y luego fue admitido en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París. Obtuvo el primer puesto en todos los concursos y fue al Louvre y al Museo. Museo de Luxemburgo después de la escuela Estudie las similitudes y diferencias de varias escuelas y los logros de artistas famosos, y copie las obras de maestros como Plutón, Delagiolois, Velázquez y Rembrandt. En el invierno de 1920, el escultor francés Tang Pott presentó a Xu Beihong. a Francia, Dayan Bouveret, líder de la Sociedad Nacional de Pintura, se opuso a la anticuada Asociación de Artistas Franceses y abogó por la innovación basada en absorber las fortalezas de varias escuelas. A partir de entonces, Xu Beihong fue allí la mayor parte del tiempo. Después de las enseñanzas de Yang y de asistir a fiestas de té con artistas de la escuela, Da Yang animó a Xu Beihong y le dijo: "Aprender arte es un trabajo duro, no exageres, no te conformes con pequeños logros". "Le pidió a Xu Beihong que dibujara bocetos precisos y desarrollara el hábito de escribir en silencio.

En abril de 1921, se inauguró la Exposición Nacional de Belleza de Francia. Xu Beihong observó atentamente desde la mañana hasta la noche. Cuando salió del En el lugar, se dio cuenta de que afuera estaba nevando. No comía y le faltaba ropa para protegerse del frío. De repente sintió hambre y frío, y sufría fuertes dolores abdominales. A menudo se obligaba a pintar con dolor. uno de sus bocetos aún conservados: "Cuando la gente mira mis pinturas, ¿cómo pueden saber que siento tanto dolor cada vez que hago esto?" "

En el verano de este año, su enfermedad se agravó y los gastos de matrícula se cortaron por completo, por lo que tuvo que ir a Berlín. En Berlín, Xu Beihong conoció a Camp, el director de la Academia de Bellas Artes de Berlín, y vio a Menzel, Suigandini En cuanto a las obras de Camp, sintió que aunque había muchas obras maestras en Francia, todavía eran limitadas. Le encantaban las pinturas de Rembrandt, por lo que fue al museo a copiarlas. Cada uno de ellos continuó pintando durante 10 horas sin siquiera beber un sorbo de agua. Especialmente al copiar el retrato de la Segunda Dama de Rembrandt, me esforcé mucho y sentí que había ganado un poco, pero todavía no podía. Lo uso en mis propias obras, así que trabajé más duro.

En 1923, Xu Beihong regresó a París y su pintura al óleo "Anciana" fue seleccionada por primera vez para la Exposición Nacional de Arte de Francia. Visitó Dayang nuevamente y afirmó que, aunque no había aflojado en sus estudios, había progresado poco. Dijo: "La gente tiene que sufrir, y lo mismo ocurre con los estudios... Las personas que nunca han experimentado la adversidad a menudo carecen de ambición. aspiraciones. Los escritores más importantes son en su mayoría personas con la mayor perseverancia, por lo que pueden lograr grandes logros y abogar por la humanidad. "Da Yang le pidió a Xu Beihong que perfeccionara aún más sus bocetos. Al pintar el cuerpo humano, debe estudiar cuidadosamente las partes. Debe comprender las sutilezas y no buscar pinceladas nítidas y llamativas. Xu Beihong siguió las enseñanzas de Dayang y vio excelentes resultados. así que trabajó más duro y publicó sucesivamente "Sorrowful". Sólo en 1927, se seleccionaron 9 obras para la Exposición Nacional de Arte de Francia y recibieron un gran reconocimiento.

En 1925, Xu Beihong también fue a Singapur a pintar para Tan. Kah Kee y su Universidad de Xiamen, y expuso sus pinturas en Shanghai, lo que despertó un gran interés en los círculos culturales "Xu Beihong escribió retratos míos, del duque Wen Shen y de Shen Zipeishang hace 10 años. Son realistas. En pintura es un genio. Viajó juntos a Japón y estudió pintura en Francia y Alemania durante 7 años. Hoy me han mostrado la pintura, que es profunda, magnífica y majestuosa. Es única en China y no se puede comparar con otras. Sus pinturas no tienen precedentes en China, y su estilo de pintura tampoco tiene precedentes en China. "

En 1926, Xu Beihong fue al museo de Bruselas a pintar. Amaba las obras de Rubens y lo consideraba uno de los más grandes pintores del color de los tiempos antiguos y modernos.

En el En la primavera de 1927, Xu Beihong viajó a Italia y Suiza, deteniéndose frente a las famosas esculturas del Templo de San Pedro y los frescos de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina, admirando las obras maestras de los maestros del Renacimiento y visitando Pompeya para apreciar la historia antigua del país. Oeste La atmósfera del arte.

