Un ensayo de 200 palabras sobre Ponyo en el acantilado
1. Ponyo on the Cliff después de verlo 200 palabras
"Ponyo on the Cliff" es otra obra maestra del maestro de la animación Hayao Miyazaki.
Se puede decir que los personajes son súper lindos y animados, especialmente Zongsuke y Ponyo. La trama es aún más conmovedora, es una versión moderna de una historia romántica.
El ambiente del evento está lleno de características de los países insulares japoneses y el estilo de animación también es brillante, conciso y romántico. La película tiene muchas tramas humanistas y conmovedoras.
Primero, Zongjie llama a sus padres por su nombre de pila, lo cual es incomprensible e imperdonable en China. Esto también refleja la igualdad entre las personas. ¿Deberíamos también aprender de ello? ! En segundo lugar, el padre de Zongsuke se hizo a la mar y no pudo regresar a casa. Su madre estaba muy enojada. Zongsuke usó una luz de señal para comunicarse con su padre en nombre de su madre. ¿Qué tipo de afecto familiar es este? Esto, para ser honesto, me salen las lágrimas y al mismo tiempo hay una sensación de calidez como la primavera.
¡Éste es el encanto del arte! ! En tercer lugar, Sousuke les dio a los ancianos peces dorados y veleros doblados en papel para consolarlos. Como educadores, ¿deberíamos no sólo inculcar conocimientos a los niños, sino también dejarles preocuparse por los ancianos y las personas que los rodean? ! Por supuesto, lo más emocionante y clásico de la película debería ser la historia de amor entre Zongsuke y Ponyo; tal vez no una historia de amor, jaja. Hubo giros y vueltas entre ellos. Cuando Zongsuke y Ponyo pasaron por la cueva, el poder de la magia comenzó a desaparecer y Ponyo se hizo cada vez más pequeño. Zongsuke entró en pánico y empujó a Ponyo a correr salvajemente.
Ponyo volvió a convertirse en un pequeño pez dorado. Zongsuke estaba triste, y yo también. Afortunadamente el final es perfecto.
De hecho, hay muchas cosas conmovedoras en la película, que se pueden explicar en pocas palabras. Después de leerlo sentí ganas de regresar a la naturaleza y regresar a mi sencillez original.
Todo lo desagradable de la vida real ha desaparecido, como las hojas lavadas por una lluvia primaveral. Es una caricatura realmente buena. 2. Ponyo on the Cliff después de verlo 200 palabras
"Ponyo on the Cliff" es otra obra maestra del maestro de la animación Hayao Miyazaki. Se puede decir que los personajes son súper lindos y animados, especialmente Zongsuke y Ponyo. La trama es aún más conmovedora, es una versión moderna de una historia romántica. El ambiente del evento está lleno de características de los países insulares japoneses y el estilo de animación también es brillante, conciso y romántico.
Hay muchas tramas humanísticas y conmovedoras en la película. En primer lugar, Zongjie llama a sus padres por su nombre de pila, lo cual es incomprensible e imperdonable en China. Esto también refleja la igualdad entre las personas. ¿Deberíamos también aprender de ello? ! En segundo lugar, el padre de Zongsuke se hizo a la mar y no pudo regresar a casa. Su madre estaba muy enojada. Zongsuke usó una luz de señal para comunicarse con su padre en nombre de su madre. ¿Qué tipo de afecto familiar es este? Esto, para ser honesto, me salen las lágrimas y al mismo tiempo hay una sensación de calidez como la primavera. ¡Este es el encanto del arte! ! En tercer lugar, Sousuke les dio a los ancianos peces dorados y veleros doblados en papel para consolarlos. Como educadores, ¿deberíamos no sólo inculcar conocimientos a los niños, sino también dejarles que se preocuparan por los ancianos y las personas que los rodean? !
