Zhang Yimou: Tengo muchas ganas de hacer tres películas al año, pero los buenos guiones no pueden seguir el ritmo de mi velocidad de filmación.
La película de 1991 "Raise the Red Lantern" fue una adaptación de la novela "Wives and Concubines" de Su Tong.
Después de que Zhang Yimou recibió la novela, originalmente quería rodar en el sur, porque la historia de la novela tiene lugar en el sur.
Pero como había filmado "Old Well" en Shanxi, estaba bastante familiarizado con Shanxi. Más tarde, cuando vio Qiao Family Courtyard, se sorprendió mucho y sintió que sería una lástima no filmar. él.
Si él no hace la foto, lo hará otro.
Su Tong obviamente tenía algunas objeciones a cambiar el fondo, pero Zhang Yimou se sintió atraído por la belleza de los edificios antiguos de Shanxi Shanxi Qiao Family Courtyard. El rodaje duró más de tres meses.
En ese momento, no había muchos turistas en el complejo de la familia Qiao, por lo que el complejo no estaba cerrado para filmar. Ocasionalmente, los turistas que venían de visita podían ver al equipo de Zhang Yimou filmando películas.
En ese momento, Zhang Yimou estaba sentado en la plataforma del segundo piso, pensando en cómo componer esta imagen y cómo enmarcar la fotografía.
De repente vi la línea de perspectiva de todo el complejo y sentí que era una especie de regla. Sin reglas, no habría radio, así que simplemente consideré las reglas como el núcleo de la película. Entonces el guión empezó de nuevo.
Encender, cerrar y apagar las luces es un ciclo ritualizado cada noche, que sirve como parte principal del estilismo visual.
En ese momento, Zhang Yimou fue lo suficientemente audaz como para cambiar la historia completamente según sus deseos.
Zhang Yimou le dijo a su compañero de clase, el fotógrafo Zhao Fei, que no moviera la cámara y que simplemente disparara según la línea de perspectiva.
¿Habías visto alguna vez el cuadro de Jesús de la “Última Cena”?
El productor Hou Hsiao-hsien venía a menudo a visitar al equipo y preguntaba por qué no hay nadie en su patio, dónde comer, dónde ir a buscar agua y quién se encargará de la limpieza. No hay atmósfera de vida. Si fuera yo, no tomaría fotografías como esta.
Hou Hsiao-hsien expresó implícitamente su incomprensión, pero lo que Zhang Yimou tenía en mente era filmar de una manera completamente pictórica, crear una atmósfera simbólica y encontrar inconscientemente un estilo de estilo visual.
Hoy en día, parece que esto contrasta con la anterior película debut de Zhang Yimou, "Red Sorghum".
Si decimos “Sorgo Rojo” es de naturaleza libre, salvaje y ecléctica.
Ese "Red Lantern" trata sobre reglas, represión y un sentido inmutable de lucha.
Es muy extremo y muy valioso. Este tipo de búsqueda desesperada por lograr el objetivo final solo puede ser posible para Zhang Yimou en ese momento.
En 1992, Zhang Yimou se enamoró de la novela de Chen Yuanbin "El pleito de las diez mil familias".
La historia "La demanda de Qiu Ju" fue una adaptación de "La demanda de Wanjia". Liu Heng era el guionista en ese momento y era un escritor con una sólida base en el realismo.
Liu Heng escribió durante varios meses, y cuando casi había terminado, el personaje rebelde de Zhang Yimou volvió a entrar en juego. Sintió que el guión no estaba mal, pero que era similar a las obras de ese momento. y no tenía características. Es simplemente una película ordinaria de temática rural.
Es aburrido. Si quieres innovar, no puedes simplemente disparar como antes.
A medida que se acercaba el rodaje, Zhang Yimou y varios de los principales creadores todavía estaban discutiendo, y de repente se les ocurrió que sería mejor hacer esta película en estilo documental. Todos se emocionaron y dijeron. , en caso contrario cambiaremos la cámara.
Zhang Yimou llamó inmediatamente al inversor Ma, del Banco de Hong Kong, y le preguntó si sería posible cambiar a una cámara súper de 16 mm. El Sr. Ma también apoyó a este joven enérgico e inmediatamente fue a alquilar equipo.
El fotógrafo Chi Xiaoning también estaba muy emocionado. Basándose en su propia experiencia viendo películas, pensó en cómo crear un estilo documental, como fotografías sinceras, etc.
Pero el guionista Liu Heng no dijo una palabra durante varias horas.
Después de mucho tiempo, dijo, ¿no fue mi guión escrito en vano?
Zhang Yimou sintió mucha pena por él, pero aún así no utilizó su guión.
Al hacer esto, "Qiu Ju's Lawsuit" se convierte en un tipo de película completamente diferente.
El equipo comenzó a filmar en la zona rural de Baoji. Escribieron un esquema y algunas líneas principales todos los días, y organizaron que los fotógrafos tomaran fotografías espontáneas.
Todos actuaron como "paparazzi" y escondieron sus cámaras en varios lugares. Se puede usar un rollo de película para filmar durante 11 minutos. Escondieron las cámaras de ambos grupos.
Hicieron una caja de cartón, se agacharon en ella antes del amanecer, le pusieron pañales, tomaron agua y bollos al vapor, cavaron dos agujeros y los cubrieron con una tela negra.
Los actores llegaron a las ocho o nueve de la mañana, y el asistente de dirección los acompañó y comenzó a filmar mientras deambulaba.
