Cómo convertirlo en un estilo de acuarela real

1. Cómo convertir una foto real de una persona en una pintura de acuarela.

Puedes usar el software PS para operar. El método es abrir el software Photoshop y seleccionar Filtro PS →. Biblioteca de filtros → Efecto artístico → acuarela y luego ajústelo según el efecto que desee.

Introducción a PS:

Adobe Photoshop, denominado "PS", es un software de procesamiento de imágenes desarrollado y distribuido por Adobe Systems.

Photoshop procesa principalmente imágenes digitales compuestas de píxeles. Utilice sus numerosas herramientas de edición y dibujo para editar imágenes de forma eficaz. PS tiene muchas funciones, que cubren imágenes, gráficos, texto, videos, publicaciones y otros aspectos.

En 2003, Adobe Photoshop 8 pasó a llamarse Adobe Photoshop CS. En julio de 2013, Adobe lanzó la última versión de Photoshop CC. Desde entonces, Photoshop CS6 ha sido reemplazado por la nueva serie CC como última versión de la serie Adobe CS.

2. Cómo convertir fotografías en pinturas de acuarela usando MeituXiuXiu

Imagen 1

Echemos un vistazo a los efectos de Yummy usando “MeituXiuXiu”:

Figura 2

Después de ver las representaciones convertidas en acuarelas, creo que todos tendrán esa sensación de sorpresa que es tanto real como imaginaria. Si te gusta, sigue leyendo: <. /p>

Paso 1: En el software "Meitu Xiu Xiu", abra la foto del retrato que se va a procesar, ingrese al menú "Belleza", seleccione la función "Microdermoabrasión y eliminación del acné" y configure la "Microdermoabrasión automática - Ajuste la intensidad de "Microdermoabrasión inteligente" a "Profunda" y haga clic en Aplicar.

Figura 3

Paso 2: A continuación, ingrese a la interfaz "Dermoabrasión y eliminación del acné" y ajuste la intensidad de "Dermoabrasión automática - Dermoabrasión inteligente" a "Media" y haga clic en Aplicar de nuevo.

Figura 4

Paso 3: Dos veces de microdermoabrasión le dan a la foto un efecto difuminado. La piel se vuelve más suave y transparente, y el cabello está cerca de la lubricación de una pluma de acuarela. . Tocar. En este momento, ingrese al menú "Embellecer" y seleccione el efecto especial "Básico-Enfocar" dos veces para hacer que las líneas del borde sean más tridimensionales.

Figura 5

Paso 4: Finalmente, desenfoca el fondo en la escena real. Simplemente haga clic en "Desenfoque de fondo" en el menú "Embellecer", ajuste el tamaño del pincel y la intensidad del desenfoque, y pinte los personajes.

Figura 6

Una vez que aprendas este truco, podrás convertir fácilmente fotos en pinturas que trasciendan la realidad. Pequeños "pintores", ¿por qué no darte prisa y empezar? Por cierto, si el color de tu foto no es lo suficientemente brillante, puedes utilizar el "lápiz de cambio de color local" para realzar el color, ¡lo que se acercará más al efecto de la pintura con acuarela!

Figura 7

3. Cómo convertir una imagen en un retrato con efecto de acuarela

Este es el primer paso del tutorial de renderizado a continuación. Conéctese Para encontrar una imagen adecuada, es mejor encontrar una imagen con un fondo relativamente limpio y un color de fondo claro. Esto nos ahorrará el paso de recortar la imagen.

El segundo paso, copiar una capa de la imagen, usar Imagen-Ajuste-Decolorar, convertir la imagen a blanco y negro y desactivar la capa de fondo (copio una capa y lo hago como una hábito personal) El tercer paso, utilice la herramienta Curvas para aumentar el contraste de su imagen. El cuarto paso es copiar una capa de la imagen, realizar la operación Ajuste de imagen-Umbral, ajustar el valor del umbral adecuadamente y cambiar el modo de fusión de la capa a Multiplicar.

Paso 5: Fusiona estas dos capas y añade una capa blanca debajo de ellas. El sexto paso es importar la imagen del material de acuarela que encontró en línea, colocarla en la posición superior y apagar los ojos pequeños.

En el séptimo paso, seleccione la capa de carácter debajo del material, use Ctrl+Alt+2 para seleccionar el resaltado y obtenga una selección de la parte resaltada. Paso 8: use esta selección para agregar una máscara a la capa de material (el material en sí es Baidu: fondo de acuarela) (si hay una selección, seleccione la capa de material y presione la tecla Agregar máscara de capa) y desactive la imagen del personaje. Para mostrar la capa, abra el pequeño ojo de la capa de material.

Paso 9, selecciona la máscara y Ctrl+I para invertirla.

Paso 10: Importe más materiales, copie la máscara de la capa de material a otros materiales y cambie el modo de fusión de la capa a Multiplicar.

