Cómo hacer diseño gráfico
Tu pregunta es particularmente difícil de responder. Solo puedo contarte algunos de mis conocimientos personales basados en mi propia experiencia y resumen.
Como diseñador que se ha dedicado al diseño publicitario durante muchos años, la pregunta que siempre existe en mi mente es "¿Cuál es mi próximo objetivo de diseño?", pero sobre todo estoy pensando en: cómo resolverlo. durante el proceso de diseño Cuatro preguntas centrales, a saber:
1 Pregunta funcional: Cómo transformar lo que yo (o el cliente) quiero expresar en gráficos y texto comprensibles;
2.
Pregunta de innovación: Cómo hacer que mi forma de expresión sea más distintiva;
4.***Pregunta Ming. : ¿Y si yo? El trabajo es bien recibido por el público y puede suscitar más respuestas.
Con base en las preguntas anteriores, considero principalmente cuatro aspectos en la implementación específica del trabajo:
1. Selección de estilo: ¿Qué tipo de estilo principal será más efectivo? ¿Yo (o el cliente) quiero decir?
2. Selección de elementos: ¿Qué materiales gráficos y de texto se pueden utilizar como elementos de diseño? ¿Cómo elegir materiales y cómo utilizar los elementos?
3. Formato de diseño: ¿Cómo diseñar el diseño y diseñar el diseño gráfico y de texto?
4. Combinación de colores: ¿Cómo elegir los tonos de color y combinarlos bien?
Volviendo a tu pregunta_"Cómo hacer diseño gráfico":
Si no sabes "cómo hacerlo", entonces la raíz del problema puede no ser "cómo hacerlo". hacerlo" sino "cómo hacerlo" "Aprender" - "Si no aprendes", no sabes "cómo hacerlo" y luego "no puedes hacerlo", entonces "cómo hacerlo" aprender" es el más importante.
En términos de aprendizaje, se recomienda centrarse en la resolución de seis problemas, a saber, seis palabras clave: teoría, habilidades, apreciación, copia, creación, experiencia.
1. Acerca de y aprender conocimientos teóricos básicos relacionados con el diseño gráfico, incluidos los tres componentes principales, teorías básicas de creatividad y diseño, conocimientos básicos de impresión, etc., le ayudarán a mejorar su capacidad para analizar y resumir, y aprender de la experiencia;
2. Habilidades: Dominar cuantitativamente las habilidades operativas del software de diseño gráfico. Si se trata de software PS e AI, debe ser competente.
3. Apreciación: Leer más obras. Excelentes trabajos, casos de éxito, folletos publicitarios en cajas luminosas y folletos en las calles son objetos de estudio. Analice la concepción creativa, el diseño gráfico, la composición de los elementos, la combinación de colores, la expresión del concepto, la descripción del tema, la redacción, la composición tipográfica, la tecnología de impresión, etc. del trabajo, y utilice conocimientos teóricos básicos para resumir la experiencia, eliminar la escoria y extraer la esencia. .
4. Copiar: seleccione obras más representativas y utilice tecnología de software para restaurar el proceso de producción y el proceso creativo en forma de "copia", que también es el proceso de aprender la creación de la otra parte a través de la tecnología. Sólo copiando más podrá dominar diversas técnicas creativas y diversificar sus métodos creativos.
5. Creación: Creación y copia son dos cosas diferentes. Copiar es “copiar el original”, mientras que creación es “recrear y renovar”. Sin embargo, la creación no requiere necesariamente un 100% de innovación y cambio. Generalmente, se adopta un enfoque paso a paso para realizar algunas innovaciones y sublimaciones basadas en trabajos anteriores. Cada pequeño cambio en la creación innovadora eventualmente se acumulará en un cambio cualitativo en toda la creación.
6. Experiencia: lea miles de libros, viaje miles de kilómetros, conozca a innumerables personas; tal vez al final descubra que toda la creatividad y la creación son en realidad inseparables de su visión del mundo, de su visión del mundo. historia, su comprensión de la vida, el trabajo y todo. Todo esto proviene de tu experiencia. La experiencia es algo enorme. Pueden ser temas profesionales que alguna vez haya comprendido o estudiado, incluidos psicología, sociología, estética, medicina, literatura y derecho. Pueden ser innumerables libros que haya leído, incluidos: libros profesionales y trabajos de diseño. , o incluso novelas, ensayos y editoriales, también pueden ser los innumerables lugares en los que has estado, las innumerables costumbres, montañas y ríos que has visto, también pueden ser los innumerables diseñadores, colegas, compañeros de clase, familiares y amigos que tienes; entran en contacto con y sus experiencias.
