¿Cómo aprender rápidamente a dibujar y plantar césped? _Autoestudio de habilidades básicas para iniciarse en el dibujo.

El boceto en un sentido estricto se refiere al proceso de entrenamiento en pintura que se utiliza para aprender habilidades artísticas, explorar reglas de modelado y cultivar hábitos profesionales. El arte es un medio para expresar las cosas. La base del arte es el modelado. El modelado artístico es un trabajo complejo que realizan las personas de forma natural. Es una habilidad especial que requiere un entrenamiento a largo plazo. El modelado artístico no se trata sólo de dar forma a la forma de objetos estáticos y aislados, sino que, lo que es más importante, se trata de expresar las relaciones orgánicas de diversas formas en los objetos. Para dominar los métodos del modelado artístico, no sólo debemos restaurar las formas naturales de pensar y operar de las personas, sino también estudiar las características formales de los objetos naturales y comprender sus leyes y condiciones cambiantes. Dibujar es la mejor manera de resolver estos problemas de modelado, lo cual ha quedado plenamente demostrado en la práctica del modelado artístico. Por eso, el dibujo se denomina "la base de las artes plásticas".

El sketch es una especie de pintura monocromática, utilizando carboncillo, lápiz, bolígrafo, etc. Se utiliza para dibujar objetos claros y oscuros con líneas. El boceto es la base de toda pintura y una etapa necesaria en el proceso de investigación. ("Artist" Magazine·On Sketching - Xiao·)

El boceto generalmente se refiere a métodos que pueden dejar rastros en una superficie plana, como crayones, carboncillo, bolígrafos, pinceles, tinta y papel. Otros incluyen el desgaste por arcilla húmeda, tiras de tela manchadas con tinta, metal, herramientas de piedra, recipientes o superficies de tela. (Art Visual Encyclopedia)

Contornos y líneas son los nombres generales de los bocetos. Dibujar tiene un sentido de ley natural, que los espectadores pueden sentir durante el proceso de apreciación. Diferentes pinceladas crean diferentes líneas y relaciones que se cruzan, incluyendo ritmo, entornos activos y pasivos, planos, volúmenes, tonos y texturas.

El sketch es una forma de creación artística que utiliza líneas monocromáticas para expresar cosas del mundo intuitivo. También puede expresar pensamientos, conceptos, actitudes, sentimientos, fantasías, símbolos e incluso formas abstractas. No se centra en el todo y el color como la pintura, sino en la estructura y la forma. (Enciclopedia Británica)

En el libro "Diccionario de arte occidental" (publicado por Lion Books), solo hay una explicación relacionada con el dibujo. Se cree que el boceto de una obra o parte de una obra es la investigación y exploración por parte del artista de puntos clave como la luz y las sombras, la composición y la escala de la imagen completa. Es la composición preliminar de todo el cuadro o de uno de los cuadros. El boceto de un pintor de paisajes suele ser un registro pequeño y rápido que se utiliza para ilustrar los efectos de iluminación de un paisaje en preparación para futuras ideas de repintado.

El sketch es una forma de expresión mediante líneas y superficies. Todo objeto expuesto a la luz tiene tres partes: luz y oscuridad. De más oscuro a más brillante, es el límite entre la luz y la oscuridad, la oscuridad y el reflejo, el gris y el brillo. Al pintar, las partes brillantes deben estar lo más sucias posible y las partes oscuras deben estar lo más opacas posible (es decir, hay demasiadas líneas sin espacios ni reflejos).

El boceto es la base inevitable para otras artes, especialmente la acuarela, la pintura al óleo, el grabado, la escultura (relieve). Para el diseño gráfico, también es la base necesaria para el boceto. Aunque el dibujo se considera un arte bidimensional que no requiere color ni espacio tridimensional, también implica ambos.

Sketch

Término de pintura. Utilice líneas simples para delinear imágenes dinámicas o estáticas de personas y objetos en poco tiempo. Materiales comúnmente utilizados en la escritura creativa.

21. Un estilo breve, conciso y vívido que describe brevemente cosas o personajes significativos de la vida. También se refiere a la técnica de describir personajes o escenas de la vida con pluma y tinta potentes.

