La aplicación y diseño de gráficos en diseño gráfico.
Los tres elementos principales del diseño gráfico son el texto, los gráficos y el color. Los tres desempeñan funciones diferentes en el diseño gráfico y se complementan entre sí. En términos generales, los gráficos se han convertido en el foco visual del diseño gráfico debido a sus características visuales insustituibles. La información transmitida por los gráficos es más intuitiva y rápida que el texto. Cuanto más artísticos son, más pueden capturar la vista de la audiencia. persona. En diseño, los diseñadores sólo pueden seleccionar, combinar, transformar y regenerar con éxito estos elementos para formar símbolos que sean reconocidos por ellos mismos y por la audiencia. El enfoque del desempeño del diseño de los diseñadores es mostrar el encanto único de los gráficos.
1. Clasificación y aplicación de los gráficos en diseño gráfico
Los diseños gráficos comunes se dividen en tres categorías según el propósito y la apariencia de los gráficos:
1. Gráficos de logotipo
Un logotipo es un gráfico o texto especialmente diseñado que utiliza un lenguaje simbólico y formas y patrones específicos para transmitir información y expresar un significado y un lenguaje visual específicos de las cosas. El diseño de logotipos requiere un alto reconocimiento, concisión y claridad para una fácil memoria y uso, por lo que tanto los logotipos concretos como los abstractos tienden a ser simbólicos. Hay expresiones concretas como KFC; hay expresiones abstractas como Nike. A medida que los gráficos de logotipos se han desarrollado hasta el día de hoy, sus métodos de expresión artística se han vuelto más ricos y diversos. Las formas tridimensionales, así como los logotipos expresados utilizando materiales y brillo, están surgiendo uno tras otro.
2. Gráficos creativos
Los gráficos creativos son los más utilizados en el diseño gráfico, y este tipo de diseño gráfico es la expresión artística más variada. Además del diseño de carteles y publicidad, también debe incluir el diseño de embalaje y decoración de diversos productos y el diseño de encuadernación de libros. Se caracteriza por diversas técnicas de expresión, un rico atractivo artístico simbólico y una alta individualidad y arte.
3. Gráficos conmemorativos
Utilizados a menudo para reuniones históricas o eventos culturales de gran escala, utilizan técnicas antropomórficas simbólicas para crear una imagen real y encantadora que resulta irreal y mucho. la publicidad se lleva a cabo para profundizar la impresión de las personas y lograr el propósito de preservación y conmemoración a largo plazo. El ejemplo más típico es el diseño de imágenes de "mascotas" que han sido muy populares en los últimos años, como la "Fuwa", la mascota de los Juegos Olímpicos de Beijing 2008.
2. Aplicación de gráficos en diseño gráfico
1. Aplicación de gráficos regulares e irregulares en diseño gráfico
Los gráficos regulares son gráficos geométricos estrictos, los gráficos irregulares son gráficos correspondientes a gráficos regulares. Los gráficos regulares tienden a ser estables, estáticos y ordenados, pero seguir ciegamente las reglas puede conducir fácilmente a la monotonía y la rigidez; los gráficos irregulares parecen vivos y vívidos, pero cuando se llevan al extremo, se vuelven caóticos. En diseño gráfico, las reglas y las irregularidades forman una relación complementaria, y esta relación complementaria tiene una base profunda en la psicología. En el proceso de percepción, el "sentido de orden" es un principio psicológico básico de las actividades de percepción estética de las personas. Las imágenes demasiado monótonas no atraerán el interés perceptual de las personas, y las imágenes demasiado desordenadas también confundirán a las personas. debe basarse en esta conexión entre simplicidad y complejidad, regularidad e irregularidad.
2. La aplicación de gráficos variantes en diseño gráfico
Debido a su método de pensamiento antitradicional y método de configuración no convencional, los gráficos variantes a menudo se pueden seleccionar entre una gran cantidad de gráficos comunes y Los gráficos mediocres destacan, son particularmente llamativos y reflexivos, y son cada vez más populares entre los espectadores. Los diseñadores suelen utilizar gráficos de variación, una técnica de configuración relativamente especial, para expresar sus intenciones de diseño únicas.
3. Aplicación de gráficos fractales en diseño gráfico
Fractal se refiere a imágenes con múltiples similitudes. La estructura general presenta un estado irregular y dentado y se refleja en cada parte de. él. Los gráficos fractales pueden ser de muchos tipos según los algoritmos que implementen. El uso de la teoría fractal en el diseño gráfico puede crear imágenes abstractas coloridas e impredecibles. Fractal no solo proporciona a los diseñadores un nuevo método de diseño, sino que también les brinda un espacio más amplio para la imaginación y la expansión. Aplicarlo al diseño gráfico puede reflejar más directamente las intenciones creativas del diseñador.