4. Cómo convertir una imagen en un efecto de pintura de paisaje con tinta realista en PS

Imagen con efecto de tinta

Imagen original 1. Copia la capa con CTRL+ J para obtener la imagen Capa 2, ejecute Filtro-Desenfoque-Desenfoque gaussiano: el radio es de 5 píxeles, como se muestra a continuación

Paso 1 2. Cambie el modo de fusión de la capa a Luz suave, copie la capa y presione Teclas Ctrl+J Dos veces, obtenga dos capas nuevas, el efecto es el siguiente

Paso 2

3. Presione Ctrl+Shift+Alt+E para estampar la capa y realizar la decoloración. el comando de capa CTRL+MAYÚS+U, el efecto es como se muestra a continuación

Paso 3 4. En las pinturas en tinta tradicionales, los "espacios en blanco" grandes a menudo hacen que las imágenes sean más atractivas. Usamos la herramienta sobreexponer para simplemente. Procese las imágenes. Resalte los efectos de luz y oscuridad, como se muestra a continuación

Paso 4

5. Duplique la capa y presione Ctrl+J, realice un desenfoque gaussiano en la capa con un. radio de 5 píxeles y cambie el modo de fusión de la capa a Multiplicar la película y reducir la opacidad. El efecto se muestra a continuación

Paso 5. 6. Ejecute Imagen--Ajuste--Niveles--Ajuste de capa. para ajustar el brillo de la imagen. El efecto después del ajuste se muestra a continuación

Paso 6 7. Utilice la herramienta Pincel para colorear las hojas de la linterna, cree una nueva capa, seleccione un pincel flexible para agregar color. realice un desenfoque gaussiano, cambie el modo a superposición y reduzca la opacidad. El efecto final se muestra a continuación

Paso 7

5. Cómo convertir fotografías en acuarelas

El primer paso es preparar las herramientas: 1. Caballete: Puede utilizar una silla con respaldo como caballete, que se puede inclinar. También se puede colocar en posición plana, lo cual es conveniente para controlar el contenido de agua del cuadro al pintar. 2. Papel de dibujo: la pintura de acuarela tiene requisitos relativamente altos sobre el papel de dibujo. Lo mejor es utilizar papel de acuarela especial. El papel de acuarela se divide en dos tipos: el papel de grano grueso y el de grano fino son más adecuados para pintar en seco. mientras que el papel de grano fino es más adecuado para pintar en húmedo. 3. Pinceles: bolígrafos de sombreado grandes, medianos y pequeños y bolígrafos de acuarela. Por supuesto, también puedes utilizarlo según el color de la imagen. su propio pincel Generalmente, se requiere que el pincel pueda almacenar agua, sea elástico y adecuado para pintar, escribir, enganchar y puntear. 4. Pigmentos: Las pinturas importadas incluyen las marcas "Winsor" y "Newton". El precio es más alto. La marca "Mary" es de mejor calidad y más barata. Utilice el negro lo menos posible, ya que puede manchar fácilmente la imagen. 5. Caja de paleta: los colores cálidos y fríos se pueden colocar por separado. cuchillo: durante el proceso de pintura Se usa para raspar áreas brillantes o aplicar efectos especiales 7. Balde pequeño: se usa para contener bolígrafos que se lavan con agua. El agua debe mantenerse clara para dar pleno juego al efecto transparente de los colores de la acuarela. Lápiz: Se pueden usar lápices 1-6B. Depende principalmente de los hábitos de pintura de cada persona. Los principiantes pueden usar un lápiz más duro para dibujar. Paso 2 (1) Borrador del esquema: use un lápiz para dibujar ligeramente sobre el papel montado, prestando atención. la disposición de la composición Más grande Al dibujar dibujos y obras más realistas, debemos esforzarnos por tener formas precisas (los contornos detallados y precisos ayudarán a expresar el objeto vívidamente al colorear y escribir). Sin embargo, debemos evitar el uso excesivo de borrador. Para evitar daños en la superficie del papel, debe prestar atención al entrenamiento de las habilidades básicas de dibujo. (2) Técnicas de pincel para pintar con acuarela: pincel seco, pincel húmedo, pincel de contorno, pincel de barrido, pincel de difuminado, pincel de puntos. , colocar el pincel, arrastrar el pincel, pausar el pincel, etc. El uso de estas técnicas de pincelada tiene una gran relación con el contenido de agua, junto con la velocidad y dirección de las pinceladas, el ángulo producirá varios cambios. El uso apropiado puede enriquecer la expresión. capacidad (3) Contenido de agua en la pintura de acuarela Control: 1. ¿Cuál es la mezcla de agua y color? La combinación de agua y color requiere que el agua y el color se combinen estrechamente para complementarse y expresar el objeto. No podemos perseguir el agua de manera unilateral, y jugar con el agua resalta la forma del objeto. La imagen de fondo de la pintura con acuarela se puede resumir Simple, la pincelada debe ser grande y desinhibida, con un aspecto etéreo y elegante. Ayuda a crear la atmósfera de la imagen y resaltar el primer plano. 3. Encanto del agua en la imagen: una pintura con acuarela exitosa requiere. la imagen debe ser rica en el encanto del agua, es decir: transparente, húmeda, etérea, fluida y otros efectos visuales encantadores. 4. Transparencia de la imagen: la transparencia es la característica más importante de la pintura con acuarela. el efecto de dilución del agua para expresar la transparencia del color en la imagen 5. Domina el momento de usar el bolígrafo: en la pintura de acuarela, debes usar la acuarela del trazo anterior para sangrar, conectar y apilar colores para producir. un cierto efecto. Es particularmente importante controlar el tiempo de uso del pincel. Si estás esculpiendo profundamente, puedes esperar un rato para el segundo trazo, el agua sobre el papel debe estar seca antes de escribir. ¡El papel, para que puedas usar el bolígrafo más rápido! 6. La influencia de las estaciones y el clima: primavera, días de lluvia,