Por supuesto, lo más emocionante y clásico de la película debería ser la historia de amor entre Zongsuke y Ponyo; tal vez no una historia de amor, jaja. Hubo giros y vueltas entre ellos. Cuando Zongsuke y Ponyo pasaron por la cueva, el poder de la magia comenzó a desaparecer y Ponyo se hizo cada vez más pequeño. Zongsuke entró en pánico y empujó a Ponyo a correr salvajemente. Ponyo volvió a convertirse en un pequeño pez dorado, Zongsuke estaba triste y yo también. Afortunadamente el final es perfecto.
De hecho, hay muchas cosas conmovedoras en la película, que se pueden explicar en pocas palabras. Después de leerlo, sentí ganas de regresar a la naturaleza y regresar a mi sencillez original. Toda la infelicidad de la vida real desapareció, como las hojas lavadas por la lluvia primaveral. ¡Qué buena caricatura! 3. Composición de estudiantes de primaria (Ponfish on the Cliff) Después de verla
He estado viendo el nuevo trabajo de Hayao Miyazaki "Ponfish on the Cliff" durante los últimos dos días. Después de verlo por primera vez. No pude evitar verlo por segunda vez, luego por tercera o cuarta vez, al igual que sus trabajos anteriores.
Aquí no hace falta decir cuán simple y brillante es el estilo pictórico de esta obra;
Sólo quiero hablar de algunos detalles y escenas que más me conmovieron.
Detalle 1: Zongsuke y sus padres siempre se llaman por su nombre de pila. Siempre se piden consejo y se consuelan cuando hacen las cosas, lo que me hace sentir que tienen el mismo estatus en la familia. . Zongsuke también se convirtió en un buen chico inocente, sensato y de buen corazón debido a su título igual.
Esto nos revela vagamente un excelente modelo de educación familiar, que es digno de una profunda reflexión de los padres chinos. Detalle 2: En la noche del tsunami, para consolar a los ancianos, Sousuke les dio peces de colores y veleros doblados en papel. Diferentes personalidades y conversaciones interesantes revelaron naturalmente una calidez familiar.
Aquí espero que nuestros hijos puedan cuidar de los ancianos como Sousuke. Detalle 3: Uno de los accesorios más importantes de la obra es el pequeño cubo verde que alguna vez contuvo a Ponyo.
Ponyo ha estado llevando el cubo consigo desde que regresó, como un querido bolso. Tal vez era otro hogar para ella, ya que el lugar donde conoció a Zongsuke era el contenedor de su primer amor, como una muestra de amor.
Hay muchos otros detalles vívidos y conmovedores, como que Zongsuke es muy educado; las hermanas de Ponyo la ayudan a escapar; la madre de Zongsuke es voluntaria en un asilo de ancianos; Ponyo aprende a beber té y comer; etc., no se puede explicar en detalle, por lo que no entraré en detalles. Hablemos de la escena más conmovedora.
Escena uno: El padre de Zongsuke se hizo a la mar y su madre estaba muy enojada. Zongsuke usó una luz de señal para comunicarse con su padre en la noche oscura en nombre de su madre. Mientras haya amor en tu corazón, creo que todos pueden experimentarlo.
Escena 2: Esta parte es el clímax de toda la obra. Zongsuke y su madre corrieron a casa en la costa ondulada, y Ponyo los alcanzó en una ola con forma de pez.
El elfo rojo salta y corre salvajemente entre las olas negras, lleno de energía y chispeante. No hay duda de que es una imagen de liberarse de las ataduras y perseguir el amor puro. Su amor puro y puro por Zongsuke la hizo convertirse en humana y correr hacia él. Incluso si provocara un tsunami, no sería gran cosa.
¡Su corazón está lleno de Zongsuke! Esta escena me hizo llorar. ¡Bueno! ¡Bueno! ¡Es demasiado emotivo! Escena 3: Cuando Zongsuke y Ponyo pasaron por la cueva, el poder de la magia comenzó a desaparecer y Ponyo se hizo cada vez más pequeño. Zongsuke entró en pánico y se escapó con Ponyo.