Como sugiere el nombre, es un método rápido para dibujar. Sketch en inglés significa sketch, que es el significado de sketch. Existen muchas herramientas para dibujar, como bolígrafos, lápices, carboncillos, carboncillos, pinceles, etc. El dibujo, al igual que el boceto, no es sólo la base de las artes plásticas, sino también una forma de arte independiente. El establecimiento de esta forma independiente se produjo después del siglo XVIII en Europa. Antes de eso, el boceto era sólo la etapa preparatoria y el método de registro de la creación del artista.

Para los principiantes, dibujar es un método para entrenar la capacidad integral de modelar. Es la aplicación y el desarrollo de la conciencia general que defendemos al dibujar. La amplitud del boceto está limitada principalmente por el poco tiempo necesario para dibujar y pintar, y por las características de la actividad de los objetos dibujados. Debido a que los bocetos representan principalmente objetos en movimiento, el pintor debe utilizar una forma sencilla y completa de expresarlos cuando no tiene suficiente tiempo para analizar y pensar. Por tanto, para principiantes, dibujar es un curso básico de pintura para aprender a expresar plenamente la forma de los objetos en movimiento de forma simplificada.

Para los creadores de pintura, dibujar es una forma de sentir la vida y registrar emociones. Dibujar hace que estos sentimientos e imaginaciones sean intuitivos y concretos.

Dibujar es la única manera de pasar del entrenamiento de modelado a la creación de modelos.

Nota: De hecho, el boceto debe clasificarse como una especie de boceto. El boceto fue inventado por los chinos. ¡Comprenda el verdadero significado del boceto! ¡Puedes consultar los bocetos de algunos maestros clásicos! ¡Los bocetos de los maestros están cerca de los bocetos! ¡Así que no hay verdaderos bocetos en el arte! ! !

Notas:

① y boceto [boceto de texto].

②Dibuja una línea, dibuja una línea, dibuja una línea

¡Espero que pueda inspirarte! Boceto Creo que has visto muchos bocetos dibujados por maestros extranjeros, ¡y todos se basan en líneas hermosas y suaves! De hecho, lo más importante acerca de la calidad del boceto es la rectitud de las líneas.

La razón por la que la mayoría de la gente dibuja mal es que las líneas no son suaves, hay demasiados trazos repetidos, las líneas no son rectas o la curvatura no es suave. Por lo general, las líneas comienzan a volverse más gruesas a medida que dibujas. ¡Es antinatural y estos son los principales problemas! Además, ¡el ángulo de visión es inexacto! ! ¡Esto es un gran no-no al dibujar! ! Sin embargo, es natural cometer delitos una y otra vez. El problema mencionado anteriormente es que el boceto no es bonito. Mira a los extranjeros. Los extranjeros prestan atención a la aplicación práctica de la teoría. La perspectiva es clave para dibujar, por lo que prestan gran atención a la perspectiva en la práctica. Cuando pueden desarrollar la perspectiva, comienzan a practicar centrándose en las líneas.

¡La perspectiva precisa y las líneas suaves son los criterios para juzgar si es bueno o no! Otro punto es el grado de captación del sentido del volumen. ¡Tengo que admitir que los extranjeros están haciendo un gran trabajo! ) Lo anterior es para brindarle una comprensión correcta del dibujo. ¿Cómo puedo dibujar bien? Déjame explicarlos uno por uno.

1 ¡Es importante encontrar algunos libros de perspectiva y estudiar mucho! ¡El error de perspectiva directa al dibujar líneas es igual a cero! ) para obtener una comprensión profunda de los tres principios y aspectos básicos de la perspectiva.

No importa si el dibujo lineal no es bueno, ¡pero la perspectiva debe ser precisa! ¡recordar!

En cuanto lo reconozcas, en una semana sabrás todo sobre la perspectiva de los objetos.

Si crees que es casi suficiente, entonces empieza un entrenamiento avanzado. No mires los objetos y dibujes en silencio, por supuesto que no es geometría simple, como dibujar vistas tridimensionales de autos, edificios, movimientos y expresiones de personas, etc. ¡Depende de tu habilidad!