El aire es húmedo y el agua se evapora lentamente. En otoño, en los días soleados, el aire es seco y el agua se evapora rápidamente. Al pintar al aire libre con viento y sol, el agua se evapora rápidamente. Por lo tanto, se debe agregar más agua a la pintura según los diferentes. estaciones y climas práctica de control, experiencia maestra 7. Problemas con el mal control del agua: muy poca agua hará que la imagen se vea seca, estancada, aburrida y demasiada agua hará que el color del agua fluya. en todas partes y es difícil de controlar, no propicio para dar forma al cuerpo (4) Comprenda y domine algunos conocimientos simples sobre colores: 1. La adición de los tres colores primarios: rojo + amarillo = naranja + azul = verde rojo + azul =. morado (la suma de los tres colores secundarios puede producir diferentes (Gris) No uses negro en la parte más profunda del cuadro, puedes usar ocre cocido y ultramar para modularlo. 2. Cinco grupos de colores similares basados ​​en los cinco psicológicos colores primarios: Amarillo: amarillo claro, amarillo medio, amarillo terroso, amarillo anaranjado Categoría roja: bermellón, escarlata, rojo rosa, rojo terroso. Categoría azul: azul lago, azul ftalo, azul ultramar, azul liso. , verde hierba, verde esmeralda, verde oliva Categoría violeta: rojo violeta, azul violeta, azul violeta, rosa violeta 3. Uso razonable del gris: el gris puede resaltar colores de alta pureza. El gris en la distancia debe ser claro. y frío, y el gris cercano debe ser cálido y profundo. 4. Tono de acuarela Las características principales: dependen principalmente de la dilución en agua para lograr el propósito de mejorar el brillo. Para mantener la transparencia del color, se deben utilizar colores compuestos. lo menos posible. La mezcla de dos colores es más transparente que la mezcla de tres colores. El tercer paso (1) método de pintura de colores claros: la pintura con acuarela puede comenzar con el método de pintura de colores claros. Primero use lápices y otras herramientas para dibujar el contorno del objeto o dibujar la luz y la sombra, y luego pintar una acuarela fina y transparente. El método de pintura de color claro se divide en: lápiz de color claro, lápiz de color claro, color de carbón claro. (2) Técnicas básicas de pintura con acuarela: 1. Método de pintura en seco: El método de pintura en seco significa que después de que el primer color esté completamente seco, aplique la segunda y tercera vez. Utilice el método de pintura en seco. Debido a la superposición de capas, se obtienen capas ricas. Se producirá el efecto, haciendo que el objeto de expresión sea claro, real y profundo. Este método es bueno para expresar el efecto de luces y sombras. Sin embargo, aún se requiere que las pinceladas sean completas y húmedas al pintar para evitar el color. por secado y amortiguamiento Método de pintura en seco Generalmente se divide en "método de unión en seco" y "método de color superpuesto". 2. Método de pintura en húmedo: el método de pintura en húmedo significa que el papel siempre está húmedo durante el proceso de pintura. están secos, puedes mojarlos antes de pintar. Pintura húmeda El método de pintura con acuarela es un método de pintura básico e importante de la acuarela. La penetración del color del agua, el halo y el goteo pueden hacer que el color obtenga un efecto muy natural, suave y húmedo, reflejando completamente. Las características de la pintura de acuarela transparente, suave y ligera son más difíciles y adecuadas para principiantes. Su desventaja es que es difícil representar objetos en profundidad en múltiples niveles. "método del papel mojado", "método de la unión húmeda", "método de la penetración" y "método de la tinta salpicada". 5. Ajuste de pantalla (4) Técnicas especiales de pintura con acuarela: (pueden enriquecer el poder expresivo de la acuarela y promover la innovación y la innovación del arte de la pintura con acuarela.) 1. Método de aspersión de sal: espolvoree sal sobre el dibujo coloreado. papel mientras aún está húmedo Cuando la sal se derrita, el color se derretirá y producirá una textura similar a un copo de nieve después del secado. Cuanto más oscuro sea el color de la pintura, más fuerte será el efecto producido. 2. Método de encerado: aplique ligeramente cera. en las áreas donde es necesario dejar el color de fondo y el espacio en blanco en la imagen (palitos de vela, crayones, pasteles al óleo, agua de goma, etc.). Utilice este método para encerar. Los gestos no deben ser demasiado pesados ​​y deben haberlos. cambios en punteado, calco, pintura y limpieza 3. Método de precipitación: algunos colores en pinturas de acuarela precipitarán después del secado, lo que requiere agua al pintar.