¿Cómo pintar acuarela? Por favor responde.

1. Técnicas de acuarela: pintura seca y pintura húmeda Primero, hablemos de las técnicas básicas de la pintura con acuarela: pintura seca y pintura húmeda. El método de pintura en seco significa que después de que la primera capa de color esté completamente seca, se aplican la segunda y tercera capas. Usando el método de pintura seca, debido a la superposición de capas, se producirá un rico efecto de capas, haciendo que el objeto de expresión sea claro, real y profundo. Este método es bueno para expresar efectos de luces y sombras. Sin embargo, al pintar, aún es necesario que las pinceladas estén llenas de agua y húmedas para evitar que los colores se sequen y mueran. Los métodos de pintura en seco generalmente se dividen en "método de unión en seco" y "método de color superpuesto". Al pintar con el método de pintura en seco, después de aplicar la primera pasada de color, esta pasada de color se seca y se reinicia en la parte superior (la intersección de la primera pasada de color y la segunda pasada de color se llama reinicio. Lo contrario es yuxtaposición, es decir, dos piezas de color como gouache y pintura al óleo, un color sube y el otro se coloca al lado, y los dos colores forman un fuerte contraste. Lo que más debemos dejar claro es cuándo). los dos colores se superponen, el primer color y el segundo color. Dondequiera que los colores se crucen, debe ser un color transparente. No puedes llamar a este color opaco. Cuando pintamos habitualmente, muchas veces tenemos una confusión conceptual, es decir, cuando ajustamos un color y pintamos este trazo, cuando ajustamos el color por segunda vez, muchas veces no pensamos mucho en la naturaleza del color del primer tiempo. Al ajustar el segundo color, temo que sea demasiado puro o demasiado nervioso, por lo que a menudo lo ajusto a demasiado gris. De esta manera, cuando el segundo color se agrega al primer color, el efecto a menudo no es tan bueno. ya que simplemente pintarlo en blanco se volvió muy turbio. Al pintar gouache o pintura al óleo, debes considerar que el color de los colores del frente y del reverso no debe saltar demasiado y hacerlo muy tranquilo. Sin embargo, este no puede ser el caso en la acuarela. Debes considerar el efecto de superposición del primero y el segundo. segundos pases. Todos conocíamos y prestamos atención a este tema cuando entramos en contacto por primera vez con la acuarela, sin embargo, a medida que se acumula el tiempo de pintura, poco a poco nos olvidamos de este punto y muchas veces es fácil tener problemas con estas cosas básicas. Dentro de las técnicas básicas de pintura, lo primero que debemos aclarar es el llamado método de secado, que se refiere al reinicio después de que se seca el primer color y se aplica el segundo. Debes saber que ya hay un color en la parte inferior. A veces, al aplicar el tercer color, necesitas saber que ya hay dos colores de qué colores son estas dos capas y cuál será el efecto después de agregar el color. ¿Otro lado? Esto debe ser para averiguarlo. Si no resuelves esto, tus dibujos a menudo se verán sucios. Este es un tema muy importante al que hay que prestar atención en la pintura en seco. Además, necesitamos saber más sobre el método de pintura en húmedo. Los chinos tienen una comprensión más clara y completa del método de pintura en húmedo. Cuando pintamos paisajes con tinta, lo hacemos todo en estado húmedo cuando teñimos con gancho. Los chinos tienen un nivel mucho mayor de dominio del método de pintura húmeda que los occidentales. Al igual que dibujar, generalmente son muy rigurosos. Después de hacerlo, van y vienen una y otra vez. Prestan más atención a los bordes pequeños. Es fácil para nosotros controlar la forma y captar la relación general cuando la base está húmeda. Pero debemos recordar una cosa cuando usamos pintura húmeda: debe ser tangible. A menudo, cuando usamos pintura húmeda, al final pierde forma. Es como pintar un paisaje en un día con niebla. Usando el método de pintura húmeda, la vista lejana se puede pintar muy bien de una sola vez. Debes prestar atención a esto, no solo la vista lejana, sino también la vista cercana. También hay que concretar la forma. Hay un problema de virtualidad y realidad en la pintura húmeda. Aquí hablo de dos problemas principales, uno es el problema del restablecimiento del color en el método de pintura seca y el otro es el problema de prestar atención a la forma en el método de pintura húmeda. Sin embargo, el método más común utilizado en una pintura es una combinación de húmedo y seco. No se puede decir que una pintura sea toda pintura seca o toda pintura húmeda. Generalmente es una combinación de pintura seca y húmeda. Las pinturas dibujadas de esta manera no solo tienen una sensación de espacio, sino que también tienen un resumen tangible. En términos de comprensión, no debemos considerar las técnicas generales como demasiado formuladas. De hecho, tan pronto como comenzamos a escribir, primero debemos utilizar técnicas básicas. De principio a fin, una pintura gira básicamente en torno a técnicas básicas. Ahora tenemos muchas acrobacias (técnicas especiales) y dedicaremos tiempo especial a enseñar clases de técnica en el futuro. ¿Por qué enfatizar las técnicas básicas? Las técnicas y los materiales en realidad están relacionados. Los materiales que se utilizan ahora, como los materiales utilizados en las acrobacias, son materiales especialmente producidos por las fábricas, como la goma arábiga, el líquido enmascarante y la sal que usamos habitualmente, etc. Hay muchas, muchas técnicas especiales. Estrechamente relacionado, pero debemos recordar que estas técnicas especiales no deben usarse como cosas que usamos con frecuencia. Deben usarse ocasionalmente. Es decir, está bien usar técnicas especiales que son difíciles de completar con técnicas generales. Brillante, pero si abusa de las técnicas, se convertirá en un obstáculo para nuestro estudio en profundidad de la pintura con acuarela. Por lo tanto, primero dominamos principalmente las técnicas básicas.

