¿Cuáles son los principales elementos diseñados en el diseño gráfico publicitario?
Software y contenidos que necesitas aprender para el diseño gráfico publicitario:
1. Photoshop
Procesamiento de imágenes, edición, uso integral de canales, capas, trazados, y corrección de color de imagen, uso de varios filtros de efectos especiales, producción de palabras de efectos especiales, salida y optimización de imágenes, etc.; uso flexible de estilos de capa, deformación de fluidos, desvanecimiento y máscara para crear efectos especiales de imagen en constante cambio.
2. Coreldraw
Integre todos los aspectos del diseño y las funciones de páginas web de CorelDraw en los planes de diseño existentes para producir ilustraciones, diseños e imágenes vectoriales, y diseñar de manera excelente logotipos y presentaciones de empresas, color. páginas, manuales, empaques de productos, logotipos, páginas web y otros.
3. Illustrator
Aprenda a dibujar gráficos, empaquetar y producir páginas promocionales, y realice de manera más conveniente el diseño de logotipos y CI, y si aprende, se convertirá en un verdadero maestro del arte. Basado en lo básico, serás aún más poderoso y tu eficiencia se duplicará.
4. InDesign
Aprenda las reglas básicas, los métodos de uso y las técnicas del diseño tipográfico, el uso de cajas de herramientas y teclas de acceso directo, funciones de menú y técnicas operativas, publicaciones, libros, colores promocionales. Métodos de composición tipográfica y producción profesional avanzada de páginas, periódicos, revistas, etc. Métodos de impresión, producción de películas, pruebas, proceso de impresión, aprender el proceso de impresión, poder resolver problemas comunes en la impresión y experimentar de primera mano el entorno de trabajo del diseño gráfico.
5. Bocetos creativos
El conocimiento básico de bocetos, dibujo lineal, conocimiento de perspectiva, colección única, colecciones múltiples y otros conocimientos de dibujo sentarán una base artística para el diseño creativo gráfico posterior.
6. Diseño gráfico y creatividad
Explicar el concepto, las ideas creativas y el proceso creativo de la publicidad gráfica, realizar un análisis detallado de los puntos clave, métodos de producción y procesos de producción de la misma. publicidad gráfica, desde un punto de vista racional y emocional cultivar la capacidad de pensamiento innovador de los estudiantes.
7. Composición de color y plano
Composición de plano: clasificación, forma de pensar, elementos básicos de modelado de composición de plano, composición de textura de plano, composición y aplicación de capas de plano y espera de sentido espacial. .
Composición del color: teoría física, clasificación y características de la composición del color, fenómeno de percepción visual, emoción y pensamiento del color, composición de contraste de color, composición armoniosa, colección y reconstrucción, composición de texturas, etc.
8. Aplicación de diseño gráfico
Conceptos básicos del diseño de encuadernación de libros, diseño de portadas y métodos y técnicas de diseño de páginas interiores. Tipos de impresión, colores de impresión offset, gestión del color, papel de impresión, etc., tecnología de diseño de preimpresión (sangrado, procesamiento de imágenes, sobreimpresión, procesamiento de color, uso de colores planos, etc.), tecnología de impresión y posimpresión (película producción, pruebas, fabricación de planchas, superposición de películas, vidriado, estampado en caliente, estampado, adhesivo, etc.)
Ejemplos de proyectos
Diseño de patrones, creatividad gráfica, diseño y producción CIS. (diseño de imagen corporativa), diseño gráfico publicitario, estrategia publicitaria, principios y métodos de disposición de la aplicación de texto publicitario, diseño de fuentes, diseño de marcas comerciales, diseño de CI, diseño de empaques, publicidad POP, etc., diseño de maquetación, diseño de carteles, diseño de encuadernación de libros, revistas. diseño, etc