Después de 8 años de estudio y estudio diligente, Xu Beihong siente que tiene una buena idea antes de crear y puede escribir con facilidad.

Por lo tanto, regresó a su patria después de una larga ausencia con sus magníficas técnicas de pintura y amplios conocimientos artísticos, y se dedicó al movimiento artístico del realismo que revolucionó la pintura china. Como artista honesto y recto, las actividades artísticas de Xu Beihong y el destino de sus antepasados ​​siempre han estado estrechamente vinculados.

Después de regresar a China en 1927, Xu Beihong, junto con Tian Han y Ouyang Yuqian, fundaron el Instituto de Arte Nanguo. Mientras se desempeñaba como decano del Departamento de Bellas Artes, Xu Beihong comenzó a crear la enorme pintura al óleo "Los quinientos hombres de Tian Heng", alabando el espíritu de riqueza, sin lujuria y poder inquebrantable más preciado del pueblo oprimido.

En 1928, la Universidad Central de Nanjing también contrató a Xu Beihong como profesor en el departamento de arte. Xu Beihong propuso que no podía renunciar a su trabajo en Nanjing. Por lo tanto, pasó octubre en el Sur y la mitad del mes enseñando en la Universidad China de China.

En 1929, Xu Beihong se convirtió en presidente de la Academia de Arte de Beijing. Contrató a Qi Baishi como profesor con la firme actitud de "una palabra habla a todos" e hizo todo lo posible para promover la innovación en la enseñanza de la pintura china.

Sintiendo que muchos talentos en China fueron enterrados y reprimidos, creó la enorme pintura china "Nine Fang Gao". Después de varias revisiones del borrador, la alegría de Chollima al conocer a su alma gemela y el comportamiento previsor de Jiufang Gao, aunque leñador, se expresan vívidamente. De 1931 a 1933, Xu Beihong pasó dos años pintando el enorme cuadro al óleo "La Emperatriz" con el tema "El Libro de los Libros" para expresar el deseo del pueblo de ser rescatado de sus opresores.

Con el fin de promover el arte chino y mejorar el estatus internacional del arte chino, Xu Beihong viajó a Europa en 1933 para realizar una exposición de pintura china. La exposición causó una gran conmoción al principio en París: a la ceremonia de inauguración asistieron 3.000 personas importantes. La exposición se prolongó durante 15 días a petición del público, el catálogo se imprimió en tres páginas y se publicaron más de 200 artículos introductorios. periódicos. El escritor francés Paul Valori escribió especialmente una introducción a la exposición. Las obras de Xu Beihong fueron elogiadas con entusiasmo por el público. El gobierno francés compró su pintura "Cipres" para su colección. Los periódicos franceses elogiaron la pintura como comparable a la del maestro de la Escuela de Barbizon, Rousseau.

Posteriormente, Xu Beihong viajó a Bruselas, Berlín y Frankfurt para realizar exposiciones personales, que fueron un gran éxito. Más de 50 periódicos y revistas han publicado artículos de elogio.

Las exposiciones de pintura china celebradas por Xu Beihong en Milán, Italia, Leningrado y Moscú en la Unión Soviética también causaron sensación. El documental de la exposición se proyectó en todo el país y fue aclamado como el intercambio cultural más importante. desde Marco Polo. El Museo Hermitage de la Unión Soviética también estableció una sala especial de exposición de pinturas chinas. Xu Beihong escribió en el artículo "El proceso de promoción del arte chino en toda Europa": "Esta vez fui al extranjero para realizar exposiciones de pintura china. He expuesto 7 veces en Francia, Bélgica, Alemania, Italia y la Unión Soviética, y establecí 4 Salas de exposiciones chinas en Un total de 20 millones de copias de artículos y revistas fueron publicadas por los principales museos alabando la cultura china debido a las exposiciones. Todos mis contactos en las exposiciones, internos y externos, nunca se hicieron en nombre del gobierno... Gasté mucho dinero del pueblo chino y fue conocido como el fondo cultural. No hay ayuda de ninguna de las agencias. Todos mis conciudadanos, por favor presten atención a esto "Xu Beihong trajo preciosas máscaras de Lenin y. Tolstoi de la Unión Soviética y promovió los grabados soviéticos en Nanjing y la Exposición de Nanjing en Shanghai.

En 1935, Xu Beihong fue a Guangxi y creó la pintura de paisaje "Lluvia de primavera en el río Li". Utilizó una técnica de grandes salpicaduras de tinta para representar el paisaje de Guilin más hermoso del mundo.