4. La aplicación de los gráficos simbólicos en el diseño gráfico
No basta con depositar ciegamente la esperanza de los gráficos simbólicos en la herencia de los gráficos tradicionales. También debemos utilizar los gráficos existentes para. Innovar continuamente y descubrir nuevos gráficos. Sólo así se puede enriquecer enormemente la expresión de los gráficos simbólicos. Hay dos métodos: uno es "explicar las imágenes antiguas de una manera nueva". Se refiere a la innovación de los gráficos tradicionales, que deben basarse en una base amplia y masiva. Los gráficos tradicionales que han sido ampliamente conocidos, han circulado durante mucho tiempo y tienen significados profundos se agregan con elementos de la moda moderna sin cambiar el significado original. aumentar la popularidad de los gráficos divertidos. Por ejemplo, el diseño del logotipo de los Juegos Olímpicos de Beijing se basa en el modelo de sello tradicional y agrega una forma humana dinámica y atlética. Aquí se combinan perfectamente la tradición y la modernidad. El segundo es realizar un análisis comparativo de muchos elementos de la moda moderna. Por ejemplo, se puede dividir en formas elegantes, populares, elegantes y populares. Para diferentes públicos objetivo, utilice gráficos simbólicos con diferentes formas de contenido para expresarlos. Por ejemplo, "Remy Martin" puede representar autoridades de clase alta y es un símbolo de elegancia mientras que Coca-Cola representa una cultura de elegancia y vulgaridad;
3. Métodos de diseño gráfico en diseño gráfico
El espacio es limitado, por lo que es responsabilidad del diseñador organizar el espacio de manera razonable para maximizar su efectividad. En términos de creatividad gráfica, las imágenes visuales únicas y fijas son comunes y a menudo no logran despertar el pensamiento de la gente. Es necesario crear imágenes visuales frescas e interesantes. Debemos aprender a crear diferencias, novedades, romper las formas inherentes de las cosas y utilizar la combinación orgánica de dos o más formas para producir efectos visuales novedosos y nuevos significados. Esta es la creación aditiva de gráficos. Este método de creación es regular y se puede seguir. El uso de posturas heroicas, formas positivas y negativas, generación, compra unificada y gradientes se pueden utilizar para organizar armoniosamente múltiples elementos. También puede utilizar un único elemento de modelado para crear mediante resta, como gráficos de resta, o utilizar elementos visuales para expresar de forma no convencional, como gráficos irracionales y gráficos de dimensiones mixtas.
En el método de gráficos fantasma, los objetos generalmente son solo la apariencia del tema, pero la imagen es el reflejo real del tema. Se refuerzan mutuamente y expresan un significado semántico y un concepto; el método de gráficos positivos y negativos, también conocido como gráficos inversos, significa que las formas positivas y las formas negativas se toman prestadas entre sí y son interdependientes. ya que una forma negativa se puede revertir. El blanco y el negro son relativos. Sin negro no hay blanco. Sin virtualidad no hay realidad. Los diseñadores deberían utilizar tinta tanto como oro, no sólo para reflejar más información en un espacio limitado, sino más importante aún para realzar el ingenio puro y la novedad visual de la imagen, y para insinuar el potencial entre ambos a través de la interdependencia de las imágenes. Relación; * Método de gráficos generativos, rompiendo la realidad de que una línea de contorno solo puede definir un objeto en el diseño, utilizando una línea de contorno para definir simultáneamente dos imágenes que están estrechamente conectadas y resaltadas entre sí, de modo que las líneas de contorno entre formas puedan. Conversión y préstamo mutuos, crecimiento mutuo, para expresar más y más significados con la menor cantidad de líneas posible, mostrando el encanto de la escritura simplificada; los gráficos de juegos de palabras significan que los gráficos implican interpretaciones dobles y el significado superficial se repite. El primer nivel es el significado implícito, y el significado implícito suele ser el significado principal de los gráficos. Las palabras aquí y el significado allá pueden producir efectos de expresión implícitos e interesantes; el método de gráficos colectivos integra repetidamente formas de elementos únicos o similares para formar otra nueva imagen visual y crea gráficos colectivos novedosos para expresar conceptos. Los elementos morfológicos unitarios que componen un gráfico se utilizan principalmente para reflejar la naturaleza y las características de la imagen integrada para fortalecer el significado del gráfico en sí; el método gráfico isomórfico crea efectos visuales únicos y muestra nuevas características a través de la integración poco realista de objetos y formas de diferentes propiedades relaciones no lógicas, rompiendo así las limitaciones del significado físico original y generando nuevos significados.
4. Resumen
Los gráficos deben ser acordes con los requerimientos o expresiones del espacio, tiempo y realidad social en la que se ubica el trabajo de diseño gráfico. Los gráficos deben ser seleccionados, combinados. , y utilizados en el trabajo de diseño gráfico, los elementos gráficos deben tener funciones referenciales claras. Los diseñadores no simplemente combinan y ensamblan elementos gráficos, sino que captan la funcionalidad de los gráficos para transmitir información visual para hacer que sus trabajos de diseño sean más vitales.