Si has completado bien toda la formación anterior, entonces enhorabuena, eres un maestro al 60%. ¿Por qué dices eso? Debido a que tienes las cualidades básicas de un diseñador, esta también es una de las cualidades más importantes. )

4 Para dibujar líneas con precisión, primero practique dibujar líneas rectas. El método de escritura es dibujar. ¡No dibujes las líneas demasiado cortas y termínalas más rápido! ¡Mira las líneas que dibujaste! Si no funciona, ¡practica más hasta que tu dibujo quede recto! Por lo general, no lleva mucho tiempo y puedes practicar dibujando objetos geométricamente complejos (lo que equivale a practicar la perspectiva y el sentimiento).

Dibujar curvas es muy difícil, pero no hay problema con una práctica seria. Primero practique dibujar un círculo, utilizando el método de posicionamiento de 4 puntos y el método de posicionamiento de 8 puntos. Un círculo está formado por (arco = curva). Después de dibujar un círculo, dibuja medio arco = ¡dibuja una curva! Si los círculos se dibujan bien, las curvas naturalmente se dibujarán bien. Cuanto más dibujes, más lo sentirás, ¡así que no importa qué tipo de curva dibujes!

6 Dibujar es una combinación de líneas rectas, curvas y perspectiva. Si quieres dibujar de forma rápida, precisa y bien, ¡los pasos anteriores son necesarios! ! ! Así dibujan bien los extranjeros. ¡Así que no tengamos miedo!

Has hecho las siete cosas anteriores, por lo que te has unido a las filas de los expertos. Si comprende bien la textura del objeto, ¿qué tal 97% y 3%? Debido a que no existe un experto al 100% (es imposible lograr la verdadera perfección), el método de posicionamiento de cuatro puntos consiste en dividir un círculo en cuatro puntos bisectores (0 grados, 90 grados, 180 grados, 270 grados, 360 = 0 grados) y luego Recorta con una línea recta a lo largo de los cuatro puntos. Si no es redondo después de la conexión, córtelo a lo largo de la línea interior en el punto medio de la línea tangente. (El principio es el mismo que el de dar forma a polígonos 3D). [Lo principal es practicar la sensación, cuanto más practiques, mejor.

Ocho son solo ocho bisectrices (más exactamente, se recomienda empezar a las 8, mejor a las 4). La forma más básica de dibujar es sostener el bolígrafo en posición horizontal con la mano y escribir al revés. Las ventajas son un alto equilibrio y una alta velocidad (el método utilizado al dibujar y diseñar). La desventaja es que es fácil de inventar y la descripción no es profunda. La rectitud de la línea dibujada está directamente relacionada con la lectura de la balanza. Esto es diferente del boxeo, porque en realidad, ¡nadie usa el método lento en lugar del método rápido! (Tus pensamientos son los mismos que los míos cuando comencé a practicar). Solo hay dos formas de sostener el bolígrafo al pintar (agarre horizontal y agarre vertical), y las otras formas se basan en esto. Así como el surrealismo de la pintura entra en la etapa de representación de personajes (sostenga los 2/1 frontales del cuerpo del bolígrafo con el pulgar y el índice y presione el papel con los dedos), la mayor ventaja de este método de pintura es que puede Dibuja partes muy detalladas.

La desventaja es que no puede dibujar líneas largas en áreas grandes, por lo que se usa para describir partes. Hay pros y contras de cada método, pero para dibujar un boceto en lugar de uno realista, ¡usa lo que te digo y no dejes que nadie se desvíe! Algunos extranjeros dibujan con la mano izquierda, lo que está relacionado con el lenguaje de otras lenguas. Es fácil escribir en inglés con la mano, pero no es fácil escribir en chino con la mano izquierda, ¡pero creo que nadie escribe con la mano izquierda! En términos generales, este es el caso. Por supuesto, a veces aún es necesario aprenderlo y aplicarlo, y ser capaz de hacer inferencias de un caso a otros casos.