Después del estallido de la Guerra Antijaponesa, la Universidad Central se mudó a Chongqing y Xu Beihong regresó a la escuela para enseñar. También creó pinturas chinas como "Ba People Drawing Water" y "Ba Poor". Mujeres" que reflejaba las penurias de la vida en el campo.

En 1938, Xu Beihong llevó sus obras a Nanyang y realizó exposiciones de arte en Singapur, Kuala Lumpur, Penang e Ipoh con un éxito sin precedentes. Xu Beihong donó todos los ingresos de la exposición para ayudar a los refugiados en su patria.

En 1940, Xu Beihong fue invitado por el poeta y filósofo indio Rabindranath Tagore a dar conferencias en la Universidad Internacional de la India y realizó una exposición de arte en Calcuta.

Tagore escribió en el prefacio de la exposición: "El maestro de arte chino Xu Beihong nos proporciona una imagen antigua que ha desaparecido en la memoria en líneas y colores rítmicos, sin perder el color local y el color de su propia experiencia. Estilo único... Admiré estas pinturas con todo mi corazón y estoy seguro de que nuestros amantes del arte obtendrán una rica inspiración de estas pinturas... Hablar demasiado es hablar... De esta manera, levanto el telón de la conversación para guiar a la audiencia. ¿Hacia una hermosa fiesta única en la vida?

Xu Beihong hizo más de 10 bocetos para Tagore y, basándose en ellos, completó la pintura china "Tagore se concentra". Al concebir un hermoso poema, el jardín tranquilo y misterioso tiene una poesía infinita. Es una de las obras maestras del retrato de Xu Beihong. Bajo la introducción de Tagore, Xu Beihong también hizo un boceto de Mahatma Gandhi. Beihong creó el enorme cuadro chino "El viejo tonto mueve las montañas", que fue concebido durante mucho tiempo y conmocionó los corazones de la gente con su espíritu arduo y su fe en la victoria. Usó su pincel para escribir una gran imagen de los compatriotas fuertes e inflexibles dignos de la época. Xu Beihong hizo más de cien estudios y dibujos para esta pintura, y finalmente usó un enorme papel de arroz para expresar el cuerpo humano en movimiento violento. Esto no tuvo precedentes en la pintura china y japonesa y abrió un nuevo capítulo para el desarrollo de la pintura china. Una página es una combinación perfecta de historia y realidad, la pintura occidental y la pintura china.

Después del regreso de Xu Beihong. A Chongqing en 1942, preparó una gran cantidad de pinturas chinas excepcionales en condiciones extremadamente difíciles. Entre sus obras, las pinturas de animales juegan un papel muy importante. Todos los animales en sus pinturas reflejan el propio espíritu del artista y tienen fuertes sentimientos sobre la época. Le gusta escribir sobre leones que controlan el poder de los animales, con la inscripción "reviviendo con nueva vida". Cuando la nación tan esperada despierta y se levanta, cuando nuestros antepasados ​​son invadidos y la gente es devastada, lo que él pinta son los heridos. León con mirada enojada Amado por personas de todo el mundo, "Te pregunto para qué sirve el fruto de la salud. Estoy corriendo todo el día en busca de la vida". "El camino es llano", la alegría del pintor, la ira. , la tristeza y la alegría se han integrado con el caballo al galope que puede soportar la vida y la muerte En el viento y la lluvia, el gallo canta, el gorrión vuela contra el viento, el glotón ganso blanco no come y la caótica pereza de las espadañas. Los cerdos son realistas y salen del papel, y al mismo tiempo están dotados de significados profundos. Su subtexto y significado fuera de la pintura dan a la gente un regusto hermoso y una profunda iluminación. , Xu Beihong trabajó en la montaña Qingcheng. Hay dos pinturas de personajes con atmósferas completamente diferentes, y ambas están basadas en "Nueve canciones" de Qu Yuan. Una es un fantasma de montaña solitario en un valle tranquilo y el otro es un soldado que se sacrificó. su vida por el país en una feroz batalla, ya sea "Mountain Ghost" o "National Sorrow", la tristeza y la ira del pintor están más allá de la pintura y están estrechamente relacionados con el pulso de la patria. p>En 1946, Xu Beihong llegó a Pekín y se desempeñó como director de la Escuela de Arte de Pekín. Contrató a muchos artistas influyentes y capaces para enseñar en la escuela. En vista de las debilidades de la enseñanza del arte chino, concedió gran importancia a una estricta formación básica, enfatizó que el dibujo es la base de las artes plásticas y la descripción de los objetos debe ser precisa. Al mismo tiempo, también se opuso a copiar objetos y abogó por selecciones clave, tanto amplias como sutiles. Abogó por el realismo y exigió a los estudiantes que asumieran la expresión de la vida de las personas como su propia responsabilidad en lugar de ser autosuficientes copiando a los antiguos. pintura tradicional china y el desarrollo de la innovación en la pintura tradicional china.

