¿Cómo utilizar ZBrush para hacer un modelo de robot de ciencia ficción? Cómo crear un modelo de robot de ciencia ficción con ZBrush

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¿Quieres aprender ZBrush? ¿Sabes cómo aprender de forma rápida y completa? ZBrush es un software de pintura y escultura digital. En comparación con el software 2D, el uso del software 3D no es tan sencillo. Muchos estudiantes que quieran aprender ZBrush elegirán cursos de videotutoriales y podrán seguir al instructor para aprender y operar al mismo tiempo. Si tienen problemas, el instructor o el servicio de atención al cliente profesional les ayudarán a resolverlos. El curso de ZBrush cubre el acceso básico al dominio y es adecuado para estudiantes que desean aprender ZBrush. Yutu es un sitio web de aprendizaje en línea para cursos de diseño. Además de ZBrush, también ofrece cursos como 3dmax, CAD, sketchup, Photoshop, CDR, etc. ¡Bienvenidos a aprender juntos!

Cómo hacer un modelo de robot de ciencia ficción con ZBrush

1: Esculpir

Empecé a esculpir en ZBrush y a usar cualquier cosa (ZSphere, esfera, malla base etc.), luego exploro las formas hasta que encuentro un tema o lenguaje visual que deseo replicar en todo el modelo. No estoy detallando ni puliendo mucho en este punto, y solo estoy usando muy pocos pinceles.

2: Gestión de ZTools y SubTools

Utilizo muchas ZTools diferentes (ver colores en la imagen) para hacer que la navegación en ZBrush sea más fluida. Estoy diezmando temporalmente la malla completa mientras trabajo en otras ZTools. Volví a montar las ZTools no extraídas antes de la etapa final. A veces fusiono muchas subherramientas incluso si rompe la subdivisión.

Dentro de cada ZTool, uso muchas SubTools, por lo que cuando estoy trabajando en un área en la que voy a centrarme (como la cabeza), será más fácil de pulir. Sin embargo, la mayoría de mis subherramientas son DynaMeshes. En áreas con menos atención, tiendo a utilizar menos subherramientas. Por ejemplo, la cabeza tiene muchas subherramientas, los brazos tienen menos y las piernas aún menos.

Trabajé en algunas de las partes más pequeñas individualmente en una vista ortográfica. Una vez hecho esto, los coloqué alrededor del personaje, como propulsores. Tiendo a trabajar de esta manera cuando voy a reutilizar parte de un modelo.

Utilizo más subherramientas en áreas de enfoque complejas como la cara

Puedes ver que la espinilla es solo una pieza que bloqueé toscamente y luego pulí

Cortar el modelo en pedazos y comenzar la fase de pulido

Trabajar en algunas partes más pequeñas por separado

3: Organizar y separar los materiales

Una vez completado, todas las ZTools están Se ensamblan y el resultado se construye con TransposeMaster. Luego fusioné cada pieza que sabía que definitivamente compartiría un material diferente (ver imagen). A veces diezmo los modelos antes de exportarlos, pero KeyShot es bastante bueno para mallas pesadas.

Construyendo y preparando el modelo para KeyShot

4: Configuración en KeyShot

Importé mi malla a KeyShot y probé el material en ella. No cambiaré el material. Utilicé un HDRi común y modifiqué algunas configuraciones, rotando las luces hasta que encontré una que hacía que mi rollo fuera fácil de leer. (Si necesito más luces, como luces de llanta, las agregaré en pasadas posteriores).

Si es posible, elegiré una placa posterior adecuada (como se muestra en la imagen a continuación, a la derecha). Intento encontrar contexto en esta etapa inicial, ya que me ayuda a integrar el modelo en la escena. En la pestaña Cámara simplemente guardo el ángulo de la cámara, aplico la profundidad de campo y selecciono el campo de visión.

Importar y configurar modelos en KeyShot

Ejemplos de mis pases de renderizado: cada pase dura entre 6 y 10 minutos, sin luces de área ni de objeto

5: Renderizado proceso

Canal AO: seleccione HDRi "Allwhite", seleccione el material blanco difuso y establezca Gamma en 1.

Canal Rimlight: seleccione el material de terciopelo que este proceso le permite enmascarar su; Luces de aro propias en Photoshop.

Pase de payaso: habilite 'Pase de payaso en la configuración de renderizado.

Pase de curvatura, seleccione "Curvatura" en cualquier ranura de textura de material; este pase le permite aplicar rayones y óxido en Photoshop usando el Selector de gama de colores o la herramienta Varita mágica.

Finalmente, suelo renderizar pases de luz de mi área (física) porque requieren más muestras.

Varios pases de renderizado utilizados para esta imagen

6: Configuración en Photoshop

Utilice los pases de renderizado para componer la imagen final en Photoshop. Agregue ajustes de color, texturas y efectos de brillo para conectar clips.

Configuración de capas en Photoshop

Producto final:

Lo anterior es el proceso de demostración de cómo hacer un modelo de robot de ciencia ficción con ZBrush no es tan simple. para usar Obtendrás el doble de resultado con la mitad de esfuerzo siguiendo el curso. Hay varios cursos de ZBrush esperándote.