¿Cómo se llamaba una directora famosa en Alemania durante el período nazi?

Leni Riefenstahl Leni Riefenstahl

La estudié un rato. . .

Un genio poco común es la directora alemana Leni Riefenstahl (1902-2003), que filmó documentales sobre los nazis. Riefenstahl nació en la familia de un rico hombre de negocios en Berlín, Alemania, el 22 de agosto de 1902. Cuando era adolescente, estudió pintura al óleo y ballet en una escuela de arte en Berlín. Debido a su experiencia en el baile, más tarde se acostumbró a llamarse a sí misma. un atleta. Esta niña, aficionada a la mitología desde pequeña, se obsesionó con las populares "películas alpinas" de la época, que eran un tipo de películas alemanas con colores mitológicos primitivos que tenían a héroes como protagonistas. Se hizo famosa no sólo por sus destacadas interpretaciones. En este tipo de películas fue muy popular durante un tiempo y también dirigió con éxito una película de montaña "Luz azul" (1932), que convirtió a Hitler en un admirador de ella. En 1935, Hitler, que acababa de usurpar el poder, convocó a Riefenstahl y le encargó fotografiar el congreso anual del Partido Nacionalsocialista de los Trabajadores Alemanes celebrado dos días después. Riefenstahl no tuvo tiempo de prepararse para el rodaje. Debido a muchos obstáculos de Goebbels, el proceso de rodaje no fue sencillo. Al final, completó un cortometraje llamado "El triunfo de la fe", que solo se proyectó una vez. . Al año siguiente, Hitler invitó a Riefenstahl a filmar el Congreso del Partido Nazi en Nuremberg. Al principio, Riefenstahl se mostró reacio a recomendar a Walter Lutmann, el director de "Berlin: Metropolis Symphony", para dirigir esta película, Hitler insistió repetidamente en su petición. a la directora: "Dame tu vida durante 6 días. Nunca más volverás a hacer nada por mí en contra de tu voluntad". A petición suya, ella puso la condición de no hacer ninguna película para la fiesta. De hecho, a excepción del cortometraje "El día de la libertad: nuestro ejército", rodado en 1935, Riefenstahl no hizo más películas para el Partido Nazi. Riefenstahl era una artista a la que no le importaba mucho la política. Durante el rodaje de las películas "El triunfo de la voluntad" y "Olympia", incluso insistió repetidamente en contratar a un fotógrafo de ascendencia judía, a pesar de que este último se lo recordó. No es apropiado que ella haga esto.

Riefenstahl era una directora muy dedicada. Después de aceptar el contrato cinematográfico de Hitler, inmediatamente se dispuso a formar un equipo de filmación de 120 personas, incluidos 16 fotógrafos principales y sus asistentes y personal técnico relacionado. Riefenstahl tenía a su disposición 30 cámaras, cuatro bandas sonoras y 22 coches de policía. En vísperas de la reunión, Riefenstahl superó varias dificultades inesperadas para conseguir comida y alojamiento para estas 120 personas, e inmediatamente dirigió al personal técnico a organizar un lugar para el rodaje en Nuremberg. El mástil de la bandera de 120 pies de altura en Luipoldhain se instaló en un. ascensor para que los fotógrafos puedan subir en pocos segundos a lo alto del mástil de la bandera y tomar una vista aérea; en Hitlerplatz se construyó una rampa de dos pisos para que los camiones con cámaras puedan disparar en paralelo a la cola de marcha; El camión se puso en espera, su La escalera móvil tiene una altura de hasta 90 pies, lo que permite enviar fotógrafos al cielo en cualquier momento para escanear los tejados, monumentos, desfiles y lemas y banderas enarboladas en la sede principal de Nuremberg; El Congreso del Partido incluso fue construido y diseñado de acuerdo con las necesidades del rodaje. Cuando todo estuvo listo, Riefenstahl dirigió a su enorme equipo a una semana de intensa filmación. Del 4 al 10 de septiembre de 1934, Riefenstahl fue como dirigir una guerra. También dirigió a fotógrafos y personal relacionado, dejando amplia evidencia en video de una importante historia. momento para la nación alemana e incluso para los pueblos de todo el mundo. Después de meses de montaje, en marzo de 1935 se estrenó el documental titulado "El triunfo de la voluntad". Inmediatamente fue aclamado por los alemanes como una obra maestra. Desde entonces, también ganó la Medalla de Oro de Venecia (1935) y la Medalla de Oro en París. Exposición Universal (1937).

