Diseño y producción de efectos especiales de cine y televisión y métodos de síntesis de animación.
Métodos de síntesis de animación, producción y diseño de efectos especiales de cine y televisión
Los efectos especiales de postproducción de cine y televisión se utilizan ampliamente en anuncios de televisión, películas promocionales de imágenes, programas o títulos de producción de televisión. y vídeos promocionales de columnas o canales. Lo siguiente es lo que busqué y compilé sobre el diseño y la producción de efectos especiales de cine y televisión y los métodos de síntesis de animación. Bienvenido a leerlo como referencia. Espero que sea útil para todos. Si desea obtener más información relevante, continúe. ¡preste atención a nuestro sitio web de capacitación para recién graduados!
Descomponemos los efectos especiales de postproducción de cine y televisión en dos conceptos: "postproducción de cine y televisión" y "efectos especiales" para investigación. La postproducción cinematográfica y televisiva es un eslabón en el proceso de producción cinematográfica y televisiva. El proceso de producción de una obra cinematográfica y televisiva suele dividirse en tres etapas relativamente independientes: planificación previa, preproducción y posproducción.
1. Ideas de diseño y métodos para la producción de efectos especiales de cine y televisión
La producción de efectos especiales de cine y televisión se ha convertido ahora en el eslabón más importante en los efectos visuales de cine y televisión. el uso de tecnología digital con la ayuda de software y equipos de hardware Tecnología de procesamiento para lograr efectos visuales especiales. Los efectos especiales de cine y televisión no sólo se utilizan en películas comerciales como películas de ciencia ficción, terror, acción, guerra y sobrenatural, como las ya mencionadas "La leyenda de Shushan", "Titanic", "Kung Fu", "El día después". Tomorrow", "The Storm", pero también en Se utiliza en obras de cine y televisión que enfatizan el estilo documental como "Wind Whisperer", "A World Without Thieves", "Kekexili", etc.; en comerciales de televisión, películas de promoción de imagen, Títulos de títulos de programas o obras de televisión y vídeos promocionales de columnas o canales en la postproducción de cine y televisión. También se utilizan ampliamente los efectos especiales. Impulsadas por la tecnología informática, la postproducción cinematográfica y la postproducción televisiva se han unido de diferentes maneras. Sus métodos técnicos y división del trabajo son relativamente similares, pero son ligeramente diferentes en términos de enfoque, puntualidad y ciertos requisitos técnicos.
A partir de la creatividad del vídeo publicitario y la imagen personalizada del producto, la producción de obras publicitarias cinematográficas y televisivas llenas de belleza y publicidad es una parte importante de la etapa de implementación publicitaria. Concebir, diseñar y producir obras publicitarias de acuerdo con las necesidades de la estrategia publicitaria y la disposición de las tácticas publicitarias. El propósito de formular el proceso de producción de efectos especiales de cine y televisión es aumentar la probabilidad de éxito y, al mismo tiempo, puede organizar los procedimientos de producción y mejorar la eficiencia de la producción de manera ordenada. Los procesos y métodos deben comprenderse bien en todos los aspectos. Por lo tanto, debemos captar cada eslabón para completar con éxito el trabajo final de cine y televisión.
El estilo de los videos publicitarios generalmente se refleja en los tres factores de los videos promocionales de cine y televisión digitales, es decir, el ritmo del movimiento, los efectos de sonido, los elementos de la imagen y otros elementos deben estar relativamente unificados. Esto crea las características del vídeo promocional, haciéndolo personalizado y estilizado. En cuanto a la interpretación de los estilos publicitarios de cine y televisión, a menudo se hace hincapié en la unidad de ritmo, tono y tono. Estos tres aspectos son los puntos clave para unificar el ritmo del movimiento, los efectos de sonido y los elementos de la imagen.
La unidad de ritmo significa que el ritmo de movimiento en el vídeo promocional debe ser armonioso. La unidad de tono, es decir, el tono de todo el vídeo publicitario, forma un efecto auditivo armonioso y fluido. La unidad de tono significa que el color de las imágenes digitales de cine y televisión debe tener un tono básicamente unificado.
2. Método de síntesis de imágenes dinámicas
La etapa de post-síntesis consiste en combinar orgánicamente varios elementos de obras de cine y televisión. El trabajo incluye edición de imágenes, grabación de líneas, preparación de música y. efectos de sonido y sintetización de efectos especiales esperan. La etapa de postproducción es sólo un concepto relativo a la etapa previa al rodaje, y no tiene ninguna correspondencia especial con el orden cronológico: se deben realizar algunos trabajos una vez finalizada la filmación, como la edición, los subtítulos y la adición de elementos visuales simples. efectos; se deben realizar algunos trabajos antes de filmar, como la producción de escenas virtuales, etc. Solo cuando se completa la escena virtual se puede lograr una "vista previa del tema" temprana, que se convierte en la referencia básica para otros trabajos, y el director puede saber exactamente dónde están los actores. Por ejemplo, en "Titanic", sólo completando de antemano la producción de la escena virtual del naufragio podemos filmar las actividades de los pasajeros en cubierta durante el hundimiento del barco y al mismo tiempo se pueden realizar algunos trabajos; El rodaje, que consiste principalmente en completar algunas escenas virtuales, especialmente cuando el guión gráfico está completo, estos elementos deben estar referenciados por otros elementos o existir de forma independiente en la obra. Por ejemplo, en "Kung Fu", cuando Stephen Chow es mordido por una serpiente venenosa, se esconde en la consola del semáforo y golpea la pared con dolor porque la deformación externa de la consola del semáforo no tiene nada que ver con la actuación del actor. , el trabajo de modelado se puede realizar de forma independiente.