En abril de 1949 asistió a la primera Conferencia Mundial de la Paz como representante de la Nueva China. Ese mismo año fue nombrado presidente de la Academia Central de Bellas Artes y elegido presidente de la Asociación Nacional de Trabajadores del Arte. El intenso trabajo docente y las actividades sociales nunca le impidieron pintar. Pintó numerosos retratos de famosos modelos laborales. Además, siguió cuidando a los jóvenes fuera de la escuela. Cada día, cuando el primer rayo de sol irrumpe por la ventana, se levanta y se pone a trabajar. Lo primero que hace es responder a las cartas que recibió el año anterior. La mayoría provienen de jóvenes amantes del arte. Por todo el país. Algunas personas también envían sus trabajos. Xu Beihong respondió, señalando las ventajas y desventajas de cada volumen de pinturas enviado y elogiando, animando, criticando y sugiriendo. Como resultado, acortó su tiempo de sueño, que duró décadas. Como pintor veterano, sintió la responsabilidad de cuidar de la generación más joven. Al mismo tiempo, la revisión de su doloroso viaje de aprendizaje de la pintura también quemó su pasión durante mucho tiempo. Por lo tanto, muchos artistas contemporáneos destacados están en el camino hacia. En el pasado, Xu Beihong había brindado ayuda o expresado un profundo afecto.

En 1951, Xu Beihong fue a Shandong para experimentar la vida en el Proyecto de Renovación de Daoshu a pesar de estar enfermo. Pintó muchos retratos de trabajadores inmigrantes y se preparó para crear una enorme pintura al óleo "Nuevo anciano tonto contemporáneo". Durante el período de composición, sufrió repentinamente una hemorragia cerebral y quedó paralizado en medio cuerpo.

En 1953, cuando Xu Beihong pudo levantarse y moverse gradualmente, fue a la Academia Central de Bellas Artes para dar clases a estudiantes graduados y grupos de formación de profesores. Sintió que todavía quedaba mucho. de conocimientos que no les habían sido impartidos, por lo que incansablemente les daba conferencias y revisaba cuadros, olvidándose por completo de que todavía estaba enfermo. El 23 de septiembre se inauguró el Segundo Congreso Nacional de Representantes de Autores en Literatura y Arte. Se desempeñó como presidente ejecutivo y presidió la reunión. Esa noche sufrió una repentina hemorragia cerebral y falleció el 26 de septiembre. Representantes de los círculos literarios y artísticos de todo el país enviaron a Xu Beihong a ser enterrado en el Cementerio Revolucionario de Babaoshan en los suburbios occidentales de Beijing.

En diciembre del mismo año, se celebró en Beijing una exposición de las obras póstumas de Xu Beihong. El primer ministro Zhou Enlai la visitó en persona. Se paró frente al retrato de Xu Beihong y señaló el dístico escrito por Xu. Beihong con grandes pensamientos: "Con una ceja fría, inclinó la cabeza con mil dedos". "Gan Weiru Ziniu" dijo: "Xu Beihong tiene este tipo de espíritu. Elogió las obras de Xu Beihong por integrar el chino antiguo y el moderno". técnicas extranjeras, y creía que sus pinturas al óleo y bocetos también tenían estilos nacionales, y era un maestro del arte de su propio tiempo.

La antigua residencia de Xu Beihong se convirtió en el Salón Conmemorativo de Xu Beihong, y el primer ministro Zhou Enlai inscribió la placa “Antigua residencia de Beihong” con fuentes poderosas.

Hay más de 1.200 piezas de las obras de Xu Beihong. Se salvaron más de 1.200 piezas de obras de calígrafos y pintores de los tiempos Tang, Song, Yuan, Ming, Qing y modernos, así como más de 1.200 piezas. 10.000 libros de arte, fotografías y calcos de tabletas chinos y extranjeros fueron dedicados al país por sus familias. Xu Beihong solo vivió hasta los 58 años y su vida fue muy corta. Pero su amor por la patria y su pueblo siempre ha permanecido. Sus obras con fuerte patriotismo y magníficas habilidades artísticas se exhiben en el Salón Conmemorativo de Xu Beihong en Beijing, emocionando los corazones de miles de espectadores y despertando la atención de la gente hacia Él. >