Mi corazón también se apretó y tenía muchas ganas de gritar: ¡Sousuke, vamos! Pero Ponyo aún así volvió a convertirse en un pequeño pez dorado y yo estaba tan triste como Sousuke. Ya casi es el final, está bastante bien, es feliz y perfecto.
Además de estas, hay muchas cosas que vale la pena recordar. Cada movimiento de Ponyo es tan perfecto y lindo, y Zongsuke es tan simple y fuerte en todo momento. La historia de toda la película es fluida, los personajes son vívidos, el amor es puro y es profundamente conmovedor. Conserva el estilo y las características consistentes de Hayao Miyazaki, por lo que se la recomiendo a todos.
Más tarde, vi un documental sobre el nacimiento de "Poncho on the Cliff". Hay un pasaje muy interesante en él. Hayao Miyazaki fue a una vista previa de la primera película animada "Legend of the Sea" supervisada por su hijo. Luego expresó sus pensamientos después de verla: dijo que su hijo no era lo suficientemente maduro y. él simplemente estaba haciendo lo que podía.
También he visto "Legend of Haiti". Aunque el estilo de pintura y el modelado de escenarios son muy similares al estilo de Hayao Miyazaki, la trama es demasiado vaga y las escenas carecen del impulso que deberían tener, lo que siempre hace que sea más fácil. Estoy decepcionado, siento que falta algo, probablemente el alma de una caricatura. Finalmente entendí por qué Miyazaki Hayao dijo que el hijo mayor no es lo suficientemente maduro. De hecho, con el reino mostrado por Hayao Miyazaki, me temo que pocas personas pueden alcanzar ese nivel de madurez en la edad adulta.
La verdadera madurez no se trata de hablar de grandes principios, sino de tener una espiritualidad que regrese a la naturaleza. 4. El tema que Hayao Miyazaki quiere expresar en Ponyo on the Cliff
Sí significa disculparse con su hijo. El niño que está dentro parece estar basado en su nieto.
Porque Hayao Miyazaki había estado trabajando duro en sus primeros años y no le dio a su hijo suficiente calidez de amor paternal. De hecho, su relación no es muy buena. Pero tal vez sea mejor ahora. No lo recuerdo con claridad.
En cuanto a Ponyo en el acantilado. Probablemente sea lo suficientemente valiente como para amar.
Y en mi opinión, esta película es mucho más pura que muchas películas anteriores
Y creo que las obras de Hayao Miyazaki siempre han tenido un estilo fresco
No hay necesidad de profundizar demasiado. él. Simplemente luce cómodo y feliz
Hoy en día, hay muchísimas animaciones que utilizan la ternura y la belleza para ganar calificaciones. Es realmente raro tener una película tan simple y hermosa
Y vale la pena mencionar
Esta animación está basada en manuscritos, lo que realmente me conmovió 5. Cliff ¿Qué es? ¿Actuación principal de "Ponyo Princess"?
"Ponyo Princess on the Cliff" cuenta principalmente la historia de Sosuke, un niño de 5 años que vive en un acantilado con su madre, y un pez dorado con el linaje mágico de la hija del mar historia entre.
En primer lugar, las diversas criaturas de la película fueron creadas por el autor basándose en su imaginación, y el pez dorado se parece más a una muñeca con rostro humano, con cabeza humana y cuerpo de muñeca sin brazos y piernas.
La película comienza con la fuga de Ponyo. Siguiendo la ruta de escape de Ponyo, la cámara se mueve gradualmente desde el submarino del padre de Ponyo, el malvado mago Fujimoto, hasta la orilla del mar bajo el acantilado donde vive Sousuke. En este cambio inicial, el fondo cambia lentamente del brillante mundo de las profundidades marinas al sucio y desordenado basurero submarino de la sociedad humana. Las dos escenas forman un fuerte contraste. Esta escena similar todavía se puede ver en clips posteriores. En las películas de Hayao Miyazaki, además de la familia, el amor y la amistad, la relación relativa entre los seres humanos y la naturaleza también se explora a menudo en "Nausicaa del valle del viento" y "La princesa Mononoke" (nota: "La batalla de Heisei Tanuki". es el trabajo original de Takahata 6. Detalles de "Ponyo on the Cliff" de Hayao Miyazaki
La película "Gake no ue no Ponyo" o "Gake no ue no Ponyo" (Ponyo on the Cliff) se estrenará en Julio de 2008 Lanzado el 19.