En general, los efectos especiales de postproducción de cine y televisión tienen principalmente las siguientes funciones: procesar imágenes, crear efectos especiales, conectar lentes, etc.
(1) Procesamiento de pantalla
El procesamiento de pantalla se utiliza ampliamente en la producción de efectos especiales de posproducción de cine y televisión. Dependiendo del propósito, las ideas y tipos de procesamiento de imágenes también son diferentes. Quizás la función más básica y extendida sea la de ajustar el tono. La mayoría de las obras comerciales de cine y televisión de hoy ajustan el tono de la imagen durante la posproducción. Esto puede, por un lado, unificar el tono de las imágenes tomadas en diferentes momentos y en diferentes condiciones, y por otro lado. Puede expresar el tono general de la obra mediante el procesamiento de la atmósfera y las características emocionales de la obra, o resaltando o minimizando individualmente un determinado tono según sea necesario para lograr el efecto visual que se va a enfatizar o para expresar un significado específico de la trama. Incluso en trabajos de cine y televisión cuyo objetivo principal es el documental, es muy común utilizar efectos especiales de posproducción para ajustar el tono de la imagen, sin olvidar los anuncios y películas promocionales.
La composición de imágenes es el segundo tipo de procesamiento de imágenes. Las imágenes compuestas se utilizan a menudo en películas, principalmente utilizando métodos de incrustación para combinar actores que actúan frente a una pantalla de estudio monocromática con escenas reales o virtuales. El objetivo de componer imágenes es principalmente proteger a los actores, ahorrar dinero, facilitar el rodaje o crear algunos efectos visuales especiales. Por ejemplo, en "Misión: Imposible", realmente no podemos dejar que Tom Cruise suba al acantilado. Casi todos los presentadores de "Weather Forecast" que vemos todos los días están alojados frente a una pantalla verde, pero en una computadora. Con su ayuda, las personas y las imágenes de fondo se integran en uno. Actualmente, las imágenes compuestas se utilizan cada vez más en televisión. Por ejemplo, en la postproducción, la función de enmascaramiento dinámico del software se utiliza para separar los personajes en movimiento del fondo y combinarlos con otros elementos visuales para que la imagen de televisión parezca una imagen. portada de revista. Efectos visuales multicapa. A veces, en películas y programas de televisión, si el cielo está completamente blanco y la parte superior de la imagen puede parecer vacía, puede encontrar un material de nube adecuado y combinarlo con imágenes terrestres mediante efectos especiales de posproducción para lograr mejores efectos de imagen.
(2) Crear efectos especiales
Con el enriquecimiento de la experiencia visual de la audiencia, los efectos de imagen naturales ya no pueden atraer bien la atención de la audiencia. Los efectos visuales especiales se utilizan ampliamente en la producción de cine y televisión para hacer que la imagen sea más expresiva e impactante. Por ejemplo, cuando se muestra velocidad, los objetos en movimiento se difuminan, cuando aparecen los subtítulos, las palabras tienen un cierto efecto de luz o efectos de movimiento, etc. La creación de efectos especiales es un trabajo rico y de uso común en los efectos especiales de posproducción de cine y televisión. Como trabajador de posproducción de cine y televisión, debe rastrear constantemente las nuevas tecnologías de producción y combinarlas orgánicamente en imágenes de cine y televisión que. satisfacer tanto la transmisión de información como el atractivo artístico.
(3) Conectar lentes
La conexión de lentes es otra función de los efectos especiales de postproducción de cine y televisión. La conexión de planos aquí mencionada no solo se refiere a la agrupación de planos, sino que también se refiere al método de crear conexiones grupales para que la transición entre planos también pueda convertirse en un elemento de expresión. Por ejemplo, en los programas de televisión de competiciones deportivas, una práctica común es utilizar un determinado logotipo que cruce la pantalla como separación entre el metraje de repetición y el juego en vivo. Este logotipo generalmente se realiza con software 3D y tiene ciertos efectos visuales de manera integral; usa deformación, color o usa efectos de luz para hacer la transición entre tomas usando el mismo elemento visual (generalmente un logotipo) en varias imágenes para conectarlas no solo puede resaltar el logotipo, sino también crear coherencia en la imagen. Por ejemplo, en un vídeo corporativo extranjero, los logotipos de las tarjetas de identificación de los empleados, las insignias de las gorras, los brazaletes, las puertas de la empresa, los vehículos y los productos en múltiples tomas se procesaron utilizando efectos especiales de posproducción en un único objeto en movimiento continuo. Los logotipos de este grupo. El movimiento continuo en la imagen atrae la atención del público y logra plenamente el efecto publicitario, al mismo tiempo, este movimiento continuo integra múltiples tomas en un todo, haciendo que la imagen parezca muy fluida;
Estas ideas y tecnologías plantean requisitos para los puntos clave en la producción de películas cinematográficas y televisivas. En particular, se llevaron a cabo investigaciones y explicaciones sistemáticas sobre las ideas y métodos de producción de efectos especiales en cine y televisión y los métodos de síntesis de imágenes dinámicas. Proporciona ideas razonables y eficaces para su posterior diseño e implementación en producción.