¿Cuáles son los puntos clave del montaje de cine y televisión y a qué se debe prestar atención?
La edición de cine y televisión debe prestar atención a los siguientes puntos:
1. Flash blanco:
Al componer un programa, si no lo utiliza directamente. fotogramas blancos para superponer, pero en el material original Aumente la gamma y el brillo para hacer una animación simple y luego disuélvalo, de modo que las partes brillantes de la imagen primero aparezcan blancas y luego toda la imagen se vuelva blanca. Se siente como un cambio óptico, no monótono, y es mejor mantener algo vagamente visible incluso en el punto más blanco, es decir, no un monocromo blanco sólido.
2. Cortar:
Al componer, utilice 1-2 cuadros de fusión en lugar de corte puro, y la transición será más suave.
3. Color de la imagen:
Intenta evitar el negro puro y el blanco puro en la imagen, incluso si es negro, utiliza en su lugar rojo muy oscuro, azul, etc. haga que el color general esté más coordinado y el tono específico esté determinado por el tono general.
Si cree que la película no es lo suficientemente brillante u oscura, intente evitar métodos absolutos de brillo u oscurecimiento general y, en su lugar, utilice métodos relativos, como aumentar el área y la proporción de áreas brillantes. El uso de herramientas de curvas facilita el control de los ajustes locales en la pantalla. Para la textura del brillo metálico, el principio fundamental es "el oro no le teme al negro", lo que significa que la producción de textura metálica debe tener partes oscuras. Intente utilizar luces móviles para crear un efecto de resaltado fluido en lugar de mapas de reflejos. Puede usar valores negativos de luces para crear ANBU.
4. Composición:
Excepto en situaciones donde se expresen seriedad, autoridad, poder y otras expresiones, trate de utilizar una composición asimétrica, trate de considerar la composición desde la perspectiva de la edición y Conexión, y no se obsesione demasiado con una sola imagen. La composición de la imagen, con la relación de aspecto del televisor, la composición de una sola toma es muy difícil. Al componer una imagen, generalmente consideramos no solo la parte que se muestra en el televisor. , pero también una composición tridimensional dinámica que cambia en el tiempo y el espacio.
5. Sonido e imagen:
Para el sonido ambiental, no tiene por qué corresponderse estrictamente con la edición de imagen. En general, el sonido ambiental entra primero y sale último. Se siente mejor escalonar 1 o 2 cuadros de acuerdo con el diagrama de forma de onda y el punto de corte de la imagen. Use sus ojos y oídos para sentirlo. No se obsesione demasiado con la consistencia del diagrama de forma de onda y el punto de corte. Prueba del curso profesional de Wang's Education: puede descargar la aplicación de la escuela en línea (Drawing Learning Master)
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