2. Clasificación de los pigmentos de acuarela Primero, hablemos de las cuestiones básicas del color de la pintura con acuarela. Las cuestiones básicas del color que se analizan aquí se basan en los materiales. Las acuarelas son solubles en agua y transparentes. Los pigmentos que utilizamos ahora incluyen minerales, materia vegetal y materia animal. Comprenda las propiedades del material. Cuando mezcle colores, sabrá la gravedad específica del color que está mezclando. Cuando se mezcle con otros colores, el efecto del color que está mezclando aparecerá en su papel de acuarela. Sabemos que el papel de acuarela tiene capas. Cuando miramos un trozo de papel de acuarela desde una sección transversal, tiene partes convexas y cóncavas. El papel de acuarela también se divide en muchas categorías, incluido el papel de grano grueso y el papel de grano fino. Su textura del papel es similar a la de los pigmentos y están estrechamente relacionados. Además, el agua tiene tensión superficial. Una vez que se vierte sobre el papel de acuarela, se ve afectada por la fuerza del papel de acuarela. Y como el agua contiene pigmentos de acuarela, entra en juego la gravedad específica de los pigmentos. Los pigmentos minerales son relativamente pesados, mientras que los pigmentos vegetales se elaboran a partir de flores, hojas, etc. de plantas, por lo que son muy ligeros. Cuando se mezclan estos dos colores, podemos imaginar que los más pesados ​​llegarán naturalmente a las zonas hundidas, mientras que los más pesados. los más ligeros flotarán en la superficie del agua. Puede flotar durante mucho tiempo, pero se hundirá cuando se seque. En este momento, la primera capa se hunde y la segunda capa se hunde para formar capas obvias. Aunque se mezclan los colores de manera muy uniforme, debido a sus diferentes texturas, el agua los separa naturalmente después de pintar sobre el papel. Esta es una muy buena calidad de acuarela y no se puede lograr con pinturas al óleo. Mezcle dos colores y colóquelos en el lienzo. Este color no cambiará durante mucho tiempo. Sin embargo, la acuarela es diferente. Cuando estos dos colores se desvanezcan en el lienzo, aparecerán dos niveles de color inmediatamente. Estos dos colores Las capas son muy transparentes. . Si desea volverlo opaco e interferir manualmente con él, frotándolo de un lado a otro, su efecto desaparecerá. Lo más tabú para nosotros cuando pintamos es ir y venir, porque lo destruiremos antes de que tenga tiempo de reflejar el efecto. Esto es un tabú en la pintura con acuarela. Mucha gente pinta acuarelas muy en serio, pero nunca logran captar la forma. La razón principal es que no le dan a la pintura el tiempo suficiente para detenerse y dejar que los colores se asienten. Siempre somos demasiado "positivos" y los colores se le pegan, haciendo que el cuadro parezca sucio. Es porque no entendemos las características de la pintura que esto lleva a tales consecuencias. Por lo tanto, al pintar acuarelas, primero debes comprender las características básicas de las acuarelas. Los pigmentos minerales incluyen básicamente el ultramar, ocre, caqui, caqui, etc.; los pigmentos vegetales incluyen el índigo, el amarillo medio, etc. Cuando se mezclan estos dos pigmentos con diferentes texturas, el efecto que se produce es la diferencia en la gravedad específica. Los colores animales rara vez se utilizan hoy en día, como el magenta. Todo lo que necesitas saber es que los colores tienen una gravedad específica. Los colores en sí pueden ser claros o pesados, por lo que cuando se usan en una imagen, producirán diferentes efectos. Además, la pintura que utilizamos está hecha con cola, por lo que las propiedades del pegamento son muy importantes en el color. Si el pegamento no se derrite, será difícil lavarlo después de que se seque el color]