La historia escrita por Hayao Miyazaki sobre el niño de 5 años Sosuke y la princesa pez de colores Ponyo que quiere convertirse en humana (el nieto de Miyazaki Hayao) es muy interesante. el prototipo del personaje principal Sosuke. Las imágenes importantes en las películas de Miyazaki son cosas como "padre", "madre" y "cliff". Además, el presidente de GHIBLI, Toshio Suzuki, enfatizó que "casi el 70%". El 80% de la película se desarrolla en el mar. Este será un director que se desafía a sí mismo para expresar el océano y sus libres olas pictóricas."
"Cliff." "Ponyo" es la última película supervisada por Hayao Miyazaki. Trabaja desde "Howl's Moving Castle" en 2004. Gira en torno a la historia de Ponyo, una princesa sirena que quiere convertirse en humana, y Sousuke, un niño de 5 años, uno de los cantantes de "Fujioka Fujimaki". compuesto por el productor musical Fujioka Takaaki y Fujimaki Naoya que trabajan en una gran agencia de publicidad. Cantan canciones sobre la tristeza y las quejas de los oficinistas de mediana edad y ancianos. Ohashi Miyazaki es un actor infantil que ha actuado en algunas películas. que esta canción puede expresar el sentimiento de "un padre y su hija cantando juntos en el baño"
También puede representar a Miyazaki ¿Es otra señal de que el Sr. Saki quiere reparar la relación entre padre e hijo? ? Es difícil lanzar el tema de la película que se estrenará el próximo verano en diciembre del año anterior, pero se dice que quedó así como un "regalo de Navidad" que se estrenará en ese momento, y el. La versión completa de esta canción también se estrenó en el programa de radio el 14 de octubre. "Ponyo on the Cliff" Cantante: "Fujioka Fujimaki" y Ohashi Nobu Letra: Kondo Katsuya Letra adicional: Miya Compositor/Arreglista: Joe Hisaishi Fecha de lanzamiento: Diciembre. 5, 2007 (agua) Precio: 1,000 yenes (impuestos incluidos) Han pasado cuatro años desde que Miyazaki anunció la lista de doblaje de "Ponyo on the Cliff" La última obra animada de alto perfil de Hayao, "Ponyo on the Cliff", anunció recientemente su lista de doblaje principal
En el pasado, la mayoría de las obras de Hayao Miyazaki utilizaban actores talentosos con personalidades únicas para hacer doblajes. Esta nueva película no es una excepción. sirven como actores de doblaje principales en "Ponyo on the Cliff".
"Ponyo on the Cliff" cuenta la historia de Ponyo, un pequeño pez dorado que anhela convertirse en humano, y Sousuke, un niño de cinco años. El tema principal de la película se anunció por primera vez, pero aún no se conoce la trama detallada de la película. La historia y los personajes se han mantenido en secreto, esta vez la distribuidora anunció la lista de actores de doblaje de la película y los roles que desempeñaron, lo que una vez más desató un gran tema.
Lisa: La madre de Yamaguchi Tomoko Sousuke es miembro del personal de la guardería "Sunflower House". Es una mujer muy ágil y ordenada. Koichi: Nagashima Kazushige El marido de Lisa, el padre de Sosuke, el capitán del carguero doméstico, suele estar fuera de casa.
Grammammarre: La madre de Amami Yuki Ponyo, se convirtió en la madre del mar. Fujimoto: el padre de Tokoro Gee Ponyo, controla el Sharak en el mar.