Muchos años después, cuando los estadounidenses decidieron participar en la Guerra Mundial Antifascista, el director de Hollywood Frank Capra, quien fue invitado a venir y animar la guerra, vio esta película y se me ocurrió la idea de filmar. la serie "Por qué luchamos". Se dice que después de ver esta escalofriante "película enemiga", su primer pensamiento fue que si los soldados estadounidenses pudieran ver esta película, sabrían por qué estaban peleando.

Esto ilustra desde un aspecto cómo el talentoso ojo cinematográfico de Riefenstahl es bueno para capturar elementos esenciales de los acontecimientos históricos, incluso elementos malvados. Riefenstahl no creó la escena para la cámara, sino que simplemente reflejó todos los factores activos de la escena en la pantalla de cine, de acuerdo con su deber como documentalista. Este documental no utiliza narración fuera de campo, sino que deja que las imágenes mismas y el habla y los sonidos recopilados de la escena hablen por sí mismos. Por supuesto, esta película deificó a Hitler como un héroe nacional al estilo de Siegfried, y esto debe haber sido subjetivo en la disposición. Sin embargo, una conciencia histórica tan falsa era una tendencia en ese momento. Una fuerza histórica real, no solo representa la ideología. de los nazis, sino que también representa la mentalidad de la mayoría de la gente en Alemania. El subtítulo utilizado en "El triunfo de la voluntad" es un reflejo de la "conciencia histórica" ​​del pueblo alemán durante este período:

5 de septiembre de 1934

Primero El vigésimo año después el estallido de la Segunda Guerra Mundial

El año 16 después del comienzo de la vida sufrida de los alemanes

El mes 19 después de que Alemania cobró nueva vida

Adolf · Hitler voló de nuevo a Nuremberg

Para revisar a sus fieles seguidores

Si grabar el Congreso de Nuremberg todavía es un poco reacio, entonces fotografiar los Juegos Olímpicos de Berlín de 1936 fue completamente voluntario por necesidad. Hay que decir que esta película tiene poco que ver con el gobierno nazi. Aunque el propio Hitler mantuvo un apoyo constante a Riefenstahl, Riefenstahl no quiso que se involucraran factores oficiales. Ella pasó por alto al Führer y se puso en contacto directamente con la comunidad internacional. Comité y finalmente obtuvo la autorización y el apoyo del Comité Olímpico Internacional. En 1939, el Comité Olímpico Internacional también otorgó especialmente a Riefenstahl una "Medalla de Oro Olímpica" en reconocimiento a su esfuerzo en la filmación de este documental. De hecho, el Departamento de Propaganda dirigido por Goebbels también estaba filmando una película olímpica en ese momento. Adoptaron una actitud exclusiva y hostil hacia el equipo de filmación de Riefenstahl, e incluso criticaron la película terminada de Riefenstahl y también interfirieron arbitrariamente, como ordenarle que borrara escenas. sobre atletas negros que ganan campeonatos, etc. Sin embargo, Riefenstahl evitó hábilmente la censura del Departamento de Propaganda y presentó una versión sin censura de "Olympia" en el estreno de 1938. Versión completa. Riefenstahl fue la directora principal y financiera de la película. En los meses previos a los Juegos Olímpicos, la empresa y la compañía cinematográfica Tobis firmaron un contrato por 750.000 marcos. Incluyendo los costes de traducción y producción para la promoción en el extranjero, 12 películas científicas y documentales sobre deportes y una gran cantidad de documentos cinematográficos deportivos, el coste total del proyecto de "Olympia" fue de 2,2 millones de marcos reales (equivalente a aproximadamente 523.810 dólares estadounidenses en 1938). Según una entrevista en la revista alemana "Der Spiegel" en mayo de 1952, los ingresos después de la proyección de "Olympia" ascendieron a entre 7 y 8 millones de marcos, lo que no incluye los ingresos cuando se proyectó fuera de Alemania después de la guerra. En otras palabras, "Olympia" era un proyecto financieramente autofinanciado, en lugar de "tomar innumerables cantidades de dinero del Partido Nazi".

Olympia consta de dos largometrajes documentales y su temática es apolítica. En 1958, Riefenstahl recordó en "Olympia Shooting Notes" que el tema que estableció para la película en aquel momento era: la competición deportiva, la belleza de los deportes y el espíritu olímpico. Riefenstahl dijo que su película debe mostrar el intenso proceso de competencia, la condición física de los atletas, la agilidad y la fuerza que muestran durante el ejercicio, y también reflejar un espíritu olímpico: nacional El espíritu de competencia pacífica entre jóvenes y jóvenes de todo el mundo, y rastrea el desarrollo de este espíritu y su impacto en el mundo.