El dominio de cualquier conocimiento, tecnología o habilidad profesional no se consigue de la noche a la mañana, y no existen atajos. El llamado atajo puede ser en realidad el mayor desvío. Si tiene los pies en la tierra y básicamente puede hacer los puntos anteriores, su diseño gráfico mejorará cada vez más.
Los principiantes y los empleados primerizos tienen un fuerte deseo de superación personal. El grado en que uno puede mejorar en esta etapa determina directamente cuánto espacio habrá para el desarrollo profesional futuro.
Las siguientes tres sugerencias pertinentes se dan a principiantes o solicitantes de empleo: escuche más y practique más, obtenga respaldo certificado y acumule originalidad.
1. Escuchar más y practicar más: Cualquier maestro mejorará gradualmente a través de la creación continua. Debemos probar, experimentar, analizar, resumir y corregir constantemente en la creación. Por lo tanto, los recién llegados no deben temer las tareas fáciles y evitar las difíciles cuando trabajan y estudian, y no deben temer sufrir pérdidas. Deben hacer preguntas con frecuencia, practicar con diligencia, estar dispuestos a trabajar duro y trabajar duro. Necesitas "ojos de águila, boca de zorzal y patas de conejo", es decir, que tengas ojos vivaces, boca dulce y preguntas inquisitivas, y tus manos y pies sean diligentes y ágiles.
2. Impulso del certificado: se recomienda a los nuevos participantes obtener la "Certificación de calificación profesional de diseñador gráfico", que es influyente en la industria. Los exámenes son una forma importante de verificar sus conocimientos y habilidades técnicas. Para un recién llegado, el certificado de certificación mejorará su confianza en sí mismo, lo hará más convincente al negociar con los clientes y también desempeñará un papel en su futura promoción y aumento salarial (el más influyente en la industria que conozco es ACAA Arte digital certificación de diseño, si no sabes nada más, puedes comprobarlo tú mismo).
3. Acumular trabajos originales: Acumular más trabajos originales y trabajos exitosos, especialmente trabajos para grandes clientes o grandes proyectos. Cuantas más piezas tenga, más espacio tendrá para el desarrollo futuro.
Estas tres sugerencias son cruciales para una persona motivada que espera desarrollarse en la industria del diseño gráfico y creativo. También es mi experiencia laboral personal. Como referencia. Para aprender bien diseño gráfico y convertirte en un excelente diseñador gráfico, primero debes tener talento y luego trabajar duro. Debes tener pasatiempos como dibujar y diseñar. Observar las cosas que te rodean para poder encontrar inspiración y recopilar información: como por ejemplo. Diseño profesional mundial. Trabajo de maestría. Unos folletos, carteles, etc. que me parecen preciosos. ¡Cuanto más ves, más aprendes! . ¡Cuanto más rápido progreses, además de tus propias calificaciones, la familiaridad con las herramientas también es muy importante! Hoy en día, los principiantes en gráficos suelen aprender Photoshop y Coreldraw. ¡Personalmente, estos dos programas son la base del diseño gráfico! No creas que es necesario comprar libros y tutoriales. Siempre que tengas una computadora en casa, puedes aprender por ti mismo. ¡Simplemente conéctate y busca información y tutoriales! Personalmente, te sugiero que busques más tutoriales de ejemplo cuando aprendas Photoshop. ¿Por qué? Porque si miras los tutoriales para principiantes y aprendes lentamente paso a paso, al principio te interesará mucho, pero después de un tiempo, tu interés desaparecerá. El aprendizaje disminuirá. 1: El tutorial para principiantes te enseña cómo usar cada herramienta paso a paso. Parece fácil cuando lo haces paso a paso, pero ¿realmente recuerdas lo esencial? ¡Se volverá cada vez más molesto! Porque no puedes recordar las funciones de la izquierda y la derecha a la vez, olvídalas todas a la vez y tendrás que volver a los problemas que aprendiste antes. ¡¡Pero es diferente cuando estudias!! Los tutoriales de ejemplo. Todas las herramientas de software deben ser exploradas por usted mismo. Solo después de haberlo descubierto, podrá comprenderlo realmente. ¡Pero también debe tener un poco de paciencia! En cuanto al método de aprendizaje de Coreldraw, es similar al de Photoshop. Una vez que esté familiarizado con estos dos software (nota: cuando digo familiaridad, me refiero a dominio), puede aprender otros programas. Hay muchos caminos para los diseñadores gráficos, no solo. diseño publicitario pero también diseño gráfico! El diseño gráfico se divide en: diseño publicitario, diseño arquitectónico, diseño de juegos, diseño de efectos especiales de video, diseño web, etc. Depende del camino que tomes para aprender. , dreamweaver, photoshop, coreldraw, 3dmax) ¡¡son más prácticos!!