Ponyo: Nara Yuuri conoce a Sousuke, un pequeño pez dorado que anhela convertirse en humano. Sousuke: Doi Yoki es un niño despreocupado de cinco años que vive en una villa en el acantilado.
Ichi: Kazuko Yoshiyuki, un anciano en silla de ruedas en "Sunflower House". Kaede: Nara Oka Tomoko, un anciano en silla de ruedas en "Sunflower House".
Sin embargo, los detalles exactos de la historia siguen siendo un misterio. De la lista de actores anterior, podemos adivinar aproximadamente que el centro de atención donde se encuentra la madre de Sousuke y las personas mayores que viven allí estarán involucrados en la trama de la película.
Al mismo tiempo, los padres de Ponyo también serán los protagonistas de la historia, y los peces del mundo submarino también tendrán un gran papel. Tomoko Yamaguchi, el actor que este año dobló la versión japonesa de "La brújula dorada", está lleno de expectativas sobre el trabajo de Hayao Miyazaki: "Este es un trabajo sobre sueños y esperanzas. El contenido es muy grandioso. Siempre me ha gustado Hayao Miyazaki ." obras".
Otro actor de doblaje principal, Nagashima Kazushige, desafió por primera vez el trabajo de doblaje: "Me siento muy honrado de poder participar en el trabajo de Hayao Miyazaki. Estuve muy nervioso durante la grabación, pero todo El proceso fue feliz". Yuuri Nara, quien da voz a Ponyo, es miembro del grupo de teatro infantil y tiene una rica experiencia en actuación, pero esta es la primera vez que acepta una tarea tan importante.
Yoteri Doi, quien interpreta el papel del pequeño Sosuke, es muy activo en la industria de la televisión y la publicidad. Además, también interpretará al protagonista Teppei Koike (escuche "The Homeless Middle School Student". "). canción) infancia. ﹊completo﹎. 2008-07-13 21:45 Se informó que la japonesa Toho Pictures (Toho) estrenará el próximo trabajo como director de Hayao Miyazaki, "Ponfish on the Cliff", en el verano de 2008.のポニョ/Ponyo on a Cliff), que es todavía producido por el Studio Ghibli de Hayao Miyazaki.
El último trabajo como director de Hayao Miyazaki fue "El castillo ambulante" en 2004, que recaudó 169 millones de dólares en la taquilla mundial y se convirtió en el campeón anual de taquilla en Japón. Los protagonistas de "Ponyo on the Cliff" son una princesa pez de colores "Ponyo" que quiere convertirse en humana y un niño de 5 años. Se dice que el prototipo del niño de 5 años es el nieto de Hayao Miyazaki. "Legend of Earthsea" El hijo del director de Tales From Earthsea, Goro Miyazaki.
La inspiración para la película surgió cuando Hayao Miyazaki se fue de vacaciones al Mar Interior de Japón en 2005, famoso por sus hermosos paisajes. Aunque la animación por computadora es ahora muy popular y los dibujos animados recientes de Ghibli también han aumentado la proporción de animación por computadora, Miyazaki tiene la intención de volver a sus raíces en esta nueva película, utilizando un estilo de acuarela pintada a mano.
Toda la obra abandonará el delicado estilo de pintura habitual y la animación CG, y utilizará una gran cantidad de técnicas de acuarela y bocetos para expresarlo. Esto también se puede ver en los carteles públicos. La parte musical todavía es producida por su antiguo socio Joe Hisaishi.
Otra cosa que vale la pena mencionar sobre el significado profundo de esta obra es que se informa que el Sr. Hayao Miyazaki tiene una mala relación con su hijo Goro Miyazaki cree que cuando Goro tenía cinco años, él era. ocupado con el trabajo. El incumplimiento de los deberes del padre conduce a una mala relación entre padre e hijo. Por lo tanto, creó al protagonista masculino "Sousuke" basado en la infancia de su propio hijo.