Se trata de otro rodaje sin precedentes. Esta vez Riefenstahl reclutó a 80 fotógrafos y asistentes de fotografía, y también organizó a 30 personas de suministro en la estación, así como a dos equipos, uno de los cuales fue a Grecia, desde donde siguió. Los portadores de la antorcha recorrieron siete países y otro equipo estuvo estacionado en el recinto de remo de Kiel, Alemania. Unos meses antes del partido, Riefenstahl dirigió un equipo de fotógrafos y técnicos al campo para realizar estudios, encontrar lugares adecuados para disparar, experimentar con varios ángulos de disparo posibles y determinar de antemano la película y el coeficiente de apertura, teniendo en cuenta. cuenta diversas posibles situaciones inesperadas.

Esta fue una toma muy difícil, ya que requirió rastrear el movimiento de alta velocidad que ocurrió en cuestión de segundos, y al mismo tiempo lidiar con una variedad de contingencias, incluidas el clima y la iluminación. Riefenstahl marcó el tono de esta película: "Esta película debe ser un documental. No se puede dejar nada al margen, pero la conclusión del comité organizador olímpico es que no debe interferir en la competición". La fotografía de Riefenstahl se centró en eventos de campo y pista, lo que requirió que los fotógrafos ingresaran a las partes centrales de las sedes de competencia, lo que siempre ha estado estrictamente restringido en Juegos Olímpicos anteriores. Riefenstahl sintió muchas dificultades, pero no se desanimó. Negoció una y otra vez con el comité organizador y finalmente obtuvo las condiciones mínimas de tiro que necesitaba:

1 Allí se puede cavar el borde del salto de altura. hay dos trincheras fotográficas que se pueden cavar 5 metros detrás de la línea de salida de la carrera de 100 metros, una trinchera fotográfica se puede cavar en la línea de meta y una trinchera de película se puede cavar al lado de la pista de salto de longitud; /p>

2. Durante la carrera en pista, puedes cavar una en el lugar. Se construyen tres torres de fotografía en el centro, se puede construir una torre de fotografía detrás de la línea de salida de la carrera de 100 metros y una pista de fotografía. se pueden construir detrás de la red protectora de la competencia de lanzamiento de martillo. Estas instalaciones deben ser desmanteladas inmediatamente después de su uso;

3. Se permitió el ingreso de hasta seis fotógrafos al centro de la arena, pero no se les permitió su uso. cámaras que funcionaban automáticamente en las vías (esta prohibición se rompió más tarde).

Además, Riefenstahl también dispuso aviones y globos sobre el estadio, instaló cámaras fijas en barcos y a caballo, e instaló carriles para cámaras junto a la pista. El 20 de julio de 1936 se encendió la llama olímpica en Grecia. A partir de ese día, el equipo de filmación, bajo el mando de Riefenstahl, se enfrascó en una intensa batalla sin casi ningún descanso. Durante los 16 días de competición, el equipo rodó 1,2 millones de metros de metraje. Durante los 18 meses restantes, Riefenstahl se encerró en la sala de montaje sin asistente de dirección ni director de arte y terminó de cortar 1,2 millones de metros de película, lo que no sólo. Dañó gravemente su salud, pero también provocó que la gente se riera de ella. Pocas personas creían que este sería un trabajo exitoso.

Pero "Olympia", de tres horas y media de duración, tuvo éxito y ganó muchos premios y elogios de la crítica. Después de esto, Riefenstahl originalmente quería filmar un largometraje llamado "Penthesilea", en el que interpretaría a la guerrera reina amazona de la mitología griega, pero el repentino estallido de la guerra interrumpió su plan de filmación. Incluso si muriera, no lo haría. he hecho esta película. Después del final de la Segunda Guerra Mundial, Riefenstahl fue encarcelado bajo sospecha de estar involucrado con los nazis. En 1952, el tribunal de Berlín Occidental emitió un veredicto final: "Riefenstahl... no había participado en ningún acto punible de apoyo al gobierno nazi. "Las actividades políticas... no se dedicaron a establecer conexiones ajenas a su carrera artística... No hubo ninguna relación ambigua entre ella y Hitler. Después de recuperar su libertad, Riefenstahl intentó recuperar su condición de cineasta, pero fue invisible." . La sospecha y la condena recayeron a menudo sobre ella. En 1956, Riefenstahl inició su viaje a África, donde no sólo "recuperó la vida" sino que también comenzó a filmar un documental semificticio llamado "El barco de esclavos" para expresar sus sentimientos sobre la indignación de la trata moderna de esclavos. Sin embargo, debido a la financiación, la guerra, los accidentes automovilísticos, el clima y otras razones, la película se retrasó. A partir de 1962, Riefenstahl realizó varios viajes a las tribus primitivas de las montañas Nuba de Sudán para realizar investigaciones y fotografías. Aunque no fue la primera en fotografiarlos, fue la primera forastera aceptada por el pueblo Nuba de piel oscura y se le permitió fotografiar sus rituales sagrados. A partir de 1965, atraído por el cuerpo metálico y elegante y el estilo de vida estético del pueblo Nuba, el hombre de 62 años comenzó a filmar un documental en color sobre el pueblo Nuba para registrar el colapso del pueblo Nuba entre las civilizaciones primitivas. Al mismo tiempo, Riefenstahl publicó y exhibió algunos álbumes de fotografías sobre África Oriental y las primitivas tribus Nuba, como "El pueblo Nuba", "El pueblo Nuba de Kaudi", etc. Estas deslumbrantes fotografías la convirtieron una vez más en el centro de atención. Riefenstahl dijo que sólo fotografió personas guapas y cosas guapas, no porque a ella personalmente no le gustaran las personas enfermas, sino porque tomar fotografías de personas guapas podía brindar placer al espectador.