¿Qué hacer con la grabación? Simplemente cuelga un pequeño micrófono en varios edificios ilegales con anticipación y sé prudente en tu desesperación.
Antes de la filmación oficial, Zhang Yimou le pidió a Gong Li que se pusiera una barriga falsa y fuera a la aldea para experimentar la vida. Los aldeanos no sabían que estaba embarazada falsa y caminaban por la aldea todos los días.
Lo mismo ocurre con los fotógrafos. Ellos andan todos los días, ocho horas al día, como si estuvieran trabajando, no cargan película, solo usan la cámara para apuntar desde el aire, apuntando a captar lo que sea. ellos quieren.
Como resultado, después de una semana, nadie más les prestó atención, ni siquiera el perro.
Solo entonces bajó la vigilancia de los aldeanos.
En un entorno de filmación tan difícil, Zhang Yimou estaba en el auto lejos con un walkie-talkie, y el fotógrafo estuvo en cuclillas en una caja durante todo un día, sin saber lo que podían lograr.
Pero todos tenemos una conciencia común, que es captar un soplo de vida "destellante".
Como no hay monitor, Zhang Yimou pregunta todos los días, ¿cómo estás hoy?
¡El fotógrafo dijo que era absolutamente impresionante! ¿Cuántos golpes hay? ¡Al menos dos o tres de ellos están uno frente al otro! Genial, ¡llámalo un día!
Cuando el material estaba casi filmado, el fotógrafo Chi Xiaoning alquiló un proyector de 16 mm y todo el equipo vino a ver la proyección de las muestras.
En ese momento, ver muestras era algo muy sagrado. Estaba esperando las estrellas y la luna, esperando este momento.
Sin embargo, todos se fueron antes de que terminara la proyección, dejando solo a Zhang Yimou y Chi Xiaoning mirando una noche tras otra. ¿Por qué?
Entonces, en ese momento, había una atmósfera de fracaso entre la tripulación, y sintieron que Zhang Yimou había cometido un error esta vez, que no había posibilidad de que sucediera nada y que todo esto era un desastre. .
Sin embargo, bajo el control de Zhang Yimou, la "Demanda de Qiu Ju" convirtió la decadencia en magia.
Desde la perspectiva actual, la estética de la película "Qiu Ju's Lawsuit" se puede clasificar racionalmente como una película documental, pero en ese momento era muy vanguardista y nadie había hecho eso nunca.
Si fuera ahora, una fotografía secreta a gran escala sería imposible y los derechos de retrato de las personas no podrían violarse casualmente.
Porque las películas son mercancías, no noticieros después de todo.
En ese momento, una hermana mayor que estaba comiendo malvaviscos demandó al equipo de Zhang Yimou porque la película le dio un primer plano durante unos segundos. La hermana mayor dijo que le causaba una gran carga psicológica. porque faltó al trabajo, captada por la cámara.
Zhang Yimou no es escritor ni autor-director. En realidad, es un director profesional.
Los directores profesionales son personas que cuentan historias utilizando imágenes, ritmo y lenguaje cinematográfico. Son personas que son buenas utilizando el pensamiento de imágenes para crear, pero no muy buenas en la creación de texto.
Por tanto, un director profesional no escribe ni dirige la mayor parte del tiempo, por lo que el ritmo será muy lento.
En cierto sentido, se deben poner en juego las ventajas y fortalezas del director y se deben entregar más "buenos guiones" a los "buenos directores" para que se puedan hacer más "buenas películas".
Como dijo Zhang Yimou, lo que más le falta a China son buenos guionistas. Muchos de los problemas con las películas que hacemos son problemas innatos con los guiones.
Recién graduado del Departamento de Teatro y Literatura de la Escuela de Cine, trabajó como tirador mientras estaba en la escuela. Después de graduarse, la compañía lo contrató temprano, sin importar qué proyecto escribiera. Se fue después de escribir dos borradores y no tuvo tiempo de acompañarlo, a veces es difícil encontrar un buen guión.
Debido a que no hay atajos para escribir guiones cinematográficos, también es muy exigente. Aunque hay muchos candidatos que solicitan ingresar al Departamento de Literatura de Nortel cada año, muy pocas personas pueden aprobar el examen con éxito, sin mencionar. que mucha gente escribe para ganarse la vida. Hay grandes dramas online en Internet, y el ciclo cinematográfico es largo y exigente, y es difícil calificarse sin calificaciones.
Muchos directores son muy enérgicos, tienen una energía infinita y tienen innumerables impulsos y deseos, solo con la esperanza de encontrar un buen guión.
Incluso al igual que comprar en Taobao, el director puede no tener un propósito claro, pero sigue navegando, encuentra algo bueno y lo compra a través de la emoción, dejando que el amor emocional sea lo primero, en lugar de hacerlo deliberadamente. disponiéndose a seguir una ruta "políticamente correcta".
Si un director siempre piensa en qué rodar a continuación y a qué edad rodar, perderá su inspiración artística y su creatividad.
A Zhang Yimou se le llama el "Maestro Nacional" porque ha obtenido 102 nominaciones para 133 premios, entre ellos el León de Oro de Venecia, el Oso de Oro de Berlín, el Gran Premio del Jurado de Cannes, etc.
Espero que el director Zhang pueda mantener un poder creativo tan fuerte y gozar de buena salud.
¡Esperemos con ansias las próximas tres nuevas películas del director Zhang: "One Second", "On the Cliff" y "Solid as a Rock"!