A la edad de 71 años, Riefenstahl participó en un entrenamiento de buceo. Quería hacer realidad uno de sus deseos más anhelados: fotografiar el mundo submarino. Pronto se convirtió en una destacada fotógrafa submarina y publicó dos libros ilustrados, "Coral Garden" y "Underwater Wonders".

A partir de entonces, Riefenstahl viajó repetidamente a las zonas de buceo más hermosas para filmar sus documentales submarinos. Hasta los 94 años, Riefenstahl todavía usaba gafas de buceo y iba a las aguas cercanas a Cocoa Island para fotografiar tiburones. A la edad de 97 años, Riefenstahl decidió viajar nuevamente a Sudán para visitar y ayudar al pueblo Nuba que estaba aislado por la guerra. Riefenstahl no había podido ver a sus amigos nuba durante 23 años y negoció con el gobierno sudanés e incluso se puso en contacto con líderes rebeldes para el viaje. En febrero de 2000, Riefenstahl dirigió un pequeño equipo de fotógrafos para volar a Jartum, la capital de Sudán, donde, después de una larga espera y difíciles negociaciones, las autoridades finalmente les permitieron ir a las montañas Nuba. Miles de personas Nuba esperaban ansiosamente su llegada, donde descubrió que muchos de sus mejores amigos habían sido víctimas de la guerra civil. Justo cuando Riefenstahl se disponía a seguir grabando a los amigos Nuba que aún estaban vivos, estalló una nueva guerra. y tuvo que tomar inmediatamente un helicóptero con el equipo de fotografía para abandonar las Montañas Nuba. Otro desastre les sobrevino cuando el helicóptero se estrelló, afortunadamente nadie murió. Un avión de rescate llevó a Riefenstahl a un hospital alemán, donde se descubrió que el hombre de 90 años tenía varias costillas rotas y pulmones dañados. A pesar de este horrible incidente, el enérgico anciano no ha renunciado a sus planes de viajar nuevamente a Sudán.

El 9 de septiembre de 2003, este hombre centenario, lleno de vicisitudes y leyendas, falleció pacíficamente en su casa cerca de Munich. La fascinación de Riefenstahl por el metraje documental y su apasionado modo de trabajar nos obligan a admitir que es una persona con ojos cinematográficos en el sentido de Vertov, pero, por otro lado, sólo podemos decir que no es una persona con ojos de cine puros. En comparación con las películas civiles de Vertov, sus películas tienen una atmósfera más aristocrática. Está obsesionada con la "belleza" de la vida, pero no le importa todo lo relacionado con la vida. Es buena filmando documentales, pero trabaja más como un largometraje. Como directora, se niega a admitir que "El triunfo de la voluntad" es una película de propaganda, pero es provocativa precisamente porque es "artística". Nunca le ha importado la política, por lo que la política la explotará. Riefenstahl y Vertov, dos grandes personajes con ojo cinematográfico, representan cada uno las dos líneas artísticas opuestas señaladas por Benjamin: la estetización de la política (fascismo) y la politización del arte (***comunismo). Aquí, la política en la "politización del arte" no debe entenderse como política imperial, sino como política relacionada con los derechos de cada uno de nosotros. "Movie Pravda" de Vertov alguna vez utilizó la forma del cine para establecer un modelo para este tipo de política: una política que es "de abajo hacia arriba" y no procede de órdenes desde arriba. La práctica cinematográfica de Vertov nos dice que las personas tienen derecho a registrar y observar sus propias vidas a través de ojos cinematográficos. Este llamado sigue siendo relevante hoy.